Πώς να χαρακτηρίσετε την πλοκή ενός σταθμάρχη λογοτεχνικού έργου. Ανάλυση "The Stationmaster" Πούσκιν

Ο Alexander Sergeevich Pushkin είναι ένας από τους πιο πολυδιαβασμένους συγγραφείς. Το όνομά του είναι γνωστό σε όλους τους συμπατριώτες μας, μικρούς και μεγάλους. Τα έργα του διαβάζονται παντού. Αυτός είναι πραγματικά ένας σπουδαίος συγγραφέας. Και, ίσως, τα βιβλία του αξίζει να μελετηθούν βαθύτερα. Για παράδειγμα, τα ίδια "Παραμύθια του αείμνηστου Ιβάν Πέτροβιτς Μπέλκιν" είναι απλά μόνο με την πρώτη ματιά. Ας ρίξουμε μια ματιά σε ένα από αυτά, δηλαδή Σταθμάρχης» — μια ιστορία για το πόσο σημαντικό είναι να συνειδητοποιήσουμε τη σημασία του αγαπητό στην καρδιά μουτων ανθρώπων.

Το 1830, ο Alexander Sergeevich Pushkin πήγε στο Boldino για να λύσει κάποια οικονομικά προβλήματα. Ήταν έτοιμος να επιστρέψει, αλλά στη Ρωσία εκείνη την εποχή η θανατηφόρα χολέρα είχε εξαπλωθεί πολύ και η επιστροφή έπρεπε να αναβληθεί για πολύ καιρό. Αυτή η περίοδος ανάπτυξης του ταλέντου του ονομάζεται φθινόπωρο Boldin. Εκείνη την εποχή γράφτηκαν μερικά από τα καλύτερα έργα, συμπεριλαμβανομένου ενός κύκλου ιστοριών που ονομάζεται "The Tales of the Late Ivan Petrovich Belkin", που αποτελείται από πέντε έργα, ένα από τα οποία είναι "The Stationmaster". Ο συγγραφέας του τελείωσε στις 14 Σεπτεμβρίου.

Κατά τη διάρκεια του αναγκαστικού εγκλεισμού, ο Πούσκιν υπέφερε από χωρισμό από μια άλλη κυρία της καρδιάς, έτσι η μούσα του ήταν λυπημένη και συχνά του δημιουργούσε θλιμμένη διάθεση. Ίσως η ίδια η ατμόσφαιρα του φθινοπώρου συνέβαλε στη δημιουργία του The Stationmaster - μιας εποχής μαρασμού και νοσταλγίας. Κύριος χαρακτήραςμαράθηκε τόσο γρήγορα όσο ένα φύλλο έπεσε από ένα κλαδί.

Είδος και σκηνοθεσία

Ο ίδιος ο Πούσκιν αποκαλεί το έργο του «παραμύθια», αν και στην ουσία καθένα από αυτά είναι ένα μικρό μυθιστόρημα. Γιατί τους αποκάλεσε έτσι; Ο Alexander Sergeevich απάντησε: "Τα παραμύθια και τα μυθιστορήματα διαβάζονται από όλους και παντού" - δηλαδή, δεν είδε μεγάλη διαφορά μεταξύ τους και έκανε μια επιλογή υπέρ ενός μικρότερου επικού είδους, σαν να δείχνει τον μέτριο όγκο του έργου .

Σε μια ξεχωριστή ιστορία, ο «Σταθάρχης» έθεσε τα θεμέλια του ρεαλισμού. Ένας ήρωας είναι ένας πολύ αληθινός ήρωας που θα μπορούσε να συναντηθεί εκείνη τη στιγμή στην πραγματικότητα. Πρόκειται για το πρώτο έργο στο οποίο τίθεται το θέμα του «μικρού ανθρώπου». Εδώ είναι που ο Πούσκιν μιλά για πρώτη φορά για το πώς ζει αυτό το απαρατήρητο θέμα.

Σύνθεση

Η δομή της ιστορίας «The Stationmaster» επιτρέπει στον αναγνώστη να κοιτάξει τον κόσμο μέσα από τα μάτια ενός αφηγητή, στα λόγια του οποίου κρύβεται η προσωπικότητα του ίδιου του Πούσκιν.

  1. Η ιστορία ξεκινά με παρέκβασησυγγραφέας, όπου αφηρημένα μιλά για το αχάριστο επάγγελμα του σταθμάρχη, που ήδη ταπεινώνεται στο καθήκον. Σε τέτοιες θέσεις διαμορφώνονται οι χαρακτήρες μικρών ανθρώπων.
  2. Το κύριο μέρος αποτελείται από συνομιλίες του συγγραφέα με τον κεντρικό ήρωα: φτάνει και μαθαίνει τελευταία νέαγια τη ζωή του. Η πρώτη επίσκεψη είναι μια εισαγωγή. Το δεύτερο είναι η κύρια ανατροπή και η κορύφωση όταν μαθαίνει για τη μοίρα του Ντούνια.
  3. Κάτι σαν επίλογος είναι η τελευταία του επίσκεψη στο σταθμό, όταν ο Σαμψών Βίριν ήταν ήδη νεκρός. Αναφέρει τις τύψεις της κόρης του

Σχετικά με τι;

Η ιστορία «Ο σταθμάρχης» ξεκινά με μια μικρή παρέκβαση, όπου ο συγγραφέας μιλάει για το πόσο ταπεινωτική θέση είναι. Κανείς δεν δίνει σημασία σε αυτούς τους ανθρώπους, τους «σπρώχνουν», μερικές φορές ακόμη και τους ξυλοκοπούν. Κανείς δεν του λέει ποτέ ένα απλό «ευχαριστώ», που συχνά είναι πολύ ενδιαφέροντες συνομιλητέςπου μπορεί να πει πολλά.

Στη συνέχεια ο συγγραφέας λέει για τον Σαμψών Βίριν. Κατέχει τη θέση του σταθμάρχη. Ο αφηγητής έρχεται κοντά του στο σταθμό κατά λάθος. Εκεί γνωρίζει τον ίδιο τον επιστάτη και την κόρη του Dunya (είναι 14 ετών). Ο καλεσμένος σημειώνει ότι το κορίτσι είναι πολύ όμορφο. Μετά από μερικά χρόνια, ο ήρωας βρίσκεται ξανά στον ίδιο σταθμό. Κατά τη διάρκεια αυτής της επίσκεψης, θα μάθουμε την ουσία του «Station Master». Συναντά ξανά τον Βύριν, αλλά η κόρη του δεν φαίνεται πουθενά. Αργότερα, από την ιστορία του πατέρα, γίνεται σαφές ότι μια μέρα ένας ουσάρ μπήκε στο σταθμό και λόγω της ασθένειάς του, έπρεπε να μείνει εκεί για λίγο. Η Ντούνια τον πρόσεχε συνεχώς. Σύντομα ο καλεσμένος συνήλθε και άρχισε να ετοιμάζεται για το ταξίδι. Στον χωρισμό, προσφέρθηκε να φέρει τη νοσοκόμα του στην εκκλησία, αλλά εκείνη δεν επέστρεψε. Αργότερα, ο Samson Vyrin μαθαίνει ότι ο νεαρός δεν ήταν καθόλου άρρωστος, προσποιήθηκε ότι δελέασε την κοπέλα με δόλο και την πήρε μαζί του στην Αγία Πετρούπολη. Με τα πόδια, ο επιστάτης πηγαίνει στην πόλη και προσπαθεί να βρει εκεί τον δόλιο ουσάρ. Αφού τον βρήκε, ζητά να του επιστρέψει την Ντούνια και να μην τον ατιμάσει άλλο, αλλά εκείνος αρνείται. Αργότερα, ο άτυχος γονιός βρίσκει και το σπίτι στο οποίο ο απαγωγέας κρατάει την κόρη του. Την βλέπει πλουσιοπάροχα, τη θαυμάζει. Όταν η ηρωίδα σηκώνει το κεφάλι της και βλέπει τον πατέρα της, τρομάζει και πέφτει στο χαλί και ο ουσάρος διώχνει τον φτωχό γέρο. Μετά από αυτό, ο επιστάτης δεν είδε ποτέ ξανά την κόρη του.

Μετά από λίγο, ο συγγραφέας ξαναβρίσκεται στον σταθμό του καλού Σαμψών Βυρίν. Μαθαίνει ότι ο σταθμός διαλύθηκε, και ο φτωχός γέρος πέθανε. Τώρα στο σπίτι του μένει ένας ζυθοποιός και η γυναίκα του, η οποία στέλνει τον γιο της να δείξει πού είναι θαμμένος ο πρώην επιστάτης. Από το αγόρι, ο αφηγητής μαθαίνει ότι πριν από λίγο καιρό μια πλούσια κυρία με παιδιά ήρθε στην πόλη. Ρώτησε και για τον Σαμψών, και όταν έμαθε ότι πέθανε, έκλαψε για πολλή ώρα, ξαπλωμένη στον τάφο του. Η Ντούνια μετάνιωσε, αλλά ήταν πολύ αργά.

Κύριοι χαρακτήρες

  1. Ο Samson Vyrin είναι ένας ευγενικός και κοινωνικός γέρος περίπου 50 ετών, που δεν έχει ψυχή στην κόρη του. Τον προστατεύει από ξυλοδαρμούς και κακοποιήσεις από επισκέπτες. Όταν τη βλέπουν συμπεριφέρονται πάντα ήρεμα και καλοπροαίρετα. Στην πρώτη συνάντηση, ο Σαμψών μοιάζει με έναν συμπονετικό και συνεσταλμένο άντρα που αρκείται στα λίγα και ζει μόνο με αγάπη για το παιδί του. Δεν χρειάζεται πλούτη ή φήμη, αρκεί ο αγαπημένος του Dunyasha να είναι κοντά. Στην επόμενη συνάντηση, είναι ήδη ένας πλαδαρός ηλικιωμένος που αναζητά παρηγοριά σε ένα μπουκάλι. Η απόδραση της κόρης του έσπασε την προσωπικότητά του. Η εικόνα του σταθμάρχη είναι ένα σχολικό παράδειγμα ενός μικρού ανθρώπου που δεν μπορεί να αντέξει τις περιστάσεις. Δεν είναι εξαιρετικός, δεν είναι δυνατός, δεν είναι έξυπνος, είναι απλά ένας λαϊκός καλή καρδιάκαι πράος διάθεση - αυτό είναι το χαρακτηριστικό του. Η αξία του συγγραφέα είναι ότι μπόρεσε να δώσει μια ενδιαφέρουσα περιγραφή του πιο συνηθισμένου τύπου, να βρει δράμα και τραγωδία στη σεμνή ζωή του.
  2. Η Ντούνια είναι ένα νεαρό κορίτσι. Αφήνει τον πατέρα της και φεύγει με έναν ουσάρ όχι από εγωιστικά ή αγενή κίνητρα. Η κοπέλα αγαπά τον γονιό της, αλλά αφελώς εμπιστεύεται τον άντρα. Όπως κάθε νέα γυναίκα, την ελκύει ένα υπέροχο συναίσθημα. Τον ακολουθεί ξεχνώντας τα πάντα. Στο τέλος της ιστορίας, βλέπουμε ότι ανησυχεί για τον θάνατο ενός μοναχικού πατέρα, ντρέπεται. Αλλά αυτό που έγινε δεν διορθώνεται και τώρα εκείνη, ήδη μητέρα, κλαίει στον τάφο του γονιού της, μετανιωμένη που του το έκανε αυτό. Χρόνια αργότερα, η Dunya παραμένει η ίδια γλυκιά και περιποιητική ομορφιά, της οποίας η εμφάνιση δεν αντικατοπτρίστηκε τραγική ιστορίακόρη του σταθμάρχη. Όλος ο πόνος του χωρισμού απορροφήθηκε από τον πατέρα της, που δεν είδε ποτέ τα εγγόνια του.
  3. Θέμα

  • Στο «The Station Agent» ανεβαίνει για πρώτη φορά θέμα ανθρωπάκι. Αυτός είναι ένας ήρωας που κανείς δεν προσέχει, αλλά έχει μεγάλη ψυχή. Από την ιστορία του συγγραφέα βλέπουμε ότι συχνά τον μαλώνουν έτσι, μερικές φορές τον ξυλοκοπούν. Δεν θεωρείται άνθρωπος, είναι ο κατώτερος κρίκος, το σέρβις. Αλλά στην πραγματικότητα, αυτός ο αδιαμαρτύρητος γέρος είναι απείρως ευγενικός. Παρ' όλα αυτά, είναι πάντα έτοιμος να προσφέρει στους ταξιδιώτες διανυκτέρευση και δείπνο. Επιτρέπει στον ουσάρ, που ήθελε να τον χτυπήσει και τον οποίο σταμάτησε η Ντούνια, να μείνει για λίγες μέρες, καλεί έναν γιατρό για αυτόν και τον ταΐζει. Ακόμα κι όταν η κόρη του τον προδώσει, είναι έτοιμος να της συγχωρήσει τα πάντα και να δεχτεί την όποια πλάτη της.
  • Θέμα αγάπηςαποκαλύπτεται επίσης στην ιστορία. Πρώτα από όλα, αυτό είναι το συναίσθημα ενός γονιού για ένα παιδί, που ακόμη και ο χρόνος, η αγανάκτηση και ο χωρισμός είναι ανίσχυροι να ταρακουνήσουν. Ο Σαμψών αγαπά απερίσκεπτα τη Ντούνια, τρέχει να τη σώσει με τα πόδια, ψάχνει και δεν το βάζει κάτω, αν και κανείς δεν περίμενε τέτοιο θάρρος από έναν συνεσταλμένο και καταπιεσμένο υπηρέτη. Για χάρη της, είναι έτοιμος να αντέξει την αγένεια και τους ξυλοδαρμούς και μόνο αφού βεβαιώθηκε ότι η κόρη του έκανε μια επιλογή υπέρ του πλούτου, άφησε τα χέρια του και σκέφτηκε ότι δεν χρειαζόταν πλέον τον φτωχό πατέρα της. Μια άλλη πτυχή είναι το πάθος της νεαρής κυρίας και του ουσάρ. Στην αρχή, ο αναγνώστης ανησυχούσε για την τύχη της επαρχιώτισσας στην πόλη: θα μπορούσε πραγματικά να εξαπατηθεί και να ατιμαστεί. Αλλά στο τέλος αποδεικνύεται ότι μια περιστασιακή σχέση μετατράπηκε σε γάμο. Αγάπη - κυρίως θέμαστον Πράκτορα του Σταθμού, γιατί αυτό το συναίσθημα έγινε και η αιτία όλων των δεινών και το αντίδοτο για αυτούς, το οποίο δεν παραδόθηκε έγκαιρα.

Θέματα

Ο Πούσκιν θέτει ηθικά ζητήματα στο έργο του. Υποχωρώντας σε ένα φευγαλέο συναίσθημα, χωρίς να υποστηρίζεται από τίποτα, ο Ντούνια αφήνει τον πατέρα του και ακολουθεί τον ουσάρ στο άγνωστο. Επιτρέπει στον εαυτό της να γίνει ερωμένη του, ξέρει σε τι μπαίνει και ακόμα δεν σταματά. Εδώ το τέλος αποδεικνύεται χαρούμενο, ο ουσάρ ωστόσο παίρνει το κορίτσι ως γυναίκα του, αλλά ακόμη και εκείνες τις μέρες αυτό ήταν σπάνιο. Ωστόσο, ακόμη και για χάρη της προοπτικής μιας γαμήλιας ένωσης, δεν άξιζε να αποκηρύξουμε μια οικογένεια ενώ χτίζουμε μια άλλη. Ο γαμπρός της κοπέλας συμπεριφέρθηκε απαράδεκτα αγενής, ήταν αυτός που την έκανε ορφανή. Και οι δύο ξεπέρασαν με ευκολία τη θλίψη του μικρού ανθρώπου.

Με φόντο την πράξη του Ντούνια, αναπτύσσεται το πρόβλημα της μοναξιάς και το πρόβλημα των πατεράδων και των παιδιών. Από τη στιγμή που η κοπέλα έφυγε από το σπίτι του πατέρα της, δεν επισκέφτηκε ποτέ τον πατέρα της, αν και ήξερε σε τι συνθήκες ζει, δεν του έγραψε ποτέ. Επιδιώκοντας την προσωπική ευτυχία, ξέχασε εντελώς το άτομο που την αγάπησε, τη μεγάλωσε και ήταν έτοιμη να συγχωρήσει κυριολεκτικά τα πάντα. Αυτό συμβαίνει μέχρι σήμερα. Και στο σύγχρονος κόσμοςτα παιδιά φεύγουν και ξεχνούν τους γονείς τους. Έχοντας δραπετεύσει από τη φωλιά, προσπαθούν να "ξεσπάσουν σε ανθρώπους", να πετύχουν στόχους, να επιδιώξουν την υλική ευημερία και να μην θυμούνται εκείνους που τους έδωσαν το πιο σημαντικό πράγμα - τη ζωή. Τη μοίρα του Σαμψών Βυρίν ζουν πολλοί γονείς, εγκαταλειμμένοι και ξεχασμένοι από τα παιδιά τους. Φυσικά, μετά από λίγο, οι νέοι θυμούνται την οικογένεια και είναι καλό αν δεν είναι πολύ αργά να τη συναντήσετε. Η Ντούνια δεν είχε χρόνο για τη συνάντηση.

η κύρια ιδέα

Η ιδέα του "Station Master" εξακολουθεί να είναι επείγουσα και σχετική: ακόμη και ένα μικρό άτομο πρέπει να αντιμετωπίζεται με σεβασμό. Δεν μπορείτε να μετρήσετε τους ανθρώπους με βάση την τάξη, την τάξη ή την ικανότητα να προσβάλλετε τους άλλους. Ο ουσάρ, για παράδειγμα, έκρινε τους γύρω του από δύναμη και θέση, έτσι προκαλούσε τέτοια θλίψη στη γυναίκα του, στα δικά του παιδιά, στερώντας τους τον πατέρα και τον παππού τους. Με τη συμπεριφορά του αποξένωσε και ταπείνωσε όσους μπορούσαν να γίνουν το στήριγμά του οικογενειακή ζωή. Επίσης, η βασική ιδέα της δουλειάς είναι μια έκκληση να φροντίσουμε τα αγαπημένα μας πρόσωπα και να μην αναβάλουμε τη συμφιλίωση για αύριο. Ο χρόνος είναι φευγαλέος και μπορεί να μας κλέψει την ευκαιρία να διορθώσουμε τα λάθη μας.

Αν κοιτάξετε το νόημα της ιστορίας «The Stationmaster» πιο σφαιρικά, τότε μπορούμε να συμπεράνουμε ότι ο Πούσκιν αντιτίθεται στην κοινωνική ανισότητα, η οποία έγινε ο ακρογωνιαίος λίθος της σχέσης μεταξύ των ανθρώπων εκείνης της εποχής.

Τι σας κάνει να σκεφτείτε;

Ο Πούσκιν κάνει επίσης τα αμελή παιδιά να σκέφτονται τους ηλικιωμένους τους, τα καθοδηγεί να μην ξεχάσουν τους γονείς τους, να τους ευγνωμονούν. Η οικογένεια είναι το πολυτιμότερο πράγμα στη ζωή κάθε ανθρώπου. Είναι αυτή που είναι έτοιμη να μας συγχωρήσει τα πάντα, να μας δεχτεί με κάθε τρόπο, να μας παρηγορήσει και να μας καθησυχάσει στις δύσκολες στιγμές. Οι γονείς είναι οι πιο αφοσιωμένοι άνθρωποι. Μας δίνουν τα πάντα και δεν ζητούν τίποτα σε αντάλλαγμα, εκτός από αγάπη και λίγη προσοχή και φροντίδα από την πλευρά μας.

Ενδιαφέρων? Αποθηκεύστε το στον τοίχο σας!

Στη λίστα των ιστοριών, ο «Φροντάς» (όπως αρχικά ονομαζόταν) βρίσκεται στην τρίτη θέση, μετά το «Ο νεκροθάφτης» και το «Η νεαρή κυρία-αγρότισσα». Γράφτηκε όμως δεύτερο, πριν από τη «Νεαρή Κυρία-Αγροτισσα». Πρόκειται για μια κοινωνικο-ψυχολογική ιστορία για ένα «ανθρωπάκι» και την πικρή μοίρα του σε μια ευγενή κοινωνία. Η μοίρα του «μικρού» κοινός άνθρωποςγια πρώτη φορά παρουσιάζεται εδώ χωρίς συναισθηματική δακρύρροια, χωρίς ρομαντική υπερβολή και ηθικολογικό προσανατολισμό, που φαίνεται ως αποτέλεσμα ορισμένων ιστορικών συνθηκών, της αδικίας των κοινωνικών σχέσεων.

Στο είδος του, το «The Stationmaster» διαφέρει σε πολλά από άλλες ιστορίες. Η επιθυμία για μέγιστη αλήθεια στη ζωή και το εύρος της κοινωνικής κάλυψης υπαγόρευσαν στον Πούσκιν άλλες αρχές του είδους. Ο Πούσκιν ξεφεύγει εδώ από την ευκρίνεια της πλοκής της ίντριγκας, στρέφοντας σε μια πιο λεπτομερή περιγραφή της ζωής, του περιβάλλοντος και ειδικότερα εσωτερικός κόσμοςο ήρωάς σου.

Στην εισαγωγή του The Stationmaster, ο Πούσκιν προσπαθεί να διατηρήσει τον χαρακτήρα του αφηγητή. Ο τιμητικός σύμβουλος A. G. N., ο οποίος αφηγείται την ιστορία του Boldino για τον επιστάτη, είναι σοφότερος με τα χρόνια και την εμπειρία της ζωής. για την πρώτη επίσκεψη στο σταθμό, που τον ζωντάνεψε η παρουσία μιας «μικρής κοκέτας», θυμάται ως παλιά. βλέπει με νέα μάτια, μέσα από το πρίσμα των αλλαγών που έφερε ο χρόνος, τόσο η Ντούνια, όσο και ο φροντιστής που την χαϊδεύει, και τον εαυτό του, «που ήταν σε μικρές τάξεις», «με τσακωμό» παίρνοντας ό,τι, κατά τη γνώμη του, έπρεπε. δικαιωματικά του ήταν, αλλά ενθουσιασμένοι από το φιλί της κόρης του επιστάτη. Ο ίδιος ο αφηγητής χαρακτηρίζει τον εαυτό του, περιγράφοντας την ιδιοσυγκρασία του: «Όντας νέος και εύθυμος, αγανάκτησα για την ανέχεια και τη δειλία του επιστάτη, όταν αυτός ο τελευταίος έδωσε την τρόικα που είχε ετοιμάσει για μένα κάτω από την άμαξα του γραφειοκρατικού κυρίου…» . Αναφέρει ορισμένα στοιχεία της βιογραφίας του («επί είκοσι συνεχόμενα χρόνια ταξίδεψα στη Ρωσία προς όλες τις κατευθύνσεις· σχεδόν όλες οι ταχυδρομικές διαδρομές μου είναι γνωστές»). Πρόκειται για έναν αρκετά μορφωμένο και ανθρώπινο άνθρωπο, με θερμή συμπάθεια για τον σταθμάρχη και τη μοίρα του.

Επιπλέον, ανακαλύπτει και εδραιώνει τη θέση του στη γλώσσα και το ύφος. Ο γλωσσικός χαρακτηρισμός του αφηγητή δίνεται με πολύ συγκρατημένες πινελιές. Η γλώσσα του τραβάει προς παλιομοδίτικα βιβλιοχαρακτηριστικά: «Αυτοί οι τόσο συκοφαντημένοι επόπτες είναι γενικά φιλήσυχοι άνθρωποι, φυσικά υποχρεωμένοι, επιρρεπείς στη συμβίωση, σεμνοί στις αξιώσεις τους για τιμές και όχι πολύ άπληστοι…». Μόνο στη γλώσσα του The Stationmaster το κληρικό, αρχαϊκό-εντολικό ρεύμα του λόγου εμφανίζεται ως ένα ξεχωριστό, ευρύ υφολογικό στρώμα. στη γλώσσα άλλων ιστοριών, οι κληρικαλισμοί γίνονται αισθητοί ως στρατηγός κανονική ιδιοκτησία έκφραση βιβλίουεκείνης της εποχής. («Τι είναι σταθμάρχης; Πραγματικός μάρτυρας της δέκατης τέταρτης τάξης, προστατευμένος από τον βαθμό του μόνο από ξυλοδαρμούς ...»).

Η γλώσσα του αφηγητή υποτάσσεται στη γλώσσα του «συγγραφέα». Αυτό καθορίζεται από την ιεραρχία των εικόνων του αφηγητή και του συγγραφέα. Η εικόνα του συγγραφέα στέκεται πάνω από την εικόνα του αφηγητή. Και αν στην όψη της εικόνας του αφηγητή, ο λόγος για τους σταθμάρχες είναι αρκετά «σοβαρός», τότε στην όψη της εικόνας του συγγραφέα παρωδεί την επιστημονική έκθεση, την οποία καταπατά ο τιμητικός σύμβουλος. Η ειρωνεία που συνοδεύει αυτήν την τεχνική συμβάλλει στη μετέπειτα αλλαγή στο στυλ παρουσίασης του «συγγραφέα». Το απλό σκεπτικό του Α.Γ.Ν. μετατρέπονται σε αξιώματα, τα οποία, από τη σκοπιά του συγγραφέα, μπορούν να κατανοηθούν μόνο με την αντίθετη έννοια. Περαιτέρω, ο συλλογισμός αντικαθίσταται από μια αφήγηση που βρίσκεται ήδη στο κανάλι του "συγγραφέα": "Το 1816, τον Μάιο, έτυχε να περάσω από την επαρχία ***, κατά μήκος του αυτοκινητόδρομου που τώρα καταστράφηκε ..." .

Στην ιστορία, ο τρόπος ομιλίας του Samson Vyrin είναι πολύ διαφορετικός από τη γλώσσα του "συγγραφέα". Ο Βύριν είναι πρώην στρατιώτης, άνθρωπος του λαού. Στην ομιλία του, συναντώνται συχνά καθομιλουμένες στροφές και επιτονισμοί: «Ώστε ήξερες την Ντούνια μου;» άρχισε. «Ποιος δεν την ήξερε; Αχ, Ντούνια, Ντούνια! Τι κορίτσι ήταν! κανείς δεν θα καταδικάσει. Οι κυρίες της έδωσε, η μία με μαντήλι, η άλλη με σκουλαρίκια. Κύριοι, οι ταξιδιώτες σταμάτησαν επίτηδες, σαν να δειπνήσουν ή να δειπνήσουν, αλλά στην πραγματικότητα μόνο για να κοιτάξουν το στρίφωμα της...».

Ο Πούσκιν δεν αναπαράγει ολόκληρη την ιστορία. Αυτό θα είχε οδηγήσει σε μια μορφή αφήγησης που μοιάζει με παραμύθι, θα είχε παραβιάσει τη συνοπτικότητα που, πάνω απ' όλα, χαρακτηρίζει τη μέθοδο της πεζογραφίας του. Ως εκ τούτου, το κύριο μέρος της ιστορίας του Vyrin μεταφέρεται στην παρουσίαση του αφηγητή, του οποίου το ύφος και το ύφος είναι κοντά του συγγραφέα: «Εδώ άρχισε να μου λέει λεπτομερώς τη θλίψη του. Πριν από τρία χρόνια, ένα χειμωνιάτικο βράδυ, όταν ο επιστάτης ήταν επένδυση καινούργιο βιβλίο, και η κόρη του έραβε ένα φόρεμα για τον εαυτό της πίσω από το χώρισμα, μια τρόικα ανέβηκε και ένας ταξιδιώτης με ένα κιρκέζικο καπέλο, με ένα στρατιωτικό πανωφόρι, τυλιγμένο σε ένα σάλι, μπήκε στο δωμάτιο, ζητώντας άλογα.

Το θέμα εδώ δεν είναι μόνο σε μια συντομότερη μετάδοση της ιστορίας του επιστάτη, αλλά και στο γεγονός ότι, μιλώντας γι' αυτόν σε τρίτο πρόσωπο, ο αφηγητής, «ο τιμητικός σύμβουλος του A.G.N.», μεταφέρει ταυτόχρονα τις εμπειρίες του ίδιου του Samson Vyrin, και τη στάση του στην ιστορία του, στη θλιβερή μοίρα του: «Ο φτωχός φύλακας δεν κατάλαβε πώς μπορούσε ο ίδιος να επιτρέψει στη Ντούνια του να πάει μαζί με τον ουσάρ…». Αυτή η μορφή αφήγησης επιτρέπει όχι μόνο να συμπιέσει την παρουσίαση της ιστορίας του Βίριν, αλλά και να την δείξει, σαν να λέγαμε, εξωτερικά, πιο βαθιά νόημα από ό,τι ήταν στην ασυνάρτητη ιστορία του φροντιστή. Ο αφηγητής προσδίδει λογοτεχνική μορφή στα παράπονά του και τις ασυνάρτητες αναμνήσεις του: «Πήγε στην ανοιχτή πόρτα και σταμάτησε. Στο όμορφα διακοσμημένο δωμάτιο, ο Μίνσκι κάθισε σε σκέψεις. Η Ντούνια, ντυμένη με όλη την πολυτέλεια της μόδας, κάθισε στο μπράτσο της καρέκλας του , σαν καβαλάρης στην αγγλική της σέλα "Κοίταξε τρυφερά τον Μίνσκι, τυλίγοντας τις μαύρες μπούκλες του γύρω από τα αστραφτερά της δάχτυλα. Φτωχός φροντιστής! Η κόρη του δεν του είχε φανεί ποτέ τόσο όμορφη· άθελά του τη θαύμασε." Προφανώς πρόκειται για μια κομψή περιγραφή. («κάθομαι ... σαν καβαλάρης», «αναβοσβήνουν τα δάχτυλα») δίνεται όχι από τα μάτια του επιστάτη. Αυτή η σκηνή δίνεται ταυτόχρονα στην αντίληψη του πατέρα και στην αντίληψη του αφηγητή. Αυτό δημιουργεί μια υφολογική, γλωσσική «πολυφωνία», έναν συνδυασμό στην ενότητα έργο τέχνηςσύνολο γλωσσικών κομμάτων που εκφράζουν αυτές τις πτυχές της αντίληψης της πραγματικότητας. Αλλά τα τελευταία λόγια του αφηγητή: "Για πολύ καιρό σκεφτόμουν τη φτωχή Dunya" - κρύβει, σαν να λέμε, την ίδια σκέψη με τα λόγια του πατέρα της: «Είναι πολλοί στην Αγία Πετρούπολη, νέοι ανόητοι, σήμερα με σατέν και βελούδο, και αύριο, θα δεις, σκουπίζουν το δρόμο μαζί με το αμπάρι της ταβέρνας».

Η απόδραση της κόρης του επιστάτη είναι μόνο η αρχή ενός δράματος, που ακολουθείται από μια αλυσίδα χρονοβόρων και μετακίνησης από τη μια σκηνή στην άλλη. Από τον ταχυδρομικό σταθμό η δράση μεταφέρεται στην Αγία Πετρούπολη, από το σπίτι του επιστάτη στον τάφο πέρα ​​από τα περίχωρα. Ο χρόνος και ο χώρος στο «Watcher» χάνουν τη συνέχειά τους, γίνονται διακριτοί και ταυτόχρονα απομακρύνονται. Η μείωση της απόστασης μεταξύ του επιπέδου αυτογνωσίας του ήρωα και της ουσίας της σύγκρουσης της πλοκής άνοιξε την ευκαιρία στον Samson Vyrin να σκεφτεί και να δράσει. Δεν μπορεί να επηρεάσει την πορεία των γεγονότων, αλλά πριν υποκύψει στη μοίρα, προσπαθεί να γυρίσει την ιστορία πίσω, σώζοντας την Dunya. Ο ήρωας καταλαβαίνει τι συνέβη και κατεβαίνει στον τάφο από την ανίσχυρη συνείδηση ​​της δικής του ενοχής και του ανεπανόρθωτου της συμφοράς. Σε μια ιστορία για έναν τέτοιο ήρωα και τέτοια περιστατικά, ο παντογνώστης συγγραφέας, ο οποίος βρίσκεται στα παρασκήνια, παρατηρώντας γεγονότα από μια ορισμένη απόσταση, δεν έδωσε τις δυνατότητες που αποκάλυψε το σύστημα αφήγησης που επέλεξε ο Πούσκιν. Ο τίτλος σύμβουλος μερικές φορές αποδεικνύεται ότι είναι άμεσος παρατηρητής των γεγονότων, μερικές φορές αποκαθιστά τους κρίκους που λείπουν σύμφωνα με τις ιστορίες των αυτόπτων μαρτύρων. Αυτό χρησιμεύει ως δικαιολογία τόσο για τη διακριτικότητα της ιστορίας όσο και για τη συνεχή αλλαγή της απόστασης μεταξύ των συμμετεχόντων στο δράμα και των παρατηρητών του, και κάθε φορά της οπτικής γωνίας από την οποία προκύπτει η μία ή η άλλη ζωντανή εικόνα της ιστορίας του φροντιστή. αντιληπτή αποδεικνύεται ότι είναι βέλτιστη για Απώτερος στόχοςαφηγείται την ιστορία την ατεχνία και την απλότητα της ίδιας της ζωής, τη ζεστασιά της γνήσιας ανθρωπότητας.

Ο αφηγητής συμπάσχει με τον γέρο φροντιστή. Αυτό αποδεικνύεται από τα επαναλαμβανόμενα επίθετα «φτωχός», «ευγενικός». Συναισθηματικός και συμπαθητικός χρωματισμός δίνεται στις ομιλίες του αφηγητή από άλλες λεκτικές λεπτομέρειες, τονίζοντας τη σοβαρότητα της θλίψης του επιστάτη («Σε βασανιστικό ενθουσιασμό, περίμενε ...»). Επιπλέον, στην αφήγηση του ίδιου του αφηγητή, ακούμε απόηχους συναισθημάτων, σκέψεις του Βύριν - ενός στοργικού πατέρα και του Βύριν - ενός ευκολόπιστου, υποχρεωμένου και ανίσχυρου ανθρώπου. Ο Πούσκιν έδειξε στον ήρωά του τα χαρακτηριστικά της ανθρωπότητας, τη διαμαρτυρία ενάντια στην κοινωνική αδικία, την οποία αποκάλυψε σε μια αντικειμενική, ρεαλιστική απεικόνιση της μοίρας ενός απλού ανθρώπου. Το τραγικό στα συνηθισμένα, στα καθημερινά παρουσιάζεται ως ένα ανθρώπινο δράμα, που υπάρχουν πολλά στη ζωή.

Κατά τη διάρκεια της εργασίας για την ιστορία, ο Πούσκιν χρησιμοποίησε σε αυτό το ήδη υπάρχον στο κείμενο των Σημειώσεων νέος άνδρας"Περιγραφή εικόνων με την ιστορία του άσωτου γιου. Η νέα ιδέα, η οποία υιοθέτησε την πιο σημαντική καλλιτεχνική ιδέα, που καθορίστηκε στην έκθεση των Σημειώσεων, πραγματοποιήθηκε σε λίγες μέρες. Αλλά οι Σημειώσεις, μαζί με την περιγραφή των εικόνων, έχασε το κύριο νεύρο στο οποίο βασιζόταν η ιδέα του κινήματος της πλοκής τους. Είναι πιθανό ο Πούσκιν να το έκανε επειδή το θέμα της μοίρας ενός νεαρού άνδρα που συμμετείχε σε μια εξέγερση Σύνταγμα Chernihivκαι κατέληξε στην ιδέα της αυτοκτονίας ως η μόνη διέξοδος από την κατάσταση, ήταν δύσκολα δυνατή στον λογοκριμένο τύπο της δεκαετίας του 1830. Σε αυτό το σημαντικό καλλιτεχνική λεπτομέρειαη αφήγηση χτίζεται: στη βιβλική παραβολή, ο άτυχος και εγκαταλειμμένος άσωτος γιος επιστρέφει στον ευτυχισμένο πατέρα του. στην ιστορία - ευτυχισμένη κόρηδεν επιστρέφει στον δύστυχο μοναχικό πατέρα.

«Ο M. Gershenzon στην ανάλυση του «Stationmaster» του Πούσκιν «ήταν ο πρώτος που επέστησε την προσοχή στην ιδιαίτερη σημασία των εικόνων στον τοίχο του ταχυδρομικού σταθμού, που απεικονίζουν τη βιβλική ιστορία του άσωτου γιου. Ακολουθώντας τον, ο N. Berkovsky, A. Ο Ζολκόφσκι, ο Β. Τιούπ και άλλοι είδαν στον ήρωα των διηγημάτων του Πούσκιν τον πραγματικό άσωτο γιο και έριξαν την ευθύνη για την ατυχή μοίρα του στον εαυτό του. εμπόδισαν την Dunya να φύγει από το σπίτι, όταν την αποκάλεσε "χαμένο πρόβατο". Διέψευσαν τη γνώμη εκείνων που εξήγησαν την τραγωδία του ήρωα με τον κοινωνικό "γενικό τρόπο ζωής", είδαν τους λόγους για την ατυχή μοίρα του "μικρού άνθρωπος» στην κοινωνική ανισότητα του ήρωα και του παραβάτη του Μίνσκι.

Ο Γερμανός σλαβιστής W. Schmid έδωσε τη δική του ερμηνεία στο έργο αυτό. Στην έκφραση του Βιρίν για τον Νταν - «χαμένο αρνί» και το θυμωμένο επιφώνημα του Μίνσκι «...γιατί με τριγυρνάς κρυφά σαν ληστής;» ανακάλυψε μια σχέση με την παραβολή του καλού βοσκού, του προβάτου και του λύκου που τα «λεηλατεί». Ο Vyrin εμφανίζεται στον Schmid στον ρόλο ενός ευαγγελικού ληστή και κλέφτη που μπήκε στο σπίτι του Minsky - την αυλή του "πρόβατου" για να καταστρέψει, να κλέψει την ευτυχία της Dunya "(29).

Υπάρχει μια περαιτέρω διάψευση της «ανθρωπιάς» του «μικρού ανθρώπου» που πέθανε από τη δική του εγωιστική αγάπη, και η ιδέα του συγγραφέα ανακατασκευάζεται: η ατυχία και η θλίψη έχουν τις ρίζες τους στο ίδιο το άτομο και όχι στη δομή του κόσμου. Έτσι, η ανακάλυψη βιβλικών υπαινιγμών στην ιστορία (χάρη στις εικόνες από τη βιβλική παραβολή) βοηθά να ξεπεραστεί το στερεότυπο της προηγούμενης αντίληψής της. Και το θέμα δεν είναι ότι ο Πούσκιν διαφωνεί με τη βιβλική ιδεολογία, θέτει υπό αμφισβήτηση το αδιαμφισβήτητο της παραβολής, αλλά ότι χλευάζει την τυφλή άκριτη στάση του ήρωα στα ομολογημένα κλισέ, για την απόρριψη της ζωντανής αλήθειας της ζωής.

Όμως η ιδεολογική «πολυφωνία» εκδηλώνεται και στο ότι ο συγγραφέας τονίζει και κοινωνική οντότηταδράμα ηρώων. Κύριο χαρακτηριστικόπροσωπικότητα του Samson Vyrin - πατρότητα. Εγκαταλελειμμένος και παρατημένος, δεν σταματά να σκέφτεται τον Νταν. Γι' αυτό οι λεπτομέρειες της ιστορίας (εικόνες για τον άσωτο γιο) είναι τόσο σημαντικές, αποκτώντας συμβολικό νόημα. Γι' αυτό τα μεμονωμένα επεισόδια είναι τόσο σημαντικά, για παράδειγμα, το επεισόδιο με τα χρήματα που έλαβε από τον Μίνσκι. Γιατί επέστρεψε σε αυτά τα χρήματα; Γιατί "σταμάτησε, σκέφτηκε ... και επέστρεψε ..."; Ναι, γιατί σκέφτηκε ξανά την ώρα που θα ήταν απαραίτητο να σωθεί η εγκαταλελειμμένη Dunya.

Η πατρότητα του ήρωα εκδηλώνεται και στις σχέσεις του με τα παιδιά των χωρικών. Ήδη μεθυσμένος, εξακολουθεί να ασχολείται με τα παιδιά, και τα τραβάει. Αλλά κάπου έχει μια πολύ αγαπημένη κόρη και εγγόνια που δεν γνωρίζει. Για ένα διαφορετικό άτομο, είναι σωστό να πικραθεί, αλλά εξακολουθεί να είναι τόσο στοργικός πατέρας όσο και ένας ευγενικός «παππούς» για τα παιδιά των αγροτών. Οι ίδιες οι συνθήκες δεν μπορούσαν να διαγράψουν την ανθρώπινη φύση του. Οι κοινωνικές προκαταλήψεις έχουν ακρωτηριάσει τόσο πολύ την ανθρώπινη φύση όλων ηθοποιούςότι οι απλές ανθρώπινες σχέσεις τους είναι απρόσιτες, αν και ανθρώπινα συναισθήματαδεν είναι ξένοι ούτε για τον Ντούνια ούτε για τον Μίνσκι, για να μην αναφέρουμε τον πατέρα. Ο Πούσκιν μιλάει για αυτήν την ασχήμια των ταξικών σχέσεων ήδη στην αρχή της ιστορίας, ειρωνικά για τη δουλοπρέπεια και παίρνοντας άνευ όρων το μέρος των «ταπεινωμένων και προσβεβλημένων».

Δεν υπάρχει λογοτεχνικό στυλιζάρισμα στο The Stationmaster. Η αβίαστη περιγραφή των συναντήσεων του αφηγητή με τον φροντιστή Βυρίν τονίζει την αλήθεια της ζωής, την τέχνη της ιστορίας. Η πραγματικότητα, οι τυπικές καταστάσεις εμφανίζονται στη φυσική τους, χωρίς βερνίκι μορφή. Η φιγούρα ενός τέτοιου αφηγητή στο αφηγηματικό σύστημα τονίζει για άλλη μια φορά το δημοκρατικό πάθος της ιστορίας - την επίγνωση της αδικίας της κοινωνικής δομής από τη σκοπιά ενός ανθρώπου από τον λαό. Ναι, ο Πούσκιν δεν εξιδανικεύει τον Βίριν, όπως δεν κάνει τον Μίνσκι κακό. Οι αφηγητές του (συμπεριλαμβανομένου του Μπέλκιν) δεν προσπαθούν να εξηγήσουν την ατυχία του σταθμάρχη τυχαίος λόγος, αλλά αναφέρετε το κοινό, το τυπικό μιας τέτοιας κατάστασης σε δεδομένες κοινωνικές συνθήκες.

Ο V. Gippius παρατήρησε το κύριο πράγμα στην ιστορία του Πούσκιν: «... η προσοχή του συγγραφέα είναι στραμμένη στο Vyrin, και όχι στο Dun» (30). Η ιστορία δεν ξεκαθαρίζει αν η Dunya είναι ευτυχισμένη ή όχι, αφού έφυγε από το σπίτι του πατέρα της, βρήκε τη μοίρα της ή αυτή η μοίρα δεν ήταν τόσο επιτυχημένη. Δεν γνωρίζουμε γι 'αυτό, καθώς η ιστορία δεν είναι για την Dunya, αλλά για το πώς η αποχώρησή της με τον Minsky επηρέασε τον πατέρα της.

Όλο το αφηγηματικό σύστημα μαρτυρεί την πολλαπλότητα, την ασάφεια των απόψεων. Ταυτόχρονα όμως γίνεται αισθητή η θέση του συγγραφέα, είναι ο «εγγυητής της ακεραιότητας» της ιστορίας και ολόκληρου του κύκλου. Αυτή η πολυπλοκότητα της συνθετικής-ιδεολογικής και αφηγηματικής δομής των Παραμυθιών του Μπέλκιν σηματοδότησε την καθιέρωση ρεαλιστικών αρχών, την απόρριψη της μονολογικής υποκειμενικότητας του συναισθηματισμού και του ρομαντισμού.

Το "The Stationmaster" είναι μια από τις ιστορίες που περιλαμβάνονται στον κύκλο "The Tales of the Late Ivan Petrovich Belkin", που γράφτηκε από τον A. S. Pushkin το φθινόπωρο του 1830 στο Boldino. Είναι γνωστό ότι το φθινόπωρο του Μπόλντιν είναι ίσως η πιο παραγωγική περίοδος στο έργο του ποιητή: σκοπεύοντας να αποχωριστεί την μοναχική ζωή και προβλέποντας τον περιορισμένο χρόνο που θα του άφηνε για δημιουργικότητα μετά το γάμο του, ο Πούσκιν φαινόταν να προσπαθεί να γράψει όσο δυνατόν. Από την άλλη, ο επικείμενος γάμος, παρ' όλες τις στεναχώριες που συνδέονται με τη διοργάνωση του γάμου, δεν θα μπορούσε παρά να ευχαριστήσει τον ποιητή, να μην κάνει την καρδιά του να τρέμει και να ανησυχεί. Η εποχή του χρόνου, το αγαπημένο φθινόπωρο του Πούσκιν, συνέβαλε επίσης στη δημιουργική έμπνευση. Οι στίχοι αυτής της περιόδου αντανακλούν όσο το δυνατόν πιο βαθιά εσωτερική κατάστασηποιητής: χαρμόσυνες, παιχνιδιάρικες νότες παρεμβάλλονται σε αυτό με ανησυχητικές και θλιβερές. Ωστόσο καλή διάθεσηεπικρατεί. Ενθαρρύνει τον Πούσκιν να πειραματιστεί, να δοκιμάσει τον εαυτό του στην πεζογραφία. Έτσι εμφανίστηκαν τα Παραμύθια του Μπέλκιν, εμποτισμένα με «μια εύθυμη πονηριά του μυαλού» (αυτά τα λόγια τα είχε πει κάποτε ο Πούσκιν για το έργο του Ι. Κρίλοφ). Ήταν δύσκολο να μην προσέξει κανείς τη «εύθυμη πονηριά του μυαλού» του Πούσκιν: δεν ήταν καθόλου τυχαίο που ο Μπαρατίνσκι, σύμφωνα με τα λόγια του ίδιου του ποιητή, «έγκρινε και πάλευε» όταν διάβαζε τις ιστορίες.

Ωστόσο, δεν είναι όλες οι ιστορίες του κύκλου διασκεδαστικές και αστείες. Μερικοί από αυτούς είναι και σοβαροί και λυπημένοι. Αυτή είναι η ιστορία "The Stationmaster", γραμμένη στο πνεύμα των καλύτερων έργων της συναισθηματικής σκηνοθεσίας: ένας ταπεινωμένος και λυπημένος ήρωας. Το τέλος είναι και πένθιμο και χαρούμενο εξίσου. Η ιστορία είναι εμποτισμένη με το πάθος της συμπόνιας. Αλλά διακρίνεται από τον παραδοσιακό συναισθηματισμό από την ιδιαίτερη φύση της σύγκρουσης: δεν υπάρχουν αρνητικοί χαρακτήρες που θα ήταν αρνητικοί σε όλα. δεν υπάρχει άμεσο κακό εδώ - και ταυτόχρονα, η θλίψη ενός απλού ανθρώπου, ενός σταθμάρχη, δεν γίνεται λιγότερη από αυτό.

Απλώς δεν κατηγορούν τον σταθμάρχη: "Ο καιρός είναι ανυπόφορος, ο δρόμος είναι κακός, ο αμαξάς είναι πεισματάρης, τα άλογα δεν οδηγούνται - και ο επιστάτης φταίει ...". Για την πλειονότητα όσων περνούν, οι σταθμάρχες είναι «τέρατα της ανθρώπινης φυλής», και αυτό παρά το γεγονός ότι πολλοί «αυτοί οι τόσο συκοφαντημένοι σταθμάρχες είναι γενικά φιλήσυχοι άνθρωποι, φυσικά υποχρεωμένοι, επιρρεπείς στην κοινοτική ζωή, σεμνοί στις αξιώσεις τους για τιμές και όχι πολύ άπληστοι».

Τέτοιος ήταν ο ήρωας του Πούσκιν - ο Σαμψών Βίριν. Η οικογένειά του ήταν μικρή - αυτός και η όμορφη κόρη του Dunya. Από την παιδική της ηλικία, έπρεπε να επωμιστεί ολόκληρο το βάρος στους εύθραυστους ώμους της. γυναικεία εργασία: Η γυναίκα του Σαμψών πέθανε. Στα δεκατέσσερα, κανείς δεν μπορούσε να μαγειρέψει το δείπνο καλύτερα από αυτήν, να καθαρίσει το σπίτι, να σερβίρει τον περαστικό: η Ντούνια ήταν ένας γρύλος όλων των επαγγελμάτων. Και ο πατέρας, κοιτάζοντας την ευκινησία και την ομορφιά της, δεν χόρταινε.

Ο ίδιος ο Βίριν, όπως παρουσιάζεται στην αρχή της ιστορίας, είναι «φρέσκος και ευδιάθετος», κοινωνικός και άπικρος, παρά το γεγονός ότι έπεσαν βροχή στο κεφάλι του άδικες προσβολές. Και πόσο μπορεί η θλίψη να αλλάξει έναν άνθρωπο! Μόλις λίγα χρόνια αργότερα, οδηγώντας στον ίδιο δρόμο, ο συγγραφέας, διανυκτερεύοντας στο Samson Vyrin's, δεν τον αναγνώρισε: από «φρέσκος και σφριγηλός» μετατράπηκε σε έναν εγκαταλελειμμένο, πλαδαρό γέρο, του οποίου η μόνη παρηγοριά ήταν ένα μπουκάλι. . Και το όλο θέμα είναι στην κόρη: χωρίς να ζητήσει τη γονική συναίνεση, ο Dunya - η ζωή και η ελπίδα του, για χάρη των οποίων έζησε και εργάστηκε - έφυγε με έναν περαστικό ουσάρ. Η πράξη της κόρης του έσπασε τον Σαμψών, δεν άντεξε το γεγονός ότι το αγαπημένο του παιδί, η Ντούνια, την οποία προστάτευε από όλους τους κινδύνους όσο καλύτερα μπορούσε, μπόρεσε να το κάνει μαζί του και, ακόμη χειρότερα, με τον εαυτό της - έγινε όχι σύζυγος, αλλά ερωμένη.

Ο Πούσκιν συμπάσχει με τον ήρωά του και τον σέβεται βαθιά: ένας άνθρωπος της κατώτερης τάξης, που μεγάλωσε σε ανάγκη, σκληρή δουλειά, δεν ξέχασε τι είναι ευπρέπεια, συνείδηση ​​και τιμή. Επιπλέον, βάζει αυτές τις ιδιότητες παραπάνω πλούτος. Η φτώχεια για τον Σαμψών δεν είναι τίποτα σε σύγκριση με το κενό της ψυχής.

Δεν είναι μάταια που ο συγγραφέας εισάγει στην ιστορία μια τέτοια λεπτομέρεια όπως εικόνες που απεικονίζουν την ιστορία του άσωτου γιου στον τοίχο στο σπίτι του Vyrin. Όπως ο πατέρας του άσωτου γιου, ο Σαμψών ήταν έτοιμος να συγχωρήσει. Αλλά η Ντούνια δεν επέστρεψε. Η ταλαιπωρία του πατέρα επιδεινώθηκε από το γεγονός ότι ήξερε καλά πώς τελειώνουν συχνά τέτοιες ιστορίες: «Υπάρχουν πολλοί στην Αγία Πετρούπολη, νέοι ανόητοι, σήμερα με σατέν και βελούδο, και αύριο, βλέπετε, σκουπίζουν το δρόμο. μαζί με την άγονη ταβέρνα. Όταν μερικές φορές νομίζεις ότι η Dunya, ίσως, εξαφανίζεται αμέσως, αμαρτάνεις άθελά της και της εύχεσαι έναν τάφο…». Μια προσπάθεια να βρει μια κόρη στην απέραντη Πετρούπολη δεν κατέληξε σε τίποτα. Εδώ ο σταθμάρχης εγκατέλειψε - άρχισε να πίνει εντελώς και μετά από λίγο πέθανε χωρίς να περιμένει την κόρη του.

Η ιστορία "The Stationmaster" περιλαμβάνεται στον κύκλο ιστοριών του Πούσκιν "Belkin's Tale", που δημοσιεύτηκε ως συλλογή το 1831.

Οι εργασίες για τις ιστορίες πραγματοποιήθηκαν το περίφημο "Φθινόπωρο Boldino" - την εποχή που ο Πούσκιν έφτασε στο κτήμα της οικογένειας Boldino για να επιλύσει γρήγορα οικονομικά ζητήματα και έμεινε για ολόκληρο το φθινόπωρο λόγω της επιδημίας χολέρας που ξέσπασε στην περιοχή. Φαινόταν στον συγγραφέα ότι δεν θα υπήρχε πια βαρετός χρόνος, αλλά η έμπνευση εμφανίστηκε ξαφνικά και οι ιστορίες άρχισαν να βγαίνουν από το στυλό του η μία μετά την άλλη. Έτσι, στις 9 Σεπτεμβρίου 1830 τελείωσε η ιστορία «Ο νεκροθάφτης», στις 14 Σεπτεμβρίου ο «Σταθάρχης» ήταν έτοιμος και στις 20 Σεπτεμβρίου ολοκλήρωσε τη «Νεαρή κυρία-αγρότισσα». Στη συνέχεια ακολούθησε ένα μικρό δημιουργικό διάλειμμα και τη νέα χρονιά δημοσιεύτηκαν οι ιστορίες. Οι ιστορίες επανεκδόθηκαν το 1834 υπό την αρχική συγγραφή.

Ανάλυση της εργασίας

Είδος, θέμα, σύνθεση

Οι ερευνητές σημειώνουν ότι το The Stationmaster είναι γραμμένο στο είδος του συναισθηματισμού, αλλά υπάρχουν πολλές στιγμές στην ιστορία που καταδεικνύουν την ικανότητα του Πούσκιν ως ρομαντικού και ρεαλιστή. Ο συγγραφέας επέλεξε επίτηδες έναν συναισθηματικό τρόπο αφήγησης (ακριβέστερα, έβαλε συναισθηματικές νότες στη φωνή του ήρωα-αφηγητή του, Ιβάν Μπέλκιν), σύμφωνα με το περιεχόμενο της ιστορίας.

Θεματικά, το The Stationmaster είναι πολύ πολύπλευρο, παρά το μικρό περιεχόμενο:

  • το θέμα της ρομαντικής αγάπης (με απόδραση από το πατρικό σπίτι και ακολουθώντας την αγαπημένη παρά τη γονική θέληση),
  • αναζήτηση για το θέμα της ευτυχίας
  • το θέμα των πατέρων και των παιδιών,
  • το θέμα του «μικρού ανθρώπου» είναι το μεγαλύτερο θέμα για τους οπαδούς του Πούσκιν, τους Ρώσους ρεαλιστές.

Η θεματική πολυεπίπεδη φύση του έργου μας επιτρέπει να το ονομάσουμε μινιατούρα μυθιστόρημα. Η ιστορία είναι πολύ πιο σύνθετη και εκφραστική ως προς το νόημα από ένα τυπικό συναισθηματικό έργο. Υπάρχουν πολλά ζητήματα που τίθενται εδώ, εκτός από το γενικό θέμα της αγάπης.

Συνθετικά, η ιστορία είναι χτισμένη σύμφωνα με τις υπόλοιπες ιστορίες - ένας φανταστικός αφηγητής μιλά για τη μοίρα των σταθμάρχων, ανθρώπων καταπιεσμένων και στις χαμηλότερες θέσεις, στη συνέχεια αφηγείται μια ιστορία που συνέβη πριν από περίπου 10 χρόνια και τη συνέχειά της. Ο τρόπος που ξεκινάει

Το «The Stationmaster» (συλλογισμός-αρχή, σε στυλ συναισθηματικού ταξιδιού), υποδηλώνει ότι το έργο ανήκει στο συναισθηματικό είδος, αλλά αργότερα στο τέλος του έργου υπάρχει μια σοβαρότητα ρεαλισμού.

Ο Belkin αναφέρει ότι οι υπάλληλοι του σταθμού είναι άνθρωποι με δύσκολη θέση που τους φέρονται αγενώς, τους εκλαμβάνουν ως υπηρέτες, τους παραπονιούνται και τους αγενείς. Ένας από τους φροντιστές, ο Samson Vyrin, ήταν συμπονετικός στον Belkin. Ήταν ειρηνικά και ένα ευγενικό άτομο, με μια θλιβερή μοίρα - η ίδια η κόρη της, κουρασμένη να ζει στο σταθμό, έφυγε τρέχοντας με τον ουσάρ Μίνσκι. Ο ουσάρ, σύμφωνα με τον πατέρα του, μπορούσε να την κάνει μόνο μια φυλαγμένη γυναίκα και τώρα, 3 χρόνια μετά τη φυγή, δεν ξέρει τι να σκεφτεί, γιατί η μοίρα των παραπλανημένων νεαρών ανόητων είναι τρομερή. Ο Βίριν πήγε στην Αγία Πετρούπολη, προσπάθησε να βρει την κόρη του και να την επιστρέψει, αλλά δεν μπορούσε - ο Μίνσκι τον έστειλε έξω. Το γεγονός ότι η κόρη δεν ζει με τον Μίνσκι, αλλά χωριστά, δείχνει ξεκάθαρα την ιδιότητά της ως κρατημένης γυναίκας.

Ο συγγραφέας, ο οποίος γνώριζε προσωπικά τον Dunya ως ένα 14χρονο κορίτσι, συμπάσχει με τον πατέρα του. Σύντομα μαθαίνει ότι ο Βίριν πέθανε. Ακόμη αργότερα, επισκεπτόμενος τον σταθμό όπου εργαζόταν κάποτε ο αείμνηστος Βύριν, μαθαίνει ότι η κόρη του ήρθε σπίτι με τρία παιδιά. Έκλαψε για αρκετή ώρα στον τάφο του πατέρα της και έφυγε, ανταμείβοντας ένα αγόρι της περιοχής που της έδειξε το δρόμο για τον τάφο του γέρου.

Ήρωες του έργου

Υπάρχουν δύο βασικοί χαρακτήρες στην ιστορία: ένας πατέρας και μια κόρη.

Ο Samson Vyrin είναι ένας επιμελής εργάτης και ένας πατέρας που αγαπά τρυφερά την κόρη του, μεγαλώνοντάς την μόνος.

Ο Σαμψών είναι χαρακτηριστικός μικρός άνθρωπος», που δεν έχει αυταπάτες τόσο για τον εαυτό του (έχει απόλυτη επίγνωση της θέσης του σε αυτόν τον κόσμο) όσο και για την κόρη του (ούτε ένα λαμπρό πάρτι ούτε ξαφνικά χαμόγελα της μοίρας λάμπουν σαν αυτήν). Θέση ζωήςΣαμψών - ταπεινοφροσύνη. Η ζωή του και η ζωή της κόρης του διαδραματίζονται και πρέπει να διαδραματίζονται σε μια λιτή γωνιά της γης, έναν σταθμό αποκομμένο από τον υπόλοιπο κόσμο. Οι όμορφοι πρίγκιπες δεν συναντιούνται εδώ, και αν φανούν στον ορίζοντα, υπόσχονται στα κορίτσια μόνο πτώση και κίνδυνο.

Όταν η Dunya εξαφανίζεται, ο Samson δεν μπορεί να το πιστέψει. Αν και τα θέματα τιμής είναι σημαντικά για αυτόν, η αγάπη για την κόρη του είναι πιο σημαντική, οπότε πηγαίνει να την αναζητήσει, να την πάρει και να την επιστρέψει. Του τραβούν τρομερές εικόνες ατυχίας, του φαίνεται ότι τώρα η Ντούνια του σκουπίζει τους δρόμους κάπου και είναι καλύτερο να πεθάνεις παρά να σέρνει μια τόσο άθλια ύπαρξη.

Dunya

Σε αντίθεση με τον πατέρα του, ο Dunya είναι ένα πιο αποφασιστικό και σταθερό ον. Η ξαφνική αίσθηση για τον ουσάρ είναι μάλλον μια έντονη προσπάθεια να ξεφύγει από την ερημιά στην οποία βλάστησε. Η Ντούνια αποφασίζει να αφήσει τον πατέρα της, ακόμα κι αν αυτό το βήμα δεν της είναι εύκολο (φέρεται να καθυστερεί το ταξίδι στην εκκλησία, φεύγει, σύμφωνα με μάρτυρες, με δάκρυα). Δεν είναι απολύτως σαφές πώς εξελίχθηκε η ζωή της Dunya και στο τέλος έγινε σύζυγος του Minsky ή κάποιου άλλου. Ο γέρος Vyrin είδε τι πυροβόλησε ο Minsky για την Dunya ξεχωριστή στέγαση, και αυτό έδειχνε ξεκάθαρα την ιδιότητά της ως κρατημένης γυναίκας, και ακόμη και όταν συναντήθηκε με τον πατέρα της, η Ντούνια κοίταξε «σημαντικά» και λυπημένα τον Μίνσκι και μετά λιποθύμησε. Ο Minsky έσπρωξε τον Vyrin έξω, εμποδίζοντάς τον να επικοινωνήσει με την Dunya - προφανώς, φοβόταν ότι η Dunya θα επέστρεφε με τον πατέρα του και προφανώς ήταν έτοιμη για αυτό. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, η Ντούνια πέτυχε την ευτυχία - είναι πλούσια, έχει έξι άλογα, υπηρέτες και, κυρίως, τρεις «μπάρτσατς», οπότε για το δικαιολογημένο ρίσκο της, δεν μπορεί παρά να χαίρεται. Το μόνο που δεν θα συγχωρήσει ποτέ στον εαυτό της είναι ο θάνατος του πατέρα της, ο οποίος έφερε τον θάνατό του πιο κοντά με έντονη λαχτάρα για την κόρη του. Στον τάφο του πατέρα, να έρθει αργοπορημένη μετάνοια στη γυναίκα.

Χαρακτηριστικά της εργασίας

Η ιστορία είναι γεμάτη συμβολισμούς. Το ίδιο το όνομα «σταθμοφύλακας» στην εποχή του Πούσκιν είχε την ίδια απόχρωση ειρωνείας και ελαφριάς περιφρόνησης που βάζουμε στις λέξεις «μαέστρος» ή «φύλακας» σήμερα. Αυτό σημαίνει ένα μικρό άτομο, ικανό να μοιάζει με υπηρέτες στα μάτια των άλλων, να δουλεύει για μια δεκάρα, να μην βλέπει τον κόσμο.

Έτσι, ο σταθμάρχης είναι σύμβολο ενός «ταπεινωμένου και προσβεβλημένου» ανθρώπου, ένα ζωύφιο για τους εμπορικούς και ισχυρούς.

Ο συμβολισμός της ιστορίας εκδηλώθηκε στον πίνακα που κοσμεί τον τοίχο του σπιτιού - αυτός είναι «Η Επιστροφή του Άσωτου Υιού». Ο σταθμάρχης λαχταρούσε μόνο ένα πράγμα - την ενσάρκωση του σεναρίου βιβλική ιστορία, όπως σε αυτή την εικόνα: Η Dunya θα μπορούσε να επιστρέψει σε αυτόν με οποιαδήποτε κατάσταση και με οποιαδήποτε μορφή. Ο πατέρας της θα την είχε συγχωρήσει, θα είχε ταπεινωθεί, όπως ταπεινώθηκε σε όλη του τη ζωή κάτω από τις συνθήκες μιας μοίρας που ήταν ανελέητη για «μικρούς ανθρώπους».

Ο «Σταθάρχης» προκαθόρισε την ανάπτυξη του εγχώριου ρεαλισμού προς την κατεύθυνση έργων που υπερασπίζονται την τιμή των «ταπεινωμένων και προσβεβλημένων». Η εικόνα του πατέρα του Vyrin είναι βαθιά ρεαλιστική, εντυπωσιακά χωρητικότητα. Αυτός είναι ένας μικρόσωμος άνθρωπος με τεράστια γκάμα συναισθημάτων και με κάθε δικαίωμα σεβασμού της τιμής και της αξιοπρέπειάς του.

Η ιστορία «The Stationmaster», που έγραψε ο A. S. Pushkin, ανήκει στον κύκλο. Αυτό είναι ένα μικρό κομμάτι που δείχνει Ολόκληρη η ζωήενός απλού ανθρώπου - ενός σταθμάρχη και της κόρης του, γράφτηκε τον Σεπτέμβριο του 1830 και η αρχή της ιστορίας της χρονολογείται από το 1816. ρεαλιστικό σε περιεχόμενο. Ο Πούσκιν έβαλε τα θεμέλια του δημιουργικού ρεαλισμού με μερικά από τα έργα του.

Η ουσία της σύγκρουσης έγκειται στο γεγονός ότι οι άνθρωποι που βρίσκονται σε υψηλότερο κοινωνικό επίπεδο ή που έχουν χρήματα, σπάζουν τη μοίρα εκείνων που δεν προστατεύονται από τους ανωτέρους τους.

Αφηγήσεις:

  • Ο Ivan Belkin ενεργεί ως αφηγητής
  • Samson Vyrin, επιστάτης,
  • Dunya, η κόρη του.

Οι ήρωες του δεύτερου σχεδίου:

  • Ο Χουσάρ Μίνσκι,
  • Ο γιατρός που θεράπευε τον Μίνσκι στο σταθμό
  • Ένα κοκκινομάλλη αγόρι που μίλησε για τον ερχομό της κυρίας στον τάφο του Samson Vyrin.

Ο κύριος χαρακτήρας αυτού του έργου παραμένει ένας μικρόσωμος άνθρωπος - ο σταθμάρχης. Δεν είναι τυχαίο ότι η επίγραφη είναι αφιερωμένη ειδικά σε ένα άτομο αυτού του επαγγέλματος - "Εφορέας κολεγίου, δικτάτορας του Ταχυδρομικού Σταθμού". ΣΕ Τσαρική Ρωσίαυπήρχαν τάξεις όχι μόνο επί Στρατιωτική θητεία, αλλά και επί του αστικού. Υπήρχαν 14 πολιτικοί βαθμοί συνολικά. Ο συλλογικός γραμματέας είναι ο τελευταίος.

Ο συγγραφέας της ιστορίας, Ivan Belkin, έφτασε στον ταχυδρομικό σταθμό, όπου πρέπει να αλλάξει άλογα και να προχωρήσει. Πρέπει να ταξιδέψει πολύ στη Ρωσία, μίλησε με διάφορους εκπροσώπους αυτού του επαγγέλματος και είχε τη δική του ιδέα για την υπηρεσία τους. Ο αφηγητής συμπάσχει με τους φροντιστές.

Όταν έφτασε στο σταθμό, έπεφτε καταρρακτώδης βροχή, που κατάφερε να μουσκέψει μέχρι το δέρμα τον συγγραφέα. Αποφάσισε να μείνει εδώ για να αλλάξει και να ζεσταθεί. Τον εντυπωσίασε η εξαιρετική ομορφιά της κόρης του επιστάτη. Το κορίτσι έβρασε το σαμοβάρι, ετοίμασε τσάι, πάνω από το οποίο ο Ιβάν Μπέλκιν μίλησε με τον επιστάτη. Ο ηλικιωμένος ήταν περήφανος για την κόρη του, η οποία παρακολουθούσε τις εγκαταστάσεις του σταθμού και βοηθούσε τον πατέρα της να αντιμετωπίσει τους περαστικούς.

Την επόμενη φορά που ο Ivan Belkin ήρθε σε αυτόν τον σταθμό 3-4 χρόνια αργότερα. Δεν έβρισκε πια την Ντούνια. Του έκανε εντύπωση πόσο είχε γεράσει ο Σαμψών Βίριν. Ο ηλικιωμένος δεν ήθελε να μιλήσει για την κόρη του, αλλά η γροθιά που πρόσφερε ο συγγραφέας της ιστορίας έλυσε τη γλώσσα του φροντιστή και είπε στον Μπέλκιν τη θλιβερή του ιστορία.

Κάποτε περνούσε από το σταθμό ένας ουσάρ, βλέποντας την κοπέλα, την ερωτεύτηκε με την πρώτη ματιά, προσποιήθηκε ότι ήταν άρρωστη και πέρασε τρεις μέρες στο κρεβάτι στο σταθμό. Η Ντούνια τον πρόσεχε. Όταν επρόκειτο να φύγει, ο ουσσάρος πρότεινε στη Ντούνια να οδηγήσει στην εκκλησία και ο ίδιος πήγε το κορίτσι στην Αγία Πετρούπολη. Μια μέρα ο επιστάτης ετοιμάστηκε και πήγε στην Αγία Πετρούπολη με τα πόδια. Βρήκε την κόρη του, αλλά ο ουσάρ δεν επέτρεψε στον γέρο να συναντήσει την Ντούνια. Ο επιστάτης επέστρεψε στο σταθμό, αλλά του έπεσε η διάθεση και άρχισε να πίνει. Ο άλλοτε άνετος και προσεγμένος σταθμός έχει αποκτήσει casual look.

Λίγα χρόνια αργότερα, αυτός ο σταθμός έκλεισε. Έχοντας επισκεφτεί αυτά τα μέρη, ο Μπέλκιν αποφάσισε να επισκεφτεί τον γέρο φύλακα, έμαθε για τον θάνατό του και ότι η Ντούνια, η «όμορφη κυρία», επισκέφτηκε τον τάφο του πατέρα της και έκλαψε για πολλή ώρα πάνω του. Έδωσε χρήματα στον ιερέα για το μνημόσυνο της ψυχής και δώρισε ένα ασημένιο νικέλιο στο αγόρι που τη συνόδευε στο νεκροταφείο.

Κοιτάζοντας γύρω από το σταθμό κατά την πρώτη του επίσκεψη, ο Belkin εφιστά την προσοχή σε μια σειρά εικόνων «Η επιστροφή του Άσωτου» που κρέμονται στον τοίχο. Αυτό το βιβλικό θέμα είναι εν μέρει μόνο σύμφωνο με τα επόμενα γεγονότα. Η άσωτη κόρη επιστρέφει, όντας μια όμορφη κυρία, μητέρα γοητευτικών γιων, αλλά δεν βρίσκει τον πατέρα της ζωντανό.

Μπορεί να υποτεθεί ότι η Ντούνα είχε αρκετή ευφυΐα και λίγη γυναικεία πονηριά για να αναγκάσει τον ουσάρ Μίνσκι να την παντρευτεί, αλλά δεν έγινε αμέσως σύζυγός του. Μέχρι τη στιγμή που ο Samson Vyrin ήρθε στην Αγία Πετρούπολη, ήταν ακόμα φυλαγμένος ουσσάρος και δεν έμενε στο σπίτι του. Ο Μίνσκι νοίκιασε ένα διαμέρισμα για το κορίτσι. Η αγωνία του πατέρα δεν ήταν αβάσιμη, βασιζόταν σε εμπειρία ζωής. Δεν καταφέρνει κάθε φτωχό κορίτσι, ειδικά αυτό που αφαιρείται με αυτόν τον τρόπο, να γίνει σύζυγος και κυρία της κοινωνίας. Ίσως αν ο Samson Vyrin μπορούσε να υποθέσει ότι η κόρη του ήταν ευτυχισμένη, ο ίδιος δεν θα επέτρεπε στον εαυτό του να χάσει την καρδιά του.