Analiza poetskog djela. “Šapat, stidljivo disanje...” A. Fet

Ranchin A. M.

Šapat, stidljivo disanje,

Tril slavuja,

Srebro i ljuljanje

Uspavan tok,

Noćno svjetlo, noćne sjene,

Beskrajne sjene

Niz magičnih promena

Sweet face

U dimnim oblacima su ljubičaste ruže,

Odraz ćilibara

I poljupci i suze,

I zora, zora!..

Kritički osvrti na Fetovu poeziju

Ova čuvena Fetova pesma pojavila se prvi put u 2. broju časopisa „Moskvitjanin“ za 1850. Ali u ovom ranom izdanju prvi red je izgledao ovako:

Šapat srca, dah usta.

A osmi i deveti red glase:

Blijedi sjaj i ljubičasta ruža,

Govor - ne govorenje.

Poem in novo izdanje, koji je odražavao ispravke koje je predložio I.S. Turgenjeva, uvršten je u Fetovu doživotnu zbirku poezije: Poeme A.A. Feta. Sankt Peterburg, 1856; Pjesme A.A. Feta. 2 dijela. M., 1863. Dio 1.

Fetove prve objavljene pjesme kritičari su općenito pozitivno hvalili, iako priznanje nije isključivalo naznake slabosti i nedostataka. V.G. Belinski je priznao da je „od svih pesnika koji žive u Moskvi, gospodin Fet najtalentovaniji“; u recenziji „Ruska književnost 1843.“ naveo je „prilično brojne pesme gospodina Feta, među kojima ima i zaista poetskih“. Ali u pismu V.P. Botkina od 6. februara 1843. godine, ova ocjena je razjašnjena i stroža, jer je Fetov nedostatak nazvan siromaštvom sadržaja: „Ja kažem: „Dobro je, ali zar nije sramota gubiti vrijeme i mastilo na takve gluposti?“ I tri godina ranije, 26. decembra 1840, takođe u pismu V. P. Botkinu, V. G. Belinski je priznao: „G. F<ет>obećava mnogo."

B.N. Almazov je, ocenjujući pesmu „Sačekaj sutra vedar dan...“, zamerio Fetu za „neizvesnost sadržaja“, koja je u ovom delu „dovedena do krajnosti“ (Moskvitjanin. 1854. Tom 6, br. 21). Knjiga 1. Novinarstvo, str. 41).

Pojavu Feta pozdravio je poštovalac „čiste umetnosti“ V.P. Botkin: "<…>pjesnik se pojavljuje s nepokolebljivom jasnoćom u pogledu, s nježnom dušom djeteta koje je nekim čudom prešlo između zaraćenih strasti i uvjerenja, netaknuto njima, i iznijelo svoj svijetli pogled na život netaknutim, zadržalo osjećaj vječnosti ljepota - pošto to nije rijetka, nije izuzetna pojava u naše vrijeme?" (članak "Pesme A. A. Feta", 1857).

Međutim, napisao je i da "za ogromnu većinu čitalaca talenat gospodina Feta nije daleko od značaja koji uživa među piscima. Poznavaoce njegovog talenta čine, reklo bi se, nekolicina ljubitelja poezije<…>„[Botkin 2003, str. 302].

On je napomenuo da „g.<…>". Ukazao na tematska ograničenja Fetove lirike. Fet ima dvije teme. Prva je ljubav, koja se tumači jednostrano: "Od svih složenih i raznolikih aspekata unutrašnjeg ljudskog života, jedino ljubav nalazi odgovor u g. Fetovom duša, i to uglavnom u obliku čulnog osjeta, odnosno u njegovoj najprimitivnijoj, naivnoj manifestaciji." Druga je priroda: "G. Fet je prvenstveno pjesnik utisaka prirode."<…>On ne hvata plastičnu stvarnost predmeta, već njegov idealan, melodijski odraz u našem osjećaju, odnosno njegovu ljepotu, taj lagani, prozračni odsjaj u kojem se čudesno stapaju njegov oblik, suština, boja i aroma.“ I „Šaptaj, plaho disanje. ..” kritičar ga naziva “poezijom senzacija”.

Kritičar je kao najvišu manifestaciju Fetovog talenta prepoznao antologijske pjesme - djela pisana na antičke motive i istaknuta naglaskom na plastičnosti - koja još uvijek nisu bila karakteristična za Feta.

A.V. Družinin, kao i V.P. Botkin, koji je ispovijedao principe "čiste umjetnosti" i pozdravljao Fetovu poeziju, s neodobravanjem je primijetio da "pjesme gospodina Feta, svojom očajničkom zbrkom i mrakom, prevazilaze gotovo sve što je ikada napisano na ruskom dijalektu."

Prema poštenoj misli L.M. Rosenblum, „fenomen Feta leži u činjenici da je sama priroda njegovog umjetničkog dara najpotpunije odgovarala principima „čiste umjetnosti”” (Rozenblum L.M. A.A. Fet i estetika „čiste umjetnosti” // Pitanja književnosti. 2003. br. 2 Citirano iz elektronske verzije: http://magazines.russ.ru/voplit/2003/2/ros.html). Ovo kardinalno svojstvo činilo je njegovu poeziju neprihvatljivom za većinu njegovih savremenika, kojima su goruća društvena pitanja bila neuporedivo važnija od štovanja ljepote i ljubavi. V.S. Solovjev je definisao Fetovu poeziju u članku „On lirska poezija. U vezi sa poslednjim pesmama Feta i Polonskog "(1890)"<…> Vječna ljepota priroda i beskrajna moć ljubavi - i čine glavni sadržaj čiste lirike."

I Fet ne samo da je pisao „neprincipijelnu” poeziju, on je otvoreno, zadirkivački deklarisao svoj umetnički stav: „...Pitanja: o pravima građanstva poezije među drugim ljudskim delatnostima, o njenom moralnom značaju, o modernosti u ovo doba itd. Smatram ih noćnim morama od kojih sam se odavno i zauvek oslobodio" (članak "O pesmama F. Tjučeva", 1859). U istom članku je naveo: "... Umetnik brine samo o jedna strana predmeta: njihova ljepota, na isti način, kao matematičar, njihovi obrisi ili brojevi su dragi.”

Pjesnikov talenat kao takav i dalje su prepoznavali kritičari radikalnog demokratskog trenda - protivnici "čiste umjetnosti". N.G. Černiševski je postavio Feta odmah nakon N.A. Nekrasov, smatrajući ga drugim od savremenih pesnika.

Međutim, u krugu pisaca Sovremenika, koji je uključivao N.G. Černiševskog, ustalilo se mišljenje o primitivizmu sadržaja Fetove lirike, te o njihovom autoru kao osobi male inteligencije. Ovo je mišljenje N.G. Černiševski je izneo kasniju, oštro nepristojnu opasku (u pismu svojim sinovima A.M. i M.N. Černiševskom, priloženom pismu njegovoj supruzi od 8. marta 1878.) o Fetovim pesmama; kao klasično “idiotska” pjesma zvala se “Šapat, stidljivo disanje...”: “<…>Svi su tolikog sadržaja da bi ih konj mogao napisati kada bi naučio pisati poeziju - uvijek govorimo samo o utiscima i željama koje postoje kod konja, kao i kod ljudi. Poznavao sam Feta. On je pozitivan idiot: idiot kakav je malo ko na svijetu. Ali sa poetskim talentom. I on je tu dramu bez glagola napisao kao ozbiljnu stvar. Dokle god se Fet pamtio, svi su znali ovu divnu dramu, a kada je neko počeo da je recituje, svi su, iako su je znali napamet, počeli da se smeju dok ih ne zabole bokovi: bila je toliko pametna da je njen efekat ostao zauvek, kao da je to vest, neverovatno.”

Ove ideje (karakteristične ne samo za radikalne pisce, već i za prilično „umjerenog“ I. S. Turgenjeva) izazvale su brojne parodije na Fetovljeve pjesme. Najveći broj parodijske „strele” bile su usmerene na „šapat, plašljiv, disanje...”: „praznost” (ljubav, priroda - i bez građanske ideje, bez misli) dela, banalnost pojedinačnih slika (slavuja i njegovih trilova, potok), pretenciozno lijepe metafore („odsjaj ruže“, „ljubičasta ćilibara“) bile su dosadne, a rijetka bezglagolska sintaktička konstrukcija učinila je tekst najupečatljivijim pjesniku.

Pjesma, "objavljena na pragu 1850-ih,<…>ojačao u svijesti savremenika kao najfetovskiji sa svih gledišta, kao kvintesencija Fetovljevog individualnog stila, izazivajući i oduševljenje i zbunjenost.

Neodobravanje u ovoj pjesmi izazvala je prvenstveno „beznačajnost“, uskost teme koju je autor odabrao.<...>. U bliskoj vezi sa specificirana karakteristika Uočena je i ekspresivna strana pjesme - jednostavno navođenje, odvojenih zarezima, pjesnikovih utisaka, previše ličnih, beznačajnih. Namjerno jednostavna i u isto vrijeme hrabro nestandardna forma fragmenta mogla bi se smatrati izazovom" (Sukhova N.P. Lirika Afanasija Fet. M., 2000. str. 71).

Prema napomeni M.L. Gašparova, čitaoce je ova pjesma iritirala prije svega „diskontinuitetom slika“ (Gasparov M.L. Izabrani članci. M., 1995. str. 297).

Parodisti. NA. Dobrolyubov i D.D. Minaev

N.A. je bio jedan od prvih koji se našalio "Šapat, stidljivo disanje..." Dobroljubov 1860. godine pod parodijskom maskom „mladog talenta“ Apolona Kapelkina, koji je navodno napisao ove pesme u dobi od dvanaest godina, a otac ga je skoro išibao zbog takve nepristojnosti:

PRVA LJUBAV

Večernje. U udobnoj sobi

Meek demimonde

A ona, moja gošća na trenutak...

Ljubaznost i pozdrav;

Obris male glave,

Sjaj strasnih pogleda,

Razmotavanje vezivanja

Grčevito pucketanje...

Vrućina i hladnoća nestrpljenja...

Skinite pokrivač...

Zvuk brzog pada

Na podu cipela...

Voluptuous zagrljaji

Poljubac (tako! - A.R.) glup, -

I stajanje iznad kreveta

Zlatni mjesec...

Parodista je zadržao „bezglagolnost“, ali za razliku od Fetovljevog teksta, njegova se pjesma ne percipira kao jedna „velika“ rečenica koja se sastoji od niza denominativnih rečenica, već kao niz niza nezavisnih denominativnih rečenica. Fetovljeva senzualnost i strast pod perom "Ptice rugalice" pretvorila se u nepristojnu, naturalističku, "polupornografsku scenu". Spoj svijeta zaljubljenih i prirode potpuno je izgubljen. Riječ "poljubac" u svom uobičajenom izgovoru kod Dobroljubova suprotstavljena je Fetovljevom poetizmu - arhaizmu "ljubljenja".

Tri godine kasnije, istu pjesmu napao je još jedan pisac radikalnog logora, D.D. Minaeva (1863). “Šapat, stidljivo disanje...” parodirao je u četvrtoj i petoj pjesmi iz ciklusa “Lirske pjesme građanskog prizvuka (posvećene<ается>A. Fetu)":

Hladna, prljava sela,

Lokve i magla

rušenje tvrđave,

Priča seljaka.

Nema naklona od sluge,

Šeširi na jednoj strani,

I radnik Seme

Varanje i lijenost.

Čudne su guske u poljima,

Drskost guslinga, -

Sramota, smrt Rusa,

I razvrat, razvrat!..

Sunce se sakrilo u maglu.

Tamo, u tišini dolina,

Moji seljaci slatko spavaju -

Ne spavam sam.

Ljetnje veče gori,

Ima svjetla u kolibama,

Majski vazduh postaje hladniji -

Spavajte momci!

ove mirisne noći,

bez zatvaranja očiju,

Smislio sam zakonsku kaznu

Stavi to na sebe.

Ako odjednom tuđe stado

Doći će kod mene

Moraćete da platite kaznu...

Spavaj u tišini!

Ako sretnem gusku u polju,

To (i bit ću u pravu)

Ja ću se obratiti zakonu

I uzeću novčanu kaznu od vas;

Biću sa svakom kravom

Uzmi četvrtine

Za čuvanje vaše imovine

Hajde, momci...

Minajevljeve parodije su složenije od Dobroljubovljevih. Ako je uključeno. Dobroljubov je ismijao estetizaciju erotskog i „vakuum sadržaja“ Feta-liričara, zatim D.D. Minaev je napao Feta, konzervativnog publicistu i autora “Bilješki o besplatnom radu” (1862) i eseja “Sa sela” (1863, 1864, 1868, 1871).

Semjon je nemaran radnik na Fetovoj farmi, na koga su se žalili drugi civilni radnici; preskakao je radne dane i vratio depozit uzet od Feta i nije odrađen samo pod pritiskom mirovnog posrednika (eseji „Sa sela“, 1863. - Fet A.A. Život Stepanovke, ili Lirska ekonomija / Uvodni članak, priprema teksta i komentar V. A. Kosheleva i S. V. Smirnova, M., 2001, str. 133-134). Evo poglavlja IV „Guske sa guscima“, koje govori o šest gusaka sa „nizom gusaka“ koje su se popele u Fetovove useve mlade pšenice i pokvarile zelenilo; Ovi guščići su pripadali vlasnicima lokalnih gostionica. Fet je naredio da se ptice uhapse i tražio od vlasnika novčanu kaznu, zadovoljavajući se novcem samo za odrasle guske i ograničavajući se na 10 kopejki po gusci umjesto potrebnih dvadeset; na kraju je umjesto novca prihvatio šezdeset jaja (Isto, str. 140-142).

Fetova razmišljanja o radniku Semjonu i o epizodi sa guskama koje su otrovale Fetove useve takođe su izazvale ljutit odgovor M.E. Saltykov-Shchedrin u recenziji iz serije „Naš javni život", oštar osvrt D. I. Pisareva. Nesretne guske i radnika Semjona prisjetio se D. D. Minaev u drugim parodijama ciklusa.

Fetovove eseje je značajan dio ruskog obrazovanog društva doživljavao kao spise retrogradnog mahovina. Autor je bombardovan optužbama za kmetstvo. O tome je posebno pisao M.E. u svojim esejima „Naš društveni život“. Saltykov-Shchedrin, koji je sarkastično primijetio o Fetu, pjesniku i publicisti: "<…>U slobodno vrijeme dijelom piše romanse, dijelom mrzi muškarce; prvo će napisati romansu, onda će biti mizantrop, onda će opet pisati romansu i opet će biti mizantrop."

Na sličan način, drugi radikalni pisac, D.I., ovjerio je publicistiku autora “Šaputanja, stidljivog disanja...” Pisarev 1864: "<…>pesnik može biti iskren ili u punoj veličini racionalnog pogleda na svet, ili u potpunoj ograničenosti misli, znanja, osećanja i težnji. U prvom slučaju, on je Šekspir, Dante, Bajron, Gete, Hajne. U drugom slučaju, on je gospodin Fet. – U prvom slučaju, on u sebi nosi misli i tuge čitavog savremenog sveta. U drugom on s tankom fistulom pjeva o mirisnim uvojcima i još dirljivijim glasom žali se u štampi na radnika Semjona<…>Radnik Semjon je divna osoba. On će sigurno ući u istoriju ruske književnosti, jer mu je proviđenjem suđeno da nam ga pokaže poleđina medalje u najvatrenijem predstavniku mlohave lirike. Zahvaljujući radniku Semjonu, videli smo u nežnom pesniku, kako leprša od cveta do cveta, razboritog vlasnika, uglednog buržuja (buržuja - A.R.) i malog čoveka. Onda smo razmišljali o ovoj činjenici i brzo smo se uverili da tu nema ničeg slučajno. To svakako mora biti donja strana svakog pjesnika koji pjeva „šapat, plaho disanje, trepet slavuja“.

Optužbe i podrugljive opaske o nedostatku sadržaja i slabo razvijenoj svijesti u Fetovoj poeziji bile su konstantne u radikalnoj demokratskoj kritici; pa, D.I. Pisarev je pomenuo pesnikovo „besmisleno i besciljno gugutanje” i primetio Feta i još dvojicu pesnika – L.A. Mee and Ya.P. Polonski: „Ko želi da se naoruža strpljenjem i mikroskopom kako bi kroz nekoliko desetina pesama posmatrao način na koji gospodin Fet, ili gospodin Mej, ili gospodin Polonski voli svoju voljenu?“

Ostarjeli pjesnik-„optužilac“ P..V. Šumaher je, u satiričnim stihovima slaveći godišnjicu Fetovljevog pjesničkog djelovanja, prisjetio, iako netačno: „Oduzeo sam Maksimovu gusku. Liberalna i radikalna štampa dugo je pamtila nesrećne guske. Kako se prisjeća pisac P.P. Percov, „čitulje velikog liričara ponekad čak ni u istaknutim organima nisu mogle bez podsjećanja na njih“ (Percov 1933 - Percov P.P. Književni memoari. 1890-1902 / Predgovor B.F. Poršneva. M.; Lenjingrad, 1933. P. ).

Procjena o Fetu kao kmetskom vlasniku i tvrdoglavom vlasniku, koji nesretnim seljacima oduzima posljednje pare rada, nije imala nikakve veze sa stvarnošću: Fet je branio važnost slobodno najamnog rada, koristio je rad najamnika. radnici, a ne kmetovi, o čemu je pisao u svojim esejima. Vlasnici guščara bili su bogati vlasnici gostionica, a nimalo iscrpljeni, polusiromašni farmeri; pisac se nije ponašao samovoljno u odnosu na radnike, već je tragao za nepoštenjem, lijenošću i obmanom od strane ljudi poput ozloglašenog Semjona, i to često bezuspješno.

Kako je tačno primetio L.M. Rosenblum, „Fetovo novinarstvo<…>ni najmanje ne ukazuje na tugu za minulim erom kmetstva" (Rosenblum L.M. A.A. Fet i estetika „čiste umetnosti" // Pitanja književnosti. 2003. br. 2. Citirano iz elektronske verzije: http://magazines .russ .ru/voplit/2003/2/ros.html).

Međutim, možemo govoriti o nečem drugom - o Fetovom opreznom stavu prema posljedicama ukidanja kmetstva (u čemu se slaže sa grofom L. N. Tolstojem, autorom „Ane Karenjine“); Što se tiče Fetovih ideoloških stavova, oni su postajali sve konzervativniji tokom poreformnog perioda (među kasnijim primjerima je pismo K.N. Leontievu od 22. jula 1891., u kojem se podržava ideja o spomeniku ultrakonzervativnom publicisti M.N. Katkovu i oštra ocjena „zmijskog šištanja imaginarnih liberala“ (Pisma A.A. Feta S.A. Petrovskom i K.N. Leontijevu / Pripremni tekst, publikacija, uvodna napomena i bilješke V.N. Abrosimove // Philologica. 1996. T 3. br. 5/7 Elektronska verzija: http://www.rub.ru.philologica. P. 297).

“Pjevač slavuja i ruža” i veleposjednik i uzgajivač konja: dva lica Feta u ocjeni pisaca

Novo zanimanje, eseji, pa čak i pojava Feta, koji je ranije bio doživljavan kao lirski pjesnik, lebdio u svijetu ljepote i stran trgovačkim proračunima, doživljavani su sa zaprepaštenjem i izazivali odbijanje ili čuđenje. I.S. Turgenjev je pisao Ya.P. Polonski 21. maja 1861: „On je sada postao agronom - majstor do očaja, pustio je bradu do slabina - sa nekakvim uvojcima iza i ispod ušiju - ne želi da čuje za književnost i s entuzijazmom grdi časopise.” Sam Fet je ponosno pisao bivšem saborcu K.F. Revelioti: „...Bio sam siromah, oficir, pukovski ađutant, a sada sam, hvala Bogu, orlovski, kurški i voronješki zemljoposednik, uzgajivač konja i živim na prelepom imanju sa veličanstvenim imanjem i park.Sve sam ovo stekao trudom<…>“Ovaj Fetov ponos na njegove ekonomske uspjehe ostao je neshvaćen.

Princ D.N. Tsertelev je primijetio o Fetu, pjesniku, i Fetu, autoru eseja o zemljoradnji na imanjima: "<…>Možda vam se čini da imate posla s dvoje u potpunosti od strane različitih ljudi, iako obojica ponekad govore na istoj strani. Čovjek zahvaća pitanja vječnog svijeta tako duboko i s takvom širinom ljudski jezik nema dovoljno reči kojima bi se izrazila pesnička misao, a ostaju samo zvuci, nagoveštaji i neuhvatljive slike, drugi kao da mu se smeje i ne želi da zna, pričajući o žetvi, o prihodima, o plugovima, o ergelu i o mirovnim sudijama. Ova dvojnost je zadivila sve koji su blisko poznavali Afanasija Afanasijeviča."

Radikalno nastrojeni pisci skrenuli su pažnju na ovu upečatljivu nesklad između „čistog tekstopisca“, pjevača slavuja i ruža, i najpraktičnijeg vlasnika - autora eseja, trudeći se da ne propusti ni centa svog novca. Shodno tome, u Minajevljevim parodijama forma (poetski metar, „bezglagol“) asocira na „čistu liriku“, čuvaju uspomenu na Fetov „Šapat, stidljivo disanje...“, a „prizemni“ sadržaj upućuje za Feta publicistu.

Barem među radikalnom književnom zajednicom, estetizam pjesnika Fete, koji veliča ljubav i "srebro"<…>potok“, a socijalni konzervativizam tumačeni su kao dvije strane istog novčića: samo posjednik „krvopija“, koji pljačka seljake, može se diviti „zadimljenim oblacima“ i jutarnjoj zori u slobodno vrijeme: srce bešćutnog esteta je oglušio se o tugu naroda, a prihodi zemljoposjednika mu omogućavaju besposlen život (U stvarnosti, Fet je u prvim godinama svog ekonomska aktivnost Gotovo da nisam imao slobodnog vremena, bio sam zauzet i putovao; ali njegovi kritičari su radije zaboravili na ovo.)

Sama proslava ljepote u "Šapuću, stidljivom disanju..." zadirkivala je Fetove protivnike. Svi su mogli ponoviti nakon N.A. Nekrasov – autor poetskog dijaloga „Pesnik i građanin“: „Još je sramotnije u vreme tuge / Lepota dolina, neba i mora / I pevati milo milo...“. Pesnikovi protivnici mogli su da prepoznaju pesničke zasluge Feta, a posebno pesme „Šapat, stidljivo disanje...“. Dakle, M.E. Saltikov-Ščedrin je primetio: „Nesumnjivo, u bilo kojoj literaturi se retko može naći pesma koja bi svojom mirisnom svežinom zavela čitaoca u tolikoj meri kao pesma gospodina Feta „Šapat, bojažljiv dah”, ali „svet je mala, monotona i ograničena na poetiku čijoj se reprodukciji posvetio g. Fet”, čije cjelokupno djelo nije ništa drugo do ponavljanje “u nekoliko stotina verzija” ove konkretne pjesme. Međutim, kritičari Fetove poezije osjećali su apsolutnu neprikladnost „čiste lirike“ u vrijeme kada su bile potrebne pjesme protesta i borbe.

Indikativna je i ocjena pjesme grofa L.N. Tolstoj, koji je već doživio duhovnu krizu, a sada je glavne prednosti prave umjetnosti vidio u jednostavnosti i jasnoći: S.L. Tolstoj: „O čuvenoj pesmi „Šaptaj, plašljivi dah“ moj otac je 60-ih rekao nešto ovako: „Ovo je maestralna pesma; u njemu nema ni jednog glagola (predikata). Svaki izraz je slika; Jedina stvar koja nije sasvim uspješna je izraz „U zadimljenim oblacima su ljubičaste ruže“. Ali pročitajte ove pjesme svakom čovjeku, on će se zbuniti, ne samo koja je njihova ljepota, već i značenje. Ovo je stvar za uski krug poznavalaca umetnosti" (memoari njegovog sina S.L. Tolstoja (L.N. Tolstoj u memoarima svojih savremenika. M., 1955. T. 1. P. 181).

Situaciju je precizno procijenio protivnik radikalne književnosti F.M. Dostojevski se u svom članku „G-bov i pitanje umetnosti“ 1861) složio da je pojava Fetove pesme bila, blago rečeno, donekle neblagovremena: „Pretpostavimo da smo prebačeni u osamnaesti vek, upravo na dan potresa u Lisabonu. Pola stanovnika Lisabona nestaje, kuće se raspadaju i propadaju, imovina propada, svako od preživjelih je izgubio nešto - bilo imanje ili porodicu. Stanovnici se gomilaju ulicama u očaju, začuđeni, izluđeni od horor.U ovom trenutku u Lisabonu živi neki poznati portugalski pjesnik.Sljedećeg jutra izlazi broj lisabonskog "Merkur" (u to vrijeme sve je izdavao "Merkur").Izdanje časopisa koji je izašao u takvom trenutku čak i kod nesretnih Lisabonaca budi radoznalost, uprkos tome što u tom trenutku nemaju vremena za časopise, nadaju se da je broj objavljen namjerno, da daju neke informacije, da prenesu neke vijesti o mrtvima , o nestalima itd. itd. I odjednom - na najvidljivijem mjestu lista svima upada u oči nešto poput sljedećeg: "Šapat, stidljiv dah..." Ne znam sigurno kako narod Lisabon bi dobio svog "Merkur", ali čini mi se da bi odmah javno, na trgu, pogubili svog slavnog pesnika, i to nikako zato što je napisao pesmu bez glagola, već zato što je to umesto slavujevog trilovi dan ranije, takvi su se trilovi čuli pod zemljom, a njihanje potoka pojavilo se u tom trenutku takvog ljuljanja cijelog grada da jadni Lisabonci ne samo da nisu imali želju gledati "U dimnim oblacima ljubičastu ružu" ili "Sjaj ćilibara", ali se čak i činilo "Uvredljivo je i nebratsko da pesnik peva tako smešne stvari u takvom trenutku svog života."

Potres u portugalskom gradu Lisabonu (1755), koji spominje Dostojevski, odnio je živote oko 30.000 stanovnika; ovaj izuzetan tragični događaj poslužio je kao predmet filozofskih spekulacija koje su poricale dobro proviđenje (Voltaire, „Poema o smrti Lisabona , ili Testiranje aksioma “Sve je dobro” “” itd.).

Dalje, Dostojevski slijedi s objašnjenjem, a ocjena se mijenja: „Pripazimo, međutim, sljedeće: pretpostavimo da su Lisabonci pogubili svog omiljenog pjesnika, ali pjesma na koju su svi bili ljuti (makar i o ružama i ćilibaru). ) mogla biti veličanstvena po svom umjetničkom savršenstvu. Štaviše, pjesnika bi pogubili, a za trideset, pedeset godina podigli bi mu spomenik na trgu za njegove čudesne pjesme uopće, a ujedno i za Posebno "Purpur ruže". Pjesma zbog koje je pjesnika pogubila kao spomenik savršenstvu poezije i jezika, možda je čak donijela značajnu korist građanima Lisabona, kasnije u njima probudivši estetski užitak i osjećaj za lijepo. , i pao je kao blagotvorna rosa na duše mlađih generacija."

Rezultat rasuđivanja je sljedeći: „Pretpostavimo da je neko društvo na rubu uništenja, sve što ima bilo kakav um, dušu, srce, volju, sve što prepoznaje osobu i građanina u sebi, zaokupljeno je jednim pitanjem, jednim zajedničkim uzrok. Da li je to zaista moguće?" Pa, onda, samo između pesnika i pisaca ne bi trebalo da bude ni pameti, ni duše, ni srca, ni ljubavi prema otadžbini i simpatije za opšte dobro? Služenje muza, kažu, ima. ne tolerisati sujetu.Ovo je, pretpostavimo, tako.Ali bilo bi dobro da se b npr. pjesnici ne bi povukli u eter i ne bi gledali s visine na druge smrtnike odande<…>. A umjetnost svojom pomoći može uvelike pomoći drugim ciljevima, jer sadrži ogromne resurse i velike moći.”

Fet kao "čisti pjesnik" i kirasir oficir: još jedna parodija na D.D. Minaeva i njen kontekst

Još jednom D.D. Minajev (1863) parodirao je Fetovu pesmu, predstavljajući njegov tekst kao da je to rano, „pre-turgenjevsko“ izdanje samog autora; pesmu sa takvim komentarom „poslao” je „major Burbonov”; Ovo je jedna od D.D.-jevih parodijskih maski. Minaev, konvencionalna slika glupog martineta - "burbon". Evo teksta parodije:

Tapanje, radosno rzanje,

vitka eskadrila,

Tril trubača, ljulja se

mahanja transparentima,

Vrh briljantnih i sultana;

Sablje izvučene

I husari i kopljanici

Proud brow;

Municija je u redu

Odraz srebra, -

I marš-marš punom brzinom,

I ura, ura!..

Sada je pjesnička forma Fetovljeve pjesme ispunjena potpuno drugačijim sadržajem nego u Minajevskim parodijama „s civilnom nijansom“ - vrlo oskudnim: Skalozubovo oduševljenje ljepotom vojnog sistema, zanos pred dobrom municijom. Estetizacija ljubavi i prirode, prisutna u Fetovljevom originalu, zamijenjena je estetizacijom frunt-a. Parodista kao da izjavljuje: gospodin Fet nema šta da kaže i nije ga briga o čemu „peva“ – pesnik Fet očigledno ne blista originalnim mislima.

U pretjeranom obliku, D.D. Minaev je odražavao Fetovo stvarno razumevanje prirode poezije. Fet je u više navrata tvrdio da su za to potrebne „ludilo i besmislica, bez kojih ne prepoznajem poeziju“ (pismo Ya.P. Polonskom od 31. marta 1890.).

Fetova reputacija pesnika bez ideje, ako ne samo glupog stvorenja, a i potpuno ravnodušnog prema temama sopstvenih pesama, bila je veoma raširena. Evo svjedočenja A.Ya. Panaeva: „Sjećam se dobro kako je Turgenjev strastveno raspravljao Nekrasovu da u jednoj strofi pjesme: „Ne znam šta ću pjevati, ali pjesma sazrijeva!“ Fet je razotkrio svoj teleći mozak“ (Panaeva (Golovačeva) Memoari A. Ya. / Uvodni članak K. Chukovsky; Bilješke G. V. Krasnova i N. M. Fortunatova. M., 1986. str. 203).

Turgenjevljeva parodija je takođe veoma elokventna: „Dugo sam nepomično stajao / I čitao čudne redove; / I oni redovi koje je Fet napisao činili su mi se veoma čudni. // Čitao sam... šta sam čitao, ne sećam se , / Neka misteriozna glupost...” . A.V. Družinjin je u svom dnevniku pisao o „smešnom momku“ Fetu i njegovim „prepotopnim konceptima“ (zapis od 18. decembra 1986. (Družinin A.V. Priče. Dnevnik. M., 1986. str. 255). U stvari, Fet je namerno provocirao književno okruženje sa namernim „apsurdima“ (uporedi zapažanja o ovom pitanju u knjizi: Koshelev V.A. Afanasy Fet: Prevazilaženje mitova. Kursk, 2006. str. 215).

sam I.S Turgenjev je pitao pjesnika: „Zašto sumnjaš i gotovo prezireš jednu od neotuđivih sposobnosti ljudski mozak, nazivajući to biranjem, razboritošću, poricanjem - kritikom?" (pismo Fetu od 10. (22. septembra) 1865.).

NA. Nekrasov je u štampanoj recenziji (1866) naveo: „Kao što znate, imamo tri vrste pesnika: one koji „sami ne znaju šta će pevati“, po zgodnom izrazu njihovog osnivača, gospodina Feta. Ovo, da tako kažem, ptice pjevice." Ovakvu reputaciju Feta potkrepljuju i njegove izjave (u poeziji i prozi) o iracionalnoj, intuitivnoj osnovi kreativnosti, o zvuku, a ne značenju, kao izvoru poezije. Ovu omiljenu Fetovu ideju parodisti su više puta ismijavali: „On pjeva dok se šuma probudila, / Sa svakom travkom, granom, pticom<…>I dotrčao sam do tebe, / da saznam šta to znači?" (D.D. Minaev, "Stari motiv"); "Prijatelju moj! Uvek sam pametan, / Danju mi ne smeta smisao. / Gluposti se uvlače u mene / U toploj zvezdanoj noći" („Tiha zvezdana noć"); „Sanjanje pored kamina / Afanasi Fet. / Sanja da je uhvatio zvuk / u svojim rukama, a sada / On jaše zvuk / Lebdi u vazduhu" (D.D. Minaev, "Divna slika!", 1863).

Ali Nekrasov je, odgovarajući na Fetovu zbirku iz 1856, priznao: „Možemo sa sigurnošću reći da osoba koja razume poeziju i voljno otvara svoju dušu njenim senzacijama neće naći ni u jednom ruskom piscu, posle Puškina, toliko poetskog zadovoljstva kao kod gospodina Feta. ."

Grof L.N. je nagovijestio Fetovu uskogrudost (samo "debeo, dobrodušni oficir"). Tolstoj V.P. Botkin, 9./21. jula 1857., osećajući neku vrstu nesklada između suptilnih pesama i njihovog tvorca: „...A u vazduhu iza slavujeve pesme čuju se strepnja i ljubav! - Divno! A gde ovo dobro- narav debeli oficir dobija tako neshvatljivu lirsku drskost, vlasništvo velikih pesnika" (govorimo o pesmi "Još majska noć", 1857).

Fet, ličnost, doživljavan je prvenstveno kao noviji konjički oficir, a ova karakteristika je ukazivala na njegovu ograničenost, nerazvijenost i prostodušnost. I.S. Turgenjev je, ironično odgovarajući na Fetovo pismo, u kojem je oštro branio svoja zemljoposednička prava i zahtevao privilegovani položaj zemljoposednika, primetio: „Država i društvo moraju da štite štab kapetana Feta kao zenicu oka njegovog<…>". U drugom pismu ironizira Fetov "kratki konjički korak" (pismo Fetu od 5., 7. (12. 19. novembra) 1860.); on je već poluironično (ali još samo pola-pola ozbiljno) pozvao Fet „okoreli i pomahnitali kmet vlasnik i poručnik stare škole“ (pismo Fetu od 18. 23. avgusta (30. avgusta, 4. septembra) 1862).

Fetov izbor vojne službe, koji je 1844. diplomirao na Carskom moskovskom univerzitetu i već stekao određenu slavu kao pjesnik, diktirali su nepovoljni faktori. životne okolnosti. Njegov otac, nasljedni plemić Afanasy Neofitovič Shenshin, upoznao je Charlotte Elisabeth Föt (rođena Becker) u Njemačkoj; koja je već bila udata za Johanna-Peter-Karl-Wilhelma Vötha i odvela ju je u Rusiju. Shenshin i Charlotte Föt su se možda prvi put vjenčali na protestantskoj ceremoniji 2. oktobra 1820. ( Pravoslavno venčanje dogodio se tek 1822. godine). Šarlotin razvod od Feta završen je tek 8. decembra 1821. godine, a dete rođeno iz njihove zajednice, zabeleženo kao Šenšinov sin, nakon istrage koju su sprovele crkvene i svetovne vlasti (istraga je bila izazvana izvesnom prijavom) je priznat 1835. godine kao sin gospodina Feta, izgubivši prava ruskog plemića.

I sam je Fet, očigledno, smatrao I. Feta svojim ocem, iako je to pažljivo skrivao; donedavno je preovladavala verzija da je on zapravo otac pjesnika; činjenica vjenčanja A.N Shenshin sa Charlotte Fet je odbijen prema protestantskom obredu (vidi, na primjer: Bukhshtab B.Ya. A.A. Fet: Esej o životu i stvaralaštvu. L., 1974. str. 4-12, 48). Informacije iz novopronađenih dokumenata svjedoče, ali samo posredno, prije u prilog verziji Šenšinovog očinstva (vidi: Kozhinov V.V. O tajnama porijekla Afanasija Feta // Problemi proučavanja života i rada A. A. Feta: Zbornik naučnih djela. Kursk, 1933; Shenshina V.A. A.A. Fet-Shenshin: Poetski pogled na svijet. M., 1998., str. 20-24). Međutim, sam A.N Šenšin je nesumnjivo smatrao Afanasija ne svojim sinom, već Fetom. Službeno ga je Shenshin priznao kao nasljednog plemića tek 1873. nakon podnošenja peticije na najviše ime (vidi o tome: Bukhshtab B.Ya. A.A. Fet: Esej o životu i stvaralaštvu. P. 48-49). (Za različite verzije Fetovog porijekla, vidi također, na primjer: Fedina V.S. A.A. Fet (Shenshin): Materijali za karakteristike. Pg., 1915. P. 31-46; Blagoy D. Afanasy Fet - pjesnik i osoba // A. Fet. Memoari / Predgovor D. Blagoy; Sastavio i beleške A. Tarkhov. M., 1983. P. 14-15; Kuzmina I. A. Materijali za biografiju A. A. Feta // Ruska književnost. 2003. br. 1; Shenshina V.A.A.A.Fet-Shenshin: Poetski pogled na svijet / 2. izdanje, dodatna M., 2003. str. 212-224; Koshelev V.A. Afanasy Fet: Prevazilaženje mitova, str. 18-28, 37-38; vidi i autografske komentare A.E. Tarkhova po Fetu “Dvije Lipke” u publikaciji: Fet A.A. Djela: U 2 sveska M., 1982. T. 2. P. 535-537).

Fet je odlučio da se zaljubi u plemstvo; običan i, kako se činilo, naj jednostavna sredstva To je uključivalo vojnu službu.

u memoarima" ranim godinama moj život" Fet navodi razloge za izbor vojnog roka, pored želje da vrati nasljedno plemstvo, u oficirsku uniformu kao svoj "idealni" i porodični običaj (A. Fet. Rane godine mog života. M., 1893. str. 134); V. A. Košelev sugeriše da je ulazak u vojnu službu takođe bio način da se izbegne „boemsko” postojanje u koje je upao tokom studentskih dana” (Košelev V. A. Afanasi Fet: Prevazilaženje mitova. str. 76). Jedan način ili drugo, Fetove izjave nisu proračunate, za razliku od njegovih memoara, kada ih čita širok krug, ukazuju na nesklonost vojnoj službi.

Fet je stupio u vojnu službu u aprilu 1845. kao podoficir u puku kirasirskog reda; godinu dana kasnije dobio je čin oficira, 1853. prešao je u lajb-gardijski ulanski puk Njegovog carskog visočanstva carevića, a do 1856. je dorastao do čina kapetana. „Ali 1856. novi car Aleksandar II, kao da plemstvu nadoknadi nadolazeću reformu, još više otežava prodor među nasljedne plemiće. Prema novom dekretu, za to je počeo biti potreban ne major, već pukovnik. rang, kojemu se Fet nije mogao nadati u doglednoj budućnosti.

Fet je odlučio da napusti vojnu službu. Godine 1856. uzeo je godišnji odmor koji je djelimično proveo u inostranstvu (u Njemačkoj, Francuskoj i Italiji), na kraju godišnjeg odmora dao je ostavku na neodređeno vrijeme, a 1857. je otišao u penziju i nastanio se u Moskvi" (Bukhshtab B.Ya A.A. Fet: Esej o životu i stvaralaštvu, str. 35).

Fet je zapravo bio jako opterećen vojna služba i u pismima prijatelju I.P. Borisov je o njoj govorio vrlo oštro: „za sat vremena će vam u oči uvući razne Gogoljeve Vije po supenu kašiku“, koje ne samo da treba da izdržite, već i sa kojima „još treba da se smejete“.

O odnosu njegovih kolega prema pesniku indikativna je sledeća njihova pesnička šala: „O, ti Fete, / Nisi pesnik, / A u torbi je pleva, / Ne piši, / Ne pravi / Smijemo se, mali!” Ove pjesme su očigledno prijateljske, ne podrugljive, ali očigledno ne govore o razumijevanju Fetovove poezije.

Pjesnik je ustvrdio: „Moj idealni svijet je odavno uništen.” Njegov život je poput „prljave lokve u kojoj se davi, dostigao je „ravnodušnost dobra i zla”. Priznaje Borisovu: „Nikada nisam moralno ubijen u tolikoj meri”, jedina mu je nada „da će nađi negdje madmoazel sa repom od dvadeset pet hiljada u srebru, onda bi se odrekao svega.” A u svojim memoarima “Rane godine mog života” pisao je o sebi da je “morao donijeti najviše iskrene težnje i osećanja ka trezvenom oltaru života” (Fet A. Rane godine mog života M., 1893, str. 543).

Ove okolnosti očito objašnjavaju duhovnu bešćutnost i ravnodušnost prema onima oko Feta, što su primijetili neki Fetovi savremenici: „Nikada nisam čuo od Feta da ga zanimaju tuđe stvari.“ unutrašnji svet, nisam vidio da su ga povrijedili interesi drugih ljudi. Nikada u njemu nisam primijetio bilo kakvu manifestaciju brige za drugoga i želje da sazna šta tuđa duša misli i osjeća" (T.A. Kuzminskaya o A.A. Fetu / Publikacija N.P. Puzina // Ruska književnost. 1968. br. 2. str. 172 Međutim, teško je prepoznati neospornost takvih dokaza (kao i to kategorički poreći).

Međutim, nakon penzionisanja, prkosno je nastavio da nosi ulansku kapu.

Od ismijavanja do poštovanja

Još jedna parodija na “Šapat, stidljivo disanje…” pripada N.A. Crve, dio je ciklusa “Proljetne melodije (Imitacija Feta)” (1864.):

Zvuci muzike i trilovi, -

Tril slavuja,

I pod gustim lipama

I ona i ja.

I ona, i ja, i trilovi,

Nebo i mjesec

Trilovi, ja, ona i nebo,

Nebo i ona.

NA. Worms parodira imaginarnu prazninu Fetovljeve pjesme: umjesto tri strofe originala, postoje samo dvije (čemu još jedna strofa ako nema šta da se kaže?), a cijela druga strofa izgrađena je na ponavljanju riječi, kao da je preuzeta iz prvi („tril“, „i ona, i ja“, „ja, ona“, „i ona“), koji se pojavljuje samo u ovom drugom katrenu („nebo“). Najčešće lične zamjenice su “ja” i “ona”, koje nemaju specifično značenje.

Konačno, 1879. godine parodirao je “Šapat, stidljivo disanje...” P.V. Schumacher:

Plava

Ne zaboravi me na terenu

kamen - tirkiz,

Boja neba u Napulju,

divne oči,

Andaluzijsko more

Plava, azurna, safirna, -

I ruski žandarm

Plava uniforma!

Još jednom se ismijava čuveni Fetov "vakuum sadržaja": sve apsolutno heterogene slike biraju se na osnovu jedne, potpuno nasumične karakteristike - plava boja. (Andaluzija - istorijska regija u Španiji..) Ali pominjanje ruskog žandarma (žandarmi su nosili plave uniforme) je očekivano na svoj način: parodista nagovještava ozloglašeni ultrakonzervativizam stražara Feta.

Poseban slučaj je pjesma “Prenoćište na selu” (1857-1858) I.S. Nikitin: „njegove prve dve strofe doživljavaju se kao očigledna parodija na „Šapat, stidljivo disanje... I zoro, zoro!” (Gasparov M.L. Metar i značenje: O jednom od mehanizama kulturnog pamćenja. M., 1999. str. 162). Evo fragmenta iz njega: „Zagušljiv zrak, dim iz ivera, / Smetlja pod nogama, / Stelja po klupama, paučina / Šare po uglovima; / Zadimljeni podovi, / Ustajali kruh, voda, / Kašalj, prede, djeca koja plaču ... Oh, treba, treba!". Efekt parodije je nastao, očigledno, nenamjerno, autor tome nije težio; I.S. Nikitinino "pamćenje veličine" nije uspjelo: veličina stiha izaziva gotovo neizbježne asocijacije na poznata pesma Feta.

Mladi pjesnik A.N. Apuhtin je još 1858. rekao o Fetovoj muzi i njenim progoniteljima:

Ali stroga žena je pogledala sa osmehom

Na smeh i skakanje mladog divljaka,

I, ponosna, prohodala je i ponovo zablistala

Neuvenuća lepota.

("A.A. Fetu")

Ali odnos prema Fetu u književnim krugovima bitno se promijenio tek pred kraj njegovog života. V.S. Solovjov je o Fetovoj poeziji pisao u belešci uz svoju pesmu „19. oktobar 1884”: „A. A. Fet, čiji je izuzetan liričarski talenat bio s pravom cenjen na početku njegove književne karijere, tada je bio izložen dugotrajnom progonu i ruglu iz razloga koji nisu nema veze sa poezijom. Tek u poslednjim decenijama života ovaj neuporedivi pesnik, kojim naša književnost treba da se ponosi, stekao je naklonjene čitaoce." (O Fetovoj književnoj reputaciji i percepciji njegove poezije vidi i: Elizavetina G.G. Književna sudbina A.A. Feta // Vrijeme i sudbina ruskih pisaca. M., 1981.)

Do kraja stoljeća odnos prema Fetovoj pjesmi se presudno promijenio: „Za ranu simboliku poslužila je Fetova više puta citirana pjesma „Šapat, stidljivo disanje...“<…>izvor beskrajno raznolikog razvoja paradigme šapata (žamor, šuštanje, itd.)" (Hansen-Löwe A. Ruski simbolizam: Sistem poetskih motiva: Rani simbolizam / Preveo s njemačkog S. Bromerlo, A.Ts. Masevich i A. E. Barzakha, Sankt Peterburg, 1999, str. 181).

Afanasy Afanasyevich Fet

Šapat, stidljivo disanje.

Tril slavuja,

Srebro i ljuljanje

Sleepy stream.

Noćno svjetlo, noćne sjene,

Beskrajne sjene

Niz magičnih promena

Sweet face

U dimnim oblacima su ljubičaste ruže,

Odraz ćilibara

I poljupci i suze,

I zora, zora!..

Crtež Ja. Polonskog, prijatelja A. Feta, za pesmu „Šapat, stidljivo disanje...”

Y. Polonsky i A. Fet. 1890

Afanasy Fet se s pravom smatra jednim od najromantičnijih ruskih pjesnika. Iako autor sebe nikada nije smatrao jednim od ovih književni pravac, njegova djela su prožeta duhom romantizma. Osnova Fetovog stvaralaštva je pejzaž lyrics. Štaviše, u nekim je radovima organski isprepletena ljubavlju. To nije iznenađujuće, budući da je pjesnik bio uporni pobornik teorije o jedinstvu čovjeka i prirode. Po njegovom mišljenju, čovjek je njegov sastavni dio, kao što je sin potomak svog oca. Stoga je nemoguće ne voljeti prirodu, a Fetov osjećaj je ponekad izražen u poeziji mnogo jači od ljubavi prema ženi.

Pesma „Šapat, stidljiv dah...“, napisana 1850. godine, odličan je primer za to. Ako se u svojim ranijim djelima Fet divio ljepoti žene, smatrajući je centrom svemira, onda je liriku zrelog pjesnika karakteriziralo, prije svega, divljenje prirodi - praocu svega života na zemlji. Pjesma počinje sofisticiranim i elegantnim linijama koje opisuju rano jutro. Tačnije, taj kratki period kada noć ustupa mjesto danu, a taj prijelaz traje nekoliko minuta, odvajajući svjetlost od tame. Prvi predznak zore koja se približava je slavuj, čiji se trilovi čuju kroz šapat i bojažljiv dah noći, „srebro i ljuljanje uspavanog potoka“, kao i zadivljujuća igra senki koje stvaraju bizarne šare, kao npr. ako plete nevidljivu mrežu predviđanja za nadolazeći dan.

Predzorni sumrak ne samo da se transformiše svijet, ali i izazivaju “magične promjene na slatkom licu”, na kojem će nekoliko trenutaka kasnije zaiskriti zraci jutarnjeg sunca. Ali dok ne dođe ovaj divan trenutak, ima vremena za prepuštanje ljubavnim radostima koje ostavljaju suze divljenja na licu, miješajući se s ljubičastim i ćilibarskim odsjajima zore.

Posebnost pjesme "Šaptaj, stidljivo disanje..." je da ne sadrži niti jedan glagol. Sve radnje ostaju, takoreći, iza kulisa, a imenice omogućavaju da se svakoj frazi da neobičan ritam, odmjeren i bez žurbe. Istovremeno, svaka strofa predstavlja završenu radnju koja govori šta se već dogodilo. To omogućava stvaranje efekta prisutnosti i daje posebnu živost poetskoj slici ranog ljetnog jutra, pokreće maštu, koja živopisno „upotpunjuje“ nedostajuće detalje.

Uprkos činjenici da je pesma „Šapat, stidljivo disanje...“ klasik ruske književnosti, nakon njenog objavljivanja, Afanasija Feta je pogodilo nevreme. negativne kritike. Autor je optužen da je ovaj rad bespredmetan. A činjenica da mu nedostaje specifičnosti, a čitaoci moraju po isečenim kratkim frazama da nagađaju o nadolazećoj zori, naterala je kritičare da ovo delo svrstavaju u „poetske opuse namenjene uskom krugu ljudi“. Danas možemo sa sigurnošću reći da su i Lav Tolstoj i Mihail Saltikov-Ščedrin javno optuživali Feta za „uskogrudost” iz samo jednog jednostavnog razloga - pesnik se u svojoj pesmi dotakao teme intimnih odnosa, koja je još u 19. veku bila predmet neizrečenog tabua. I iako to nije direktno navedeno u samom djelu, suptilni nagoveštaji ispadaju mnogo elokventniji od bilo koje riječi. Međutim, ova pjesma ne gubi svoj romantizam i šarm, sofisticiranost i gracioznost, eleganciju i aristokraciju, koji su karakteristični za ogromnu većinu djela Afanasyja Feta.

A. Fet je poznat ne samo po svojim pjesmama o jedinstvu čovjeka i prirode, već i ljubavni tekstovi. No, među ostalim, posebno treba istaknuti “Šapat, plah dah”, čija je analiza predstavljena u nastavku. Književnici ga smatraju „Fetovim“ jer je napisan na poseban način, svojstven samo Afanasiju Afanasjeviču, i otkriva sav njegov poetski talenat.

Tekstovi A. A. Fet

U analizi „Šapta, stidljivog daha“ mogu se razmotriti odlike pesnikovog stvaralaštva. U svojim ranim pjesmama pjesnik se divio zenske lepote, kasnija pejzažna lirika zauzima centralno mjesto. Cijelo Fetovo djelo prožeto je duhom romantizma, iako se sam pjesnik nije smatrao pristalicom ovog pravca.

Većina pjesama zasnovana je na divljenju prirodi. U nekima je pejzažna lirika isprepletena s temom ljubavi. To nije iznenađujuće, jer je, prema Fetu, čovjek bio neodvojiv od prirode. U analizi „Šapata, stidljivog daha“ treba naglasiti da je upravo ova pjesma odličan primjer kako su pejzažna i ljubavna lirika iznenađujuće skladno spojeni.

U ovom stihu naizmjenično se izmjenjuju opisi okolnog svijeta i osjetilni doživljaji. I to stvara potpunu lirsku sliku. Linije odražavaju intimna osjećanja koja mogu postojati između ljubavnika. A naizmjenične scene noći i zore upotpunjuju doživljaje lirskog junaka. I sve to naglašava pjesnikovo mišljenje da čovjek i svijet oko njega trebaju biti u harmoniji.

Karakteristike kompozicije

Takođe, jedna od tačaka analize „Šapta, stidljivog daha“ je kompozicija pesme. U gramatičkom smislu, to je jedna rečenica podijeljena u tri strofe. Ali čitaocu se čini kao jedna komponenta zbog integriteta kompozicije, koja ima početak, vrhunac i kraj.

Pisan je jambskim tetrametrom. Vrsta rime je ukrštena, što pjesmi daje lagan i odmjeren ritam.

Osnova pjesme je poređenje dva plana - opšteg i privatnog. U pozadini prirode prikazana je ljubavna priča dvoje ljudi. Rotirajuće prirodne pojave dopunjuju ljubavnu lirsku komponentu.

Slika prirode

U analizi „Šapta, plašljivog daha“ Afanazija Feta potrebno je detaljno razmotriti sliku prirode. U ovoj pesmi svet oko nas prikazan je u harmoniji sa čovekom, odnosno sa njegovom voljenom. Prva strofa prikazuje slavuja, čije prelepe trilovi zvuče nad uspavanim potokom. To se može uporediti sa činjenicom da se u čovekovom životu ljubav javlja kao prelepa pesma slavuja koja ga budi.

Druga strofa ne prikazuje nikakve prirodne pojave. Rečeno je samo da sve senke noći izazivaju promene na dragom licu junaka. A u trećoj strofi zora je obojena svim bojama, koja izgleda kao izmaglica, koja se onda sve jače rasplamsava. Ovo je slično tome kako osjećaji ljubavnika postaju jači i svjetliji ljudski život.

Love lyrics

U analizi „Šaputanja, stidljivog disanja, trepetanja slavuja“ potrebno je razmotriti ljubavnu liniju u pjesmi. Pjesnik ne imenuje imena, nema čak ni zamjenica. Ali čitatelj razumije da govorimo o tajnim sastancima dvoje ljubavnika, zahvaljujući činjenici da junak lice naziva slatkim.

Zašto su sastanci tajni? Heroji se susreću noću, a u zoru su primorani da se oproste. Na samom početku susreta među njima se javlja osećaj nespretnosti i plašljivosti, što se dešava sa čistim i iskrenim osećanjima.

A kad sunce izađe, moraju se rastati. Ali ova osećanja samo još više rasplamsavaju, poput zore. Ova pjesma pokazuje kako čovjek i priroda mogu postojati u harmoniji.

Epiteti u boji

U kratkoj analizi „Šapta, stidljivog daha“ može se napisati da epiteti boja igraju veliku ulogu u davanju izražajnosti delu. Na samom početku, pjesnik koristi prigušene boje kako bi susretima dodao više misterije i pokazao nastanak osjećaja.

Zatim dolazi do postepenog povećanja ekspresije. Boje postaju svetlije, kao što ljubavnici postaju smeliji u izražavanju osećanja. Ovaj kontrast boja pokazuje razvoj naracije, koja se ni na koji način ne pojavljuje gramatički.

Zvučna obojenost

Pjesnik stvara ne samo vizuelnu, već i zvučnu sliku. Epiteti boja upotpunjeni su zvučnim dizajnom. Prva strofa prenosi trilove slavuja, u sledećoj se stvara osećaj apsolutne tišine.

I opet, pjesnik, zahvaljujući kontrastu, daje zvuk radnji. Ali vrijedi napomenuti da svi zvuci organski nadopunjuju lirsku komponentu pjesme.

Osobine izražajnih sredstava

Prepoznatljiva karakteristika ove pjesme je to što joj nedostaju glagoli. Ovo jednostavan oblik stihovi - izazov društvu, koje je u to vrijeme negativno reagiralo na takvu "bez glagola" pjesmu. Upotreba samo imenica daje uglađen, odmjeren ritam.

Ali, uprkos odsustvu glagola, svaki red predstavlja potpunu radnju. Čitaocu se na prvi pogled može učiniti da u pjesmi nema zapleta ili razvoja radnje. U stvari, nije tako, opisao je pesnik svoja osećanja. Nema portreta lirskih junaka, pesnik samo ističe da je igra svetlosti i senke prikazana na junakovom slatkom licu. U imenicama postoji skrivena radnja, javlja se osjećaj dinamike. Ovo stvara razvoj zapleta.

Pjesnik je koristio i druge književnih tropa. Ovo veliki broj epiteti, personifikacija i metafora. Posljednja rečenica posebno se ističe svojim emotivnim tonom. To je olakšano i ponavljanjem i uzvikom. Ponavljanje bezvučnih suglasnika daje stihovima melodičan kvalitet. Sva navedena izražajna sredstva pjesmi dodaju nježnost i lirizam.

Kritika pesme

U analizi zasnovanoj na Fetovom „Šapuću, stidljivom dahu“ treba govoriti i o tome kako je delo prihvaćeno u javnosti. Neki pjesnici i pisci su dvosmisleno govorili o njemu. Glavni razlog je posebnost pisanja, odnosno odsustvo glagola.

Neki su smatrali da pjesma nema zaplet i rekli su da je tema koju je pjesnik odabrao uska i ograničena. Požalili su se i na izostanak bilo kakvih događaja. Bilo je šala da se ništa neće promijeniti ako je pročitate od kraja. Ljudi iza slika senzacija nisu uočili postupno povećanje izražaja. Nisu uočili harmoniju i integritet kompozicije.

Djelo je također kritikovano zbog činjenice da pjesnik nije dao konkretan opis predmeta. A čitalac je morao samo da pretpostavi šta se govori u ovom ili onom redu. Fraze su napisane isjeckanim stilom, a neki kritičari nisu primijetili glatkoću i ležernu muzikalnost pjesme.

Ali postoji mišljenje da su ovu kreaciju neki pjesnici i pisci primili nepovoljno zbog činjenice da se pjesnik dotakao teme intimnosti osjećaja. I iako to nije direktno rečeno, čitalac može da pogodi zahvaljujući nagoveštajima. Ali to ne čini Fetovu kreaciju ništa manje profinjenom i elegantnom, niti gubi ni kap lirizma.

A. A. Fet je u svom radu hvalio ne samo ljepotu i veličinu prirode. Ali pesnik je u svom delu opisao i osećanja. Ali za njega su čovjek i svijet oko njega jedna cjelina, što se ogleda u ovoj pjesmi. Ovo je bila kratka analiza po planu „Šaputanja, stidljivog disanja“.

Pesmu „Šapat, stidljiv dah” autoru je izdiktirala sama ljubav. Školarci ga uče u 10. razredu. Pozivamo vas da saznate više o radu čitajući kratku analizu knjige „Šaptaj, stidljiv dah!“ prema planu.

Kratka analiza

Istorija stvaranja- pesma je nastala 1850. godine, kada je pesnik gajio nežna osećanja prema M. Laziću.

Tema pjesme – ljubavna veza, spoj u noćnoj hladovini.

Kompozicija– Analizirani stih je konvencionalno podijeljen na pejzažne skice i opis nježnosti među ljubavnicima. O. Fet ne razlikuje ove scene, već ih blisko prepliće jedne s drugima.

Žanr- elegija.

Poetska veličina– dvo- i četverostopni trohej, unakrsna rima ABAB.

Metafore – “srebrni potok”, “uspavani potok”, “u dimnim oblacima ljubičasta ruža, odsjaj ćilibara”.

Epiteti – "noćno svjetlo", “magične promjene”, “slatko lice”, “dimni oblaci”.

Istorija stvaranja

Priča o njegovom nastanku vezana je za pesnikovu ljubav prema Mariji Lazić. A. Fet je upoznao devojku u leto 1848. godine, kada je služio na granici Hersonske i Kijevske gubernije. Mladić je često bio pozivan na balove. Na jednom od njih vidio je visoku, vitku brinetu tamne puti. Simpatije među mladima su se javile na prvi pogled, a ubrzo su prerasle u ozbiljnu vezu. Marija je postala za Feta ne samo srodna duša, ali i inspiracija.

Pesnik je nameravao da se oženi devojkom, ali zbog finansijskih problema ljubavnici su bili primorani da se razdvoje. Ubrzo nakon razdvajanja, M. Lazić je umro. Još uvijek nije poznato da li je riječ o nesreći ili samoubistvu. Fet je do kraja svojih dana žalio što nije zasnovao porodicu sa Lazićem. Marija je ta kojoj je posvećena ne samo analizirana pjesma, već joj je pjesnik pisao stihove do svoje smrti.

Delo „Šaptaj, plah dah“ nastalo je 1850. godine, kada su mladi još uvek bili u vezi. Iste godine umrla je Marija.

Predmet

U središtu pjesme su teme ljubavi i ljubavnog sastanka. Tradicionalne su za intimnu liriku domaće i svjetske književnosti. Navedena tema se ne otkriva samo kroz opise unutrašnje stanje ljubavnika, pesnik ih prepliće sa elementima pejzaža.

Lirski heroj praktički se ne manifestira, ali strastveni i nježni opis ljubavne scene sugerira da je pred nama gorljiva priroda. U prvim redovima A. Fet opisuje očaravajuće zvukove ljubavi: „šapat, stidljivo disanje“. Razgovor između dvoje srodne duše dopunjuju "trilove slavuja". Slavuj je simbol čistoće i ljubavi, pa ne uzalud autor spominje ovu pticu. Opis uspavanog potoka, koji ritmično njiše svoje vode, daje opisu klonulost i nježnost.

U drugoj strofi problem ljubavi je izraženiji. Lirski junak približava čitaoca, omogućavajući mu da vidi kako se mijenja „slatko lice“. U trećoj strofi emocije se još više povećavaju, strast među ljubavnicima se zahuktava. Pjesnik govori o poljupcima pomiješanim sa suzama. Zašto se pojavljuju pred očima sretnih ljubavnika? Mladi ljudi znaju da će uskoro svanuti i da će morati da se rastanu, ali za ljubavna srcačak i kratka razdvojenost izgleda kao bolna vječnost.

Kompozicija

Kompozicija djela samo na prvi pogled djeluje jednostavno. Pesma je podeljena na samo tri katrena. Ipak, u tri katrena autor je uspio spojiti elemente pejzaža i ljubavni tekstovi, sadržaj stiha se može podijeliti na dvije komponente.

Žanr

Žanr djela je elegija, jer u njemu nema radnje, ali ima pejzažnih skica. U djelu se osjeća i lagana tuga zbog predstojećeg rastanka, što je karakteristično za elegiju. Poetska veličina je trohej od dvije i četiri stope. U tekstu se koriste ABAB unakrsne rime, muške i ženske rime.

Sredstva izražavanja

Posebnost analizirane pjesme je odsustvo glagola. Ova tehnika vam omogućava da usporite događaje, da im date ukus noćne tišine, tišine i ljubavi. Takvo “ograničenje” u skupu riječi ne sprječava autora da stvori original umjetnički mediji otkriti temu i reproducirati osjećaje ljubavnika. Jezik znači u ovom stihu se ističu svojom jednostavnošću, jer se sastoje uglavnom od dvije ili tri riječi.

Pjesnik se utkao u svaku strofu metafora: “uspavani potok”, “beskrajne sjene”, “u zadimljenim oblacima je ljubičasta ruža, odsjaj ćilibara”. Nežnost i strast se prenose epiteti: “magične promjene”, “slatko lice”, “dimni oblaci”. U tekstu nema poređenja.

Intonacija prve dvije strofe je glatka, samo se u posljednjem stihu povećava, a posljednji red eksplodira uzvikom. Ovaj intonacijski obrazac skladno nadopunjuje sadržaj. Daje glatkoću stihu aliteracija zvučno “m”, “n”, “r”, “l”. U posljednjoj strofi autor koristi nekoliko riječi sa suglasnikom „r“, što odražava intenzitet osjećaja između ljubavnika.

“Šapat, stidljivo disanje...” Afanasi Fet
Šapat, stidljivo disanje. Tril slavuja, srebro i ljuljanje Uspavanog potoka. Noćno svjetlo, noćne sjene, Sjenke bez kraja, Niz čarobnih promjena milog lica, U dimnim oblacima ljubičasta ruža, Odsjaj ćilibara, I poljupci, i suze, I zora, zora!..

Analiza Fetove pesme "Šapat, stidljivo disanje..."

Afanasy Fet se s pravom smatra jednim od najromantičnijih ruskih pjesnika. Iako se autor nikada nije smatrao pripadnikom ovog književnog pokreta, njegova djela prožeta su duhom romantizma. Osnova Fetovog stvaralaštva je pejzažna poezija. Štaviše, u nekim je radovima organski isprepletena ljubavlju. To nije iznenađujuće, budući da je pjesnik bio uporni pobornik teorije o jedinstvu čovjeka i prirode. Po njegovom mišljenju, čovjek je njegov sastavni dio, kao što je sin potomak svog oca. Stoga je nemoguće ne voljeti prirodu, a Fetov osjećaj je ponekad izražen u poeziji mnogo jači od ljubavi prema ženi.

Predzorni sumrak ne samo da preobražava svijet oko nas, već izaziva i „magične promjene na slatkom licu“, na kojem će nekoliko trenutaka kasnije zaiskriti zraci jutarnjeg sunca. Ali dok ne dođe ovaj divan trenutak, ima vremena za prepuštanje ljubavnim radostima koje ostavljaju suze divljenja na licu, miješajući se s ljubičastim i ćilibarskim odsjajima zore.

Uprkos činjenici da je pesma „Šapat, stidljivo disanje...“ klasik ruske književnosti, Afanasi Fet je nakon objavljivanja naišao na gomilu negativnih kritika. Autor je optužen da je ovaj rad bespredmetan. A činjenica da mu nedostaje specifičnosti, a čitaoci moraju po isečenim kratkim frazama da nagađaju o nadolazećoj zori, naterala je kritičare da ovo delo svrstavaju u „poetske opuse namenjene uskom krugu ljudi“. Danas možemo sa sigurnošću reći da su i Lav Tolstoj i Mihail Saltikov-Ščedrin javno optužili Feta za „uskogrudost” iz samo jednog jednostavnog razloga – pesnik će se u svojoj pesmi dotaknuti teme intimnih odnosa, koja je u 19. veku bila i dalje podložan neizrečenom tabuu. I iako to nije direktno navedeno u samom djelu, suptilni nagoveštaji ispadaju mnogo elokventniji od bilo koje riječi. Međutim, ova pjesma ne gubi svoj romantizam i šarm, sofisticiranost i gracioznost, eleganciju i aristokraciju, koji su karakteristični za ogromnu većinu djela Afanasyja Feta.