Στην τέχνη του 20ου αιώνα, ο Β. Μαγιακόφσκι είναι ένα φαινόμενο τεράστιας κλίμακας. Στη δημιουργική του κληρονομιά βρίσκουμε στίχους και σάτιρα, ποιήματα και θεατρικά έργα, δοκίμια και κριτικά άρθρα, διαφημιστικά ποιήματα και σχέδια. Αλλά το αληθινό μεγαλείο του Β. Μαγιακόφσκι δεν έγκειται μόνο στο εύρος της εκδήλωσης της δημιουργικής του ατομικότητας, όχι μόνο στο γεγονός ότι τα μυστικά της ποιητικής μαεστρίας και γνώσης των νόμων της σκηνής, η ικανότητα χειρισμού της πένας ενός δοκιμιογράφου και το πινέλο ενός καλλιτέχνη ήταν εξίσου προσιτές σε αυτόν. Πρώτα απ 'όλα, είναι ποιητής, και ως ποιητής της σοσιαλιστικής επανάστασης μπήκε στη συνείδηση εκατομμυρίων ανθρώπων.
Στα έργα του Β. Μαγιακόφσκι, που αποτύπωσε σημαντικά γεγονότακαι τα προβλήματα της εποχής τους, η φωνή της εποχής, η εποχή της προετοιμασίας και της ολοκλήρωσης της προλεταριακής επανάστασης, ακούγεται δυνατά. Αλλά θα ήταν λάθος να περιοριστεί η καλλιτεχνική δομή της ποίησης του Β. Μαγιακόφσκι μόνο σε προπαγάνδα και ρητορικούς τόνους, αφού σε αυτήν δεν είναι δύσκολο να βρει κανείς οικεία ερωτικές εξομολογήσεις, τραγική κραυγή, συναισθήματα θλίψης, θλίψης, φιλοσοφικές σκέψεις, καυστική ειρωνεία. , και ένα καλοσυνάτο χαμόγελο. Η ποίηση του Β. Μαγιακόφσκι δεν είναι μόνο ποικιλόμορφη ως προς το είδος, αλλά και πολύχρωμη στην καλλιτεχνική και τονική της δομή.
Όποια μορφή κι αν πάρει η ποιητική σκέψη του Β. Μαγιακόφσκι, η καθοριστική αρχή στο έργο του είναι το λυρικό στοιχείο.
Οι στίχοι συνήθως θεωρούνται ως μια καλλιτεχνική αντανάκλαση της εσωτερικής ζωής του ποιητή, του Κατάσταση μυαλούτη μια ή την άλλη στιγμή. Ο αντικειμενικός κόσμος, η πραγματική πραγματικότητα αποκαλύπτονται στη λυρική ποίηση μέσα από τα βιώματα του συγγραφέα. Τα φαινόμενα και τα γεγονότα της ζωής, κατά κανόνα, δεν λαμβάνουν εδώ άμεση και άμεση εικόνα. Αποδεικνύονται ότι αποτυπώνονται στο συναίσθημα, στη συναισθηματική αντίδραση που προκαλούν στον συγγραφέα.
Αυτό ισχύει πλήρως για τα περισσότερα έργα του V. Mayakovsky. Σε ό,τι κι αν είναι αφιερωμένοι - μάχες τάξης ή αγάπη, ταξίδια ξένες χώρεςή διαφωνίες για τα καθήκοντα της τέχνης - η στάση του ποιητή στα πραγματικά γεγονότα, τα γεγονότα που τον ώθησαν να πιάσει το στυλό, εκφράζεται με τόσο συναισθηματικό πάθος που η ποιητική δομή του έργου αποκτά ιδιαίτερο χαρακτήρα. Η ιστορία για ορισμένα φαινόμενα της ζωής είναι άρρηκτα συνδεδεμένη σε αυτά με την έκφραση των σκέψεων και των συναισθημάτων του ποιητή, με την αποκάλυψη των εσωτερικός κόσμος, το «εγώ» του συγγραφέα.
Το στοιχείο των σκέψεων και των εμπειριών του συγγραφέα στα έργα του Β. Μαγιακόφσκι όχι μόνο τους δίνει έναν ιδιαίτερο συναισθηματικό χρωματισμό, αλλά συχνά έρχεται στο προσκήνιο και γίνεται η βάση της καλλιτεχνικής εικόνας. Αυτή η δύναμη και η σκοπιμότητα του συναισθήματος του συγγραφέα, αποκτώντας λυρικό ήχο, εκδηλώνεται και στα επικά του έργα, που απεικονίζουν φαινόμενα ζωής. Γίνεται αισθητό και στα πολιτικά ποιήματα του Β. Μαγιακόφσκι και μάλιστα σε ποιήματα προπαγανδιστικού και βιομηχανικού χαρακτήρα. Χωρίς υπερβολή, μπορούμε να πούμε ότι ο λυρισμός είναι η παντοδύναμη και παντοενωτική δύναμη της δημιουργικότητας του Β. Μαγιακόφσκι. εσωτερική ενέργειαακόμη και εκείνα τα έργα του που δεν είναι λυρικά στην καλλιτεχνική τους δομή.
Παραδόξως, στα ποιήματα και τις ομιλίες του Β. Μαγιακόφσκι συναντά κανείς συχνά επιθέσεις κατά της λυρικής ποίησης. «Έχουμε επιτεθεί επανειλημμένα στους στίχους με εχθρότητα», έγραψε στο ποίημα «Επέτειος». Αυτά τα λόγια δεν είναι ολίσθημα ή ποιητική υπερβολή. Μια γραμμή πολεμικής και εχθρικής στάσης απέναντι στις «λυρικές εκρήξεις» διατρέχει όλο το έργο του Β. Μαγιακόφσκι. Κάνει ιδιαίτερα καυστικές παρατηρήσεις για ερωτικά θέματα.
Σε αυτά τα παθιασμένα λόγια, φυσικά, δεν μπορεί να δει κανείς αρνητική συμπεριφοράστους στίχους ως τέτοιοι. Η κριτική στάση του Β. Μαγιακόφσκι απέναντι σε μια σειρά από μορφές λυρικής ποίησης προκαλείται από για διάφορους λόγους. Και, κυρίως, η αίσθηση ότι το πλαίσιο των «παλιών» στίχων με τα παραδοσιακά τους θέματα -έρωτας, φύση, φιλοσοφικές σκέψεις για τη ζωή- έχει γίνει πολύ στενό. Δεν ταιριάζουν στο τεράστιο και πολύπλοκος κόσμοςσυναισθήματα του ατόμου νέα εποχή, του οποίου η ιδιωτική ζωή αποδείχθηκε ότι συνδέεται με μεγάλα ιστορικά γεγονότακαι διαδικασίες. Επιπλέον, οι επιθέσεις του Β. Μαγιακόφσκι στους στίχους εκφράζουν μια διαμαρτυρία ενάντια στον υποκειμενισμό και την έλλειψη πνευματικότητας στην ποίηση, ενάντια σε παρακμιακές διαθέσεις, ενάντια σε κάθε είδους, όπως αποκαλούσε, «μελεχλυούντια» - σοφιστικέ συναισθημάτων, φιλισταϊκή ομορφιά, αισθητικό ναρκισσισμό και άλλα. μελοδραματικές «απολαύσεις», την ύπαρξη των οποίων οι οπαδοί τους δικαιολογούσαν από το δικαίωμα των ποιητών στην αυτοέκφραση.
Μη ικανοποιημένος με τις παραδοσιακές δυνατότητες «αυτοαποκάλυψης» του ποιητή στη λυρική ποίηση, ο Β. Μαγιακόφσκι αισθάνεται την ανάγκη να διευρύνει τα όρια της λυρικής ποίησης. Αυτό αντιστοιχούσε τόσο στις αντικειμενικές ανάγκες της εποχής όσο και στην ψυχική του σύνθεση. Άλλωστε, η ποίηση ως ο «αισθητισμός της εποχής» δεν θα μπορούσε παρά να συλλάβει τις νέες τάσεις, χωρίς να λαμβάνει υπόψη το γεγονός ότι τον 20ό αιώνα ο αντίκτυπος της μεγάλης ανθρώπινης ιστορίας, ο σημαντικότερος κοινωνικές διαδικασίεςγια τη μοίρα του ατόμου, για τη λεγόμενη ιδιωτική ζωή των ανθρώπων, έχει αυξηθεί ασυνήθιστα.
Όσον αφορά τις ιδιαιτερότητες της ποιητικής αντίληψης του Β. Μαγιακόφσκι, όλα όσα συνέβαιναν στον κόσμο του προκάλεσαν παθιασμένο ενδιαφέρον. Είχε τη σπάνια ικανότητα να αντιλαμβάνεται όλα όσα συμβαίνουν στη ζωή -ακόμα και αυτά που του απομακρύνει ο χρόνος και η απόσταση- ως δική του, βαθιά προσωπική, αιματηρή υπόθεση.
Πλάτος αντίληψης ζωής, εξαιρετική δύναμη συναισθηματική αντίδρασηοι απόψεις του ποιητή για τον κόσμο δεν χωρούσαν σε παραδοσιακές μορφές λυρισμού και απαιτούσαν χώρο για την έκφρασή τους. Γι' αυτό η ποίηση του Β. Μαγιακόφσκι δεν εντάσσεται στο πλαίσιο της καλλιτεχνικής εμπειρίας που προηγήθηκε. Γίνεται ο δημιουργός ενός νέου τύπου ποίησης, που καλύπτει την πολιτική και κοινωνική πραγματικότητα όσο ποτέ άλλοτε.
Στίχοι V.V. Ο Μαγιακόφσκι περιέχει πολλά - ιστορία, πολιτική, αγάπη και καθημερινή ζωή. και όλα αυτά περιλαμβάνονται στην ποίησή του όχι ως μακρινό υπόβαθρο, αλλά είναι το κύριο αντικείμενο καλλιτεχνικής απεικόνισης. Ακόμη και οι αντίπαλοι του Μαγιακόφσκι (υπήρχαν πολλοί τόσο κατά τη διάρκεια της ζωής του ποιητή όσο και μετά) δεν μπορούσαν να πουν τίποτα για την ανειλικρίνεια, την απάτη, το ψέμα του ποιητή και οι καιροί ήταν δροσεροί, δεν ήταν ντροπαλοί σε ορισμούς και εκφράσεις.
Ο Β. Μαγιακόφσκι είναι ένας πρωτοπόρος που κατέχει τις λέξεις και το λεξιλόγιο, όπως ένας γενναίος δάσκαλος που δουλεύει με το υλικό του σύμφωνα με τους δικούς του νόμους. Έχει τη δική του δομή, τη δική του εικόνα, το δικό του ρυθμό και ομοιοκαταληξία. Η ποίηση του Β. Μαγιακόφσκι μιλάει όχι μόνο με τη γλώσσα των εικόνων και των μεταφορών, αλλά χρησιμοποιεί ευρέως τις ηχητικές και ρυθμικές δυνατότητες της λέξης. Ο Β. Μαγιακόφσκι δημιούργησε ένα καινοτόμο ποιητικό σύστημα που καθόρισε σε μεγάλο βαθμό την ανάπτυξη τόσο της σοβιετικής όσο και της παγκόσμιας ποίησης. Νέος τύπος λυρικός ήρωαςμε την επαναστατική του στάση απέναντι στην πραγματικότητα, συνέβαλε στη διαμόρφωση μιας νέας ποιητικής μέγιστης εκφραστικότητας: ολόκληρο το σύστημα των καλλιτεχνικών μέσων του ποιητή στοχεύει στην εξαιρετικά δραματοποιημένη λεκτική έκφραση των σκέψεων και των συναισθημάτων του λυρικού ήρωα.
Σήμερα ο Β. Μαγιακόφσκι δεν είναι καθόλου επίκαιρος πολιτικά, αλλά είναι σχετικός ανθρώπινα και αισθητικά. «...Η αγάπη ήταν «τα πάντα» για τον Β. Μαγιακόφσκι. Και αυτό το «όλα» ήταν με την πλήρη έννοια «τα πάντα»: η επανάσταση, η χώρα, ο κόσμος, οι άνθρωποι, οι φίλοι, οι γυναίκες που αγαπούσε ο ποιητής. Και αυτό που για πολλούς είναι καθαρά προσωπικό, οικείο, στον Β. Μαγιακόφσκι είναι γεμάτο με τη διχόνοια της ζωής και ανυψώνεται σε κοσμικές διαστάσεις σε επιβεβαίωση και άρνηση».
«Ανεξάρτητα από το πόσο αμφιλεγόμενο και αντιφατικό μπορεί να φαίνεται το έργο του Μαγιακόφσκι σήμερα, από το ύψος του παρελθόντος βλέπουμε την ορθότητα όσων τον προέβλεψαν μακροζωίαστην τέχνη. Αυτοί ήταν οι πιο διορατικοί και ευαίσθητοι από τους σύγχρονους αναγνώστες του και οι πιο έγκυροι κριτές στην ποίηση για εμάς».
Φαίνεται ότι οι παραδόσεις της λογοτεχνίας και του πολιτισμού είναι σχετικά εύκολο να ενταχθούν σε σχήματα. Είναι εύκολο να χρησιμοποιηθούν στην κριτική, τη λογοτεχνική κριτική και τις συζητήσεις. Και δεν είναι εύκολο να διαψευστούν, αφού τα σχήματα προέρχονται συνήθως από τη δημιουργική εμπειρία διάσημων, αξιοσέβαστων καλλιτεχνών. Ο Μαγιακόφσκι είναι – εξ ολοκλήρου! – ένας αντι-σύστημα. Ωστόσο, όπως ο Πούσκιν και ο Νεκράσοφ. Οι ίδιοι κατέστρεψαν προηγούμενα σχήματα και μετά την αποχώρησή τους δημιουργήθηκαν νέα, με βάση τη δημιουργικότητά τους. Έτσι έγινε και με τον Μαγιακόφσκι.Μαγιακόφσκι δημιούργησε ένα καινοτόμο ποιητικό σύστημα, που καθόρισε σε μεγάλο βαθμό την ανάπτυξη τόσο της σοβιετικής όσο και της παγκόσμιας ποίησης. Ο Nazim Hikmet, ο Louis Aragon, ο Pablo Neruda, ο I. Becher, ο E. Antokolsky, ο E. Yevtushenko, ο M. Shekhter και πολλοί, πολλοί άλλοι γνώρισαν τον αντίκτυπό του.
Μαγιακόφσκι σημαντικά αναμορφωμένος ρωσικός στίχος. Ένας νέος τύπος λυρικού ήρωα με την επαναστατική του στάση στην πραγματικότητα συνέβαλε στη διαμόρφωση μιας νέας ποιητικής μέγιστης εκφραστικότητας: ολόκληρο το σύστημα των καλλιτεχνικών μέσων του ποιητή στοχεύει στην εξαιρετικά δραματοποιημένη λεκτική έκφραση των σκέψεων και των συναισθημάτων του λυρικού ήρωα. Αυτό αντικατοπτρίζεται στο σύστημα των γραφικών σημειώσεων: η αυξημένη εκφραστικότητα μεταφέρεται μέσω αλλαγών στην παραδοσιακή ορθογραφία και στίξη και με την εισαγωγή νέων τεχνικών για τη γραφική διόρθωση του κειμένου - " στήλη», και από το 1923 - «σκάλες", αντανακλώντας την παύση. Η επιθυμία για μέγιστη εκφραστικότητα του στίχου περνάει από διαφορετικές γραμμές: λεξιλόγιο και φρασεολογία, ρυθμός, τονισμό, ομοιοκαταληξία.
Η Μ. Τσβετάεβα σημειώνει ότι « ρυθμόςΜαγιακόφσκι - σωματικοί παλμοί της καρδιάς - καρδιακοί παλμοί - ενός στάσιμου αλόγου ή δεμένος άνθρωπος…»
B. Arvatov, αναλύοντας συντακτική δομήη ποίησή του, κατέληξε στο συμπέρασμα ότι ο λόγος του είναι ένα συλλαλητήριο, ένα κάλεσμα για δράση, ότι ο ίδιος ο Μαγιακόφσκι προσπαθεί πάντα συνειδητά να επηρεάσει τον ακροατή, να τον ξεσηκώσει, να τον ξεσηκώσει, να τον ταράξει. Ο Yu. Tynyanov συσχέτισε αυτό το σκηνικό ράλι του στίχου του Μαγιακόφσκι με την παράδοση του οδικού είδους του 18ου αιώνα, με τον οδικό στίχο του Ντερζάβιν πάνω από όλα. Ταυτόχρονα, ο Μπ. Πάστερνακ ήταν ο πρώτος που μίλησε για το γεγονός ότι όταν αντιλαμβάνεται κανείς την ποίηση του Μαγιακόφσκι δεν μπορεί να απαλλαγεί από λειτουργικούς παραλληλισμούς, ότι η κατασκευή των ποιημάτων του υποκινείται από την αρχαϊκή λεκτική τέχνη, αρχαία δημιουργικότητα, στενά συνδεδεμένη με την τελετουργία. Εδώ ο B. Pasternak αντιλήφθηκε με μεγάλη ακρίβεια τον προσανατολισμό του Μαγιακόφσκι προς την αναπαραγωγή ορισμένων δομών που χρονολογούνται από την αρχαιότητα λεκτική δημιουργικότητα. Νομίζω ότι μπορούμε να πούμε ότι η οδική παράδοση είχε άμεση επίδραση κυρίως στην ύστερη ποίηση του Μαγιακόφσκι.
Εγχώριος αλλαγήσυνέβαλε ο Μαγιακόφσκι στην τεχνική του ρωσικού στίχου. Τοποθέτησε νέες μεθόδους ομοιοκαταληξίας, που είναι κοντά στον ρητορικό λόγο. Στο άρθρο του «Πώς να κάνεις ποίηση;» Ο Μαγιακόφσκι έγραψε ότι βάζει την πιο χαρακτηριστική λέξη στο τέλος της γραμμής και επιλέγει μια ομοιοκαταληξία για αυτήν. Μαγιακόφσκι παραβιάζει το λεγόμενο συλλαβικό-τονικόστίχος που καθιέρωσε η μεταρρύθμιση του Β. Τρεντιακόφσκι στις αρχές του 18ου αιώνα, και δημιουργεί τονωτικόστιχουργία στην οποία το μήκος ενός στίχου καθορίζεται από τον αριθμό των λέξεων με πλήρη έμφαση. Ο L. Timofeev έγραψε πολύ καλά για αυτό το φαινόμενο: «Αυτό που ήταν νέο στον στίχο του Μαγιακόφσκι δεν ήταν η καταστροφή της συλλαβο-τονικής δομής... το νέο ήταν η εισαγωγή μιας γραμμής παύσης ως στοιχείο του ρυθμού, πρώτον, και το μετατροπή της λέξης σε ανεξάρτητη ενότητα, και δεύτερον, αυτό... επέτρεψε τη δημιουργία ενός στίχου μόνο στην εναλλαγή τονισμένων συλλαβών που υποστηρίζονταν από παύσεις». Ο Μαγιακόφσκι χρησιμοποιεί μια κλιμακωτή δομή στίχου, όπου κάθε λέξη - «βήμα» - έχει μια λογική έμφαση και περιέχει ένα ορισμένο σημασιολογικό φορτίο.
Το ποιητικό έργο του Μαγιακόφσκι είναι ένα παράδειγμα του πιο επίμονου αγώνα για οξύτητα και εκφραστικότητα της γλώσσας, η συνειδητή ευθύνη του αναγνώστη για την ποιότητα του καλλιτεχνικού του έργου. Πασχίζει να επιστρέψει στην ποιητική γλώσσα τη φρεσκάδα και τη συγκεκριμένη γλώσσα της ζωής, καθομιλουμένη. Αρχικά, εστιάζει στο talk of the streets, τη φρασεολογία των περιχώρων. Μετά την επανάσταση, νέες απαιτήσεις προστέθηκαν σε αυτές τις απαιτήσεις - να είναι μοντέρνο, πολιτικά οξύ.
Ο Μαγιακόφσκι ήταν ενεργός αντίπαλος της αλόγιστης χρήσης στη γλώσσα ξένες λέξεις, ακατανόητο για τον απλό λαό.
Για να μη μου γράφεις, φωνάζοντας μάταια,
Σχεδιάζω επίσης μια ηθική:
τι είναι κατάλληλο για ξένο λεξικό,
η εφημερίδα δεν είναι καλή.
«Περί ποιητών».
Ωστόσο, δεν φοβάται να εισάγει στο ποιητικό λεξικό διεθνή πολιτική ορολογία, φυσικές επιστημονικές έννοιες και γενικά νέες ή ενημερωμένες λέξεις που είναι αποτέλεσμα νέων εννοιών και ιδεών. Ο ποιητής χρησιμοποιεί και λεξικό ιστορία αιώνωνΡωσική λογοτεχνία και γλώσσα ομιλίας, χρησιμοποιεί ευρέως παλαιές ρωσικές, εκκλησιαστικές σλαβικές, ακόμη και βιβλικές λέξεις, ενημερώνοντάς τις επιδέξια με σύγχρονες επαναστατικές συγκρίσεις:
στο αγκάθινο στεφάνι επαναστάσεις
έρχεται το δέκατο έκτο έτος.
Και είμαι ο πρόδρομός σου.
"Ένα σύννεφο με παντελόνι"
Λαμβάνοντας υπόψη την ιδιαιτερότητα των ρωσικών λέξεων να αποκτούν διαφορετικές σημασιολογικές αποχρώσεις από αλλαγές σε επιθήματα και προθέματα, το χρησιμοποιεί ευρέως για να δημιουργήσει νέους λεκτικούς σχηματισμούς: θόρυβος, κολασμένος, τεράστιος, χαϊδεμένος, χλευασμένος, επιχρυσωμένος, υπερθερμασμένος, αποκαλύφθηκε.Μερικές φορές, αντίθετα, ο ποιητής ενημερώνει τις λέξεις ρίχνοντας το πρόθεμα, επισημαίνοντας έτσι τη ρίζα: χαλαρός, πιστός.
Ένας από τους χαρακτηριστικούς σχηματισμούς λέξεων του Μαγιακόφσκι είναι η μετατροπή των απαρέμφατων ουσιαστικών σε απαρέμφατα: Πουανκαρέ, καθώς και κλίσεις επιρρημάτων που διαμορφώνονται με βάση τα ουσιαστικά: κάτω με.
Η κατηγορία των σύνθετων λέξεων αντιπροσωπεύεται ευρέως στο λεξικό του ποιητή: λέξη αστραπή, κομσομάλ αγόρι, πολύς όγκος.Μερικές φορές μερικές σύνθετες λέξεις σχηματίζονται με αναδιάταξη εννοιών, για παράδειγμα, στενόμυαλος από συνηθισμένος στενόμυαλος. Μερικές σύνθετες λέξεις αντικαθιστούν ολόκληρες εκφράσεις: πιεσμένο κάτω - πιεσμένο σαν φρύνος, έγχρωμη θάλασσα - θάλασσα λουλουδιών.Πολλοί νεολογισμοί έχουν δημιουργηθεί με βάση ιδέες για μελλοντική τεχνολογία: Αερόκυκλα, ραδιόφωνα ξυπνητήρια, ηλεκτρικός ομιλητής. Στις λεκτικές του καινοτομίες, ο paoet συχνά παραβιάζει τις συνήθεις μορφές του ενικού και πληθυντικός: ουρανό, ω, χρυσό, αγάπη. Μερικά παίρνουν τη μορφή νεολογισμού λόγω της δημιουργίας ενός ασυνήθιστου βαθμού σύγκρισης: πιο ξένο, πιο αετό, πιο τσαγανό, ή λόγω ασυνήθιστων επιθέτων: μπαστούνι, τόμοι του Σαίξπηρ, ποιητικές μπαλάντες.
Η αρνητική στάση απέναντι στα γλωσσικά πρότυπα των «καθαρών αισθητών» και των «υπηρετών των μουσών» οδήγησε στην παρουσία στο λεξιλόγιο του Μαγιακόφσκι ορισμένων χυδαιοτήτων, βρισιών και καθομιλουμένων περιφρονητικών φράσεων: ορμή, περιπλάνηση, κούπα...
Ενδιαφέρων , που σημείωσαν πολλοί από τους σύγχρονους του Μαγιακόφσκι σημαντικό χαρακτηριστικόη ποίησή του - είναι όλα μεταφράσιμα σε πεζά, «αφηγήσιμα», όπως το έθεσε η Τσβετάεβα, με τα δικά της λόγια: «Και δεν χρειάζεται να αλλάξουμε το λεξικό, γιατί το λεξιλόγιο του Μαγιακόφσκι είναι εντελώς καθημερινό, καθομιλουμένο, πεζό».
Ο καθοριστικός παράγοντας στο έργο του Μαγιακόφσκι για τη γλώσσα ήταν η επιθυμία να μην περιγράψει με πάθος, αλλά να βρει λέξεις που θα συνέπαιρναν τον αναγνώστη και θα τον επηρέαζαν. Δεν είναι ψυχρή ακαδημαϊκή αφήγηση, αλλά πολεμική και έκκληση που καθορίζουν τη γλώσσα και τη σύνταξη του Μαγιακόφσκι.
Από αυτή την άποψη, χρησιμοποιεί ευρέως όλα τα είδη οπτικά και εκφραστικά μέσαΓλώσσα. Για παράδειγμα, επιθέματα, που παίζουν μεγάλο σημασιολογικό ρόλο για τον ποιητή. Ως ποιητικός ορισμός, προσδιορίζουν ταυτόχρονα με σαφήνεια τη στάση του ποιητή στο θέμα που περιγράφεται και έχουν έναν έντονα καθορισμένο ιδεολογικό και σημασιολογικό χαρακτήρα: ηλίθια αστυνομική ελεφαντίαση, γαλάζιο σώμα, νυσταγμένο σεντόνικαι άλλοι. Οι συγκρίσεις κατ' αναλογία είναι επίσης πολύ διαφορετικές: βάλε τις βάρκες των στυλό στην τσέπη σου. Μερικές φορές σε αυτήν την καλλιτεχνική συσκευή καταγράφονται μόνο ακραίες έννοιες, που συνδέονται με μια παύλα: μουστάκια-σκούπες.
Συγκρίσειςδιαφέρουν ως προς το βάρος του περιεχομένου. Ο ποιητής προσπαθεί να συμπεριλάβει όσο το δυνατόν περισσότερο περιεχόμενο στη γραμμή διευρύνοντας τους συσχετισμούς. Επομένως, υπάρχουν πολλές περίπλοκες συγκρίσεις που βασίζονται σε μεγάλες σημασιολογικές καταστάσεις: η σπονδυλική στήλη λύγισε σαν χτύπημα άξονα.
Χρησιμοποιώντας, με την πρώτη ματιά, συνηθισμένες λεξιλογικές μονάδες, μερικές φορές με νέες μορφές σχηματισμού, ο Μαγιακόφσκι κατάφερε να δημιουργήσει εκπληκτικές μεταφορές: «το σεντούκι ήταν στο πόδι», δηλαδή περπατούσαν πέρα δώθε, κατά μήκος και απέναντι. Συχνά μια εκπληκτική μεταφορά ξετυλίγεται σε ολόκληρη τη στροφή:
Εδώ είμαι, όλος πόνος και μελανιά.
Σου κληροδοτώ ένα περιβόλι
μεγάλη μου ψυχή.
Προσεκτική στάσηη μεταφορά υποδηλώνει τη βαθιά κατανόηση της πολυπλοκότητας από τον ποιητή ποιητικό έργο. Ορίζοντας τη μεταφορά ως «μεταφορά ορισμού», ο Μαγιακόφσκι στην πράξη ξεπέρασε κατά πολύ αυτή τη γραμμή, χρησιμοποιώντας οποιοδήποτε μέρος του λόγου ως μεταφορές, τοποθετώντας το σε μια μεταφορική σημασία:
Κατά μήκος του πεζοδρομίου
η ψυχή μου έχει φθαρεί
τρελά βήματα
υφαίνουμε σκληρές φράσεις στις φτέρνες μας…
Ο Y. Olesha αποκάλεσε τον Μαγιακόφσκι «ο βασιλιάς των μεταφορών»: «Ανάμεσα στις χιλιάδες μεταφορές που δημιούργησε, δημιούργησε μια που με συγκλονίζει. Μιλώντας για τη δύναμη των λέξεων, είπε ότι από τη δύναμη των λέξεων, που «οι οικίες χειροκροτούν», προτιμά τη δύναμη από την οποία «σκάνε τα φέρετρα για να περπατήσουν με τα τέσσερα δρύινα πόδια τους».
Υπερβολισμόςστα ποιήματα του Μαγιακόφσκι προκλήθηκε από έναν ιδιαίτερο αισθησιακά ανυψωτικό τρόπο της κοσμοθεωρίας του, που βασίζεται στις οπτικές αρχές της προφορικής-ποιητικής παραδοσιακή τέχνη. Ο Μαγιακόφσκι χρησιμοποιεί την υπερβολή κυρίως σε σατιρικά ποιήματα - ύμνους, "About Rubbish", "Sitting Around", θεατρικά έργα.
Αλλιαρισμός και συνεννόησηδώστε έναν συναισθηματικά αξιομνημόνευτο ήχο στο ποιητικό κείμενο: «Και ένα τρομερό αστείο που ραμφίζει το γέλιο». "δάκρυα πέφτουν από..."? "χέρι του ποταμού"? «στο μουστάκι σου». Ο ενθουσιώδης τόνος είναι σταθερός σύνθετες αναστροφές: "κρεμαστά χείλη στον ουρανό"; «Η καρδιά είναι το πιο ευγενές άλμπουμ καρτ ποστάλ με μακρυμάλληδες» (θα ήθελα μάλιστα να εξηγήσω το τελευταίο: η καρδιά είναι ένα άλμπουμ καρτ ποστάλ με μακρυμάλληδες). Και οι μεταφορές και οι μετωνυμίες είναι κατευθείαν από τον μύθο: «στις τρύπες οι μυστικιστές του είπαν να ποντίκι», «οι κουβέρτες τσάκισαν τα φανάρια», «ένα αντιμαχόμενο μπουκέτο πόρνες της λεωφόρου», «το τραμ πυροβόλησε τους μαθητές με ένα εκκίνηση τρεξίματος.» Και όλα αυτά «πακετάρονται» στην ετερόκλητη, μπερδεμένη συνομιλία του δρόμου ή στον μονόλογο του σοκαρισμένου παρατηρητή του. Εξ ου και οι διακοπές του ρυθμού, η διαίρεση σε γραμμές λέξεων που σχετίζονται με το νόημα, μερικές φορές ακόμη και συλλαβές, η αφθονία ανακριβών, ομοιοκαταληκτών και σύνθετων ομοιοκαταληξιών (κοντά στην προφορική γλώσσα).
Όλες οι γλωσσικές εφευρέσεις του Μαγιακόφσκι έχουν καλλιτεχνικά κίνητρα, υποτάσσονται σε ορισμένες ιδέες και στόχους: είναι άρρηκτα συνδεδεμένες με την ποίηση, με την οποία ο ποιητής προσπαθεί να εκφράσει πιο οικονομικά, ζωντανά και αυθόρμητα την πολιτική του τάση, να αντικατοπτρίζει μια νέα πολιτική ύπαρξη.
Σίγουρα θέλω να πω για τον οργανικό ήχο της ποίησηςΜαγιακόφσκι. Κάποιος παρατήρησε ότι η ποίηση του Μαγιακόφσκι είναι γενικά περισσότερο ηχηρή παρά γραμμένη, ότι πρέπει να ακούγεται παρά να διαβάζεται. Στη μεγαλειώδη ορχήστρα του ποιητικού του οπλοστασίου, τα μουσικά όργανα γίνονται σχεδόν τα πιο σημαντικά ηθοποιοί. Ιδού το ουρλιαχτό του λιμανιού: «...σαν να χύνεται η αγάπη και ο πόθος με χαλκοσωλήνες» («Λιμάνι»), το βράδυ παίζει σε σκουριασμένα όμποε («Λίγα λόγια για τη μητέρα μου»), οι γοφοί τραγουδούν με ένα κεχριμπαρένιο βιολί («Λίγα λόγια για τη γυναίκα μου») . Φαίνεται ότι αυτός δεν είναι Θεός, αλλά ο ίδιος ο Μαγιακόφσκι βάζει ανθρώπινες νότες στο πιάνο και, με τη βοήθεια ακουστικών εικόνων, γυρίζει τον εαυτό του τόσο "ώστε να υπάρχουν μόνο στερεά χείλη!" Δεν είναι αυτό το ποίημα «Το βιολί και λίγο νευρικό», μια οδυνηρή εξομολόγηση της καρδιάς του ποιητή, στην πεταλούδα του οποίου σκαρφαλώνουν βρώμικα άτομα με γαλότσες και χωρίς γαλότσες;
«Ξέρεις τι, βιολί;
Μοιάζουμε τρομερά:
και εγώ
φώναξε -
αλλά δεν μπορώ να αποδείξω τίποτα!»
Τα άλλα όργανα του Μαγιακόφσκι ζωντανεύουν επίσης: οι κορυφές ανθίζουν σε άρπες», «η μπαλαλάικα έμοιαζε να έκοψε τα βιολιά της μπάλας με γάβγισμα...»
Όμως η ιδιαίτερη δέσμευσή μου είναι στο φλάουτο. Πίσω στο 1913, ο ποιητής απευθύνθηκε προκλητικά στο αστικό πλήθος, συνδυάζοντας σε μια λογοπαίγνια μεταφορά τόσο διάφορα όργανα όσο και βασικές πινακίδες σύγχρονη πόλη:
Και εσύ
παίζω νυχτερινή
θα μπορούσαμε
στον αυλό της αποχέτευσης;
Και έχοντας ήδη σκεφτεί μια αποχαιρετιστήρια συναυλία στη νεολαία του, θυμήθηκε ξανά αυτό το όργανο, δίνοντας μια άλλη εκδοχή προσωπικών ονομάτων στον τίτλο του ποιήματος "Flute-Spine" - "I", "Vladimir Mayakovsky", "Man".
Το ποίημα «Πόλεμος και Ειρήνη» φωτίζεται επίσης με ηχητικές λάμψεις. Για τους Ρώσους, τα αυτοκίνητα γίνονται η προσωποποίηση της Αμερικής. Ιταλία - ζεστές νύχτες, Αφρική - ο καυτός ήλιος, Γαλλία - η πρώτη γυναίκα στον κόσμο, Ελλάδα - λεπτοί νέοι, Γερμανία - σκέψη αιώνων, Ινδία - χρυσά δώρα, Και Ρωσία - ΤΡΑΓΟΥΔΙ. Σε έναν πύρινο ύμνο η πατρίδα φανερώνει την καρδιά της. Όπως σημείωσε ο ερευνητής N. Khardzhiev, «στο μνημειώδες ποίημα «Πόλεμος και Ειρήνη», όλος ο κόσμος γίνεται θέατρο, με μια σκηνή «κουνημένη από τη φωτιά της ορχήστρας».
Οι ρυθμοί του Μαρτίου κατέχουν σημαντική θέση στην ποίηση του Μαγιακόφσκι. Ήταν το 1917 που γεννήθηκε η πρώτη από τις πολλές πορείες του:
Μέρες ταύρος μανταλάκι.
Η άρμπα αργεί.
Ο θεός μας τρέχει.
Η καρδιά μας είναι το τύμπανο μας.
Σύμφωνα με την αποδεκτή στάση, όλα τα άλλα όργανα αποβάλλονται με εξαίρεση το τύμπανο. Με τη βοήθειά του, ο ποιητής προσπαθεί να μεταφέρει τη μουσική της επανάστασης: "Στην αλυσίδα", "Τραγούδι του τυμπάνου", "Η Πρωτοχρονιά μας", "Καλό!" και στο ποίημα "150000000" - ένα ολόκληρο τύμπανο bacchanalia:
Το παρελθόν
Μπαρ και λουτρά.
Χτύπα το τύμπανο!
Τύμπανο, τούμπανο!
Υπήρχαν σκλάβοι!
Όχι σκλάβος!
Baarbey!
Μπάαρμπαν!
Τύμπανο!
………..
Ας χτυπήσουμε!
Ας χτυπήσουμε!
Με χτύπησαν!
Χτύπα το τύμπανο!
Χτύπα το τύμπανο! Χτύπα το τύμπανο!
Έτσι γεννήθηκε το ηχητικό πέλμα ενός νέου κόσμου.
Ο Μαγιακόφσκι μας εμφανίζεται ως ένας τέτοιος καινοτόμος. Εμπλούτισε τη ρωσική ποίηση με νέες μορφές στιχουργίας, βρήκε και εφάρμοσε τους δικούς του τρόπους να εκφράζεται ενεργά και αυθόρμητα. Ήταν ο πρώτος που εισήγαγε στη ρωσική ποίηση την εικόνα ενός νέου λυρικού ήρωα με νέες εμπειρίες και φιλοδοξίες, μια νέα κοσμοθεωρία. Στον τομέα της ποιητικής μαεστρίας, ο Μαγιακόφσκι ανέπτυξε περαιτέρω τις απεριόριστες δυνατότητες του ρωσικού στίχου, δημιούργησε τις δικές του νέες στιχουργικές κατασκευές, οι οποίες καθιστούν δυνατή την πληρέστερη και ρεαλιστική απεικόνιση της ποικιλομορφίας και της πολυπλοκότητας της ζωής. Ο στίχος του Μαγιακόφσκι είναι εξαιρετικά χωρητικός. Ο ποιητής κατέστρεψε την παλιά μορφή της ποίησης, αλλά εκτίμησε πολύ, ανέπτυξε, βελτίωσε και χρησιμοποιούσε ευρέως διάφορες μορφές κλασική ποίησηπροφορική και ποιητική λαϊκή τέχνη.
Η δύναμη και η ικανότητα του ποιητή έγκειται στη σαφή γνώση του σκοπού του έργου, στην ικανότητα εύρεσης σχετικών θεμάτων, στην εφεύρεση και επιλογή τέτοιων ποιητικών μέσων που πείθουν ενεργά τους ανθρώπους για την ορθότητα των μετασχηματισμών της κοινωνικής ζωής.
Ο Μαγιακόφσκι άκουγε προσεκτικά τον παλμό της εποχής του και αναζητούσε συνεχώς νέες ποιητικές λύσεις που θα ανταποκρίνονταν στο πνεύμα της εποχής των μεγάλων αλλαγών.
Η αγαπημένη του τεχνική είναι η μεταφορά. ιδιαίτερα υπερβολική. χτισμένο στην υπερβολή. Για παράδειγμα, στο ποίημα «Σύννεφο με παντελόνια» διαβάζουμε: «Κι εδώ είναι ένα τεράστιο, / Είμαι καμπουριασμένος στο παράθυρο, / Λιώνω το τζάμι του παραθύρου με το μέτωπό μου». Ο ποιητής παίζει το εξαιρετικό του ύψος και μεταδίδει τη δύναμη των συναισθημάτων με τη βοήθεια της υπερβολής: το ποτήρι λιώνει κάτω από το μέτωπο του ήρωα, ζεστό από τη φωτιά της αγάπης. Ο Μαγιακόφσκι χρησιμοποιούσε συχνά τη λεγόμενη φουτουριστική μεταφορά. που δημιουργεί συνδέσεις μεταξύ των πιο απομακρυσμένων πραγμάτων και αντικειμένων. Θυμάστε το ποίημα "Μπορείς;" . στην οποία οι αναγνώστες εντυπωσιάζονται από τη μεταφορική εικόνα ενός «αυλού αποχέτευσης».
Το φουτουριστικό σοκ είναι επίσης εγγενές στον Μαγιακόφσκι - σοκάροντας το «σεβαστό κοινό» όταν ο ποιητής χρησιμοποιεί αγενείς, προκλητικές, εσκεμμένα αντιαισθητικές εικόνες ή δηλώσεις, όπως, για παράδειγμα, στο ποίημα «Εδώ!». . «Θα γελάσω και θα φτύσω χαρούμενα, θα σας φτύσω στα μούτρα…»
Ο Μαγιακόφσκι χρησιμοποιεί επίσης συχνά ελλείψεις - παραλείψεις σημαντικών λέξεων, που είναι χαρακτηριστικό για την καθομιλουμένη, συναισθηματικός λόγος(συγκρίνετε τον τίτλο του ποιήματος «Το βιολί και λίγο νευρικά». Το οποίο, προφανώς, θα έπρεπε να μοιάζει με «Το βιολί [ακούγονταν λυπημένο] και λίγο νευρικό»). Τέτοιες παραβιάσεις εξηγούν αρνητικό πρόγραμμαμελλοντολόγοι: χαρακτηρίζονται από μια δηλωτική απόρριψη κανόνων υπάρχουσα γλώσσα. Αλλά η καταστροφή για τους καλλιτέχνες της avant-garde ήταν πάντα μια δημιουργική πράξη, για την οποία οι γραμματικές ανωμαλίες δεν είναι αυτοσκοπός, αλλά ένας τρόπος δημιουργίας νέων νοημάτων.
Μοναδική είναι και η λεξιλογική σύνθεση της ποίησης του Μαγιακόφσκι. Τα έργα του είναι γεμάτα από λεξιλόγιο της καθομιλουμένης, ακανόνιστες και καθομιλουμένες μορφές («εδώ», «θέλεις»). Χαρακτηριστικό του καλλιτεχνικού κόσμου του ποιητή είναι η συχνή χρήση νεολογισμών («ουρανοξύστες», «αεροπλάνο», «αυτοκίνητα»). Ο ίδιος λάτρευε να εφευρίσκει νέες λέξεις (χαλκ, χάλκινα, ατελείωτα, στίχος, πιάνο, θρύλος, Μπρόντγουεϊ και πολλές άλλες).
Ο Μαγιακόφσκι θεωρείται δικαίως μάστορας της ομοιοκαταληξίας. Ξεπερνώντας τις καθιερωμένες παραδόσεις στην ποίηση, προσπάθησε να χρησιμοποιήσει διαφορετικά είδηομοιοκαταληξίες:
περικομμένο ("ο εγκέφαλος είναι ένα πτερύγιο", "οι τόνοι είναι στο παντελόνι"). ανακριβές ("τρέλα - Βεζούβιος", "μπουφάν - ικρίωμα"). σύνθετο («δεν υπάρχει τρυφερότητα σε αυτήν - είκοσι δύο ετών») και άλλα.
Σχεδόν όλες οι ρίμες του είναι εξωτικές, δηλαδή δεν είναι οικείες στον αναγνώστη και δεν είναι πάντα αναγνωρίσιμες ούτε καν ως ρίμες. Έτσι, στο ποίημα "Άκου!" Μια αρκετά συνεπής διασταυρούμενη ομοιοκαταληξία δεν είναι αμέσως ορατή, καθώς αυτό το αρκετά μεγάλο ποίημα αποτελείται από μόνο τέσσερα τετράστιχα, κάθε γραμμή χωρίζεται σε τμήματα γράφοντάς τα σε μια "σκάλα".
Πρέπει να σημειωθεί ότι η «σκάλα» είναι η καινοτομία του Μαγιακόφσκι. Εκφραζόταν στο γεγονός ότι ο ποιητής διέλυσε τις ποιητικές γραμμές, κάθε μεμονωμένη λέξη έγινε σαν ένα βήμα (εξ ου και το όνομα - σκάλα), παρακινώντας τον αναγνώστη να σταματήσει, σαν μια παύση για να τονίσει το νόημα της λέξης. Τα συνήθη σημεία στίξης φάνηκαν ανεπαρκή στον ποιητή. Αυτή η καινοτομία παρέμεινε ασυνήθιστη μέχρι σήμερα, αλλά είναι δικαιολογημένη, αφού ο Μαγιακόφσκι πίστευε ότι η ποίηση προορίζεται όχι μόνο να διαβάζεται με τα μάτια, αλλά και να λέγεται δυνατά. Το "Ladder" είναι ένα είδος υπαινιγμού στον ερμηνευτή σχετικά με τον ρυθμό της ανάγνωσης, τη φύση του τονισμού και τον τόπο των παύσεων.
Η υπέρβαση των παραδόσεων εκδηλώνεται επίσης στην απόρριψη από τον Μαγιακόφσκι των παλιών νόμων της μελωδίας στον ποιητικό λόγο. Δεν επιδιώκει τη γλυκύτητα, όπως έκαναν οι ποιητές του 19ου αιώνα. αλλά αντίθετα φτιάχνει ποιήματα με τέτοιο τρόπο που αλέθουν και τρίβουν το αυτί. Ο ποιητής φαίνεται να επιλέγει εσκεμμένα παράφωνες λέξεις: «Χρειάστηκε πολύς χρόνος για να κρατηθώ. κοντά ΜΑΛΛΙΑ τραχύς...» («Η μαμά και το βράδυ που σκοτώθηκαν από τους Γερμανούς»). Αυτή η τραχύτητα του ποιητικού υλικού έχει αυξήσει την εκφραστικότητα και συμβάλλει στη δημιουργία μιας ιδιαίτερης εικόνας του λυρικού ήρωα του ποιητή, του ηγέτη των πλήθους του δρόμου, του τραγουδιστή των αστικών κατώτερων τάξεων.
100 RURμπόνους για πρώτη παραγγελία
Επιλέξτε τύπο εργασίας Μεταπτυχιακή εργασία Εργασία μαθήματοςΠερίληψη Μεταπτυχιακή διατριβή Έκθεση σχετικά με την πρακτική Έκθεση άρθρου Ανασκόπηση Εξέτασης Μονογραφία Επίλυση προβλημάτων Επιχειρηματικό σχέδιο Απαντήσεις σε ερωτήσεις Δημιουργική εργασίαΔοκίμιο Σχέδιο Δοκίμια Μετάφραση Παρουσιάσεις Δακτυλογράφηση Άλλο Αύξηση της μοναδικότητας του κειμένου Μεταπτυχιακή εργασία Εργαστηριακή εργασία Διαδικτυακή βοήθεια
Μάθετε την τιμή
V.V. Mayakovsky (1893-1930). Πρώιμη δημιουργικότητα - κυβο-φουτουρισμός. Μανιφέστο «Χαστούκι στο πρόσωπο» κοινό γούστο" Ο Μ. παίρνει μέρος το 1913-1914. στη διάσημη περιοδεία των μελλοντολόγους στις νότιες πόλεις της Ρωσίας: Κίεβο, Χάρκοβο, Οδησσό. Η μούσα του είναι η Μαρία Ντενίσοβα, το ποίημα «Σύννεφο με παντελόνια» είναι αφιερωμένο σε αυτήν. Ο Μ. εμφανίζεται ως μάστορας της ομοιοκαταληξίας: σουέντ - παντρεμένος.
Μια αντιπαράθεση δίπλα ή μέσα στο ίδιο έργο εικόνων τεράστιου βάθους και δύναμης. Έχει μεγάλο εγωισμό.
Ο Μ. αντιπαραβάλλει τον ποιητή και το πλήθος. Ο ποιητής είναι ο εαυτός του, το πλήθος είναι μια μάζα απαίδευτων και αγενών ανθρώπων.
Η αντίθεση ανάμεσα στην καθαρή φύση και βρώμικος άνθρωπος(«Εδώ!» βλέπε κ.λπ.)
Στις αρχές της δεκαετίας του 20:
1) Διεύρυνση του εύρους των απεικονιζόμενων φαινομένων
2) Σταδιακή μετάβαση από τη συναισθηματική αντίληψη στην αναλυτική
3) Η μετάβαση από μια συμβατική εικόνα (αλληγορία) στην εικόνα πραγματικών ανθρώπων με τάση προς τυποποίηση.
Στους στίχους του Μαγιακόφσκι της προεπαναστατικής περιόδου, δύο τόνοι είναι ξεκάθαρα αισθητές: αγανακτισμένα, σατιρικά, γελοιοποιητικά άσχημα φαινόμενα, κοινωνικά έλκη της ρωσικής πραγματικότητας και τραγικά, που σχετίζονται με το θέμα του θανάτου ενός ατόμου, φορέα των φωτεινών ιδανικών του ουμανισμός και δημοκρατία, στις συνθήκες « τρομακτικός κόσμος" Αυτό κάνει τον Μαγιακόφσκι παρόμοιο με έναν άλλον εξαιρετικό ποιητή των αρχών του αιώνα - τον Αλέξανδρο Μπλοκ.
Το αίσθημα προσωπικής ευθύνης ενός ανθρώπου (ποιητή) για όλα όσα συμβαίνουν γύρω του.
«Η φροντίδα της καθαριότητας των πεζοδρομίων είναι επίσης καθήκον της ποίησης». Γι' αυτό ο Μαγιακόφσκι μπαίνει στη διαφήμιση. Τραγούδησε το Mosselprom. Η ταλαντούχα διαφήμιση προήλθε από το στυλό του Μαγιακόφσκι. “Πουθενά εκτός από το Mosselprom!” Το άρθρο «Πώς να κάνουμε ποίηση;», όπου εισάγει τον αναγνώστη στο δημιουργικό του εργαστήριο. Είναι συγγραφέας κοινωνικής τάξης, γράφει αυτό που περιμένει η χώρα από αυτόν. Ο Μ. μιλά για το θέμα του ποιητή και την ποίηση στα ποιήματα «Επέτειος», «Στον Σεργκέι Γιεσένιν», «Σύντροφος Νέττα - το ατμόπλοιο και ο άνθρωπος», στο ποίημα «Στην κορυφή της φωνής μου». Για αυτόν η ποίηση είναι σκληρή δουλειά. «Η ποίηση είναι εξόρυξη ραδίου». Ο Μ. διδάσκει πολλά, ειδικά στο ποίημα «Στον Σεργκέι Γιεσένιν»
Ανάλυση του ποιήματος (χρήσιμο πράγμα):
Πολλοί άνθρωποι έχουν δει ποτέ όμορφα λουλούδια να αναπτύσσονται μέσα από πέτρινες πλάκες, μέσα από ρωγμές στην άσφαλτο, όπου είναι δυνατόν. Αυτή είναι η ουσία της ποίησης. Η ψυχή ενός ποιητή, η φαντασία του είναι σαν το πιο εύφορο χώμα που πάνω του μεγαλώνουν με κόπο, με μαρτύριο, με κόπο, αλλά ακόμα με πείσμα, σκέψεις και ποιήματα. Από τη βρωμιά, από τη σκόνη, από το μαύρο χώμα, από τα ίδια τα βάθη, αυτά τα εύθραυστα βλαστάρια απλώνονται προς τα πάνω, μόνο για να αποκτήσουν πραγματική δύναμη, να ανθίσουν και να δείξουν σε όλους την ομορφιά τους, τη γοητεία τους. Και όσο πιο συχνά ο ποιητής φροντίζει και λύνει αυτό το χώμα του μυαλού του, όσο περισσότερες βροχές έμπνευσης πέφτουν πάνω του, τόσο καλύτερα θα μεγαλώνουν τα λουλούδια, οι καρποί αυτών των κόπων. Μόνο τέτοια ποιήματα - καλλιεργημένα με πόνο, εκείνα στα οποία έχει γίνει πολλή δουλειά, ειλικρινή, προερχόμενα από τα βάθη της ψυχής του ποιητή - μόνο τέτοια ποιήματα μπορούν να ονομαστούν αληθινά ποιήματα, αληθινά έργα τέχνης. Αυτά είναι τα ποιήματα πολλών ποιητών, και ο Μαγιακόφσκι είναι ανάμεσά τους. Στο ποίημά του «Στον Σεργκέι Γιεσένιν» μιλά για το πρόβλημα του ποιητή και την ποίησή του.
Ο χώρος του ποιήματος είναι αρκετά ενδιαφέρον - είναι ο κόσμος των ανθρώπων. Γενικά, ο χρωματικός συνδυασμός δεν είναι καθόλου πλούσιος, γιατί ο συγγραφέας μπορεί να ήθελε να επιστήσει την προσοχή του αναγνώστη περισσότερο στο περιεχόμενο. Ξεχωρίζουν ιδιαίτερα τα χρώματα λευκό και μαύρο («έτσι ώστε η θανατηφόρα κιμωλία να γεμίζει τα μάγουλά σου», μελάνι). Από τη μία πλευρά, τέτοια χρώματα είναι χαρακτηριστικά των κύριων ιδιοτήτων του ποιητή - του φύλλου λευκό χαρτίκαι μελάνι. Από την άλλη, ένας χώρος βαμμένος σε τέτοιους τόνους θυμίζει θάνατο, την ωχρότητα των νεκρών, την υγρασία και τη μαυρίλα της γης στην οποία είναι θαμμένοι, τη μοναξιά και το σκοτάδι που περιβάλλει έναν άνθρωπο μετά θάνατον («EmptinessE Fly, crashing στα αστέρια»).
Το ποίημα είναι γεμάτο με μια μάζα διαφορετικών ήχων, ως επί το πλείστον αιχμηρά, σαν κραυγές και κουδουνίσματα. Σε κάποιες γραμμές ήχοι κουδουνίσματοςαντιστοιχούν περισσότερο στην ίδια τη ζωή, ανήκουν σε αυτήν και τα ήσυχα, συριστικά ("κηδεία", "παρελθόν", "ανακατασκευή") - στον θάνατο, τον θάνατο:
Επιπλέον, το ποίημα περιέχει «χάλκινο κουδούνισμα», και «βροντερό τσακωμό» και «σφυρίχτρα με τρία δάχτυλα». Ο Μαγιακόφσκι ουρλιάζει, αλλά δεν μπορούν όλοι να ακούσουν τα λόγια του.
Το ποίημα είναι γραμμένο με τον αγαπημένο τρόπο του Μαγιακόφσκι - μια σκάλα. Μπορεί να χαρακτηριστεί ως τονικός στίχος, στον οποίο λαμβάνεται υπόψη μόνο ο αριθμός των τονισμένων συλλαβών σε μια γραμμή. Ο Μαγιακόφσκι μετακινεί μερικές λέξεις από το τέλος της γραμμής σε μια νέα, αναδεικνύοντάς τες και εφιστώντας την προσοχή σε αυτές:
Χάρη σε όλα αυτά δημιουργείται η εντύπωση ενός μπερδεμένου, απότομου, κάπως ενθουσιασμένου λόγου. Η χρήση σταυροειδούς ομοιοκαταληξίας (τσαλακωμένο - κρασί - λίγο - κρασί, τάξη - πριν από αγώνες - κβας - ανόητος) δίνει στις σκέψεις του συγγραφέα σαφήνεια και πληρότητα, αλλά η ομοιοκαταληξία δεν είναι πάντα εμφανής (κόψιμο - νηφαλιότητα), γι' αυτό και το ποίημα μοιάζει ακόμα περισσότερο με την πραγματική, ζωντανή συνομιλία. Και μια σειρά από νεολογισμούς που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας (παραλήρημα, razsopleno, kalekshi) δίνουν επίσης στον ήχο του λόγου έναν πραγματικά συνομιλητικό χαρακτήρα.
Εδώ μπορούμε να σημειώσουμε τη μορφή του ως ένα από τα χαρακτηριστικά του ποιήματος. Ο Μαγιακόφσκι απευθύνεται συνεχώς στον Yesenin, σαν να συνομιλεί ζωντανός μαζί του, ο οποίος μπορεί να τον ακούσει: "Έχεις πάει, όπως λένε, σε έναν άλλο κόσμο." Επιπλέον, αυτή η συνομιλία γίνεται σε ενεστώτα, όπως κάθε συνηθισμένη συζήτηση. . Αυτή η κατασκευή των σκέψεων του συγγραφέα τους δίνει μια ιδιαίτερη οικειότητα, όταν υπάρχει η ευκαιρία να εκφράσουν ό,τι είναι οδυνηρό, να παραδεχτούν αυτό που συνήθως δεν λέγεται, αυτό που σιωπά. Από αυτή την άποψη, το ποίημα γίνεται αντιληπτό ως ένα είδος ομολογίας του συγγραφέα, όπου μια έκκληση στον Yesenin είναι μόνο μια ευκαιρία να διατυπωθούν οι μέχρι τώρα ανέκφραστες αμφιβολίες του σε ξεκάθαρες σκέψεις για το σκοπό του ποιητή, για τη θέση της ποίησης στη ζωή του ποιητή. Για τον Μαγιακόφσκι, η δημιουργία ποίησης είναι ένα είδος δεξιότητας, ικανότητας («Ήξερες πώς να λυγίσεις κάτι που κανένας άλλος στον κόσμο δεν μπορούσε».). Επιπλέον, μια τέτοια ικανότητα δεν δίνεται για τίποτα, πρέπει να χρησιμοποιείται, να χρησιμοποιείται ως χρήσιμη, απαραίτητη, γιατί ο ποιητής είναι ο μαθητευόμενος του λαού. Ένας ποιητής πρέπει πάντα να δημιουργεί, και να δημιουργεί ελεύθερα, να λέει πάντα ό,τι είναι πιο σημαντικό στην ψυχή του. Ως εκ τούτου, φυσικά, ο Μαγιακόφσκι καταδικάζει όσους πιστεύουν ότι «Αν σου αναθέσουν μια από τις θέσεις, θα γινόσουν εξαιρετικά προικισμένος», γιατί είναι αδύνατο να δημιουργήσεις σύμφωνα με τις εντολές κάποιου, υπό επίβλεψη, γιατί τότε αρχίζεις να γράψτε "κουραστικά και μακροσκελή." ", και το κύριο πράγμα είναι ο αριθμός των γραμμών, όχι το περιεχόμενό τους. Ο συγγραφέας καταλαβαίνει ότι ένας ποιητής χωρίς ελευθερία δεν είναι ποιητής, ότι ένα τέτοιο άτομο δεν έχει άλλη επιλογή: ή να γίνει μιμητής ή να πεθάνει. Για έναν ποιητή, η έλλειψη ελευθερίας είναι σαν την έλλειψη μελανιού. Ίσως αυτός είναι ο λόγος που ο Μαγιακόφσκι λέει: "Γιατί να αυξήσετε τον αριθμό των αυτοκτονιών; Καλύτερα να αυξήσετε την παραγωγή μελανιού!" Ο Μαγιακόφσκι περιφρονεί εκείνα τα μονοπάτια που είναι «πιο πατημένα και ευκολότερα». Για αυτόν, η ίδια η ιδέα ότι μπορεί να τα παρατήσει, να σταματήσει, να τα παρατήσει όλα και να φύγει είναι αδύνατη. Επομένως, δεν μπορεί να καταλάβει τον Yesenin που το έκανε αυτό. Ο Yesenin, του οποίου το ταλέντο ο Μαγιακόφσκι αναγνωρίζει ως ένα από τα καλύτερα, σταματά να παλεύει, σταματά να παλεύει, πεθαίνει - και σταματά να δημιουργεί, και για τον Μαγιακόφσκι δεν υπάρχει τέτοια πιθανότητα να κατά βούλησηΣταμάτησα να γράφω τη δική μου ποίηση. Σε κάθε περίπτωση, προσπαθεί να δοξάσει τη ζωή και γι' αυτόν το νόημά της είναι η αδιάκοπη κίνηση προς τα εμπρός. Χωρίς αμφιβολίες, χωρίς τύψεις, χωρίς να κοιτάξει πίσω: «Μάρτιος!...» Και ας είναι δύσκολη η ζωή, αλλά θα αρπάξει «χαρά από τις επόμενες μέρες». Και ξέροντας τι συμβαίνει σε έναν ποιητή μετά θάνατον, όταν «τα χάλια των αφιερώσεων και των αναμνήσεων έχουν ήδη προστεθεί στα πλέγματα μνήμης», «το όνομά σου είναι σκορπισμένο στα μαντήλια» και τα ποιήματα μουρμουρίζουν και τσαλακώνονται, Μαγιακόφσκι, σαν αληθινός ομιλητής από το βήμα, καλεί όλους τους αναγνώστες: «Δεν είναι δύσκολο να πεθάνεις σε αυτή τη ζωή», αλλά για τους πραγματικούς ποιητές, σύμφωνα με τον Μαγιακόφσκι, το όλο νόημα του έργου τους είναι να «φτιάχνουν τη ζωή», το οποίο είναι «πολύ πιο δύσκολο». Όμως το έργο ενός ποιητή ήταν πάντα, είναι και θα είναι δύσκολο. Όπως οι αγρότες οργώνουν τη γη όλη τους τη ζωή για να φυτρώσει πάνω της ψωμί, τροφή για το σώμα, έτσι και ο ποιητής αφιερώνει την ύπαρξή του στο δύσκολο όργωμα των απέραντων και ανεκμετάλλευτων χωραφιών της ψυχής του, ώστε ποιήματα, τροφή για τους ψυχή, μπορεί να αναπτυχθεί πάνω τους, γιατί «ο λόγος είναι ο διοικητής της ανθρώπινης δύναμης».
Μπορεί πιθανώς να υποστηριχθεί ότι ο Μαγιακόφσκι ήθελε να μεταφέρει τη στάση του απέναντι στην ποίηση και τους ποιητές σε αυτό το ποίημα. Έχοντας εντοπίσει έναν στόχο για τον εαυτό του - να ζήσει για να "φτιάξει ζωή" και να τη δοξάσει - πάντα προσπαθούσε γι 'αυτό. Και αυτός, χωρίς αμφιβολία, μπορεί να χαρακτηριστεί ως ένας από εκείνους τους μεγάλους ποιητές που κατάφεραν να φυτρώσουν στις ψυχές τους το πιο όμορφο λουλούδι - το λουλούδι της ποίησης.
Ο Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς Μαγιακόφσκι ξεκίνησε την αυτοβιογραφική του αφήγηση ως εξής: εγω ο ΕΑΥΤΟΣ ΜΟΥ»: «Είμαι ποιητής. Αυτό είναι που το κάνει ενδιαφέρον. Αυτό είναι που γράφω». Ο ποιητικός του λόγος ήταν πάντα επικεντρωμένος στον δημιουργικό πειραματισμό, την καινοτομία και τις φιλοδοξίες για τον μελλοντικό κόσμο και τη μελλοντική τέχνη. Πάντα ήθελε να τον ακούνε, γι' αυτό έπρεπε να ζορίζει πολύ τη φωνή του, σαν να φώναζε στην κορυφή των πνευμόνων του. Υπό αυτή την έννοια, ο τίτλος του ημιτελούς ποιήματος είναι « Με δυνατή φωνή«μπορεί να χαρακτηρίσει ολόκληρο το έργο του Μαγιακόφσκι.
Η φιλοδοξία του για το μέλλον εκφράστηκε στην αρχή του ταξιδιού του: το 1912, μαζί με τους ποιητές D. Burliuk, V. Khlebnikov και A. Kruchenykh, υπέγραψε το μανιφέστο «Το χαστούκι στο πρόσωπο». κοινή γνώμη" Η φουτουριστική κοσμοθεωρία παρέμεινε μαζί του σε όλη του τη ζωή: αυτό περιλαμβάνει τη θεοποίηση του μέλλοντος, την απέραντη εξιδανίκευση του και την ιδέα ότι είναι πολύ πιο πολύτιμο από το παρόν και το παρελθόν. Αυτό είναι επίσης «φιλοδοξία προς το άκρο, το απόλυτο», όπως χαρακτήρισε ο N. Berdyaev μια τέτοια κοσμοθεωρία. πρόκειται για μια ριζική άρνηση των σύγχρονων αρχών της ζωής, που θεωρούνται αστικές, συγκλονιστικές όσο ο πιο σημαντικός στόχοςποιητική λέξη. Τα προγραμματικά έργα αυτής της περιόδου του έργου του Μαγιακόφσκι είναι η τραγωδία του εικοσάχρονου ποιητή " Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι", ανέβηκε στην Αγία Πετρούπολη και απέτυχε, το ποίημα " Θα μπορούσες?"και το ποίημα" Ένα σύννεφο με παντελόνι"(1915). Το μοτίβο του αποδεικνύεται ότι είναι η λέξη «κάτω», εκφράζοντας ένα χαρακτηριστικό που είναι οργανικό για την προσωπικότητα του ποιητή: τον ακραίο επαναστατισμό και την ανάγκη για μια ριζική αναδιοργάνωση της παγκόσμιας τάξης στο σύνολό της - ένα χαρακτηριστικό που οδήγησε τον Μαγιακόφσκι στον φουτουρισμό στην ποίηση και στους μπολσεβίκους στην πολιτική. Την ίδια χρονιά το ποίημα « Φλάουτο-σπονδυλική στήλη" Η πλοκή του ήταν η αρχή μιας δραματικής και ακόμη και τραγικής σχέσης με μια γυναίκα που πέρασε ολόκληρη τη ζωή του Μαγιακόφσκι και έπαιξε έναν πολύ διφορούμενο ρόλο σε αυτό - τη Liliya Brik.
Μετά την επανάσταση, ο Μαγιακόφσκι νιώθει ποιητής του, το αποδέχεται απόλυτα και ασυμβίβαστα. Το καθήκον της τέχνης είναι να την υπηρετήσει, να αποφέρει πρακτικό όφελος. Ο πρακτικισμός και ακόμη και ο ωφελιμισμός της ποιητικής λέξης είναι ένα από τα θεμελιώδη αξιώματα του φουτουρισμού και στη συνέχεια του LEF, μιας λογοτεχνικής ομάδας που αποδέχτηκε όλες τις θεμελιώδεις φουτουριστικές ιδέες για πρακτική ανάπτυξη. Ακριβώς με αυτή τη χρηστική στάση απέναντι στην ποίηση συνδέεται το προπαγανδιστικό έργο του Μαγιακόφσκι στο ROSTA, το οποίο δημοσίευσε τα «Windows of Satire» - επίκαιρα φυλλάδια και αφίσες με ομοιοκαταληξίες για αυτούς. Οι βασικές αρχές της φουτουριστικής αισθητικής αντικατοπτρίστηκαν στα ποιήματα του μεταεπαναστατικού προγράμματος του ποιητή: Η πορεία μας" (1917), " Αριστερή πορεία" Και " Παραγγελία για τον Στρατό των Τεχνών"(1918). Το θέμα της αγάπης - το ποίημα " αγαπώ"(1922); " Σχετικά με αυτό«(1923), αν και και εδώ εκδηλώνεται ο γιγαντισμός και ο υπερβολικός υπερβολισμός που χαρακτηρίζει την κοσμοθεωρία του λυρικού ήρωα, η επιθυμία να παρουσιάσει εξαιρετικές και αδύνατες απαιτήσεις στον εαυτό του και στο αντικείμενο του έρωτά του.
Στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του '20, ο Μαγιακόφσκι ένιωθε όλο και περισσότερο ως επίσημος ποιητής, ως πληρεξούσιος εκπρόσωπος όχι μόνο της ρωσικής ποίησης, αλλά και του σοβιετικού κράτους - τόσο στο εσωτερικό όσο και στο εξωτερικό. Μια ιδιόμορφη λυρική πλοκή της ποίησής του είναι η κατάσταση του ταξιδιού στο εξωτερικό και της σύγκρουσης με εκπροσώπους ενός ξένου, αστικού κόσμου (" Ποιήματα για το σοβιετικό διαβατήριο", 1929; κύκλος" Ποιήματα για την Αμερική", 1925). Οι γραμμές του μπορούν να θεωρηθούν ένα είδος μότο του «πληροφοριακού εκπροσώπου της ποίησης»: «Οι Σοβιετικοί / έχουν τη δική τους περηφάνια: / κοιτάμε αφηρημένα την αστική τάξη».
Ταυτόχρονα, στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του '20, μια νότα απογοήτευσης για τα επαναστατικά ιδανικά, ή μάλλον, στην πραγματική ενσάρκωση που βρήκαν στη σοβιετική πραγματικότητα, άρχισε να ακούγεται στο έργο του Μαγιακόφσκι. Αυτό αλλάζει κάπως την προβληματική των στίχων του. Ο όγκος της σάτιρας αυξάνεται, το αντικείμενό της αλλάζει: δεν είναι πλέον μια αντεπανάσταση, αλλά η εγχώρια γραφειοκρατία του ίδιου του κόμματος, η «κούπα του φιλισταίου» που σέρνεται πίσω από την πλάτη της RSFSR. Οι τάξεις αυτής της γραφειοκρατίας γεμίζουν με ανθρώπους που πέρασαν από τον εμφύλιο, έμπειρους στη μάχη, αξιόπιστα κομματικά μέλη, που δεν βρήκαν τη δύναμη να αντισταθούν στους πειρασμούς της νομενκλατουρικής ζωής, τις χαρές της ΝΕΠ, που βίωσαν τα λεγόμενα. εκφυλισμός. Παρόμοια κίνητρα ακούγονται όχι μόνο στους στίχους, αλλά και στο δράμα (κωμωδία " Εντομο", 1928, και " Λούτρο", 1929). Το ιδανικό που προβάλλεται δεν είναι πλέον ένα υπέροχο σοσιαλιστικό μέλλον, αλλά ένα επαναστατικό παρελθόν, του οποίου οι στόχοι και το νόημα διαστρεβλώνονται από το παρόν. Αυτή ακριβώς η κατανόηση του παρελθόντος χαρακτηρίζει το ποίημα " Βλαντιμίρ Ίλιτς Λένιν"(1924) και το ποίημα του Οκτωβρίου" Πρόστιμο«(1927), που γράφτηκε για τη δέκατη επέτειο της επανάστασης και απευθύνεται στα ιδανικά του Οκτώβρη.
Έτσι, εξετάσαμε εν συντομία το έργο του Μαγιακόφσκι. Ο ποιητής έφυγε από τη ζωή στις 14 Απριλίου 1930. Η αιτία του τραγικού θανάτου του, η αυτοκτονία, ήταν πιθανώς ένα ολόκληρο σύμπλεγμα άλυτων αντιφάσεων, τόσο δημιουργικών όσο και βαθιά προσωπικών.