Fet, međutim, nije samo veseo pjevač ljepote, ljubavi, uzajamnosti, koji svoju dušu ispunjava oduševljenjem i srećom, beskrajno hrabar i inventivan u križanju radosti i muke, već i tragični pesnik, čija je svijest filozofski hrabra i budna.
Počevši od 1860-ih, ideja o harmoniji između čovjeka i prirode pod okriljem ljepote postepeno je ustupila mjesto ideji tragedije postojanja. Ovdje se javljaju teme tipične za filozofsku liriku: nesavršenost života i varljivost sreće, neuhvatljiva ljepota i kobna vječnost dosadne zemaljske doline, usamljenost čovjeka u ogromnom Univerzumu. Ovi motivi činili su sadržaj zbirke “Večernja svjetla” koja je objavljena u četiri izdanja od 1882. do 1890. godine.
Naravno, novi tragični tekstovi zadržavaju veze sa prethodnim: neke pjesme razvijaju i variraju stare teme i motive. Osim toga, filozofske ideje nisu bile strane ranom, “pretragičnom” Fetu. Jedna od tih pjesama bila je “Na plastu sijena u južnoj noći...” (1857).
Pesma otkriva panoramu noćnog neba, kada je čovek iznenada osetio da je ceo Univerzum ispred njega u svom svom obimu i značenju. Iznad je „svod“ i „hor svetila“, dole lebdeća Zemlja, koja je „nepoznato odletela“, a na njenom mestu zjapeći ponor noći. Slika koju je nacrtao Fet odvela ga je u prve dane stvaranja. Ona je prelepa i veličanstvena, ali je i strašna („I ja, kao prvi stanovnik raja, / Sama sam videla noć u lice“), I tu se nehotice postavlja pitanje: ljudsko „ja“ nosi u svojoj svesti „ponoćni bezdan” ili „bezdan” obuhvata i rastvara ljudsko „ja” u sebi?
Harmonija između ličnosti i prirode, o kojoj čovjek sanja, nije zasnovana na jednakosti strana, već na apsorpciji čovjeka prirodom, na rastvaranju čovjeka u prirodi. Ali uprkos svemu tome, čoveku ostaje kontemplacija lepote. Tragedija postojanja opravdava se činjenicom da je čovjek zatrpan u veličanstvenoj i moćnoj ljepoti prirode.
U lirici 1860-1890-ih intenzivira se tragedija odnosa čovjeka i prirode. I s tim u vezi dešavaju se primjetne promjene u Fetovoj poeziji. Sada u prvi plan dolazi rješenje vječnih misterija postojanja, života i smrti, ljubavi i patnje. Čovjek je opterećen svojom dualnošću - žeđ za životom ne poništava sumnje u njegovu vrijednost, strah od smrti kombinira se s mišlju o njenoj iscjeljujućoj moći. Lirsko “ja” postaje generaliziranije i monumentalnije, a jezik izraza i emocija poprima uzvišenost, javljaju se govornički obrti i deklamativne intonacije. Sada je čovjek uronjen ne toliko u zemaljsku prirodu koliko u svemir, u njegova ogromna prostranstva. Na tom putu, Fet se zbližava sa Tjučevom.
Sada pesnik ne teži lirskim „ludilom“ i „lirskom smelošću“ da stekne duhovnu slobodu i pobedi strah od života i smrti, već retoričkim rasuđivanjem, sistemom logičkih formula i dokaza, koji ga nisu sprečili da stvarajući lepa i duboka dela u ovom periodu.
U takvim pjesmama Fet nije pokušavao da sakrije svoje misli, već ih je, naprotiv, razotkrio. U lirskom skeču „Na ljuljašci” opisao je kako se u mladosti ljuljao sa devojkom na „klimavoj dasci”, kakve su strahove i kakvu „fatalnu radost” doživeli. Ali svakodnevna epizoda samo je razlog za druge, filozofske zaključke. Vrh (nebo) i dno (zemlja), opasnost („vrh šume“) i uzdizanje iznad zemlje („približavanje nebesima“) - ovo je sadržaj „fatalne igre“ ljudi, ovo je značenje njihovog života. U savladavanju zemaljske taštine, zemaljske brige, u težnji za najvišim idealima, Fet je spreman da zanemari smrt, koja je takođe deo pravila igre čoveka i čovečanstva. Istovremeno bacanje zajednički život- voljenog i svog - u "fatalnoj igri" s ponosom se naziva srećom, jer se i jedni i drugi uzdižu iznad zemaljske inercije i vinu u duhovne visine ljepote i savršenstva.
Fet je verovao u lepotu, ljubav, poeziju i plašio se da ih ne izgubi. Vjerovao je u svoje kreativne sposobnosti i sumnjao u njih. Ali upravo su oni bili njegova snažna podrška u suočavanju sa vanjskim svijetom. Osoba koja poima i stvara ljepotu, ostajući smrtna, jer je Fet po moći jednak Bogu, koji mu je udahnuo žeđ za bijegom nesebične istine. U pesmi „Ne onima, Gospode, moćni, neshvatljivi...“ (1879) Fet je napisao:
Ne, ti si mi moćan i neshvatljiv jer ja sam, nemoćan i trenutan, nosim u grudima, kao taj serafim, Vatru jaču i sjajniju od čitavog svemira.
Za Feta, život se opravdava ljepotom, ljubavlju i kreativnom vatrom, srazmjerno „cijelom svemiru“.
Izvor Fetove „lirske smjelosti“, čistoće, iskrenosti, svježine i neuvenuće mladosti njegove poezije leži u neugasivom i svijetlom stvaralačkom plamenu kojim ga je svemoguća priroda velikodušno nagradila. Ni vrijeme ni prostor nemaju moć nad Fetovim pjesmama. Ne plaše se „zavidne udaljenosti vekova“.
Fetova poezija označila je najviši uspon i završetak klasične tradicije romantičarske poezije, prvenstveno one linije ruske melodične lirike, koju je započeo Žukovski.
Fet je obogatio ovu granu ruske poezije novim dostignućima vezanim za poetiku ruske realističke psihološke proze (roman i dijelom esej), i bio je preteča ruskog simbolizma, otvorivši put „svjetskoj simbolizaciji postojanja“, koja je postala umetničko otkriće pesnika 20. veka.
Osnovni teorijski koncepti
- Romantizam, neizrecivo, svet umetnosti, lepota, lirski fragment, antologijske pesme, impresionizam.
Pitanja i zadaci
- Pričajte nam o Fetovom životu. Kakvo je bilo njegovo djetinjstvo? Kakve je patnje dječak izdržao? Gdje je studirao? Zašto je pesnik izabrao vojna služba građanske aktivnosti? Zašto je vojni rok stavio iznad poezije?
- Kada je Fet počeo pisati poeziju i koje zbirke njegovih pjesama poznajete? Šta su najvažnije karakteristike Fetovi stihovi?
- Kako su trenutni utisci, posebna emotivna iskustva i raspoloženja izraženi u njegovim pjesmama? Navedite primjere.
- Koje pjesme pjesnika izražavaju njegovu dragu misao o harmoniji čovjeka sa svijetom (na primjer, „Došao sam ti s pozdravom...“)?
- Koristeći članak u udžbeniku, razgovarajte o tome šta je zajedničko i jedinstveno u stihovima Tjučeva i Feta. Kako pjesnici vide odnos čovjeka i prirode? Navedite primjere.
- Koja je vrijednost poezije za Feta?
- Zašto Feta nazivaju pevačem lepote? Recite nam kako je pjesnik predstavio ideju ljepote, koji su njeni znaci i svojstva.
- Kako se Fet osjećao prema ideji neizrecivog? Setite se pesme Žukovskog "Neizrecivo" i Tjučevove pesme "Silentium!" Uporedite ove pesme sa Fetovom pesmom „Kako je siromašan naš jezik! Želim i ne mogu...” i pronađite razlike.
- Objasni stil pesme „Šaptaj, stidljivo disanje..." sa stanovišta autorove poetike.
- Analizirajte pjesmu „Jednim nagonom otjeraj živi čamac...”.
- Koja je posebnost „bezglagolskih“ pjesama koje se sastoje samo od nominalnih rečenica? Sa čime je to povezano?
- Pokažite tačnost Fetovljeve upotrebe riječi koristeći pjesnikove pjesme i vlastita zapažanja nežive i žive prirode.
- Recite nam o motivima i poetici Fetove kasne lirike.
Volite knjigu, olakšaće vam život, pomoći će vam da sredite šarenu i burnu zbrku misli, osećanja, događaja, naučiće vas da poštujete ljude i sebe, inspiriše vaš um i srce osećajem ljubavi za svijet, za ljude.
Maxim Gorky
Afanasy Fet dao je značajan doprinos književnosti. Za vrijeme Fetovog studentskog života objavljena je prva zbirka djela “Lirski panteon”.
U svojim prvim radovima, Fet je pokušao da pobegne od stvarnosti, opisao je lepotu ruske prirode, pisao o osećanjima, o ljubavi. U svojim djelima pjesnik se dotiče važnih i vječnih tema, ali ne govori direktno, već nagoveštajima. Fet je vešto preneo čitav spektar emocija i raspoloženja, izazivajući čista i svetla osećanja kod čitalaca.
Kreativnost je promijenila smjer nakon smrti Fetove voljene. Pesnik je pesmu „Talisman” posvetio Mariji Lazić. Vjerovatno su i svi naredni radovi o ljubavi bili posvećeni ovoj ženi. Druga zbirka radova izazvala je veliko interesovanje i pozitivna reakcija od književnih kritičara. To se dogodilo 1850. godine, kada je Fet postao jedan od najboljih modernih pjesnika tog vremena.
Afanazij Fet je bio pesnik „čiste umetnosti“, u svojim delima nije dirao socijalna pitanja i politika. Cijeli život se držao konzervativnih stavova i bio je monarhista. Sljedeća zbirka objavljena je 1856. godine, sadržavala je pjesme u kojima se Fet divio ljepoti prirode. Pjesnik je vjerovao da je upravo to cilj njegovog rada.
Fet je teško podnosio udarce sudbine; kao rezultat toga, odnosi s prijateljima su prekinuti i pjesnik je počeo manje pisati. Nakon dva toma sabranih pjesama 1863. godine, potpuno je prestao pisati. Ova pauza je trajala 20 godina. Muza se vratila u Fet nakon što su mu vraćene privilegije plemića i prezimena njegovog očuha. Kasnije kreativnost Pjesnik se dotakao filozofskih tema; Fet je u svojim djelima pisao o jedinstvu čovjeka i svemira. Fet je objavio četiri toma zbirke pjesama „Večernja svjetla“, a posljednji je objavljen nakon pjesnikove smrti.
Bizarno se međusobno preplićući, nadopunjujući, stvaraju jedinstvenu poeziju A. A. Feta. U njegovim lirikama se jasno osjeća spoj unutrašnjeg i vanjski svijet. Uz svu specifičnost opisa prirode, Fetove pjesme su građene na poseban način: prvo je dat pejzaž - vidljiva slika prirode, nacrtana svijetle boje i prožet određenim raspoloženjem, a na kraju je izraženo lirsko osećanje, otkriva se njegov unutrašnji svet:
Došao sam kod tebe sa pozdravima
Šta je sa vrućim svjetlom
Plahte su zalepršale...
Pesma „Šaptaj, stidljiv dah“ počinje ekspresivnim opisom letnja noć, koji ustupa mjesto zori, pojavi prvih zraka sunca, a ista jasnoća i mir zavlada u odnosima među ljubavnicima. Pjesma se završava početkom zore, simbolizirajući početak novog dana u životu prirode i čovjeka:
U dimnim oblacima su ljubičaste ruže,
Odraz ćilibara
I poljupci i suze,
I zora! Zora!..
Tako lako, nepretenciozno, romantično u djelima A. A. Feta utkan je unutrašnji, ponekad idealizirani svijet duhovni svijet osoba, što nas čitaoce čini da osjetimo koliko su bliski. Poeziju Afanasija Afanasijeviča Feta odlikuje melodičnost i muzikalnost. Zato je poslužila kao odličan materijal za romanse mnogih ruskih kompozitora: Čajkovskog, Rahmanjinova itd. Kako je M. E. Saltikov-Ščedrin ispravno primetio, romanse na osnovu Fetovih pesama „peva skoro cela Rusija“:
Noćno cveće spava ceo dan,
Ali čim sunce zađe iza šumarka,
Listovi se tiho otvaraju,
I čujem kako mi srce cveta.
Posebno mjesto u pjesnikovom stvaralaštvu zauzima ljubavna lirika, zasićena tragedijom i dubokim psihologizmom u njegovom ranom stvaralaštvu, u kasnijim pjesmama poprima životno-potvrđujuće i optimistične motive. Na primjer, “Još jedna zaboravna riječ...” ili “Iako mi sreća nije dala sudbina...”. Vrijednost poezije A. A. Feta je u njenoj izuzetnoj čistoti, uzvišenosti, pročišćenoj od svakodnevice i vulgarnosti, u njenoj izuzetnoj muzikalnosti. Fetova poezija je izdržala test vremena i danas je jedan od najčitanijih klasičnih pjesnika.
U poeziji A. A. Feta glavne teme su priroda, lepota i ljubav. , kao predstavnik čiste umjetnosti, smatrao je da je poezija osmišljena da veliča lijepo i da se ni na koji način ne smije miješati u politiku. Prljavština života, njegova proza i zlo nisu mogli prodrijeti u prilično uzak, ali lijep i elegantan svijet pjesnika. Filozofija njegovog rada je optimistična, uprkos nekim motivima tuge i tuge. Njegova poezija je vesela, lagana i skladna. Iza vanjske jednostavnosti otkrivaju se posebnost i prirodna ljepota, koje čine glavni šarm njegovih kreacija - ljubav i sklad.
Pesme A. A. Feta prikazuju prelep i čist svet prirode, njenu neumetnu lepotu i svežinu. Pjesme posvećene prirodi odlikuju se neobičnom zapaženošću i realizamom kojim autor opisuje pejzaže. Opisi prirode su različiti i nisu isti; otkrivaju njene različite strane, neuhvatljive nijanse, pokrete pjesnikove duše, prenesene riječima. Naročito često u svojim radovima na temu prirode, Fet slika doba proleća i doba dana ujutru kao vreme buđenja posle dug san. Jutro i proljeće su kao gutljaj svježi zrak, kao rođenje novog života!
Jutros, ova radost,
Ova moć dana i svetlosti,
Ovaj plavi trezor
Ovaj plač i žice,
Ova jata, ove ptice,
Ova priča o vodi...
U svakoj riječi možete čuti pjev ptica, šum potoka. Svaka linija je ispunjena svijetlim sunčeva svetlost, miris bilja i cvijeća. Jednostavna čarolija kojom autor otvara zavjesu sive svakodnevice pred nama i pokazuje nam divnu sliku prirode čini nas zadivljenim nevjerovatnim učinkom koji ovi redovi imaju kada čitate:
Došao sam kod tebe sa pozdravima
Reci mi da je sunce izašlo
Šta je sa vrućim svjetlom
Plahte su počele da lepršaju;
Reci mi da se šuma probudila,
Svi su se probudili, svaka grana,
Svaka ptica je bila preplašena
I puna žeđi u proleće...
Ovaj svijet se sastoji od dijelova koji su nam na prvi pogled nevidljivi ili poznati: vlat trave, cvijet, potok, sunce, trepet ptica; autor nastoji da probudi u čitaocu novi aspekt odnos čoveka prema prirodi. Podsećajući nas na lepotu oko nas, Fet nas podstiče da ponovo pogledamo ovaj prelepi svet i osetimo sve ono što oseća i sam autor, šta ga obuzima i šta tako nastoji da ulije u dušu čitaoca.
Ljubav, priroda, poezija - ovi pojmovi su vezani za Feta, oni izražavaju suštinu bića, njegovo značenje. Pjesnik, otkrivajući lijepe osobine u prirodi i čovjeku, povlači određenu paralelu između prirode koja nas okružuje i prirode koja se krije u svakom od nas – to je priroda ljudska duša, i, zaista, u njima možete pronaći mnogo toga zajedničkog. Istovremeno, kao ideal kojem duša mora težiti, autor daje savršenu ljepotu i mudrost prirode.
Uprkos činjenici da su ga Fetovi savremenici smatrali „manjim“ pesnikom, nisu percipirali njegovo delo i smatrali da njegova poezija ne odgovara duhu vremena, pesme ovog velikog pesnika, stigavši u naše vreme, nisu izgubile na aktuelnosti. i značaj u ruskoj književnosti. Njegova poezija nije ništa manje važna u estetskom smislu, negujući u čitaocima sposobnost da razumeju i zavole svu lepotu sveta oko sebe, podstičući nas da zavirimo duboko u ovu lepotu, osetimo i uživamo u njoj.
Posao verifikacije na osnovu radova A.A. Feta, 10. razred
„Od pesnika koji žive u Moskvi, svi
G. Fet je talentovaniji.”
V. G. Belinsky
Radovi Afanasija Afanasijeviča Feta s pravom pripadaju remek-djelima Rusije klasična poezija. A. Fet je o svom savremeniku, neverovatnom tekstopiscu i misliocu F. Tjučevu, tačnije o upravo objavljenom svesku njegovih pesama rekao: “Ova knjiga je mala / Svesci su teži od mnogih”. Isto se može reći i o stvaralaštvu samog Feta, čija lirska remek-djela nisu izgubljena među neprocjenjivim bogatstvom ruske poezije 19. i 20. vijeka. Naprotiv, u svakom nova era otkrivaju čitaocu posebno značenje, novost sadržaja i forme.
1. Osobine kreativnosti A.A Feta
a) ekspresivnost i intenzitet d) pokrivenost prostora specifičnim
stih sa realističnim detaljima
b) izvanredna melodija
c) visoko građanstvo e) životno afirmativni princip u lirici
2. Pjesme A.A. Fet
a) “Nije ono što misliš, prirodo...” d) “Noć je sjala. Bašta je bila puna meseca..."
b) “Jutros, ova radost...” d) “Kako si dobar, o noćno more...”
c) “Šapat, stidljivo disanje...” f) “Još mirisnog proljetnog blaženstva...”
3. Glavno poetičko sredstvo u odlomku pjesme A.A. feta _____________
“Kakva noć! Koliko je čist vazduh
Kao srebrni list koji spava,
Kao senka primorskih vrba crna"
4. Napiši naslov Fetove pjesme
Reci mi to sa istom strašću,
Kao juče, ponovo sam došao,
Da je duša i dalje ista sreća
I spreman sam da vam služim;
Reci mi to odasvud
Duva me od radosti,
Da ne znam ni sam da hoću
Pevaj - ali samo pesma sazreva.
I sve tajanstveniji, neizmjerniji
Njihova senka raste, raste kao san;
Kako suptilno u zoru
Njihov lagani esej je uzvišen!
Kao da oseća dvostruki život
I dvostruko je navijala, -
I osjećaju se rodnom zemljom
I traže nebo.
Ove vrbe i breze,
Ove kapi - ove suze,
Ovo paperje nije list,
Ove planine, ove doline,
Ove mušice, ove pčele,
Ova buka i zvižduk,
Ove zore bez pomračenja,
Ovaj uzdah noćnog sela,
Ova noć bez sna
Ovaj mrak i vrućina kreveta,
Ovaj razlomak i ovi trilovi,
Sve je proleće.
Šta A.A. Smatra li ga Fet vječnim izvorom ljepote?
Koja je umjetnost u pjesmama A. A. Feta bliska verbalna umjetnost i osigurava dinamiku pjesnikovih bezglagolskih pjesama?
Ove vrbe i breze,
Ove kapi - ove suze,
Ovo paperje nije list,
Ove planine, ove doline,
Ove mušice, ove pčele,
Ovaj zvuk i zvižduk...
Kako se u književnoj kritici zove tip opisa kojim A. A. Fet stvara poetsku sliku prirode?
Daleko, u sumraku, sa naklonom
Rijeka teče na zapad.
Izgorevši zlatnim obrubama,
Oblaci su se raspršili poput dima.
Koji umjetnička tehnika koristi A. A. Feta u pjesmi „Veče“, prikazujući „dan uzdišući“, „noć koji diše“, „rijeku koja teče“, „razbacujući oblake“ kao samostalna živa bića?
Kako se zove proizvod? umjetnički izraz, na osnovu prenošenja svojstava jednog predmeta ili pojave na druge (na primjer, „zlatne ivice“ oblaka u pjesmi A. A. Feta „Veče“?)
Kako se zove kombinacija poetskih stihova, spojenih zajedničkom rimom i intonacijom, na primjer, u pjesmi A. A. Feta "Učite od njih - od hrasta, od breze ..."?
Ali verujte u proleće. pored nje će projuriti genije,
Opet udahnite toplinu i život.
Za vedri dani, za nova otkrića
Ožalošćena duša će to preboljeti.
Koja je umjetnička tehnika omogućila A. A. Fetu da uporedi breze sa nevjestom u pjesmi „Još jedna majska noć...“?
Breze čekaju. Listovi su im prozirni
Stidljivo mami i raduje oko.
Tresu se. Dakle, novopečenoj djevici
Njeno odelo je i radosno i strano.
Odredi poetičku veličinu pjesme A. A. Feta “Još jedna majska noć...”.
Ne, nikad nježnije i bestjelesnije
Tvoje lice, o noći, nije moglo da me muči!
Opet ti dolazim sa nevoljnom pesmom,
Nehotično - i posljednja, možda.
Navedite predmet opisa u pjesmi A. A. Feta “Zora se oprašta od zemlje...”.
Zora se oprašta od zemlje,
Para leži na dnu dolina,
Gledam šumu prekrivenu tamom,
I do svjetla njegovih vrhova.
Kako neprimjetno izlaze
Zraci se gase na kraju!
Sa kakvim se blaženstvom kupaju u njima
Drveće je njihova bujna kruna!
Odredite temu pjesme A. A. Feta „Noć je sjala. Bašta je bila puna meseca..."
Noć je sjala. Vrt je bio pun mjesečine. lagali
Zrake pred našim nogama u dnevnoj sobi bez svjetla.
Klavir je bio sav otvoren, a žice u njemu drhtale,
Baš kao što naša srca prate tvoju pjesmu.
Pevao si do zore, iscrpljen u suzama,
Da si ti jedina ljubav, da nema druge ljubavi,
I toliko sam želeo da živim, tako da bez zvuka,
Da te volim, grlim te i plačem nad tobom.
Dajte detaljan odgovor na pitanje. Koja je bila vrijednost poezije A. A. Feta?
2.B, C, D, E
3. Anafora
4. 1) “Došao sam ti sa pozdravom...”
2) “Zora se oprašta od zemlje”
3) “Jutros, ova radost...”
5. Priroda
8. Personifikacija
9. Metafora
10. Stanza
11. Poređenje
Dana 23. novembra 1820. godine u selu Novoselki, koje se nalazi u blizini Mcenska, rođen je veliki ruski pjesnik Afanasije Afanasijevič Fet u porodici Karoline Šarlot Fet i Afanasija Neofitoviča Šenšina. Njegovi roditelji su se venčali u inostranstvu bez pravoslavnog obreda (pesnikova majka je bila luteranka), zbog čega je brak, legalizovan u Nemačkoj, proglašen nevažećim u Rusiji.
Oduzimanje plemićke titule
Kasnije, kada je bilo vjenčanje pravoslavni obred, Afanasy Afanasyevich je već živio pod prezimenom svoje majke - Fet, s obzirom na nju vanbračno dijete. Dječak se našao lišen svega osim očevog prezimena, i plemićka titula, rusko državljanstvo i pravo na nasljedstvo. Za mladog čovjeka dugi niz godina najvažnije životni cilj počeo vraćati ime Shenshin i sva prava povezana s njim. To je uspio postići tek u starosti, povrativši nasljedno plemstvo.
Obrazovanje
Budući pjesnik je 1838. godine ušao u internat profesora Pogodina u Moskvi, au avgustu iste godine upisan je na odsjek književnosti na Moskovskom univerzitetu. Studentske godine proveo je sa porodicom svog druga iz razreda i prijatelja. Prijateljstvo mladih doprinijelo je formiranju zajedničkih ideala i pogleda na umjetnost.
Prvi pokušaji pisanja
Afanasy Afanasyevich počinje da komponuje poeziju, a 1840. godine objavljena je zbirka poezije, objavljena o njegovom trošku, pod nazivom „Lirski panteon“. U ovim pjesmama jasno su se mogli čuti odjeci poetskog rada Evgenija Baratinskog, a od 1842. godine Afanasij Afanasjevič stalno objavljuje u časopisu Otečestvennye zapiski. Visarion Grigorijevič Belinski je već 1843. godine napisao da je Fet od svih pesnika koji žive u Moskvi „najtalentovaniji“ i stavlja pesme ovog autora u ravan sa delima Mihaila Jurjeviča Ljermontova.
Neophodnost vojne karijere
Fet je svom dušom težio književnoj djelatnosti, ali nestabilnošću materijala i društveni status prisiliti pjesnika da promijeni svoju sudbinu. Afanasy Afanasyevich je 1845. godine ušao kao podoficir u jedan od pukova koji se nalazio u Hersonskoj guberniji kako bi mogao dobiti nasljedno plemstvo (pravo na koje je davao viši oficirski čin). Odsječen od književnog okruženja i metropolitanskog života, gotovo prestaje da objavljuje, i zato što zbog pada potražnje za poezijom časopisi ne pokazuju interesovanje za njegove pjesme.
Tragičan događaj u Fetovom privatnom životu
U hersonskim godinama dogodio se tragični događaj koji je predodredio pjesnikov lični život: njegova voljena Marija Lazič, djevojka iz miraza koju se nije usudio oženiti zbog svog siromaštva, umrla je u požaru. Nakon Fetovog odbijanja, dogodio joj se čudan incident: Marijina haljina se zapalila od svijeće, otrčala je u baštu, ali nije mogla da iznese odjeću i ugušila se u dimu. Moglo bi se posumnjati da je to pokušaj samoubistva djevojke, a Fetove pjesme će još dugo odjekivati o ovoj tragediji (npr. pjesma „Kad čitaš redove bolne...“, 1887).
Prijem u L Life Guard Uhlan Regiment
Godine 1853. dogodio se nagli zaokret u pjesnikovoj sudbini: uspio je da se pridruži gardi, Ulanskom puku lajb-garde stacioniranom u blizini Sankt Peterburga. Sada Afanasij Afanasjevič dobija priliku da poseti prestonicu, nastavlja svoju književnu aktivnost i počinje redovno da objavljuje pesme u Sovremenniku, Russkom vestniku, Otečestvenim zapisima i Biblioteci za čitanje. Zbližava se sa Ivanom Turgenjevom, Nikolajem Nekrasovim, Vasilijem Botkinom, Aleksandrom Družinjinom - urednicima Sovremenika. Fetovo ime, do tada već napola zaboravljeno, ponovo se pojavljuje u recenzijama, člancima, hronikama časopisa, a od 1854. godine objavljuju se njegove pjesme. Ivan Sergejevič Turgenjev postao je pjesnikov mentor i čak je pripremio novo izdanje njegovih djela 1856.
Sudbina pjesnika 1856-1877
Fet nije imao sreće u svojoj službi: svaki put su se pooštravala pravila za stjecanje nasljednog plemstva. Godine 1856. napustio je vojnu karijeru, a da nije ostvario svoju glavni cilj. U Parizu 1857. godine, Afanasij Afanasijevič se oženio kćerkom bogatog trgovca, Marijom Petrovnom Botkinom, i stekao imanje u okrugu Mcensk. U to vrijeme nije pisao gotovo nikakvu poeziju. Kao pristalica konzervativnih stavova, Fet je oštro negativno reagovao na ukidanje kmetstva u Rusiji i, počevši od 1862. godine, počeo je redovno da objavljuje eseje u Ruskom biltenu, osuđujući poreformski poredak sa pozicije zemljoposednika. 1867-1877 služio je kao mirovni sudija. Godine 1873. Afanasy Afanasyevich je konačno dobio nasljedno plemstvo.
Sudbina Feta 1880-ih
Pjesnik se vratio književnosti tek 1880-ih, nakon što se preselio u Moskvu i obogatio se. Godine 1881. ostvaren je njegov dugogodišnji san - objavljen je prijevod svog omiljenog filozofa "Svijet kao volja i reprezentacija" koji je napravio. Godine 1883. objavljen je prijevod svih djela pjesnika Horacija, koje je Fet započeo u studentskim godinama. U periodu od 1883. do 1991. godine izašla su četiri broja zbirke poezije „Večernja svjetla“.
Fetova lirika: opšte karakteristike
Poezija Afanasija Afanasjeviča, romantična po svom poreklu, je kao spona između dela Vasilija Žukovskog i Aleksandra Bloka. Kasnije pjesnikove pjesme gravitirale su ka tradiciji Tjučeva. Glavni Fetovi tekstovi su ljubav i pejzaž.
U 1950-1960-im godinama, tokom formiranja Afanasija Afanasjeviča kao pjesnika, književnim okruženjem gotovo u potpunosti dominiraju Nekrasov i njegove pristalice - apologeti poezije koja veliča društvene, građanske ideale. Stoga je Afanasy Afanasyevich sa svojom kreativnošću, moglo bi se reći, izašao pomalo neblagovremeno. Osobitosti Fetovih stihova nisu mu dozvolile da se pridruži Nekrasovu i njegovoj grupi. Uostalom, prema predstavnicima građanska poezija, pjesme moraju nužno biti aktuelne, ispunjavajući propagandni i ideološki zadatak.
Filozofski motivi
Fet prožima sav njegov rad, ogleda se i u pejzažnoj i ljubavnoj poeziji. Iako je Afanasij Afanasjevič bio čak i prijatelj sa mnogim pjesnicima Nekrasovljevog kruga, on je tvrdio da umjetnost ne treba zanimati ništa drugo osim ljepote. Samo u ljubavi, prirodi i samoj umjetnosti (slikarstvu, muzici, skulpturi) pronašao je trajni sklad. Filozofski tekstovi Feta je nastojala da se što dalje udalji od stvarnosti, razmišljajući o lepoti koja nije bila umešana u vrevu i gorčinu svakodnevice. To je dovelo do usvajanja romantične filozofije od strane Afanasija Afanasijeviča 1940-ih, a 1960-ih - takozvane teorije čiste umjetnosti.
U njegovim djelima prevladava opijenost prirodom, ljepotom, umjetnošću, uspomenama i oduševljenjem. Ovo su odlike Fetove lirike. Pesnik se često susreće sa motivom letenja sa zemlje mjesečina ili očaravajuća muzika.
Metafore i epiteti
Sve što spada u kategoriju uzvišenog i lijepog je obdareno krilima, a posebno osjećaj ljubavi i pjesme. Fetovi tekstovi često koriste metafore kao što su "krilati san", "krilata pjesma", "krilati sat", " krilate reči zvuk", "nadahnut oduševljenjem" itd.
Epiteti u njegovim djelima obično ne opisuju sam predmet, već utisak lirskog junaka o onome što je vidio. Stoga mogu biti logički neobjašnjivi i neočekivani. Na primjer, violina bi se mogla definirati kao "topi se". Tipični epiteti za Feta su „mrtvi snovi“, „mirisni govori“, „srebrni snovi“, „plačuće bilje“, „udovički azur“ itd.
Često se slika crta pomoću vizualnih asocijacija. Pjesma "Pjevaču" je živopisan primjer toga. Pokazuje želju da se senzacije koje stvara melodija pjesme pretoče u specifične slike i osjećaje, koji čine Fetov tekst.
Ove pesme su veoma neobične. Dakle, „daljina zvoni“, a osmeh ljubavi „nežno sija“, „glas gori“ i nestaje u daljini, kao „zora iza mora“, da bi biseri ponovo prskali „glasno“. plima.” Ruska poezija u to vreme nije poznavala tako složene, smele slike. Utemeljili su se mnogo kasnije, tek s pojavom simbolista.
Govoreći o Fetovom kreativnom stilu, spominju i impresionizam, koji se zasniva na direktnom bilježenju utisaka stvarnosti.
Priroda u pesnikovom delu
Pejzažni tekstovi Feta je izvor božanske ljepote u vječnoj obnovi i raznolikosti. Mnogi kritičari su spomenuli da ovaj autor prirodu opisuje kao s prozora posjednika ili iz perspektive parka, kao da posebno izaziva divljenje. Fetova pejzažna lirika univerzalni je izraz ljepote svijeta koji nije dotaknuo čovjek.
Za Afanasija Afanasjeviča priroda je dio njegovog vlastitog „ja“, pozadina njegovih iskustava i osjećaja, izvor inspiracije. Čini se da Fetovi tekstovi brišu granicu između vanjskog i unutrašnji svet. Stoga se ljudska svojstva u njegovim pjesmama mogu pripisati tami, zraku, čak i boji.
Priroda je u Fetovoj lirici vrlo često noćni pejzaž, jer je noću, kada se smiruje dnevna vreva, najlakše uživati u sveobuhvatnoj, neuništivoj ljepoti. U ovo doba dana, pesnik ne vidi haos koji je fascinirao i uplašio Tjučeva. Vlada veličanstvena harmonija skrivena tokom dana. Nisu vjetar i tama, već zvijezde i mjesec koji su prvi. Fet čita zvijezde vatrena knjiga"vječnost (pjesma "Među zvijezdama").
Teme Fetove lirike nisu ograničene na opise prirode. Poseban dio njegovog stvaralaštva je poezija posvećena ljubavi.
Fetovi ljubavni tekstovi
Za pjesnika je ljubav čitavo more osjećaja: stidljiva čežnja, užitak duhovne intimnosti, apoteoza strasti i sreća dvije duše. Pjesničko pamćenje ovog autora nije poznavalo granice, što mu je omogućilo da i u godinama na zaletu piše pjesme posvećene prvoj ljubavi, kao da je još uvijek pod utiskom toliko željenog skorašnjeg datuma.
Pjesnik je najčešće opisivao rađanje osjećaja, njegove najprosvijećenije, romantičnije i najpoštovanije trenutke: prvi dodir ruku, duge poglede, prvi večernja šetnja u vrtu, kontemplacija ljepote prirode koja stvara duhovnu intimnost. Lirski heroj kaže da ne manje od same sreće, cijeni korake do nje.
Fetova pejzažna i ljubavna lirika čine neraskidivo jedinstvo. Pojačana percepcija prirode često je uzrokovana ljubavnim iskustvima. Upečatljiv primjer za to je minijatura “Šapat, stidljivo disanje...” (1850). Činjenica da u pesmi nema glagola nije samo originalna tehnika, već i čitava filozofija. Radnje nema jer ono što se zapravo opisuje je samo jedan trenutak ili čitav niz trenutaka, nepomičnih i samodovoljnih. Slika voljene, opisana kroz detalje, kao da se rastvara u opštem rasponu pesnikovih osećanja. Ovdje nema cjelovitog portreta heroine - mora se dopuniti i rekreirati čitaočevom maštom.
Ljubav u Fetovoj lirici često je dopunjena drugim motivima. Tako su u pesmi „Noć sijala, bašta meseca bila puna...“ tri osećanja sjedinjena su u jednom impulsu: divljenje muzici, opojna noć i nadahnuto pevanje, koje prerasta u ljubav prema pevačici. . Cela pesnikova duša se rastvara u muzici, a istovremeno i u duši pevačke junakinje, koja je živo oličenje ovog osećanja.
Ovu pjesmu je teško nedvosmisleno klasificirati ljubavni tekstovi ili pesme o umetnosti. Tačnije bi ga bilo definirati kao himnu ljepoti, koja spaja živost iskustva, njegov šarm s dubokim filozofskim prizvukom. Ovaj pogled na svet naziva se estetizam.
Afanasij Afanasijevič, ponesen na krilima nadahnuća izvan granica zemaljskog postojanja, oseća se kao vladar, ravan bogovima, koji snagom svog poetskog genija prevazilazi ograničenja ljudskih mogućnosti.
Zaključak
Čitav život i rad ovog pjesnika je potraga za ljepotom u ljubavi, prirodi, pa i smrti. Je li je uspio pronaći? Na ovo pitanje mogu odgovoriti samo oni koji su istinski razumjeli stvaralačko nasljeđe ovog autora: čuli su muziku njegovih djela, vidjeli pejzažne slike, osjetili ljepotu poetskih linija i naučili da pronađu harmoniju u svijetu oko sebe.
Ispitali smo glavne motive Fetove lirike, karakteristične osobine stvaralaštva ovog velikog pisca. Tako, na primjer, kao i svaki pjesnik, Afanasy Afanasyevich piše o vječnoj temi života i smrti. Ne plaše ga podjednako ni smrt ni život („Pjesme o smrti“). Pjesnik doživljava samo hladnu ravnodušnost prema fizičkoj smrti, a Afanasij Afanasijevič Fet svoje ovozemaljsko postojanje opravdava samo stvaralačkom vatrom, srazmjernom po njegovom mišljenju „cijelom svemiru“. Pjesme sadrže i antičke motive (npr. „Diana“) i kršćanske („Ave Maria“, „Madonna“).
Više detaljne informacije Podatke o Fetovom radu možete pronaći u školskim udžbenicima ruske književnosti, u kojima se pobliže govori o lirici Afanasija Afanasjeviča.