Gogoljeva lirska digresija u pesmi „Mrtve duše. Ljudi u pesmi "Ko dobro živi u Rusiji"

1. Glavno značenje pjesme.
2. Seljaštvo u pjesmi.
3. Teška sudbina i jednostavna sreća ruskog naroda.
4. Matrjona Timofejevna kao simbol ruske žene.
5. Grisha Good of the Clones - ideal inteligencije za Nekrasova.

Pesma „Ko dobro živi u Rusiji?“ je programsko djelo za N. A. Nekrasova. Stvarajući ga dugi niz godina, autor je uložio lične ideje o moralu, sudbini naroda i konceptu nacionalne sreće. Ovo djelo sadrži razmišljanja o ljudima, brige o njima i težnje za boljim životom.

Main priča Radovi su motiv putovanja sedmorice muškaraca u potrazi za osobom koja živi srećno. Glavna poenta putovanja je pronaći takvu osobu u njegovoj rodnoj zemlji. Nekrasovljev ideal čovjeka neraskidivo je povezan sa seljaštvom i leži u samim lutalicama. Naravno da su tamne. Neobrazovani, naivni ljudi. Nedostaje im jasan koncept viših i nižih klasa, i iskreno su uvjereni da „trgovac debelog trbuha“, zemljoposjednik, car, mora biti srećan. Ali istovremeno ne prestaju biti ljubazni, osjetljivi i saosećajni ljudi. Kasnije će Vlas za njih reći: „Mi smo dovoljno čudni, ali vi ste čudniji od nas!“

Pesma živopisno oslikava živo, spontano narodni život sa cijelom paletom emocija - radosti, brige, tuge, sarkazma i zavisti. Djelo je polifono, sadrži čovjeka sa felgama, seljaka koji je prevrnuo kola, pijanu ženu i lovca na medvjede. Ovdje su Vavilushka, Olenushka, Parashenka, Trofim, Fedosei, Proshka, Vlas, Klim Lavin, Ipat, Terentyeva. Pokazujući ozbiljnost seljačkog udjela, bespravnost naroda i njegovu eksploataciju, pjesnik ipak ne ćuti o problemima koji se kriju u samom narodu, odnosno o mraku uma i pijanom veselju.

Izvještava Nekrasov najbolje kvalitete Rusko seljaštvo - naporan rad, moralna čistoća i duhovna plemenitost, sposobnost saosećanja i osećanja samopoštovanje, hrabrost i zabava, uprkos okolnim nedaćama i poteškoćama. Autor tvrdi da je „dobro tlo duša ruskog naroda“. Čitaoci će se vjerovatno sjetiti scena u kojima Eufrosinija brine o bolesnima tokom kolere, a seljaci pomažu Vavili i vojnom invalidu. Korišćenjem raznim sredstvima I razne metode Autor dokazuje čistoću „zlatnog srca naroda“.

Neodoljivu žudnju za ljepotom jasno pokazuje i primjer incidenta s Yakimom. Tako je jednostavan seljak Yakim spasio od požara ne namještaj ili ušteđevinu nakupljenu teškom mukom, već slike koje je kupio na sajmu. Sjećam se i jednog seljačkog pjevača čudesnog, čistog glasa, kojim je „plenio srca naroda“. Često govoreći o seljacima, Nekrasov koristi riječi s deminutivnim sufiksima - starica, vojnici, momci. Nije li ovo odličan dokaz toplog, prijateljskog odnosa autora prema njima? Uvjeren je da bez obzira na naporan rad,

Ni vječna briga,
Ne jaram ropstva dugo vremena,
Ne sam pab
Više za ruski narod
Nisu postavljena ograničenja
Pred njim je širok put.

Važno mjesto u pjesmi zauzima lik Savelija, obdaren herojskim osobinama. Prezire pokornost i hrabro staje u odbranu poniženog naroda. Protest, koji postaje sve otvoreniji, poprima strašne oblike pobune. Tu se završava poučna, iako surova priča o podrugljivom Nijemcu Vogelu. Autorovi estetski ideali oličeni su u liku Matryone Timofeevne, unuke velikog heroja. Sadrži ne samo spoljašnju lepotu, već i beskrajno duhovno bogatstvo. Sadrži najbolje karakteristike, svojstveno jednoj Ruskinji, koju teško nosi životne okolnosti i patnje. Ova slika je toliko vrijedna i važna da joj autor posvećuje samostalno poglavlje. U Matryoni postoji kombinacija karakteristika koje su već identificirane u ranim radovima. U njoj možete vidjeti Dariju, Orinu i bezimenu djevojku iz “Trojke...”. Da i izgled teško ju je zaboraviti:

Matrena Timofejevna -
dostojanstvena zena,
Široka i gusta
Star oko trideset osam godina.
Prelepa, seda kosa,
Oči su velike, stroge,
Najbogatije trepavice,
Ozbiljno i mračno.

Drugačiju vrstu idealne osobe predstavlja slika Griše Dobrosklonova. On ima velika vrijednost za razumijevanje ljudske i seljačke sreće, ali se u isto vrijeme ne odnosi na one ranije opisane. On je običan čovjek, sin “neuzvraćenog radnika na farmi”, koji je prošao kroz teška vremena. Polugladno djetinjstvo. On je neverovatno mlad, ne toliko telom koliko moćnim duhom.

Život ovog heroja neraskidivo je povezan sa seljaštvom - njemu duguje svoj život. Duguje mu se – iskreno i nesebično – trudeći se da u svemu pomogne. On sije, kosi, žanje, ide u šumu da bere pečurke, igra se sa seljačkom decom i sa velikim zadovoljstvom sluša jednostavne seljačke pesme:

...oko petnaest godina
Gregory je već sigurno znao
Šta će živeti za sreću
Jadan i mračan
Native corner.

Slika Dobrosklonova neumoljivo vodi čitaoca do njegovog opisa. Objedinjavaće ih mnoge karakteristike: poreklo, prozivka prezimena, bogoslovsko obrazovanje, opšta bolest(potrošnja), sklonost poetskom stvaralaštvu. Ova slika, koja se u tekstu pjesme pojavila ne slučajno, razvija ideal koji je Nekrasov opisao u pjesmi „U sjećanje na Dobroljubova“, čineći je prizemljenijom i životnijom. Poput Dobroljubova, Griša je bio predodređen sudbinom

... Staza je slavna, ime je glasno
narodni branilac,
Potrošnja i Sibir.

Gregory se ne boji budućih poteškoća i iskušenja, jer svim srcem vjeruje u ispravnost svoje stvari. Vjeruje u pomoć i podršku svog rodnog naroda, jer vidi kako se i sam narod diže u pravu borbu:

Vojska se diže
nebrojivo,
Snaga u njoj će uticati
Neuništivo!

Ova misao može usrećiti heroja, ispuniti mu dušu radošću. Finale pjesama pokazuje i djelovanje Grgurovih riječi na cijeli narod i na sedam lutalica u potrazi za srećom. Dobrosklonov je budući vođa svog naroda, izražavajući njegovu radost i bol:

Kad bi samo naše lutalice mogle biti pod svojim krovom,
Kad bi samo znali šta se dešava sa Grišom.
Čuo je ogromnu snagu u svojim grudima,
Zvuci milosti oduševili su njegove uši,
Ozareni zvuci plemenite himne -
Pjevao je oličenje ljudske sreće.

Dakle, rad pokazuje idealan tip osoba za Nekrasova, organski kombinujući pozitivne karakteristike seljaštvo i ruska inteligencija. Samo zajedničkim naporima revolucionari koji vode narod, i sam narod, sposobni su da vode zemlju do pobjede, vodeći ruski narod na istinski put sreće. Ali zasad je ruski narod samo na putu ka „gozbi za ceo svet“.

„Rus, Rus! Vidim te iz mog divnog
Divno te vidim daleko"
« Dead Souls“- djelo je enciklopedijsko po svojoj širini obuhvata životnog materijala. Ovo je umjetničko istraživanje temeljnih problema modernog pisca. javni život. Kompoziciono, glavno mjesto u pjesmi zauzima slika zemljoposjednika i birokratskog svijeta. Ali njegova ideološka srž je misao tragična sudbina folk Ova tema je ogromna, kao što je ogromna tema znanja cele Rusije.
Počevši da radi na drugom tomu, Gogolj (koji je tada živeo u inostranstvu) obraćao se prijateljima sa neumornim zahtevima da mu pošalju materijale i knjige o istoriji, geografiji, folkloru, etnografiji, statistici Rusije, ruske hronike, a posebno „sećanja na oni likovi i osobe sa kojima se neko za života sreo, slike onih slučajeva u kojima se miriše na Rusiju.”
Ali Glavni put sa poimanjem Rusije - poznavanjem prirode ruskog naroda. Koji je, po Gogolju, put ovog znanja? Ovaj put je nemoguć bez poznavanja sebe. Kao što je Gogol pisao grofu Aleksandru Petroviču Tolstoju, „samo prvo pronađite ključ svoje duše, a kada ga nađete, onda ćete istim ključem otključati duše svih“.
Ovo je put kojim je Gogolj krenuo u sprovođenju svog plana: razumevanje Rusije kroz ruski nacionalni karakter, ljudska duša općenito, a posebno svoju. Samu Rusiju Gogolj smatra iu razvoju, kao i nacionalni karakter. Motiv kretanja, puta, staze prožima čitavu pjesmu. Radnja se razvija dok Čičikov putuje. „Puškin je otkrio da je radnja Mrtvih duša bila dobra za mene jer mi je dala potpunu slobodu da putujem po celoj Rusiji sa herojem i iznesem mnogo različitih likova.”
Put se u pjesmi javlja prvenstveno u svom direktnom, stvarnom značenju - to su seoski putevi kojima se kreće Čičikovljeva kočija - ponekad udarne rupe, ponekad prašina, ponekad neprohodno blato. U poznatom lirska digresija Poglavlje 11, ovaj put sa jurećom kočijom tiho se pretvara u fantastičnu stazu kojom Rus leti među drugim narodima i državama. misteriozne načine Ruska istorija („Rus, kuda ideš, daj mi odgovor? Ne daje odgovor“) ukrštaju se sa putevima svetskog razvoja. Čini se da su to upravo oni putevi kojima luta Čičikov. Simbolično je da Čičikova iz zaleđa Korobočke na put izvodi nepismena devojka Pelageja, koja ne zna gde je desno, a gde levo. Dakle, kraj puta i njegov cilj su nepoznati samoj Rusiji, krećući se nepoznato kuda po nekom nadahnuću („juri, sve nadahnuto od Boga!“)
Dakle, nije samo Rusija u pokretu i razvoju, već i sam autor. Njegova sudbina je neraskidivo povezana sa sudbinom pesme i sudbinom zemlje. „Mrtve duše“ je trebalo da razreše misteriju istorijske sudbine Rusije i misteriju života njenog autora. Otuda Gogoljev patetični apel Rusiji: „Rus! Šta hoćeš od mene? Kakva je neshvatljiva veza između nas? Zašto tako izgledaš i zašto je sve u tebi okrenulo oči pune očekivanja prema meni?”
Rusija, ljudi, njihova sudbina... "Žive duše" - ovo se mora shvatiti široko. Radi se o o „ljudima niže klase“ prikazanim u pesmi ne u krupnom planu u opštoj panorami događaja. Ali značaj tih nekoliko epizoda u kojima je direktno prikazan život ljudi jeste zajednički sistem radovi su izuzetno veliki.
Tip koji predstavlja Rusiju je veoma raznolik. Od mlade djevojke Pelageje do bezimenih, mrtvih ili odbjeglih radnika Sobakeviča i Pljuškina, koji ne glume, već se samo usputno pominju, vidimo ogromnu galeriju likova, raznobojnu sliku narodne Rusije.
Široki obim duše, prirodna inteligencija, veština, junačka junaštvo, osetljivost na reč, upečatljiva, tačna - na ovaj i na mnoge druge načine, prava duša naroda ispoljava se u Gogolju. Snaga i oštrina narodnog uma ogledala se, prema Gogolju, u živahnosti i tačnosti ruske reči (peto poglavlje); dubina i celovitost narodnog osećanja je u iskrenosti ruske pesme (jedanaesto poglavlje); širina i velikodušnost duše u vedrini, neobuzdana zabava državni praznici(sedmo poglavlje).
Oslikavajući bučno veselje na žitnom pristaništu, Gogolj se uzdiže do poetskog veličanja narodnog života: „Zabavlja se banda šlepera, oprašta se od svojih ljubavnica i žena, visoki, vitki, u monistima i vrpcama, kolo, pjesme , cijeli trg je u punom jeku.”
Živa snaga naroda naglašena je i u nevoljnosti seljaka da podnese ugnjetavanje. Ubistvo procenjivača Drobjakina, masovni bijeg od zemljoposjednika, ironično ismijavanje „naredbi“ - sve ove manifestacije narodnog protesta se kratko, ali ustrajno spominju u pjesmi.
Veličajući narod i nacionalni karakter, pisac se ne spušta ni pred taštinu ni sljepilo. I u toj tačnosti i iskrenosti njegovog pogleda leži delotvoran odnos prema ruskom životu, energičan, a ne kontemplativni patriotizam. Gogolj vidi kako su visoke i dobre osobine izobličene u carstvu mrtvih duša, kako ginu seljaci, dovedeni u očaj. Sudbina jednog čovjeka tjera autora da uzvikne: „Eh, ruski narode! On ne voli da umire sopstvenom smrću!” Uništenje dobrih sklonosti u osobi naglašava kako život suvremen Gogolju još uvijek nije ukinut kmetstvo uništava narod. Na pozadini veličanstvenih, beskrajnih prostranstava Rusije, lirskih pejzaža koji prožimaju pjesmu, stvarne slike života djeluju posebno gorko. „Nije li ovdje, u tebi, roditi se bezgranična misao, kad ti sam budeš beskrajan? Zar heroj ne bi trebao biti ovdje kada postoji mjesto gdje se može okrenuti i hodati?” - uzvikuje Gogolj, razmišljajući o mogućnostima Domovine.
Razmišljajući o slici Rusije u pesmi „Mrtve duše“, zaključio bih: odbacujući sve „lirske trenutke“, ovo delo je odličan vodič za proučavanje Rusije. početkom XIX stoljeća sa građanskog, političkog, vjerskog, filozofskog i ekonomskog gledišta. Debeli tomovi istorijskih enciklopedija nisu potrebni. Samo treba da pročitate Dead Souls.

Zadaci i testovi na temu "Slika Rusije u pjesmi N.V. Gogolja "Mrtve duše""

  • Pravopis - Važne teme za ponavljanje Jedinstvenog državnog ispita iz ruskog

    Lekcije: 5 Zadaci: 7

N.V. Gogol je nastojao da što preciznije odrazi sve procese i društvene temelje koji su vladali u Rusiji tridesetih godina 19. Činovnici, zemljoposjednici, kmetovi - to su glavni likovi pjesme. Pisac se prema običnim ljudima, prema svojoj rodnoj Rusiji, odnosio tako blagonaklono: s nježnošću, ljubavlju i simpatijom. Bio je fasciniran šumama i stepama, junaštvom, inteligencijom i talentom ruskog naroda. Gogoljev „smeh kroz suze“ je ljubav i tuga velikog pisca. I u toj se tuzi iskazivala sva tuga kada je pažljivo zurio u Svetu Rusiju, stenjajući pod kmetskim jarmom.

Nije slučajno što je pisac odabrao žanr pjesme za djelo: vrlo je karakterizira snažan lirski početak. N.V. Gogol je planirao da napiše više od jednog toma. Dakle, kao Danteova pesma" Božanstvena komedija“, prvi tom “Mrtvih duša” je zamišljen kao “pakao”, a zatim “čistilište” i “raj”. Kmetovi su bili u ropskom položaju, njima se raspolagalo kao stvarima. Čak je i mrtva osoba postala samo sredstvo zarade. I duše zemljoposednika su mrtve, u njima nema Boga. Nije li ovo "pakao"?

Cijela Rusija otkriva se u avanturama P. I. Čičikova. Ovaj čovjek je sa majčinim mlijekom upijao jednu nepromjenjivu istinu: glavna stvar u životu je uštedjeti peni, „probiti sve na svijetu s novčićem“.

Motiv puta je veoma karakterističan u radu. Putevi u Rusiji su loši, na njima možete sresti bosonoge, polugole, odrpane muškarce. Često su bježali od svojih gospodara da negdje nađu bolje utočište.

U svakom pojedinom zemljoposjedniku N. V. Gogolj pokazuje „odvratnu“ osobinu. Dakle, Nozdrjov je užasan podmitljivač, ima toliko agilnosti da bi se mogao nazvati „slomljenim momkom“.

Čitav Manilov izgled izazivao je smrtnu dosadu. On je tipična neznalica, lijena osoba. Ali najkarakterističnija stvar u njegovom vlasništvu je zapuštena i nepokretna bara, kolibe kmetova: „... Sive brvnare potamnile su uzduž i poprijeko, nigdje između njih nije bilo drveća ili zelenila; Posvuda je bio vidljiv samo jedan balvan. Pogled su oživjele dvije žene koje su, slikovito pokupivši haljine i ušuškavši se sa svih strana, lutale do koljena u bari, vukući svoje otrcane gluposti za dva drvena čamca... Na nekoj udaljenosti sa strane, borova šuma potamnjela nekom zagasito plavičastom bojom. Čak je i samo vrijeme bilo od velike pomoći: dan je bio vedar ili tmuran.”

Slika Korobočke je model nastanka feudalizma. Ovaj revnosni zemljoposednik poznaje sve svoje kmetove, i oni žive mnogo bolje od kmetova Manilova. Ali joj nije žao, na primjer, svog spaljenog kovača. Tuguje samo zbog jedne stvari: što sada ne može da se zabavlja u kočiji, jer nema ko da potkiva konje.

Ali upravo je u Čičikovu i Pljuškinu autor vidio nadu za preporod, jer samo oni imaju prošlost, pokušavaju da izgrade unutrašnji govor kroz cijelu pjesmu, samo oni imaju "žive oči".

Za razliku od gospodara, prikazane su osakaćene sudbine običnih ljudi. Popov, odbjegli kmet, vrlo pismen čovjek, luta bez pasoša i više voli zatvor nego povratak veleposedniku Pljuškinu. Obućar Maksim Teljatnikov, odličan majstor, prevaren je od strane dobavljača kože. Nesposoban da podnese poteškoće, počinje da pije. A Abakum Fyrov je za sebe odabrao težak rad u tegljanju, jer se tamo, barem povremeno, opusti u zadovoljstvu.

Slika naroda u pjesmi je osnova države. Narod je mračan, potlačen i neznalica samo zbog dominacije kmetstva. N.V. Gogol pokušava da shvati sadašnjost kako bi sagledao budućnost Rusije. On razmišlja o novom tipu života unutar starih oblika. Čvrsto je uvjeren da država, ma koliko odstupila od svog razvoja, ipak evoluira. Ali za to je potrebno, prije svega, transformirati moralnu sferu života. Čovek mora da vidi svetlost u sebi i da se ponovo rodi u duši.

Temu “stradanja naroda” autor je razvijao kroz svoj rad, karakteristična je za djela različite godine. Sjetite se samo klasičnih pjesama kao što su "Trojka", "Zaboravljeno selo", "Razmišljanja na glavnom ulazu", " Željeznica" A kulminacija razvoja ove teme - kako u Nekrasovljevom djelu, tako i u ruskoj književnosti općenito - smatra se pjesmom "Ko dobro živi u Rusiji?" Nažalost, Nekrasov ga nije mogao završiti - umro je, ostavljajući Rusovu sliku nedovršenom. Međutim, uprkos tome, pjesma se često naziva epom narodnog života, i to s dobrim razlogom: uprkos svojoj nepotpunosti, ona i dalje odražava različite strane Ruski nacionalni karakter je sasvim potpun.
Ruski seljak, kako se u njemu navodi, je heroj (mason Trofim, Savelije - „Sveti ruski heroj“), ali njegova snaga ne nalazi ono što mu treba, korisna aplikacija, često dovodi do nesreća (na primjer, Trofim se prenaprezao kada je odlučio da podigne preveliku težinu; dijete je umrlo Savelijevom krivnjom). Životni kredo svakog vrijednog radnika je strpljenje i rad. Primjer za to je Matrjona Timofejevna, oličenje teške ženske sudbine; čak je i sam Bog, po Nekrasovljevim rečima, izgubio „ključeve ženske sreće“.
Ali ruski seljak može tolerisati samo svoj, ruski. Samovolja nekog Vogela (“nemčure”) ili gospodina Glukhovskog dovodi do zločina protiv zakona, iako opravdanog sa stanovišta ljudske pravde.
Uprkos prisustvu u pesmi takvih heroja kao što su heroj Savelije, Yakim Nagoy, Ermil Girin, poglavar Vlas, Matryona Timofeevna, kao i sedam „tragača za istinom“ - heroja koji su sačuvali pravu ljudskost i duhovnu plemenitost - jasno je da nijedan od njih neće ništa promijeniti u situaciji ruskog sela. Niko od njih ne djeluje u tom pravcu, svi rade i izdržavaju, postižu uspjeh - ali nema promjene nabolje ni za njih lično ni za seljaštvo u cjelini.
Ali muška mržnja prema zemljoposednicima tlačitelja je jasno definisana. Nekrasovljev seljak može jasno i razumno objasniti zašto ne voli gospodara. Ali sve druge društvene sklonosti i nesklonosti seljaka su manje određene. Zašto, na primjer, muškarci nisu voljeli svećenike, zašto ih zovu “ždrebeta pasmina”? Braća Gubin, Ivan i Mitrodor, na ovo pitanje smušeno odgovaraju: “Ne mi... Po roditeljima, takvi smo...”. Evo je - seljačka istina. Djeca ga nasljeđuju od svojih roditelja, baka i djedova, pradjedova i prabaka, itd.
Tako se manifestuje jedna od osobina ruskog narodnog karaktera. Nije lično iskustvo porodice Gubin, ali nacionalna, iskonska osobina koja datira iz antičkih vremena. Pojedinac u selu ne treba da se ističe, već, naprotiv, da se vodi opšta pravila, mišljenje masa. Odnosno, ruski narod ima jak zajednički princip, najbolje je ono što radi „ceo svet“; Pa, ne znajući suštinu stvari, voze Jegorku Šutov od sela do sela. Zašto tući? Nije poznato, ali "ovo je kazna". Jednoglasni su i po pitanju "uzornih robova" - opšteg prezira prema Jakovu Vernijem i "vjernom robu" kneza Peremetjeva, koji "pati" od gihta.
Nacionalni karakter se ne može u potpunosti obuhvatiti u jednom djelu, a nekoliko neće sadržavati cijelu njegovu širinu. Nekrasov je uspio odraziti značajan dio narodne svijesti, ali je to uspio učiniti samo tokom čitavog perioda svoje književne aktivnosti. Ruski nacionalni karakter prolazi kroz stalne promjene, novi tipovi se rađaju i stari tipovi umiru, pa je narodni život u Nekrasovljevom prikazu samo mali (iako, odajući priznanje pjesnikovoj vještini, vrlo živopisno prikazan) period razvoja nacionalnog karaktera.
Nekrasovljev genij u prikazivanju "narodne misli" često je tjerao kritičare da govore o nacionalnosti pjesnikovog djela općenito, a posebno o nacionalnosti pjesme "Ko dobro živi u Rusiji?" Zaista, teško je raspravljati s činjenicom da prisustvo „narodne misli“ u djelu neminovno garantuje da ono posjeduje ovu kvalitetu. Obično je nacionalnost određenog djela određena odnosom između individualnog i kolektivnog stvaralaštva autora, stupnjem kreativnog posuđivanja motiva, slika, poetike narodne poezije - drugim riječima, folklora.
Također, koncept narodne umjetnosti označava dubinu umjetničko djelo, važnost njegovih ideja i slika za razvoj društvene samosvesti, za razumevanje života čitavog naroda. Kao što je više puta napomenuto, Nekrasov se u svom radu dotakao vrlo dubokih pitanja, društvenih i javnih, moralnih i filozofskih. Činilo se da je sumirao sve što su rekli prethodni autori, a uveo je i neke svoje nove ideje, rasuđivanje o pravoj suštini i izgledima za budućnost Rusije. Uspio je čitaocu jasno i jasno izložiti čireve svog savremenog društva, pokazao moral plemstva, seljaka i crkve. Uostalom, pojam „narodne misli“, po mom mišljenju, ne uključuje samo značenje „ narodni duh“, “narodna duša”, tako pouzdano prikazana od strane Nekrasova na slikama ruskih heroja. “Narodna misao” je i autorova razmišljanja o budućnosti Rusije, izraz njegove “misli” o sudbini svog naroda, njegovog žaljenja zbog njegovih neuspjeha i divljenja zbog njenih zasluga.

(još nema ocjena)


Ostali spisi:

  1. U svojoj pjesmi N. A. Nekrasov stvara slike „novih ljudi“ koji su nastali okruženje ljudi i postali aktivni borci za dobro naroda. Ovo je Ermil Girin. Na kojoj god poziciji da se nalazi, šta god da radi, trudi se da čovjeku bude koristan, Read More......
  2. Za ovaj rat, seljacima su bili potrebni vođe. Pjesma prikazuje Ermila Girina i Grigorija Dobrosklonova kao ljude sposobne da postanu seljačke vođe. Yermil Girin je opisan u prvom poglavlju pjesme. Dobio je čast "ni novcem, ni strahom: strogom istinom, pametom i dobrotom!" Biti Read More......
  3. „Ko dobro živi u Rusiji“ je najneverovatnije delo N. A. Nekrasova. Ovo nije pjesma u uobičajenom smislu riječi, pa čak ni roman u stihovima, već narodni ep modernog vremena, koji je zadržao vezu sa drevnim ruskim epom. Ovaj rad utjelovljuje Read More......
  4. Pesma „Ko u Rusiji dobro živi“ vrhunac je stvaralaštva N. A. Nekrasova. I sam ju je nazvao svojim omiljenim detetom. Nekrasov je svojoj pesmi posvetio mnogo godina neumornog rada, stavljajući u nju sve informacije o ruskom narodu, akumulirane, kako je pesnik rekao, prema reči Read More ......
  5. Problem sretan život, nacionalna sreća je jedan od glavnih problema cjelokupnog rada N. A. Nekrasova. Ali, nesumnjivo, glavno mjesto mu je dato u vrhunskom djelu umjetnika - pjesmi "Ko dobro živi u Rusiji". Već u naslovu rada, problem sreće ispunjen je Read More......
  6. Vrhunac Nekrasovljevog stvaralaštva je njegova pjesma „Ko dobro živi u Rusiji“. Pjesma, koja je apsorbirala svo dosadašnje stvaralačko iskustvo pjesnika, bila je istovremeno i inovativno djelo, kakvo ruska književnost nije poznavala. Već početak pjesme, njen prolog, koji govori o muškarcima koji su se svađali Pročitajte više ......
  7. U epskoj poemi „Ko dobro živi u Rusiji“ (1863-1877), N. A. Nekrasov je prikazao život ruskog seljaštva u doba poreforme. Rad postavlja problem narodne sreće. U pesmi „Elegija“ retorički je zvučalo pitanje ljudske sreće: Narod je oslobođen, a da li je narod srećan?.. Zaista, Pročitajte više ......
  8. U svim svojim delima Nikolaj Aleksejevič Nekrasov se obraća narodu. I pjesma „Ko u Rusiji dobro živi“ nije izuzetak. Nekrasov je narodu približio poeziju, pisao je o narodu i za narod. Jedini sudija za pesnika je narod. On veliča, Read More......
Tema "narodne patnje" u pesmi "Ko u Rusiji dobro živi"

Stvorio je svojevrsni „Rat i mir“ u stihovima – legendarnu epsku poemu „Ko u Rusiji dobro živi“.

Sasvim zasluženo, ovo pjesnikovo djelo se naziva epohalnim. Sam Nekrasov je to smatrao svojim glavnim radom, krunom kreativnosti. Nažalost, pjesma nikada nije završena, međutim, u objavljena četiri dijela i prologu već se jasno ispoljila autorova revolucionarna ideja. Ako je „Eugene Onjegin“ nazvan „enciklopedijom ruskog života“, onda se Nekrasovljev rad može nazvati enciklopedijom ruskog seljačkog života.

Dugi niz godina pjesnik je posvetio liru “svom narodu”. Čak mu se i Muza Nekrasova, "porezana bičem", činila u liku lijepe seljanke, snažne, neslomljene i buntovne. Nikolaj Aleksejevič je bio uveren da će ukidanje kmetstva postati svojevrsna polazna tačka, nakon koje će nesaglediva ljudska moć Rusije ojačati i izići iz zaborava.

Međutim, nakon što je car potpisao ukaz o oslobođenju seljaka, pjesnik je sa iznenađenjem i užasom vidio da se život porobljenog naroda nije promijenio u bolja strana. To je gurnulo Nekrasova na okrutnu i suludu misao o potrebi revolucije, pa čak i rušenju autokratije. Ali više o tome kasnije.

Dakle, pjesnik se razočarao rezultatima ukidanja kmetstva, na koje je tako dugo pozivao vlast i narod. U njegovoj glavi sada sazrijeva još jedna misao, i on će, poput Gogolja sa svojim “Mrtvim dušama”, pokazati svu Rusiju – ali ne s jedne, već sa svih strana. Zato će ljudi, tražeći odgovor na pitanje „ko živi srećno i slobodno u Rusiji“, obilaziti čitavo carstvo, raspitujući se o sreći od sveštenika do cara. Zanimljivo je da putnici ne traže srećne među seljacima, jer i sami shvataju da ih nema. Dakle, u poglavlju „Srećan“ junaci nude votku svakom ko dokaže da je srećan. A pokazalo se da je milost seljaka u tome da umeju da prežive među svim nedaćama i da imaju snage za rad. Vojnik je, na primjer, sretan što je preživio dvadeset bitaka, tučen motkama i mnogo gladovao, ali je ipak preživio i nosio tugu.

Hej, ljudska sreća!
Curi, sa zakrpama,
Grbav sa žuljevima,
Idi kući!

Nije privlačna slika, zar ne? Gorko je slatko shvatiti takvu "sreću". A pjesnik je još ogorčeniji što slobodni ljudi nisu bili u stanju „iscijediti roba iz sebe“. Zato u neatraktivnom svjetlu prikazuje servilne seljake koji se ne usuđuju da se zauzmu za sebe: na primjer, “Jakov vjerni” - čovjek koji se osvetio svom gospodaru... vlastitu smrt! Takvi likovi ne izazivaju simpatije kod Nekrasova.

Posebno mesto u pesmi zauzima priča o Ruskinji, seljanki Matrjoni Timofejevnoj. Sama ova tema se kao crvena nit provlači u pjesnikovom stvaralaštvu, pa ne čudi što je posvećena narodnoj heroini cijeli dio pjesme.

Nekrasov crta Matrjonu Timofejevnu kao lijepa žena, dostojanstven, vrijedan, veoma jak, vjeran i odan. Prije svega, ona je majka koja je spremna podnijeti sve poteškoće zarad vlastite djece.

Seljanka ne pristaje odmah da priču o svom životu ispriča putnicima, ali ipak kaže da je prije udaje živjela sretno, iako je dane provodila u poslu i brigama. Posle venčanja se loše provela: muž ju je tukao, svekrva je „savijala do smrti“, a njen rad je postao gotovo nepodnošljiv. Pjesnik bez uljepšavanja pokazuje koliko je ženska sudbina teška: Matrjona Timofejevna gubi svoje prvence, doživljava glad, ropski rad, bol i ogorčenost, ali ne odustaje. Kao prava majka, prihvata kaznu za štapiće sopstveni sin. Na kraju, sudbina joj se smeši, a sama guvernerka Elena Aleksandrovna postaje zastupnica Matrjone Timofejevne.

Sama pjesma je napisana praznim stihom, ritmično, ali bez rime. Osim toga, Nekrasov koristi tradicionalno bajkovite početke („U kojoj godini - izračunaj, / U kojoj zemlji - pogodi, / Na stazi sa stupovima / Sedam ljudi se okupilo“), pribjegava bajkovitim simbolima, zbog čega, za na primjer, u tekstu se pojavljuje stolnjak koji je sam napravio. Jedinstven stil pjesme ima za cilj da je po duhu učini bliskom tradiciji pjesme i bajke drevna Rus', koji je opstao do danas. Umjetničkim sredstvima postiže se “nacionalnost” djela.

Plač i suze su jedan od simbola pjesme, motiv koji se nalazi u svakom poglavlju. Možda je upravo on taj koji najjasnije odražava surovost stvarnosti u kojoj žive oslobođeni seljaci. Njihovim okruženjem dominiraju predrasude, glad, siromaštvo, bol i robovski rad. NA. Nekrasov pokušava pronaći izlaz za ove ljude, kako bi im pomogao da se nose sa nedaćama. Zato se u pjesmi pojavljuju likovi poput Jermila Girina, poštenog seljaka koji je odbio smiriti pobunjene seljake, ili Savelija, „heroja Svetog Rusa“. S njegovih usana zvuči iznenađujuće precizna fraza, koja odražava, možda, autorov stav prema stvarnosti: "Brendirano, ali ne rob!"

Istovremeno, Nekrasov čini strašnu grešku, opravdavajući takozvano „dozvoljenje krvi po savesti“ (u terminologiji F.M. Dostojevskog). Tako su u pjesmi oslobođeni i Savelij, koji je živog zakopao njemačkog menadžera, ili okrutni poglavica Kudeyar, koji je od Gospoda dobio oproštenje grijeha za... ubistvo Pana Gluhovskog! Istovremeno, pesnik kao da zaboravlja da je samom hrišćanskom duhu u suprotnosti misao o ubistvu, jer je to jedan od sedam smrtnih grehova. Zato se, uprkos očiglednoj bliskosti s ljudima, Nekrasov ispostavlja da je preterano udaljen od njih. On pokazuje potpuno nepoznavanje ruske kulture i religije, koja je bila osnova seljačkog života.

Nekrasov se poredi sa liberalom Belinskim, koji je napisao: „Počinjem da volim čovečanstvo kao Maratov (Marat je jedan od vođa Velikog Francuska revolucija- cca. autor). Da usrećim i najmanji dio čovječanstva, ostale bih ubio ognjem i mačem. Ali smiješno je pomisliti da se to može dogoditi samo od sebe, s vremenom, bez nasilnih udara, bez krvi. Ljudi su toliko glupi da ih na silu moraju dovesti do sreće.” Dakle, Nekrasov na njegovu sliku goodies, uključujući i Grišu Dobrosklonova, postaje ideolog filozofije krvi i nasilja, ne shvatajući da dobrodušnog Rusa, moralnog, duhovnog, kanibalizam i patnja ne može „dovesti do sreće“. Ispostavilo se da Nekrasov, koji je neuljepšeno prikazao okrutnu stvarnost života ruskog seljaštva, gura ljude na pogrešan put oslobođenja, učvršćujući tako okrutnost koja preovlađuje u njihovom svijetu.