„5 jednostavni savjeti“kako fotografisati…” je naša redovna serija članaka u kojima vam govorimo kako pravilno fotografisati određene objekte. Naši materijali posvećeni su pet najpopularnijih priče. Reći ćemo vam kako pravilno postaviti kameru i koja oprema za fotografisanje će vam biti potrebna da biste postigli dobre rezultate.
Treći dio naše serije posvećujemo fotografiranju ljudi i stvaranju portreta. Ovaj aspekt fotografije je posebno izazovan i svakako spada u elitnu kategoriju fotografije. Za razliku od druga dva fotografska subjekta koje smo već pokrili ( i ), vaši portreti mogu vam reći da fotografija, po njihovom mišljenju, nije bila uspješna. Stoga je vrlo važno odabrati prave postavke i znati neke od suptilnosti stvaranja foto portreta. Naših pet jednostavnih savjeta pomoći će vam u tome.
Kako fotografisati ljude i kreirati portrete: Nije potrebno snimati portrete u vertikalnom "portretnom" formatu.
1. Koristite pravu tehniku
Za snimanje portreta najprikladnije žižne daljine su 85 mm i 135 mm. Obe žižne daljine leže u „tele-oblasti“, koja obezbeđuje ispravan prikaz proporcija. Širokokutna distorzija neprirodnog izgleda gotovo da i ne postoji. Potrebna je velika žižna daljina od velikog značaja otvaranje otvora blende, na primjer F1.8 ili F1.4, tako da je pozadina zamućena i model jasan. U ponudi su odlični portretni objektivi po relativno niskim cijenama različitih proizvođača, na primjer: Canon EF 85 mm F1.8, Nikkor AF-S 85 mm F1.8.
Naravno, možete eksperimentirati s drugim žarišnim daljinama. Koristite, na primjer, ultraširokokutna sočiva zbog odgovarajućih izobličenja, noge modela će izgledati duže. Ako želite napraviti portret do pola ili fotografirati cijelu osobu, pokušajte raditi sa žižnim daljinama od 35 ili 50 mm. Eksperimentišite sa veoma velikim žižnim daljinama, ovo će izobličiti perspektivu i učiniti da pozadina izgleda bliže subjektu.
Kako fotografirati ljude i stvarati portrete: Fotografirati osobu u njoj puna visina, koristite širokokutne i normalne objektive. 2. Postavite kameru
Počnimo sa brzinom zatvarača: ljudi su prilično teški subjekti za fotografisanje, stalno se kreću, pa vam savjetujemo da radite s velikim brzinama zatvarača od 1/125 sekunde pa čak i kraće. Inače, čak i mali pokreti modela mogu uzrokovati zamućenje slike. U uslovima lošeg osvetljenja, možete povećati osetljivost na svetlost (ISO) ili koristiti blic.
U tom slučaju obratite pažnju na brzinu sinhronizacije blica, to znači najkraću standardnu brzinu zatvarača kada je blic uključen. Ako je trajanje blica kraće i blic ne podržava brzu sinhronizaciju, na slici će se pojaviti crna linija - senka sa zavese zatvarača. Ako želite da pozadina na portretnoj fotografiji bude van fokusa, otvorite otvor blende na maksimum.
Kako fotografirati ljude i stvarati portrete: Prilikom snimanja portreta, osvjetljenje je posebno važno. Meko svjetlo će najbolje funkcionirati za vaš model. 3. Pravilna priprema
Bitan! Razgovarajte sa svojim modelom. Naš glavni savet je da unapred isplanirate svoje fotografisanje, objasnite modelu šta i kako planirate da fotografišete. Važno je da se složite čak i oko takvih sitnica kao što su komande "desno", "lijevo" - tako da vaš model odmah shvati da li mislite desno od vas ili od njega. Unaprijed uvježbajte teške trenutke, zamolite modela da prikaže različita emocionalna stanja (ovisno o svrsi fotografiranja), na primjer, aroganciju, tugu ili zamišljenost. Ako imate dovoljno vremena, snimite dva kadra za redom, inače (u najgorem slučaju) može se ispostaviti da na jednoj fotografiji model treperi, a fotografija će biti beznadežno uništena. Profesionalci obično unaprijed kreiraju skicu fotografije u kojoj prikazuju izraz lica modela, pozu i osvjetljenje.
Drugi važan aspekt(ovo teško da će vas iznenaditi) je lagan. Mali izvori svjetlosti kao što su sistemski blicevi i sunce proizvode vrlo oštro svjetlo koje može naglasiti nedostatke u izgledu. Eksperimentišite sa veštačko svetlo, koristite difuzore svjetlosti, kao što su studijski kišobran ili softbox. Kada snimate modu, možete koristiti reflektore za tvrdo svjetlo, na primjer, Beauty Dish ili obični reflektor - odaberite po svom ukusu. Kada snimate na otvorenom, sunce pruža najbolje meko svjetlo u kasnim jutarnjim ili večernjim satima. Fotografiju možete napraviti i na dnevnom svjetlu, na primjer, u sjeni drveta, usmjeravajući svjetlost velikim sklopivim reflektorom.
Kako fotografirati ljude i kreirati portrete: Fragmentirano kadriranje po principu „samo lice“ koncentriše pažnju gledatelja na lice modela. 4. Pravilno komponirajte snimak
Kao i kod bilo koje umjetničke forme, ne postoji "ispravno" ili "pogrešno" u fotografiranju ljudi - osim ako ne snimate fotografije za pasoš. Snimanje umjetničkih portreta omogućava mnogo veću kreativnu slobodu. Uobičajeno je snimanje klasičnog portreta u vertikalnom, "portretnom" formatu. Ali horizontalni format (tzv. „pejzažna orijentacija“) također nije zabranjen, jer omogućava bolje prikazivanje pozadine.
Ali ono što je važno u 99% slučajeva kada snimate portrete je ispravan fokus. Uvijek se fokusirajte na oči subjekta, ili barem na oko koje je najbliže posmatraču. Glavno pravilo je da mijenjate vrijednost otvora blende dok vam svi indikatori ne odgovaraju. Budući da ovaj parametar zavisi od situacije, odnosno žižne daljine i udaljenosti do objekta, ne možemo vam dati točnu vrijednost. Samo eksperimentirajte.
Kako fotografirati ljude i kreirati portrete: Pogled kamere prema dolje stvara utisak da se manekenka pretvara da je pokorna. Jedna od najčešćih grešaka početnika je pogrešno kadriranje: podrezani laktovi, potkoljenice i prsti izgledaju čudno, to se odnosi i na situaciju kada manekenka drži ruke u džepovima. Pozovite svog modela da, na primjer, prekriži ruke na prsima (odlučujuća poza), podigne ruke u nivo lica (povrijeđeni izraz lica) ili neka drži nešto u ruci.
Također važnu ulogu perspektivne predstave. Ako snimate odozdo prema gore (donji snimak), vaš model će izgledati dominantno, ali ako snimate odozgo, osoba će izgledati slabo i ovisno. Iz tog razloga, bolje je fotografirati djecu u visini očiju, da biste to učinili, čučnite.
U zaključku ćemo odgovoriti na još jedno često postavljano pitanje: postoje li fotogenični ljudi? Ako odgovorite ukratko, onda jesu. Prilikom fotografisanja nekih modela, čini se da uopće nije važno koji je izvor svjetlosti, kakva je perspektiva - u svakom slučaju ispadaju sjajni na fotografijama. Druge izgledaju dobro ako su slikane sprijeda, fotografije profila ne ispadaju baš dobro. Fotogeničnost je stepen složenosti datog zadatka za fotografa, a zadaci moraju biti u stanju da se pravilno reše. Kada počnete raditi s novom manekenkom, pokušajte je fotografirati u različitim pozama s različitim izrazima lica. Kreacija prelep portret u potpunosti zavisi od fotografa, odnosno od vas.
Vjerovatno ste pokušali snimiti dobar portret dobrom kamerom i samouvjerenim modelom. Ako kao rezultat, po vašem mišljenju, nije izašao niti jedan uspješan snimak, onda već razumijete tu portretnu fotografiju - jedan od mnogih složene vrste fotografije.
Obično slika ispadne još sumornija, jer nemaju svi dobra kamera, a ulogu modela igra prijatelj ili sramežljiva klijentica, koji kada vide kameru postanu “plastelin” i traže da ih “svajaju”.
Zvuči poznato? I ne samo za vas! Savjeti koje ćete dobiti u ovom članku pomoći će vam da riješite ovaj problem. Fotografije snimljene prema dolje opisanim pravilima ne samo da izgledaju bolje – više ih vole i sami modeli. Važno je zapamtiti da ne postoji tehnika portretnog fotografiranja koja odgovara svim modelima bez izuzetka. Poza i gledište koji odgovaraju jednom modelu možda ne odgovaraju drugom.
Uvod
Kada fotografiše portrete, fotograf mora uzeti u obzir pet važnih komponenti:
- Žižna daljina
- Kompozicija
- Raspoloženje modela
Mogućnost posjedovanja tehnički parametri postavke kamere kao što su brzina zatvarača, otvor blende i balans bijele su podrazumevane.
Žižna daljina
Objektivi koji se najčešće koriste za klasične portrete su žižna daljina 85 mm. Takva sočiva se čak nazivaju i portretna sočiva. Njihova glavna prednost je u tome što ne narušavaju crte lica modela, a pomažu i fotografu da ostane "podalje", što pruža veću psihološku udobnost. Dobro za krupne planove.
U malim prostorima uobičajena je i upotreba sočiva 50 mm. Ovi objektivi su pogodniji za snimanje srednjih snimaka. Za portrete lica modela s velikim licima, bolje je odabrati 85 mm.
Širokougaoni objektivi 12-24 mm se koriste za portrete u zatvorenom prostoru. Međutim, treba imati na umu da se model ne smije postavljati blizu ruba okvira, jer takvo sočivo uvelike iskrivljuje proporcije tijela.
Light
Rasvjeta nije samo način da se fotografija učini trodimenzionalnom, već i prilika da se naglasi prednosti, individualnost, ali i sakriju nedostaci modela. Priroda nas je nagradila potpuno drugačijim izgledom, pa je svaki model prikladan za određeni. Ako još ne znate kako svjetlost utiče na sliku lica modela, pogledajte ovu varalicu. Jasno pokazuje kako je lice osvijetljeno iz jednog ili drugog ugla.
Možete pročitati detaljno o tome kako koristiti ovaj cheat sheet ili kreirati vlastiti.
Postoji nekoliko najčešće korištenih opcija osvjetljenja u portretnoj fotografiji. Mogu se simulirati korištenjem uobičajenog svjetla s prozora u vašoj sobi, bez blica. Također je bolje vježbati traženje osvjetljenja sa (ili uz konstantno svjetlo, na primjer, od lampe) kako bi sve promjene bile vidljive prije snimanja.
Jedna od najpopularnijih vrsta rasvjete je uzorak svjetla Loop. Prilikom snimanja pod ovim uglom svjetlosti, na obrazu se pojavljuje mala sjenka u obliku petlje iz nosa (vidljiva desno od nosa):
Kompozicija
Kompozicija u portretu je veoma širok pojam. Ovo uključuje i pozu modela i konstrukciju okvira. Čak su i pozadina i odjevni predmeti ovdje djelimično uključeni.
Evo nekoliko savjeta koji će vam pomoći da se snađete u ovom važnom pitanju:
Pravilo trećina. Što ga bolje poznajete, točnije možete pogoditi kada da ga razbijete. Ukratko: pravilo trećine vizuelni centri na fotografiji se nalaze u crvenim tačkama, na preseku vertikalnih i horizontalnih linija:
Foto A. Babichius i I. Belchikova
U ovim centrima treba da se nalaze važni objekti. To može biti lice ili figura, ili oči - ako je u pitanju portret izbliza. Osim toga, to mogu biti značajni detalji interijera. Da budemo pošteni, pravilo trećine nije vodič za sve.
Photography Center: ako u pozadini ima značajnih detalja, onda osoba koja se prikazuje ne treba postaviti u centar fotografije, već s lijeve ili desne strane. Ako je pozadina neutralna i osoba koja se prikazuje gleda pravo ispred sebe, onda je, naprotiv, bolje postaviti njegovu figuru u centar.
Foto A. Babichius i I. Belchikova
Dijelovi tijela: Kada postavljate portret, nemojte kadrirati ruke ili noge subjekta u zglobovima. Ošišani udovi izgledaju neestetski. U članku možete pročitati o drugim uobičajenim greškama prilikom konstruiranja poze.
Oči: Fokus treba biti na očima. Nije dobro ako uši ili kosa modela ostanu oštre, ali ne i lice.
Izbliza: Prilikom snimanja portreta izbliza, tačka snimanja treba da bude malo gore kako se ne bi videle nozdrve - one obično izgledaju neprivlačno.
Foto A. Babichius i I. Belchikova
Ovaj ugao je takođe koristan za modele sa oblinama, kao i za devojke koje žele da izgledaju malo mršavije na fotografijama.
Ne snimajte svoj portret odozdo: Ako je ovo portret lica, onda Donji dio lice će se pokazati prevelikim, a ako je ovo portret u punoj dužini, tada će joj bokovi ispasti posebno veliki, a glava će joj, naprotiv, biti premala.
Cloth
Za portretnu fotografiju morate odabrati običnu odjeću ili odjeću s diskretnim uzorkom. Treba imati na umu da će portret modela snimljen u haljini na točkice na šarenoj pozadini izgledati smiješno. Stoga je važno uskladiti odjeću modela s pozadinom. Ako postoji značajan uzorak na odjeći, onda pozadina treba biti što ujednačenija.
Foto A. Babichius i I. Belchikova
Mnogi fotografi preporučuju tamne boje odjeću jer gubi na težini. Crna ili tamna odjeća je zaista prikladna ako manekenka želi izgledati vitkije, ali ako, naprotiv, želi naglasiti kakvu divnu figuru ima, bolje je odabrati odjeću u svijetlim bojama i istovremeno odabrati tamnu. pozadinu tako da portret izgleda kontrastnije.
Većina fotografa amatera i početnika nema studijsko ili prijenosno svjetlo koje bi dobro osvijetlilo svoj subjekt, tako da se detalji crne ili tamne odjeće i konture tijela gube u sjenama. Uzmite to u obzir pri odabiru odijela.
rukavi: Drugi važna preporuka o odabiru odjeće za portretnu fotografiju - odabir dužine rukava. Čak i sa malo prekomjerna težina Ruke na fotografiji izgledaju punije ako je odabrana odjeća bez rukava. Nošenje dugih rukava pomoći će da vaše ruke izgledaju vitkije. Ako se problem nastavi, zamolite model da malo raširi ruke (na primjer, stavi ih na pojas): tada će ruke izgledati bolje.
Pozira
- Odličan vodič za početnike razvila je Lynn Herrick. Sakupio je više od 200 najčešće korišćenih poza za portretnu fotografiju, koje možete slobodno koristiti (uključujući štampanje kao cheat sheet). Zapamtite da neće sve pozicije funkcionirati specifičan model. Tokom snimanja, također je bolje provjeriti da li ste napravili neku od uobičajenih grešaka koje su opisane.
Ove crteže možete preuzeti na vaš mobilni telefon tako da vam uvijek budu pri ruci.
2. Postoji i odličan program za portretno poziranje dizajniran posebno za mobilni telefon– Pogodnije je koristiti crteže u ovom formatu. .
nazad: Pognuta leđa i spuštena ramena su neprivlačna. Pognuta manekenka gubi vrat. Ako je osoba koja se portretira zaboravila na držanje, nježno ga podsjetite da mu leđa treba držati uspravno.
Ugao i nagib glave: Najčešći uglovi su tročetvrtinski, profilni i prednji. Možete pročitati više o karakteristikama snimanja iz ovih uglova.
Ne zaboravite da se svaki ugao mijenja čim fotograf zamoli model da lagano nagne glavu ili se okrene bliže izvoru svjetlosti.
"Okrenite" model da vidite kojim nagibom glave ga karakteriše najbolja strana. Ako vaš model ne voli da snimate svaki mali ugao, podsjetite je da poznati glumci i glumice često biraju pozu za fotografisanje kako bi znali koji će ugao najbolje funkcionirati.
brada: Treba imati na umu da neki ljudi, ne svjesni toga, pokazuju dvostruku bradu. Kako biste se sigurno riješili ove neugodne sitnice, zamolite manekenku da nagne tijelo naprijed (nasloni se na naslon stolice ili ogradu) i malo spusti bradu.
Pozadina
Dodatni detalji i neprijatne sitnice: Prilikom snimanja portreta morate obratiti pažnju na redoslijed u prostoriji - to će značajno uštedjeti vrijeme prilikom obrade u grafičkom uređivaču. Mnogo je lakše pospremiti prostoriju u kojoj će se fotografisati nego ukloniti veliku bijelu vreću sa stolice u grafičkom uređivaču. Čista i prostrana soba uvijek izgleda bolje od sobe u kojoj su razbacani časopisi, novine, igračke i knjige. Privremenim uklanjanjem nepotrebnih objekata usmjerit ćete pažnju gledatelja na model.
Životna sredina: Ako snimate portret na otvorenom, također je važno paziti na pozadinu: nije dobro ako iz glave vašeg modela raste lampa ili drvo. Ako se fotograf pomakne dva ili tri koraka ulijevo ili udesno, ili zatraži od modela da to učini, problem će biti riješen.
Planiranje snimanja i dostupni alati: Ako mi pričamo o tome o komercijalnoj fotografiji, možete unaprijed razgovarati sa klijentom koja će mu se pozadina najviše svidjeti - unutrašnjost njegovog stana ili jednolična pozadina. Homogena pozadina može se stvoriti ne samo studijskim sredstvima - to mogu biti obični zidovi ili šumski pejzaž zamućen objektivom.
Foto A. Babichius i I. Belchikova
Kao jednoličnu pozadinu dobro je koristiti prozor, koji se može osvijetliti da imitira bijelu studijsku pozadinu. Da biste to učinili, potrebno je podesiti ekspoziciju prema modelu i tako preeksponirati prozor. Ako su detalji pogleda sa prozora i dalje uočljivi, model možete dodatno istaknuti reflektovanim svjetlom, kao na slici ispod.
Ne zaboravite i da pozadina, posebno studijska, treba da bude u skladu sa odjećom i izgledom modela. Dakle, da biste sakrili nedostatke figure, morate snimiti model na pozadini niskog kontrasta, sličnog tonu odjeći.
Raspoloženje i atmosfera modela
Sva gore navedena pravila i savjeti postaju besmisleni ako:
- Osjećate se nelagodno;
- Model se oseća neprijatno.
Ako tražite od modela da se nasmiješi, nasmiješite se i sami. Odaberite temu za razgovor koja nije vezana za fotografiju, pitajte manekenku o njenim interesima, odvratite joj pažnju. Dobar kontakt s modelom je 99 posto uspjeha u portretnoj fotografiji.
Foto A. Babichius i I. Belchikova
Za stvaranje dodatne udobnosti može biti prikladno sljedeće:
- Organiziranje fotografiranja na mjestima gdje klijent/model voli provoditi vrijeme;
- Soft music; muzika koju model voli;
- Šoljica kafe ili čaja ako se snimanje odvija u zatvorenom prostoru.
Ako iznajmite studio, više o stvaranju ugodnog okruženja možete pročitati u članku
Ako vam je bliži reportažni stil fotografije, pročitajte o porodičnoj fotografkinji koja snima u dokumentarnom stilu i saznajte kako ona uspijeva stvoriti ugodno okruženje za klijente.
Zaključak
Prilično je teško pokriti sve zamršenosti portretne fotografije u jednom članku. Ako mislite da neki važan detalj Nešto nedostaje u ovom članku, nemojte se sramiti – napišite svoje mišljenje.
Koje suptilnosti znate o portretnoj fotografiji? Podijelite ih u komentarima!
Portretna fotografija je jedan od najsloženijih, ali zanimljivih žanrova fotografije. Mnogi koji tek počinju da shvataju umetnost korišćenja kamere to primećuju minimalna promjena svjetlost ili ugao mogu učiniti lice prikazane osobe potpuno drugačijim. Zbog toga portretna fotografija počinje još dublje privlačiti i zanimati.
U cilju maksimiziranja otkriti crte svakog lica i nenametljivo sakriti njegove mane, trebali biste, naravno, znati neke od karakteristika portretne fotografije: pravila za podešavanje svjetla ili odabir objektiva.
Koraci do dobre fotografije
Da biste stvorili prekrasan portret osobe, morate naučiti, jer je portretna fotografija složen žanr fotografske umjetnosti. Specijalista mora otkriti ne samo karakteristike, već i karakter modela. Da bi sve funkcioniralo, počnite s jednostavnim postavkama kamere:
- Rad sa otvorenim otvorom blende. Manipulacija će vam omogućiti da fokusirate pažnju na temu snimanja, što će rezultirati rezultatom tipa "bokeh". Vrijednosti otvora blende odabire sam fotograf pojedinačno i zavise od uvjeta osvjetljenja, lokacije snimanja te mogućnosti fotoaparata i objektiva.
- Postavite ISO na najniži. Ova opcija pomaže u uklanjanju zrna i buke.
- Da biste uklonili efekat zamućenja fotografije, koristite brzinu zatvarača od 1/60 ili 1/125 sekunde.
- Za podešavanje balansa bijele boje prikladne su standardne postavke uređaja. U suprotnom, primjenjuje se ručni način rada M.
- Aplikacija važna funkcija portretna fotografija - mjerenje ekspozicije. Izvodi se preko cijelog okvira, u središnjem, evaluativnom ili tačkastom formatu.
Prije početka fotografiranja, stručnjak mora postaviti ciljeve i ciljeve rada. To može biti kreiranje poslovnog portreta za ured, modna fotografija u prirodi ili po gradu u svjetlu lampiona, fotografija za oglašavanje na internetu ili umjetnički portret. Uzimajući u obzir ove nijanse, fotograf postavlja odgovarajuće parametre uređaja.
Izbor objektiva
Ova tačka je svojevrsna "pripremna" faza, o kojoj treba voditi računa i prije početka snimanja. Naravno, možete ga i preskočiti, jer ne postoje objektivi namijenjeni samo portretima, pejzažima ili mrtvim prirodama i koji su striktno neprikladni za druge žanrove, ali postoje objektivi koji su prikladniji od drugih.
Naš prvi korak pri odabiru objektiva je da odredimo na koji tip portreta se kao umjetnik želite fokusirati. Postoje portreti koje su izradili:
- krupni plan (u kadru je samo lice);
- srednji plan, ili portret do pola (do grudi);
- general shot - osoba u punoj dužini ili grupa ljudi.
Svaka vrsta portreta ima svoje sočivo. Prije svega, vrijedi odlučiti da li fotograf želi kupiti objektiv sa izmjenjivom žižnom daljinom ili fiksni. Svaki fotograf sam određuje šta za njega znači najbolje portretno sočivo, - prednosti i mane ove dvije opcije su približno jednake. Zoom objektivi su svestraniji, dok vlasnik objektiva sa konstantnom vrijednošću ima jasniju sliku.
Znate li koji je najbolji? Odgovor ćete pronaći u našem članku.
Za portrete, izvori svjetlosti igraju veliku ulogu. Saznajte kako napraviti softbox vlastitim rukama u našoj.
Ako se daje prednost objektivima s fiksnom žarišnom daljinom, treba odgovoriti na pitanje: zašto je toliko važno ispravno odrediti "broj milimetara"? Kao što možete pretpostaviti, to je zbog činjenice da pogrešno odabrana leća će nehotice izobličiti sliku.
Kada nije potrebno, u središnjem dijelu slike pojavljuje se izobličenje - vizualno počinje izgledati veće od rubova, konveksnije. S druge strane, ako pretjerano date prednost dugofokusnim sočivima, možete dobiti suprotan rezultat i nehotice učiniti svoje lice ravnim, a ponekad čak i „udubljenim“ u sliku. Ovaj efekat izobličenja naziva se distorzija.
Ako govorimo o konkretnim brojevima, slika izgleda otprilike ovako:
- Za portret izbliza prikladan je objektiv sa žižnom daljinom od 70 do 135 mm;
- kada snimate portret do pola, trebali biste dati svoju prednost 50 mm sočivo;
- kada snimate u punoj dužini, najbolja opcija bi bio objektiv 30 mm.
Ne zaboravite da su gornji podaci neka vrsta prosječne opcije. Veliku ulogu igra udaljenost od fotografa do modela, kao i od modela do pozadine na kojoj se snima. Zbog toga je prilikom planiranja fotografisanja važno ostaviti prostora za sebe i svoje modele za manevrisanje, kretanje po osi „bliže-dalje“ i podešavanje dubine kadra.
Osvetljenje
Svjetlo je još jedan važan alat koji fotograf koristi prilikom rada. Uloga pravilno postavljene rasvjete ne može se preuveličati– upravo igra senki na licu i figuri modela pomaže da se istaknu crte njenog lica i uspješno sakrije postojeće mane. To je posebno vidljivo na crno-bijelim fotografijama, iako fotografi koji rade "u boji", naravno, ne bi trebali zaboraviti osnovna pravila za snimanje portreta u određenom svjetlu.
Na ovoj varalici (ispod) možete jasno vidjeti kako se točno lice mijenja s jednom ili drugom metodom ugradnje lampe. Možete, naravno, koristiti gotove šablone, ali bilo bi bolje da unaprijed pozovete model i fotografirate je koristeći sve poznate sheme osvjetljenja kako biste jasno vidjeli karakteristike određene osobe.
Dajući prednost tako teškoj umjetnosti kao što je portret, možete koristiti i blic i izvore prirodnog svjetla. Blic bi trebao biti prikazan Posebna pažnja– koristeći ga, fotograf povećava rizik da dobije ravno, ravnomjerno osvijetljeno lice sa tvrdim ivicama. Kako možete koristiti blic bit će detaljnije razmotreno u sljedećem odjeljku.
Prirodno svjetlo je idealno za portretne fotografije. Lakše je od blica da ga prilagodite sebi tako da uređujete stepen osvjetljenja, temperaturu boje, dubinu kadra i mnoge druge nijanse. Uvijek možete pronaći tačku iz koje će prirodni izvori svjetlosti dati sliku odgovarajućeg volumena.
Zanimljivi eksperimenti izlaze sa sjenama, koje mogu biti meke i glatke, ili oštre i duboke. Dakle, prirodno svjetlo, iako prisiljava fotografa da se prilagodi svojim uvjetima, pruža široko polje za improvizaciju i ispoljavanje mašte.
Snimanje u studiju
Studio je odlično mesto za eksperimentisanje. Tokom fotografisanja portreta u studiju, nema potrebe za praćenjem promene osvetljenja i vremenskih uslova, niko neće sprečiti model da se opusti i otvori ispred kamere; . Ovo je mjesto gdje možete eksperimentirati sa osvjetljenjem, uključujući blic.
Prvo pravilo kada planirate snimanje u studiju je snimanje u ručnom režimu.
Zbog stalnih spoljnih uslova, automatski način rada kamera će snimiti sve fotografije sličan prijatelj na prijatelja. Ručni način rada daje prostor za kreativnost, jer prilikom snimanja u studiju zaista nema kuda žuriti, a uvijek možete biti ometeni podešavanjem otvora blende, ISO-a i drugih uslova.
Portret u studiju više opravdava upotrebu blica nego pri radu na terenu. Kako bi se izgladile oštre linije i ispuhane tačke koje nastaju prilikom korištenja blica, preporučuje se korištenje reflektora i softboxova.
Između ostalog, važno je to osigurati kompozicija u portretnoj fotografiji bila je pravilno organizovana, u ateljeu možete postaviti objekte koji reflektuju blic, i na taj način osvetliti lice ili figuru modela sa svih strana. Zahvaljujući tome, portretna fotografija će dobiti bogatstvo i žive boje.
Lekcije
U nastavku su neke lekcije portretne fotografije koje će vam pomoći da shvatite: najbolje fotografije se dobijaju sa istovremena upotreba tehnike i veštine.
Lekcija #1. Vrste rasvjete
kao što je poznato, jedan od najpovoljnijih uglova za snimanje modela- pola tri četvrtine okreta u odnosu na fotografa. Postoje dvije vrste rasvjete koje će vašu fotografiju učiniti živopisnijom i trodimenzionalnijom. Hajde da uporedimo ove dve slike:
Glavna razlika na ovim slikama je položaj sjene nosa. Na prvoj fotografiji nije u kontaktu sa senkom obraza, ali na drugoj je.
Prva vrsta rasvjete se zove "Loop". Da biste ga dobili, treba da postavite svetlosni objekat malo iznad očiju modela, 40 stepeni od kamere (precizniji broj zavisi od tipa lica modela, pa se položaj rasvetnog tela može podesiti).
Druga vrsta rasvjete je “Rembrandt”, nazvana po umjetniku koji ga je često koristio na svojim slikama. Svjetlo bi trebalo biti iznad glave modela. Nažalost, ova vrsta rasvjete nije pogodna za sve - samo za osobe sa izraženim jagodicama. Naprotiv, kontraindicirana je za one sa malim nosom.
Lekcija #2. Kompozicija
Kompozicija je prilično labav koncept zbog činjenice da svako smatra svojom dužnošću da joj doda nešto svoje. Neki uzimaju u obzir samo pozu modela, drugi smatraju da su boje važne, a treći pozadinu. Pravilo tri trećine ostaje nepobitno.– vizuelno podelivši fotografiju na devet identičnih kvadrata, svi će primetiti da prvi, letimičan pogled pada na četiri centralne tačke.
Obratite pažnju na fotografiju. Prvo što vam upada u oči je pogled djevojke i lijeva polovina njeno lice. To se događa ne samo zato što je bolje osvijetljeno, već i zato što se nalazi "u petom kvadratu" uvjetne mreže. Pokušajte izrezati dio fotografije u grafičkom uređivaču i vidjet ćete kako se naglasak dramatično mijenja.
Lekcija #3. Boja u fotografiji
Ova fotografija je divan primjer kako se boja može koristiti za isticanje određenog dijela fotografije. Ono što vam prije svega upada u oči je buket mladenke (ovo je u direktnoj vezi s pravilom tri trećine, o kojem je bilo riječi iu prethodnoj lekciji), kao i činjenica da je u blagom kontrastu s haljinom. S druge strane, gledalac skreće pogled na djevojčino lice, koje se nalazi na pozadini bijelih zidova i bela haljina izgleda sjajno i gotovo blistavo.
Suhi listovi drveta su najsjajniji dio ove fotografije, štoviše, smješteni u centru. Međutim, ako su ranije na fotografiji svijetli detalji postali objekti na kojima je stavljen naglasak, ovdje drvo djeluje kao objekt koji uravnotežuje fotografiju. Budite cijelo dijete na slici lijevoj strani bio bi prazan, previše lagan, nepopunjen, međutim svijetlo lišće postati objekt koji stvara simetriju.
Lekcija #4. Odsjaj
Na fotografijama u boji, svijetli dio kao prirodni naglasci, naravno, gubi se i blijedi u pozadini, pa bi bilo razumno govoriti o crno-bijelim portretima.
Bez naglasaka koji se pojavljuju u očima modela, lice izgleda prazno i beživotno. Obratite pažnju na to koliko je značajan i fokusiran pogled devojke kada se u njemu pojave istaknuti delovi. Pokušajte da ih uklonite u grafičkom uređivaču i vaš će pogled odmah postati slijep, usmjeren "nigdje", a ne u posmatrača.
Drugi primjer je fotografija. mladi čovjek. Naglasci u njegovim očima postaju sredstvo umjetničkog predstavljanja, pojačavajući utisak koji proizlazi iz pogleda usmjerenog negdje izvan kadra. Gledalac nehotice razmišlja o objektu promatranja koji je tako privukao pažnju prikazanog čovjeka.
Lekcija #5. Pozira
Naravno držanje je možda najvažnija stvar portretna fotografija puna dužina. S druge strane, okretanje i naginjanje glave na fotografiji iz krupnog plana može se donekle nazvati i pozom. Fotograf i njegov model trebaju zapamtiti nekoliko jednostavnih pravila.
Uporedite ovu i treću fotografiju lekcija. Pognuti model izgleda neuredno, narušava ravnotežu kadra i izaziva odbacivanje kod posmatrača. Fotograf treba da prati stanje osobe koju fotografiše.
Reći ćemo vam koji poluprofesionalac Nikon kamera izabrati.
A odlaskom na ovu adresu pronaći ćete veliki izbor web stranica poznatih fotografa.
Pa, hajde da nastavimo.
1. Odlična poza za početak snimanja. I odličan način učinite model vitkijim. Djevojka stoji u profilu, glava okrenuta ka kameri, manekenka treba blago spustiti bradu, a rame blago podignuto oh, ali ne previše. Između ramena i brade treba da postoji neka udaljenost.
2. Jedna od najboljih elementarnih poza. Djevojka prenosi težinu na jednu nogu, lagano savijajući tijelo.
3. Veoma prelep način koristite zid ili neki predmet u portretnoj fotografiji. Manekenka rukama lagano dodiruje okomitu površinu.
4. Ako vaš model još nije u opasnosti od gubitka kose, pokušajte ih pokazati u pokretu. Pitaj je brzo Protresi svoju glavu, a zatim se naglo zaustavi, tako da kosa nastavi kretanje. IN u ovom slučaju možete eksperimentisati sa brzinom zatvarača. U pravilu su to vrlo emotivne i privlačne fotografije.
5. Poza je odlična ako djevojka koja sjedi na krevetu ili u stolici. Da biste dodali neku tematsku dubinu, zamolite manekenku da u rukama drži šoljicu kafe, možete je odigrati na način da se zagreva ili odmara.
6. Lijepa i ugodna poza, vrlo pogodna za snimanje u zatvorenom dok sjedite na sofi.
7. Druga opcija je sjedenje na kauču.
8. Veoma dobra opcija nasumična poza za model, sjedeći na tlu. Pokušajte snimati iz različitih uglova, na primjer, možete se postepeno kretati po modelu ili mijenjati visinu točke snimanja.
9. Nemojte se ograničavati samo na sedeće scene. Nemojte se plašiti da pokušate da snimate uobičajene udobne poze dok sedite.
10. Postoji mišljenje da su prekrižene ruke ili noge znak izolacije i stvaraju neku vrstu barijere, ali to ne mora nužno biti slučaj. Pokušajte snimiti djevojku prekriženih ruku i ne razmišljaj o predrasudama. Prekrštene ruke i noge su normalne poze za fotografisanje ljudi.
11. Vaš model ne mora uvijek na neki način pozirati ruke. Apsolutno je normalno ako to rade samo opušteno. Isto vrijedi i za noge, glavno pravilo pretpostavlja da jedna noga nužno podupire tijelo.
12. Još jedna opcija za gađanje puna visina, može se koristiti kao polazna tačka. Sve ili dio vaših ruku možete staviti u džepove.
13. Veoma odgovarajuće držanje za snimanje ljeti. Pitaj devojku izuj cipele i hodaj polako, slikaj malo odostraga.
14. Ruke iza leđa neobičan ali veoma iskren trenutak. Devojka može da stoji u istom položaju, naslonjena na zid.
15. Veoma lagan i prelepa poza za službeni portret. Manekenka treba da se nagne malo u stranu, spuštajući glavu malo nadole i okrećući je prema kameri.
16.Dvije ruke stavljene na struk izgledaju veoma fotogenicno. Izgleda dobro na fotografijama u punoj dužini i do struka.
17. Ako postoji neki namještaj ili predmeti koji se nalaze nešto iznad struka modela, možete je pitati nasloni se na ovo predmet rukama, malo držeći tijelo Ovo će stvoriti pomalo formalnu, ali u isto vrijeme otvorenu pozu.
18. Djevojka je sjela na neki predmet. Lijepa poza, koji odlično izgleda kako u zatvorenom tako i prilikom snimanja na otvorenom.
19. Primjer dobre i moderne poze za snimanje djevojke u punoj visini.
Održavanje prijateljske atmosfere kroz razgovor pomaže modelu da se opusti i stvara opušten osmijeh.
Bez obzira koji fotoaparat posjedujete ili koliko često snimate, vjerovatno fotografirate ljude. To je ono što nam je najzanimljivije u životu. Želimo da uhvatimo uspomene na prijatelje, porodicu ili druge ljude koje fotografišemo. Svako može poboljšati svoju portretnu fotografiju i ovih 30 savjeta trebalo bi vam pomoći u tome.
U nastavku ćete pronaći tri savjeta i trika - dva iz spomenute knjige i jedan dodatni. Oni će vam dati ideju o tome šta ćete pronaći u knjizi. Nadamo se da će vam biti od koristi. Cijena knjige je samo 5 dolara.
Shvatite emocionalno stanje subjekta
Jedan od teških aspekata portretna fotografija je da radite sa osobom koja je sposobna da doživi pred kamerom širok raspon emocije. To može biti stidljivost, stid, anksioznost. Osoba može biti dosadna, drska, sramežljiva, nestrpljiva, rastresena ili doživjeti bilo koju drugu vrstu emocija koja ometa primanje najbolji pogodak. Vještine psihologa djelimično pomažu da postanete uspješan fotograf portreta. Razumijevanje ljudskih emocija i ponašanja je dobra pomoć.
Prvo se stavite u kožu osobe koju fotografišete. Zamislite njegova osećanja i iskustva. Kako biste se osjećali da ste na tom mjestu i zbog čega biste se osjećali opuštenije? Pazi na znakove toga stanje uma. Ima li poteškoća u uspostavljanju kontakta očima? Da li osjeća nelagodu i trepće kada se blic ugasi? Stalno gledate u nekoga da biste se smirili ili se ometate? Kada vam je problem jasan, onda se može i riješiti.
Obično će joj razgovor s manekenkom pomoći da se osjeća opušteno. Lagani razgovor će pomoći cilju da se opusti. Komentirajte ono što radite i dajte povratne informacije kako biste povećali učinkovitost interakcije. Ako stvari ne idu onako kako bismo želeli, to ne znači da se manekenka ne trudi i da je za sve ona kriva. Pitajte osobu da li joj je udobno i šta možete učiniti da joj pomognete. Bolje je reći: " Ova poza/osvjetljenje ne radi" i nastavi radije nego da navede model da misli da ne radi dovoljno dobro. Onda će se potruditi duplo više.
Pozitivne povratne informacije izgrađuju povjerenje i idu dugi put ka zarobljavanju najbolje fotografije. Ako svojoj manekenki pokažete slike na poleđini fotoaparata, uvjerićete je da fotografisanje ide dobro i dati joj samopouzdanje u svoj izgled.
Iskustvo će vam također biti od pomoći ako se stavite s druge strane objektiva. Pozovite nekog od svojih prijatelja da bude fotograf i pozira, osjećajte se kao model.
Naučite da vidite ravne i zakrivljene linije
Fotografija se uglavnom bavi krivinama i pravim linijama, posebno portretima. Uostalom, ne vidimo samo očima, već i mozgom. Važan dio alata koje naš mozak koristi da bi shvatio vizualnu scenu su linije. U zavisnosti od njihovog položaja i oblika, mozak pravi pretpostavku o trodimenzionalnosti figure u stvarnom svetu.
Na primjer, klasična metoda je da model malo okrene tijelo u stranu i stavi ruku na bok. Nastali razmak između ruke i tijela naglašava krivulju leđa i čini da ona izgleda vitkije. Ako ruka samo visi sa strane, tada mozak ne vidi liniju leđa, a cijela figura izgleda šire. Očigledno, model nije smršao. Ali potrebna je samo sekunda da promijenimo pozu i počet ćemo je doživljavati kao vitkiju zahvaljujući linijama.
Ovo je jedan primjer mnogih situacija u kojima promjene oblika i sastava linija tijela mogu promijeniti percepciju modela. To je kontraintuitivno, ali čini veliku razliku u tome kako se fotografije pojavljuju i kakav utisak ostavljaju. S vremenom ćete to razviti i dodati ovu tehniku svom alatu naučenom iz iskustva dok često fotografirate.
Zakrivljene linije se mogu prikazati najbolji način zauzimanje ispravne poze
Zaobljena figura je naglašena klasičnom "S" krivom.
Svetlost i senka na licu
Smjer svjetlosti pomaže u definiranju oblika objekta određivanjem položaja i oblika sjene. Dobar primjer na licu je nos. Jedno područje gdje sjenčanje može biti problematično je ispod obrva.
On ljudsko lice vidimo upale oči i izbočeno čelo. To znači da kad god je glavni izvor svjetlosti postavljen iznad vašeg subjekta, čelo će baciti sjenu na oči. Tada dobijate efekat dva tamni krugovi, gdje će područje oko očiju biti slično boji krzna rakuna. Oči su obično najvažniji dio portretne fotografije, pa je najbolje da budu dobro osvijetljene umjesto da nestaju u mraku.
Postoji nekoliko tehnika koje možete koristiti:
Pomerite subjekt u senku. Zaustavite se na mjestu gdje će svjetlost, koja dolazi prvenstveno odozgo, ispuniti vaše oči kako bi ih učinila vidljivijima.
Možete koristiti reflektor, komad bijelog papira ili bijelu kartu da biste vratili svjetlo u oči i osvijetlili ih.
Koristite dodatni izvor svjetlosti, kao što je blic, direktno na licu kako biste popunili sjene.
Postavite difuzor u odnosu na subjekat na takav način da se rasvjeta iznad glave pretvori u mnogo više veći izvor difuzno svetlo. Ovo će vam dati više svjetla u vašim očima.
Ako kontrast nije prevelik, selektivno osvijetlite područje oko očiju tokom postprodukcije.
Drugi način da se smanji uticaj obrva je da se nešto svetlo odrazi u očima subjekta. Takva svjetla će dodati živost izgledu i učiniti portret mnogo ugodnijim.
Neil Creek možete pronaći na mreži.