Ο ΛΥΡΙΚΟΣ ΗΡΩΑΣ είναι μια από τις μορφές εκδήλωσης της συνείδησης του συγγραφέα στο λυρικό έργο; Η εικόνα του ποιητή στη λυρική ποίηση, που εκφράζει τις σκέψεις και τα συναισθήματά του, αλλά δεν μπορεί να αναχθεί στην καθημερινή του προσωπικότητα. το θέμα του λόγου και της εμπειρίας, αποτελώντας ταυτόχρονα το κύριο αντικείμενο της εικόνας στο έργο, το ιδεολογικό, θεματικό και συνθετικό του κέντρο. Ο λυρικός ήρωας έχει μια συγκεκριμένη κοσμοθεωρία και έναν ατομικό εσωτερικό κόσμο. Εκτός από τη συναισθηματική και ψυχολογική ενότητα, μπορεί να είναι προικισμένο με βιογραφία και ακόμη και εξωτερική εμφάνιση.
Συγγραφέας– είναι 1) ο δημιουργός (δημιουργός) ενός λογοτεχνικού έργου. ένα θέμα καλλιτεχνικής και λογοτεχνικής δραστηριότητας, του οποίου οι ιδέες για τον κόσμο και τον άνθρωπο αντικατοπτρίζονται σε ολόκληρη τη δομή του έργου που δημιουργεί.
2) εικόνα Α. - χαρακτήρας, ηθοποιόςένα έργο τέχνης, που θεωρείται μεταξύ άλλων χαρακτήρων (έχει χαρακτηριστικά λυρικού ήρωα ή ήρωα-παραμυθητή· μπορεί να είναι εξαιρετικά κοντά στο βιογραφικό Α. ή σκόπιμα απόμακρο από αυτό).
Ο συγγραφέας του έργου είναι πραγματικός υπάρχον άτομο, και ο λυρικός ήρωας είναι ένας φανταστικός χαρακτήρας, ένα αποκύημα φαντασίας, μερικές φορές μπορεί να είναι πανομοιότυπα, δηλαδή το λυρικό θέμα είναι αυτοβιογραφικό, μεταφέρει τις ιδέες του συγγραφέα (στο Yesenin, για παράδειγμα, "Black Man"), αλλά στις περισσότερες περιπτώσεις δεν μπορούν να εξισωθούν μεταξύ τους με φίλο.
20.Ανάλυση λυρικού έργου. Στίχος, ομοιοκαταληξία και ομοιοκαταληξία σε λυρικό κείμενο
Η ανάλυση ενός λυρικού έργου είναι μια από τις επιλογές για τη συγγραφή. Κατά κανόνα, τα θέματα αυτού του είδους μοιάζουν κάπως έτσι: «Ποίημα του Α.Α. Μπλοκ "Stranger": αντίληψη, ερμηνεία, αξιολόγηση." Η ίδια η διατύπωση περιέχει τι πρέπει να κάνετε για να αποκαλύψετε το ιδεολογικό και θεματικό περιεχόμενο και τα καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά του λυρικού έργου: 1) μιλήστε για την αντίληψή σας για το έργο. 2) ερμηνεύστε, δηλαδή πλησιάστε πιο κοντά στην πρόθεση του συγγραφέα, ξεδιαλύνετε την ιδέα που ενσωματώνεται στο έργο. 3) Εκφράστε το δικό σας συναισθηματική στάσηστο έργο, μιλήστε για αυτό που σας άγγιξε, σας εξέπληξε, σας τράβηξε την προσοχή. Ακολουθεί διάγραμμα ανάλυσης του λυρικού έργου Ιστορία δημιουργίας του έργου:
γεγονότα από τη βιογραφία του συγγραφέα που σχετίζονται με τη δημιουργία ενός ποιητικού έργου
τη θέση του έργου στο έργο του συγγραφέα.
σε ποιον είναι αφιερωμένο το ποίημα (πρωτότυπα και αποδέκτες του έργου);
2. Είδος του ποιήματος. Σημάδια του είδους (genres).
3. Ο τίτλος του έργου (εάν υπάρχει) και η σημασία του.
4. Η εικόνα του λυρικού ήρωα. Η εγγύτητά του με τον συγγραφέα.
5. Ιδεολογικό και θεματικό περιεχόμενο:
κύριο θέμα?
ιδέα (κύρια ιδέα) του έργου
ανάπτυξη των σκέψεων του συγγραφέα (λυρικού ήρωα).
συναισθηματικός χρωματισμός (σκηνοθεσία) του έργου και μέθοδοι μετάδοσής του
6. Καλλιτεχνικά Χαρακτηριστικά:
καλλιτεχνικές τεχνικέςκαι τη σημασία τους?
λέξεις-κλειδιάκαι εικόνες που σχετίζονται με την ιδέα του έργου.
τεχνικές ηχογράφησης?
παρουσία/απουσία διαίρεσης σε στροφές.
χαρακτηριστικά του ρυθμού του ποιήματος: ποιητικό μέτρο, ρίμες, ομοιοκαταληξίες και η σύνδεσή τους με την ιδεολογική πρόθεση του συγγραφέα.7. Η αντίληψη του αναγνώστη σας για το έργο
· Στροφή- ένας συνδυασμός γραμμών σε ένα ποίημα που έχουν μια ορισμένη μετρική, ρυθμική, τονική-συντακτική δομή, και στην ομοιοκαταληκτική ποίηση επίσης ένα σχήμα ομοιοκαταληξίας. Σε ένα δοκίμιο που αποτελείται από πολλές στροφές, η μετρική, η ομοιοκαταληξία κ.λπ. δομή κάθε επόμενης στροφής επαναλαμβάνει τη δομή της πρώτης στροφής
· ΡΗΜΑ, Σύστημα, σειρά εναλλαγής ομοιοκαταληξιών σε στίχο. Σταυρός ομοιοκαταληξία (ο στίχος 1 ομοιοκαταληκτεί με τον στίχο 3, ο στίχος 2 με τον 4). Ρίμα κάλυψης (1η με 4η, 2η με 3η). Δωρεάν ομοιοκαταληξία.
· ΟΜΟΙΟΚΑΤΑΛΗΞΙΑ- σύμφωνο στο τέλος δύο ή περισσότερων λέξεων. Είναι πιο συνηθισμένο στον ποιητικό λόγο και σε ορισμένες εποχές σε ορισμένους πολιτισμούς λειτουργεί ως υποχρεωτική ή σχεδόν υποχρεωτική ιδιότητά του.
· 21.Η ομοιοκαταληξία, τα είδη της. Διάκριση ομοιοκαταληξιών κατά συλλαβικό όγκο, ήχο, θέση σε μια λέξη, αριθμό λέξεων που εμπλέκονται στο σύμφωνο, θέση σε μια στροφή, λεξιλόγιο, τονισμό, γραμματικό χαρακτηριστικό .
· ΡΥΘΜΟΣ (από το ελληνικό ῥυθμός - αναλογικότητα) - συνθετική και ηχητική επανάληψη κυρίως στο τέλος δύο ή περισσότερων στίχων, πιο συχνά ξεκινώντας από την τελευταία τονισμένη συλλαβή σε λέξεις με ομοιοκαταληξία. Ομοιοκαταληξία σύμφωνα με τον όγκο της συλλαβήςχωρίζονται σε τρεις τύπους - αρσενικό, θηλυκό, τρισύλλαβο (δακτυλικό). Χωρίζονται από τη θέση της τονισμένης συλλαβής στην ομοιοκαταληκτική λέξη.
Αρσενικά - Η έμφαση δίνεται στην τελευταία συλλαβή. Κατά κανόνα, αυτή είναι η πιο απλή ομοιοκαταληξία (είμαι δικός σου, δικός μου).
Θηλυκό - Η έμφαση πέφτει στην προτελευταία συλλαβή. Ο αριθμός των ταιριασμένων ήχων είναι μεγαλύτερος από τον αρσενικό (kraya - παιχνίδι, όνειρα).
Τρισύλλαβος (γνωστός και ως δακτυλικός) - Η έμφαση πέφτει στην τρίτη συλλαβή από το τέλος (kostochka - μπαστούνι, dostochka).
Ανάλογα με τη φύση του ήχου διακρίνουνακριβής και κατά προσέγγιση, κοινότοπος, πλούσιος και φτωχός, συνωνυμίες, παραφωνίες, σύνθετοι, ταυτολογικοί, άνισα πολύπλοκοι, πολυτονισμένοι.
Ταυτολογικά - οι λέξεις ομοιοκαταληκτούν με τον εαυτό τους, ονόμασα επίσης μια τέτοια ομοιοκαταληξία "παράξενη".
Ανομοιόμορφα τονισμένα - στις συλλαβές με ομοιοκαταληξία, η έμφαση πέφτει σε διαφορετικές συλλαβές.
Οι συναφωνίες είναι η συνάφεια των φωνηέντων σε λέξεις με πλήρεις ή μερικές αποκλίσεις στα σύμφωνα.
Παραφωνίες - μερική ή πλήρης συμφωνία σε λέξεις συμφώνων ήχων με πλήρη ή μερική απόκλιση στα φωνήεντα
Banal - ένα σωρό λέξεις που χρησιμοποιούνται πολύ συχνά, δηλαδή, περίεργα κλισέ (αίμα - αγάπη).
Καημένε - μόνο οι τονισμένες συλλαβές είναι σύμφωνες.
Πλούσιο - σύμπτωση ήχων αναφοράς πριν από το σοκ.
Άνισα συλλαβικά - με διαφορετικό αριθμό μετατονισμένες συλλαβές.
Ακριβείς - οι ήχοι ταιριάζουν, ξεκινώντας από το τύμπανο.
Κατά προσέγγιση - δεν ταιριάζουν όλοι οι ήχοι, ξεκινώντας από το τύμπανο.
Ανάλογα με τη θέση στο ποίημα, υπάρχουν ρίμες - αρχική, τελική, εσωτερική.
Τελικό - οι πιο συνηθισμένες λέξεις με ομοιοκαταληξία βρίσκονται στο τέλος των γραμμών.
Αρχικό - ομοιοκαταληξία από τις πρώτες λέξεις στις γραμμές.
Εσωτερική - ομοιοκαταληξία που σχηματίζεται μέσα σε έναν στίχο ή αρκετούς στίχους μέσα σε μια στροφή.
· Κατά θέση ομοιοκαταληκτών γραμμών σε στροφή(συνήθως τετράστιχα) υπάρχουν ζευγαρωμένες ομοιοκαταληξίες (ΑΑΒΒ), σταυρωτές ομοιοκαταληξίες (ΑΒΑΒ) και κυκλικές, κυκλικές ομοιοκαταληξίες (ΑΒΒΑ).
· ΡΗΜΑ (από το ελληνικό ρυθμός - συνέπεια - αναλογικότητα), η συνάφεια των άκρων των στίχων (ή ημιστιχών, η λεγόμενη εσωτερική ομοιοκαταληξία), σημειώνοντας τα όριά τους και συνδέοντάς τους μεταξύ τους. Αναπτύχθηκε από τις φυσικές συμφωνίες του συντακτικού παραλληλισμού. χρησιμοποιήθηκε στην ευρωπαϊκή ποίηση από τον 10ο έως τον 12ο αιώνα. Οι ομοιοκαταληξίες ποικίλλουν σε όγκο: 1-σύλλαβος, 2-σύλλαβος κ.λπ. κατά τόπο τονισμού (στην 1η, 2η, 3η, 4η, ... συλλαβή από το τέλος) - αρσενικό, θηλυκό, δακτυλικό, υπερδακτυλικό (βλ. ρήτρα). από την άποψη της ακρίβειας της ομοφωνίας - ακριβής (λευκό - τολμηρό), κατά προσέγγιση (λευκό - τολμηρό), ανακριβές (I - εγώ, φλόγα - μνήμη, άγνωστο - επόμενο). Οι πλούσιες ρίμες διακρίνονται από την παρουσία υποστηρικτικών ήχων. σύμφωνα με λεξιλογικά και γραμματικά χαρακτηριστικά - ομοιογενή (για παράδειγμα, λεκτική) και ετερογενής, ομώνυμη, ταυτολογική, σύνθετη κ.λπ. σύμφωνα με τη σχετική διάταξη των ομοιοκαταληκτών γραμμών - γειτονικές (aabb· τα ίδια γράμματα δηλώνουν συμβατικά ομοιοκαταληκτές γραμμές-στίχους), σταυρός (abab), περικλείοντας (abba), μικτή (τριμερής - aabccb), διπλή, τριπλή, κ.λπ. Βλ. Συνωνία, Παραφωνία
· 22. Στάδιο. Στροφικοί και αστροφικοί στίχοι. Είδη στροφών. Στερεά σχήματα, δύο-, τρία-, τετράστιχα κ.λπ. Υπερστροφικά: επτά-, οκτώ-, εννιά-, δέκα-, δεκατέσσερα-στιχά.
Μια στροφή είναι μια περιοδικά επαναλαμβανόμενη ομάδα στίχων που ενώνονται με κάποιο τυπικό χαρακτηριστικό. Επιπλέον, μια στροφή, κατά κανόνα, είναι ένα σχετικά πλήρες σημασιολογικά και συνθετικά θραύσμα
· Αστροφικό ποίημα - ένα ποίημα στο οποίο δεν υπάρχει τακτική διαίρεση του κειμένου σε στροφές
· Στροφικός στίχος με διατεταγμένη (σε μορφή στροφών) ομαδοποίηση ποιητικών γραμμών.
· ΣΤΡΟΦΙΚΟΣ, τύποι στροφών ΣΤΡΟΦΙΚΟ Ζευγάρι - απλούστερη μορφήστροφές, ενώ οι διπλανές γραμμές ομοιοκαταληκτούν: Μοιάζω σαν τρελός στο μαύρο σάλι, Και η ψυχρή μου ψυχή βασανίζεται από τη θλίψη. (A.S. Pushkin) Tercet (tercet) - μια στροφή τριών στίχων. Υπάρχουν τρεις τύποι: 1) και οι τρεις στίχοι με μια ομοιοκαταληξία. 2) δύο στίχοι έχουν ομοιοκαταληξία, ο τρίτος όχι. 3) δύο στίχοι ομοιοκαταληξία, ο τρίτος έχει ομοιοκαταληξία στη διπλανή στροφή. Τετράστιχο (τετράστιχο) - η πιο κοινή μορφή στροφής με ομοιοκαταληξίες aabb abab abba aaba Pentaverse - ένα τετράστιχο με μια διπλή ομοιοκαταληξία (aabba abaab ababa ababb). Sextine (εξάστιχη στροφή) - ένα ποίημα έξι στίχων, που αποτελείται από ένα τετράστιχο και ένα δίστιχο, με διαφορετικό σύστημα. Οκτώ γραμμή (οκτάβα) - στροφή οκτώ στίχων. Οι πιο κοινές μορφές ομοιοκαταληξίας: abababcc ή abab+cdcd; abab+cddc. Οι εννέα γραμμές (nona) είναι μια φόρμα που αναπαρίσταται ελάχιστα στη ρωσική ποίηση. Δείγμα εννιάστιχο: Άνοιξε μου τη φυλακή, Δώσε μου τη λάμψη της μέρας, Η μαυρομάτικα κοπέλα, Το άλογο με μαυρομάτα. Επιτρέψτε μου να διασχίσω το μπλε χωράφι μια φορά με αυτό το άλογο. Δώσε μου μια φορά για ζωή και ελευθερία, Σαν πολύ ξένο για μένα, Κοιτάξτε με πιο προσεκτικά. (M.Yu. Lermontov) Το δεκαδικό (decima, odic stanza) είναι η πιο κοινή μορφή του τετράστιχου + εξάγραμμου (ababccdeed): Δώσ' το, Φελίτσα! Οδηγίες: Πώς να ζήσετε υπέροχα και με ειλικρίνεια, Πώς να δαμάσετε τον ενθουσιασμό των παθών και να είστε ευτυχισμένοι στον κόσμο; Η φωνή σου με ενθουσιάζει, ο γιος σου με συνοδεύει. Αλλά είμαι αδύναμος να τους ακολουθήσω. Ταραγμένος από τη ματαιοδοξία της ζωής, Σήμερα κυβερνώ τον εαυτό μου, Και αύριο είμαι σκλάβος των ιδιοτροπιών μου. (G.R. Derzhavin) Σονέτο (δεκατέσσερις γραμμές) - αποτελείται από 14 στίχους (συνήθως δύο τετράστιχα + δύο τερσέτια): Υπάρχουν πλάσματα που κοιτάζουν απευθείας τον ήλιο, χωρίς να κλείνουν τα μάτια τους. Άλλοι, που ζωντανεύουν μόνο τη νύχτα, προστατεύουν τα μάτια τους από το φως της ημέρας. Και υπάρχουν και αυτά
23.Σονέτο. Στεφάνι από σονέτα. Στίχος Ονέγκιν.
· Σονέτο.. στερεά μορφή , λυρικό ποίημααπό 14 γραμμές με τη μορφή σύνθετης στροφής που αποτελείται από δύο τετράστιχα(τετράστιχα) σε δύο ομοιοκαταληξίες και δύο τερσέτια (τερσέτια) σε τρία, λιγότερο συχνά - σε δύο ομοιοκαταληξίες.
· Στεφάνι από σονέτα- αρχιτεκτονική μορφή (συμπαγής μορφή) ποιητικού έργου, καθώς και ποιητικό έργο, γραμμένο σε αυτή τη μορφή.
· Το στεφάνι των σονέτα αποτελείται από 15 σονέτα. Η πρώτη γραμμή του δεύτερου σονέτου συμπίπτει με την τελευταία γραμμή του πρώτου σονέτου, η πρώτη γραμμή του τρίτου με την τελευταία γραμμή του δεύτερου, κλπ. Το δέκατο τέταρτο σονέτο τελειώνει με την πρώτη γραμμή του πρώτου σονέτου (σαν το πρώτο σονέτο αρχίζει με την τελευταία γραμμή του δέκατου τέταρτου). Το δέκατο πέμπτο σονέτο (κύριο σονέτο, κύριο, μαδριγάλιο) αποτελείται από τις πρώτες γραμμές των προηγούμενων 14 σονέτων
· Στίχος Ονέγκιν- μια στροφή στην οποία γράφτηκε το μυθιστόρημα σε στίχο του Alexander Sergeevich Pushkin "Ευγένιος Ονέγκιν", 14 γραμμές ιαμβικού τετραμέτρου.
· Η στροφή βασίστηκε σε σονέτο - ποίημα 14 στίχων με συγκεκριμένο σχήμα ομοιοκαταληξίας. Από το «Αγγλικό» («Σαιξπηρικό») σονέτο, ο Πούσκιν πήρε τη στροφική δομή (τρία τετράστιχα και το τελευταίο δίστιχο),
· Στον πυρήνα της, η στροφή του Onegin είναι «ένας στίχος μέσα σε ένα στίχο». Έχοντας αρκετά πολύπλοκη δομή, δίνει στον συγγραφέα άφθονες ευκαιρίες να εκφράσει το νόημα και τη διάθεση του ποιήματος. Συμβατικά, η στροφή του Onegin μπορεί να χωριστεί σε τέσσερα μέρη - τρία τετράστιχα, διαδοχικά γραμμένα χρησιμοποιώντας σταυρούς, ζεύγη και στη συνέχεια κυκλικές ομοιοκαταληξίες, και ένα δίστιχο, όπου οι γραμμές ομοιοκαταληκτούν μεταξύ τους.
· Οι πρώτες γραμμές σε αυτές τις ομάδες θα πρέπει να έχουν ομοιοκαταληξία χρησιμοποιώντας ένα γυναικείο σύμφωνο, το τελευταίο ζευγάρι των γραμμών ενώνεται με μια αρσενική ομοιοκαταληξία. Είναι επίσης δυνατό να διατυπωθούν με σαφήνεια οι απαιτήσεις για τη δομή σύνθεσης της στροφής σε αυτήν την περίπτωση. 1ο μέρος σημαίνει γενικό θέμαστροφές, η 2η δίνει την ανάπτυξή της, στην 3η ο συγγραφέας κάνει την κορύφωση και το 4ο μέρος αντιπροσωπεύει λογικό συμπέρασμα, ένα ορισμένο συμπέρασμα που εκφράζεται με ειρωνική ή αφοριστική μορφή.
· Η χρήση της στροφής του Ονέγκιν δικαιολογείται σε μεγάλα ποιήματα, πλούσια λυρικές παρεκβάσειςκαι τις σκέψεις του συγγραφέα. Για πρώτη φορά, αυτή η μέθοδος ομαδοποίησης γραμμών σε ένα ποίημα χρησιμοποιήθηκε από τον A. S. Pushkin στο μυθιστόρημα "Eugene Onegin", το οποίο έδωσε το όνομά του στη στροφή.
Ο αναγνώστης ενός λυρικού έργου δεν μπορεί παρά να αναρωτηθεί με ποιον μιλάει, ποιον λόγο ακούει, για ποιον μαθαίνει τόσα απρόσμενα και οικεία πράγματα; Φυσικά, η φωνή του συγγραφέα ακούγεται σε κάθε έργο, ανεξάρτητα από το φύλο του. Από αυτή την άποψη, δεν υπάρχει ιδιαίτερη διαφορά ανάμεσα στο έπος «Πόλεμος και Ειρήνη», το δράμα «Three Sisters» και τη λυρική μινιατούρα του Fet. Κάτι άλλο είναι σημαντικό. Στα λυρικά ποιήματα, η φωνή του συγγραφέα γίνεται το σημασιολογικό κέντρο· αυτός είναι που συγκρατεί το ποίημα, καθιστώντας το μια αναπόσπαστη και ενιαία δήλωση.
Το λυρικό «εγώ» ακούγεται διαφορετικά σε διαφορετικά ποιήματα, διαφορετικά πράγματα σημαίνουν: μερικές φορές είναι σημαντικό για τον ποιητή να δώσει μια αίσθηση πλήρους ενότητας του «εγώ» που υπάρχει στη λογοτεχνία και του πραγματικού «εγώ». Αλλά γίνεται αλλιώς. Στον πρόλογο της επανέκδοσης της συλλογής «Στάχτες» (1928), ο Αντρέι Μπέλι έγραψε: «... το λυρικό «εγώ» είναι το «εμείς» των σκιαγραφημένων συνειδήσεων και καθόλου το «εγώ» του B. N. Bugaev. (Andrei Bely), το 1908 για ένα χρόνο δεν έτρεξε στα χωράφια, αλλά μελέτησε τα προβλήματα της λογικής και της ποίησης». Η ομολογία είναι πολύ σοβαρή. Ο Αντρέι Μπέλι είδε «άλλο» στα ποιήματά του, και όμως ήταν αυτός ο «άλλος» που ήταν το κέντρο ίσως του πιο σημαντικού βιβλίου του ποιητή. Πώς πρέπει να ονομαστεί ένα τέτοιο φαινόμενο;
Αρκετά χρόνια πριν από τον πρόλογο του Bely, γράφτηκε το άρθρο του Yu. Tynyanov «Block». Εδώ, διαχωρίζοντας έντονα τον ποιητή Blok από τον Blok the man, ο ερευνητής έγραψε: «Το Blok είναι το μεγαλύτερο θέμα του Blok... Σχετικά με αυτό λυρικός ήρωαςκαι μιλάνε τώρα». Στη συνέχεια, ο Tynyanov λέει πώς σχηματίζεται μια παράξενη εικόνα στην ποίηση του Blok, γνωστή σε όλους και φαινομενικά συγχωνευμένη με τον πραγματικό A. Blok, πώς αυτή η εικόνα περνά από ποίημα σε ποίημα, από συλλογή σε συλλογή, από τόμο σε τόμο.
Και οι δύο παρατηρήσεις συνδέονται όχι με την ποίηση «γενικά», αλλά με συγκεκριμένους ποιητές που ανήκουν στο ίδιο δημιουργικό σύστημα - τον ρωσικό συμβολισμό. Ούτε ο Bely, ούτε ο Tynyanov, ούτε οι σοβαροί μαθητές του τελευταίου σκόπευαν να επεκτείνουν τη θητεία σε ολόκληρο τον κόσμο της ποίησης. Επιπλέον, η «θεωρία του λυρικού ήρωα» υπέθεσε ότι τα περισσότερα κείμενα κατασκευάζονται σύμφωνα με διαφορετικούς νόμους, ότι ο λυρικός ήρωας είναι μια συγκεκριμένη έννοια. Ας προσπαθήσουμε να μάθουμε ποιες είναι οι ιδιαιτερότητές του;
Η ζωή ενός ποιητή δεν συγχωνεύεται με τα ποιήματά του, ακόμα κι αν είναι γραμμένα σε βιογραφική βάση. Προκειμένου σχεδόν κάθε γεγονός της ζωής να είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με την ποίηση, τραβηγμένο στην τροχιά του στίχου, χρειάζεται ένας λυρικός ήρωας. Αυτός δεν είναι ο ήρωας ενός ποιήματος, αλλά ο ήρωας ενός κύκλου, μιας συλλογής, ενός τόμου, της δημιουργικότητας συνολικά. Δεν πρόκειται για ένα αυστηρά λογοτεχνικό φαινόμενο, αλλά για κάτι που αναδύεται στα όρια της τέχνης και της ύπαρξης. Αντιμέτωπος με ένα τέτοιο φαινόμενο, ο αναγνώστης βρίσκεται ξαφνικά στη θέση του άτυχου συντάκτη του «Ποίημα χωρίς ήρωα» της Αχμάτοβα, ανίκανος να καταλάβει «ποιος είναι ο συγγραφέας και ποιος ο ήρωας». Η γραμμή μεταξύ του συγγραφέα και του ήρωα γίνεται ασταθής και άπιαστη.
Ο ποιητής γράφει κυρίως για τον εαυτό του, αλλά οι ποιητές γράφουν με διαφορετικούς τρόπους. Μερικές φορές το λυρικό «εγώ» προσπαθεί να ταυτιστεί με το «εγώ» του ποιητή - τότε ο ποιητής το κάνει χωρίς «ενδιάμεσο», μετά εμφανίζονται ποιήματα όπως «Περιπλανάω στους θορυβώδεις δρόμους...» του Πούσκιν, «Κοιμάς στο θάλασσα» του Tyutchev ή «August» Pasternak.
Αλλά γίνεται αλλιώς. Πρώιμοι στίχοιΟ Λέρμοντοφ είναι βαθιά εξομολογητικός, σχεδόν ημερολόγιο. Κι όμως, δεν είναι ο Λέρμοντοφ, αλλά κάποιος άλλος, κοντά στον ποιητή, αλλά όχι ισάξιος του, που περνά από τα ποιήματά του. Τα κείμενα μένουν μόνο σε μια σειρά, το ένα τραβάει το άλλο, φέρνει στο νου μια τρίτη, κάνει κάποιον να σκεφτεί τι συνέβη «ανάμεσά τους»· ημερομηνίες, αφιερώσεις, παραλείψεις κειμένου και δυσνόητες υποδείξεις αποκτούν ιδιαίτερο σημασιολογικό ρόλο. Τα ποιήματα εδώ δεν είναι αυτάρκεις, κλειστοί κόσμοι (όπως στις περιπτώσεις που μόλις αναφέρθηκαν), αλλά κρίκοι σε μια αλυσίδα που είναι τελικά άπειρη. Ο λυρικός ήρωας εμφανίζεται ως το επίκεντρο και το αποτέλεσμα της ανάπτυξης ενός είδους «στιγμένης» πλοκής.
Ο λυρικός ήρωας μπορεί να είναι αρκετά ξεκάθαρος. Ας θυμηθούμε την ποίηση του ρωσικού ρομαντισμού. Για τους περισσότερους αναγνώστες, ο Denis Davydov είναι απλώς ένας τολμηρός ποιητής-ουσσάρος, ο νεαρός Yazykov είναι ένας ποιητής-μαθητής, ο Delvig είναι ένας «αδρανής τεμπέλης». Η μάσκα υπερτίθεται στη βιογραφία, αλλά αποδεικνύεται και καλλιτεχνικά κατασκευασμένη. Για μια ολιστική αντίληψη των ποιημάτων, ο αναγνώστης δεν χρειάζεται να γνωρίζει για τα έργα του Davydov για τη στρατιωτική θεωρία, για την πικρή μοίρα και σοβαρή ασθένεια Delvig. Φυσικά, ένας λυρικός ήρωας είναι αδιανόητος χωρίς «βιογραφικό υποκείμενο», αλλά το ίδιο το υποκείμενο είναι ποιητικό σύμφωνα με το βασικό πνεύμα της δημιουργικότητας.
Πρέπει επίσης να καταλάβουμε ότι ο λυρικός ήρωας δεν είναι μια «σταθερή φιγούρα»· εμφανίζεται σε εκείνες τις περιπτώσεις που η ζωή ποιητοποιείται και η ποίηση αναπνέει γεγονότα. Δεν είναι περίεργο που ο Β. Ζουκόφσκι έγραψε στο τελευταίο ποίημα για τη ρομαντική περίοδο:
Και για μένα εκείνη την εποχή ήταν
Ζωή και Ποίηση είναι ένα.
Με τη ρομαντική κουλτούρα, που χαρακτηρίζεται από ένα είδος λυρικής «έκρηξης», όταν η ίδια η ζωή του ποιητή έγινε σχεδόν έργο τέχνης, - συνδέεται η εμφάνιση ενός λυρικού ήρωα, ενός παράξενου "διπλού" του συγγραφέα. με τη συμβολική εποχή - τη δεύτερη γέννησή του. Δεν είναι καθόλου τυχαίο ότι δεν υπάρχει λυρικός ήρωας στο ώριμο έργο του Baratynsky ή του Nekrasov, που μεγάλωσε σε μια βαθιά και σοβαρή διαμάχη με τον ρομαντισμό, ή στους ποιητές που διαφωνούσαν με συμβολισμούς - Mandelstam, Akhmatova, ο αείμνηστος Παστερνάκ και Zabolotsky. Η εχθρότητα προς κάθε τι παιχνιδιάρικο στη λογοτεχνία, που είναι χαρακτηριστικό της τελευταίας, δεν είναι επίσης τυχαία. Τα αυστηρά λόγια του Πάστερνακ ακούγονται σαν μια απροσδόκητη απάντηση στον Ζουκόφσκι:
Όταν το συναίσθημα υπαγορεύει τη γραμμή.
Στέλνει έναν σκλάβο στη σκηνή,
Και εδώ τελειώνει η τέχνη
Και το χώμα και η μοίρα αναπνέουν.
Ας μην συγκρίνουμε τους μεγάλους ποιητές, των οποίων ο διάλογος στο πέρασμα των αιώνων οργανώνει το περίπλοκο σύνολο της ρωσικής ποιητικής παράδοσης· είναι σημαντικό να κατανοήσουμε κάτι άλλο: ο λυρικός ήρωας δίνει πολλά στον ποιητή, αλλά και απαιτεί όχι λιγότερα από τον ποιητή. Ο λυρικός ήρωας του μεγάλου ποιητή είναι αξιόπιστος, συγκεκριμένος μέχρι πλαστικότητας. Αυτό συμβαίνει με τον Blok, που προχωρά πολύ «μέσα από τρεις τόμους». Ο Μπλοκ δεν είπε τίποτα, αποκαλώντας τους «τριλογία». Η «τριλογία» έχει επίσης μια «λυρική πλοκή», που σχολιάστηκε περισσότερες από μία φορές στις επιστολές του ποιητή: από τις ιδέες των «Ποιημάτων για μια όμορφη κυρία» μέσω της ειρωνείας, του σκεπτικισμού, του χιονιού και των φλογερών βακκαναλιών του Τόμου ΙΙ - σε ένα νέο, ήδη διαφορετική αποδοχή της ζωής, μέχρι τη γέννηση ενός νέου ανθρώπου στον τόμο III. Είναι γνωστό εδώ και καιρό ότι δεν ήταν καθαρή χρονολογία, αλλά η λογική του συνόλου που καθοδηγούσε τον Blok κατά τη σύνθεση των κύκλων και κατά την ανάπτυξη της τελικής λύσης σύνθεσης. Πολλά ποιήματα στον τόμο III έχουν θέση στον τόμο II, αλλά η εσωτερική ιστορία του «λυρικού ήρωα» υπαγόρευσε την αναδιάταξή τους στον ποιητή.
Σημειώστε ότι η σχέση του ποιητή με τη δική του δημιουργία δεν είναι πάντα ειδυλλιακή· ο ποιητής μπορεί να απομακρυνθεί από την παλιά μάσκα που είναι ήδη γνωστή στον αναγνώστη. Αυτό συνέβη με τον Yazykov. Τα μεταγενέστερα ποιήματά του δεν ταιριάζουν με την εμφάνιση του μεθυσμένου Dorpat brush· η μετάβαση σε ένα νέο ύφος, σε έναν νέο τύπο ποιητικής σκέψης απαιτούσε μια κατηγορηματική ρήξη με τον παλιό ρόλο ως μορφή επαφής με τον αναγνώστη. Η απόρριψη του λυρικού ήρωα είναι μια ξεκάθαρη γραμμή ανάμεσα στον «παλιό» και τον «νέο» Γιαζίκοφ. Έτσι, η αντίθεση «Λυρικός ήρωας» - η «άμεση» φωνή του συγγραφέα αποδεικνύεται σημαντική όχι μόνο για την ιστορία της ποίησης στο σύνολό της, αλλά και για τη δημιουργική εξέλιξη αυτού ή εκείνου (όχι κάθε!) ποιητή.
Όταν σκέφτεται κανείς το πρόβλημα του λυρικού ήρωα, πρέπει να είναι προσεκτικός· οποιοδήποτε «γρήγορο συμπέρασμα» εδώ οδηγεί σε σύγχυση. Είναι πολύ εύκολο να τον δεις σε έναν σύγχρονο ποιητή. Η ίδια η κατάσταση της εποχής των μέσων μαζικής ενημέρωσης έφερε τον ποιητή εξαιρετικά κοντά, φυσικά μόνο εξωτερικά, στο κοινό, και τον έβγαλε από την προηγούμενη «μυστηριώδη απόστασή του». Η σκηνή, στην οποία δεν παίζουν μόνο «λαϊκοί» ποιητές, και μετά η τηλεόραση έκανε το πρόσωπο του ποιητή, τον τρόπο ανάγνωσης και συμπεριφοράς του «δημόσια ιδιοκτησία». Ας σας υπενθυμίσουμε όμως για άλλη μια φορά ότι για μια αντικειμενική αξιολόγηση, η προοπτική, μια ματιά σε όλη τη δημιουργικότητα και τη χρονική απόσταση είναι απαραίτητα και ο σύγχρονος κριτικός τα στερείται. Ο λυρικός ήρωας υπάρχει όσο είναι ζωντανή η ρομαντική παράδοση. Ο αναγνώστης βλέπει ξεκάθαρα τον έντονα ισχυρογνώμονα ήρωα των στίχων του I. Shklyarevsky και το «book boy» του οποίου η εικόνα δημιουργείται από τον A. Kushner και τον μελαγχολικά σοφό «τραγουδιστή» B. Okudzhava. Δεν χρειάζεται να εξηγήσουμε ότι η πραγματική εμφάνιση των ποιητών είναι πολυδιάστατη και πολύπλοκη. Είναι σημαντικό αυτές οι εικόνες να ζουν στη συνείδηση του αναγνώστη, βιώνοντας μερικές φορές την ποιητική πραγματικότητα.
Φυσικά, κανείς δεν έχει εντολή να χρησιμοποιήσει τον όρο με άλλες έννοιες: για κάποιους φαίνεται συνώνυμο με την «εικόνα του συγγραφέα», για άλλους - ένα βραβείο κινήτρου, για άλλους - ένας τρόπος σοβαρής μομφής. Ένας ποιητής δεν γίνεται καλύτερος ή χειρότερος ανάλογα με το αν έχει λυρικό ήρωα ή όχι. Και ο όρος "εργαλείο" είναι πολύ εύθραυστος, επομένως πρέπει να χρησιμοποιείται προσεκτικά.
Στη σύγχρονη λογοτεχνική κριτική διακρίνονται ξεκάθαρα: 1) βιογραφικός συγγραφέας -μια δημιουργική προσωπικότητα που υπάρχει σε μια μη καλλιτεχνική πραγματικότητα και 2) ο συγγραφέας στη δική του ενδοκειμενικό,καλλιτεχνική έκφραση.
Ο συγγραφέας με την πρώτη έννοια είναι ένας συγγραφέας που έχει τη δική του βιογραφία, δημιουργεί, συνθέτει αλλοπραγματικότητα- λεκτικές και καλλιτεχνικές εκφράσεις κάθε είδους και είδους. Η σχέση του συγγραφέα, που είναι εκτός κειμένου, και ο συγγραφέας, συλλαμβάνεται στο κείμενο,αντικατοπτρίζονται σε ιδέες για τον υποκειμενικό ρόλο του συγγραφέα που είναι δύσκολο να περιγραφούν αναλυτικά, η πρόθεση του συγγραφέα, η έννοια του συγγραφέα (ιδέα),που βρίσκεται σε κάθε «κελί» της αφήγησης, σε κάθε πλοκή-συνθετική ενότητα του έργου, σε κάθε συνιστώσα του κειμένου και στο καλλιτεχνικό σύνολο του έργου. Κατά κανόνα, η υποκειμενικότητα του συγγραφέα εκδηλώνεται ξεκάθαρα στο πλαίσιο συστατικά του κειμένου: τίτλος, επίγραμμα, αρχήΚαι κατάληξηκύριο κείμενο. Ορισμένα έργα περιέχουν επίσης αφιερώσεις, σημειώσεις του συγγραφέα(όπως, για παράδειγμα, στο «Ευγένιος Ονέγκιν»).
Συγγραφέαςδεν μπορεί να συγχέεται με τον αφηγητή ενός επικού έργου και τον λυρικό ήρωα στη λυρική ποίηση. ΜΕαπό τον συγγραφέα ως πραγματικό βιογραφικό πρόσωπο και με τον συγγραφέα ως φορέα της έννοιας του έργου δεν πρέπει να συγχέεται εικόνα του συγγραφέα , που δημιουργείται σε ορισμένα έργα λεκτικής τέχνης.
Λυρικός ήρωας- αυτή είναι μια συμβατική εικόνα ενός ατόμου, προικισμένου με σταθερά χαρακτηριστικά προσωπικότητας, μοναδικότητα εμφάνισης και ατομικό πεπρωμένο, που λέει "εγώ" για τον εαυτό του σε ένα λυρικό ποίημα. ένας από τους τρόπους έκφρασης της συνείδησης του συγγραφέα σε ένα λυρικό έργο. Λυρικός ήρωας όχι ταυτόσημη με την εικόνα του συγγραφέα - δημιουργού του έργου. Η πνευματική εμπειρία του συγγραφέα, το σύστημα της κοσμοθεωρίας και η κοσμοθεωρία του αντικατοπτρίζονται στο λυρικό έργο όχι άμεσα, αλλά έμμεσα, μέσα από τον εσωτερικό κόσμο, τις εμπειρίες, τις ψυχικές καταστάσεις και τον τρόπο λεκτικής αυτοέκφρασης του λυρικού ήρωα. των μεθόδων ενσάρκωσης της εικόνας του λυρικού ήρωα θεωρείται η κυκλοποίηση (δηλαδή η παρουσία περισσότερο ή λιγότερο έντονης ποιητικής πλοκής, η οποία αποκαλύπτει εσωτερικός κόσμοςλυρικός ήρωας). Παραδείγματα περιλαμβάνουν, ειδικότερα, τον κύκλο «Ποιήματα για μια όμορφη κυρία» του A. Blok, όπου ο λυρικός ήρωας εμφανίζεται με διάφορες μορφές: ιππότης, μοναχός, νέος, που μόνο εν μέρει καθιστά δυνατή την ανάγνωση της βιογραφίας του ο ίδιος ο συγγραφέας μέσα από την εικόνα του λυρικού ήρωα. Ανάμεσα στον ποιητή και λυρικός ήρωαςυπάρχει πάντα η αίσθηση κάποιας απόστασης, λυρικός ήρωαςόχι τόσο πολύ θέμα, Πόσα ένα αντικείμενοεικόνες, "Created "I"" (M.M. Prishvin).
Λυρικός ήρωαςΠως ειδικό σχήμαΗ «νομιμοποίηση» της συνείδησης του συγγραφέα δημιουργήθηκε από τον ρομαντισμό. Ο όρος δεν χρησιμοποιείται σε σχέση με τον κλασικισμό και τον συναισθηματισμό, γιατί Ο κλασικισμός δεν γνωρίζει εξατομίκευση και στο πλαίσιο του συναισθηματισμού είναι νόμιμο να μιλάμε μόνο για το λυρικό θέμα (δηλαδή για την ταυτότητα της κοσμοθεωρίας του συγγραφέα και την ενσάρκωσή του σε ένα λυρικό έργο). Η σχέση ανάμεσα στον ποιητή και λυρικός ήρωαςσυγκρίσιμη με τη σχέση συγγραφέα – δημιουργού του έργου και λογοτεχνικού ήρωα. Ωστόσο, παρά το γεγονός ότι λυρικός ήρωας- χαρακτήρας, μπορούμε να πούμε ότι στην εικόνα του η ομολογία και η ενδοσκόπηση υπερισχύουν της μυθοπλασίας.
Μερικές φορές ένας ποιητής επιλέγει ένα μοντέλο της λεγόμενης «απόστασης ρόλων», μετά μιλούν για ένα συγκεκριμένο στίχοι ρόλων– μια πρωτοπρόσωπη αφήγηση, η οποία γίνεται αντιληπτή από τον αναγνώστη ως μη ταυτόσημη με τον συγγραφέα. Στους στίχους ρόλων, ο ποιητής καταφέρνει «να νιώσει ξαφνικά κάποιον άλλον δικό του» (A.A. Fet). Ο χαρακτήρας ρόλων του λυρικού χαρακτήρα αποκαλύπτεται σε αυτού του είδους τα ποιητικά έργα λόγω εξωκειμενικών παραγόντων (για παράδειγμα, γνώση της βιογραφίας του ποιητή ή η κατανόηση ότι αυτό που απεικονίζεται δεν μπορεί να πραγματοποιηθεί στην πραγματικότητα: συγκεκριμένα, ο Μ. Το ποίημα του Yu. Lermontov «Ο αιχμάλωτος ιππότης» μπορεί να μην σχετίζεται με τους στίχους των ρόλων, αν στην πραγματικότητα γράφτηκε από έναν αιχμάλωτο ιππότη, και το ποίημα του A. Tvardovsky «Με σκότωσαν κοντά στον Rzhev...» είναι ένας μονόλογος-απεύθυνση. στη ζωή ενός στρατιώτη που πέθανε στον πόλεμο). Το λυρικό «εγώ» σε στίχους ρόλων είναι ένας συμβατικός χαρακτήρας στον οποίο ο συγγραφέας εμπιστεύεται την αφήγηση,Κατά κανόνα, χαρακτηριστικό μιας δεδομένης εποχής ή είδους: ένας βοσκός στην ποιμενική ποίηση, ένας νεκρός σε έναν επιτάφιο, ένας περιπλανώμενος ή φυλακισμένος σε ρομαντικούς στίχους. Συχνά η αφήγηση λέγεται για λογαριασμό μιας γυναίκας (για παράδειγμα, στο ποίημα του F. Sologub «The Seamtress») κ.λπ. Έτσι, η διαφορά μεταξύ του λυρικού υποκειμένου, του λυρικού ήρωα και του ήρωα των στίχων που παίζουν ρόλο έγκειται στο ποικίλους βαθμούςτην απόσταση του συγγραφέα (ποιητή) από την εικόνα (λυρικό «εγώ») στο ποίημα.
Βασική βιβλιογραφία: 25, 26, 38, 41, 49, 69
Περαιτέρω ανάγνωση: 12, 13, 51, 71, 74, 75
Ένας λυρικός ήρωας είναι η εικόνα αυτού του ήρωα σε ένα λυρικό έργο, του οποίου οι εμπειρίες, οι σκέψεις και τα συναισθήματα αντικατοπτρίζονται σε αυτό. Δεν είναι σε καμία περίπτωση ταυτόσημη με την εικόνα του συγγραφέα, αν και αντανακλά τις προσωπικές του εμπειρίες που συνδέονται με ορισμένα γεγονότα της ζωής του, με τη στάση του απέναντι στη φύση, δημόσια ζωή, Ανθρωποι. Η μοναδικότητα της κοσμοθεωρίας του ποιητή, τα ενδιαφέροντά του και τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα βρίσκουν την κατάλληλη έκφραση στη μορφή και το ύφος των έργων του. Ένα άτομο που γνωρίζει καλά τους στίχους μπορεί εύκολα να διακρίνει τη μοναδική πρωτοτυπία των στίχων των A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, N. A. Nekrasov, F. I. Tyutchev, A. A. Blok, V. V. Mayakovsky, A. T. Tvardovsky και άλλων Ρώσων και Σοβιετικών, καθώς και ξένους ποιητές: I. V. Goethe, I. F. Schiller, G. Heine, I. R. Becher, N. Guillen, P. Neruda κ.ά.
Οι καλλιτεχνικές εικόνες οποιουδήποτε έργου, συμπεριλαμβανομένων των λυρικών, γενικεύουν τα φαινόμενα της ζωής και, μέσα από ατομική, προσωπική εμπειρία, εκφράζουν σκέψεις και συναισθήματα που είναι χαρακτηριστικά πολλών συγχρόνων. Έτσι, για παράδειγμα, στη «Duma» ο Lermontov εξέφρασε τα συναισθήματα μιας ολόκληρης γενιάς ανθρώπων της εποχής του. Κάθε προσωπική εμπειρία ενός ποιητή γίνεται γεγονός τέχνης μόνο όταν είναι μια καλλιτεχνικά τέλεια έκφραση συναισθημάτων και σκέψεων τυπικών πολλών ανθρώπων. Οι στίχοι χαρακτηρίζονται τόσο από γενίκευση όσο και από καλλιτεχνική επινόηση. Όσο πιο ταλαντούχος είναι ο ποιητής, όσο πιο πλούσιος ο πνευματικός του κόσμος, τόσο πιο βαθιά διεισδύει στον κόσμο των εμπειριών των άλλων, τόσο πιο μεγάλα ύψη φτάνει στη λυρική του δημιουργικότητα. Διαβάζοντας τα ποιήματα του ποιητή το ένα μετά το άλλο, παρ' όλη την ποικιλομορφία τους, εγκαθιδρύουμε την ενότητά τους στην αντίληψη του κόσμου, στη φύση των εμπειριών, στην καλλιτεχνική τους έκφραση. Δημιουργείται μια ολοκληρωμένη εικόνα στη συνείδησή μας - μια εμπειρία, δηλαδή μια κατάσταση χαρακτήρα, μια εικόνα πνευματικό κόσμοπρόσωπο. Εμφανίζεται η εικόνα ενός λυρικού ήρωα. Ο λυρικός ήρωας, όπως ο ήρωας των επικών και δραματικών έργων, αντανακλά ορισμένα χαρακτηριστικά, τυπικά χαρακτηριστικά των ανθρώπων της εποχής του, της τάξης του, ασκώντας τεράστια επιρροή στη διαμόρφωση του πνευματικού κόσμου των αναγνωστών.
Για παράδειγμα, ο λυρικός ήρωας της ποίησης του Α. Σ. Πούσκιν, ο οποίος στην «σκληρή εποχή» του αποκάλυψε το ιδανικό μιας πνευματικά πλούσιας, ελεύθερης προσωπικότητας, του υψηλού ανθρωπισμού, του μεγαλείου στον αγώνα, της δημιουργικότητας, της φιλίας και της αγάπης, ήταν το λάβαρο των προοδευτικών ανθρώπων. εκείνη την εποχή και συνεχίζει να παρέχει ευεργετική επιρροή στους ανθρώπους της εποχής μας.
Ο λυρικός ήρωας της ποίησης του Β. Β. Μαγιακόφσκι αποκαλύπτει με ασυνήθιστα ευέλικτο τρόπο τον πλούσιο εσωτερικό κόσμο ενός ανθρώπου σε μια σοσιαλιστική κοινωνία, τα κοινωνικοπολιτικά, ηθικά και αισθητικά ιδανικά του.
Με πολλούς τρόπους, ο λυρικός ήρωας του A. T. Tvardovsky εμφανίζεται μπροστά μας με χαρακτήρα, ιδέες, προτάσεις: συγκρατημένος, αυστηρός, λιγομίλητος. Και ήδη εντελώς διαφορετικός, σε αντίθεση με τους δύο πρώτους, ο λυρικός ήρωας του B. L. Pasternak - εύθραυστος, εντυπωσιακός, ευάλωτος, εκλεπτυσμένος.
Ο λυρικός ήρωας στα έργα του σοσιαλιστικού ρεαλισμού αντανακλά και αποκαλύπτει τη διαφορετικότητα του πνευματικού κόσμου των οικοδόμων μιας νέας κοινωνίας.
Λεύκα. Φιλύρα. Σεργκέι Γιεσένιν "Ξύλινο ρομάντζο". Θρησκεία της σκέψης. Παραδοσιακό τροπάριο. Μηλιά. Δέντρο. Ρόουαν. Σφεντάμι. Σημύδα. Ιτιά. Καλίνα. Ελατο. Δρυς.
"Το ποίημα του Yesenin "Anna Snegina" - Evgeny Onegin. A.S. Πούσκιν. Στιγμιότυπο. Ο Yesenin διάβασε το "Anna Snegina". Pron Ogloblin. Η δράση της «Anna Snegina». Ανδρας. Πηγή επωνύμου. Άννα Σνεγκίνα. Mikhailovskoe. Αντρικοί πόλεμοι. Η γλώσσα του ποιήματος. Λυρική πλοκή. Σπίτι του A.S. Pushkin στο Mikhailovskoye. Ποιητής. Το επικό θέμα του ποιήματος. Το θέμα του ιμπεριαλισμού και της αδελφοκτονίας εμφύλιος πόλεμος. Ο χρόνος στο ποίημα. Παρήχηση. Γεσένιν. Όλγα Σνεγκίνα. Επαναστατική ελευθερία. Γράμμα.
"Τα ποιήματα του Yesenin" - Protalinka. Η δημιουργικότητα του Yesenin. Λεβιτάν. Μεταφορική έννοια. Λευκή σημύδα. Προθέρμανση λόγου. Ε. Λεμπέντεβα. Επίθετο. Ελεγξε τον εαυτό σου. Αγροτικός Δημοτικό σχολείο. Το πρώτο βιβλίο ποιημάτων. Το σπίτι που γεννήθηκε ο ποιητής. Κρατικό Μουσείο-Αποθεματικό. Προσωποποίηση. Λεπτό φυσικής αγωγής. Η ζωή του Σεργκέι Γιεσένιν. Μνημείο του S. Yesenin. Η κερασιά άνθισε. Σεργκέι Γιεσένιν. Δώστε σωστά την έμφαση. Μυρωδάτο κεράσι. Γεννήθηκε στην επαρχία Ryazan.
"Μην περιπλανιέσαι, μην συντρίβεις στους κατακόκκινους θάμνους" - Συζήτηση για θέματα. Άσε το γαλάζιο βράδυ να μου ψιθυρίσει μερικές φορές. «Μην περιπλανιέσαι, μην περιπλανηθείς στους κατακόκκινους θάμνους…» Παρήχηση. Επίθετο. Τι διάθεση υπάρχει στο ποίημα; Το λεπτό όνομα έλιωσε σαν ήχος. Η εντύπωση της τελειότητας. Εικόνα της φύσης. Εργασία λεξιλογίου. Διαβάζοντας ένα ποίημα. Λέξεις για χρώμα. Προκαταρκτική εργασία.
"Το ποίημα "Anna Snegina"" - Ποιες είναι οι διαθέσεις των συμπατριωτών του ποιητή. Συζήτηση για θέματα. Πώς βλέπει ο λυρικός ήρωας το παρελθόν; Ένα παραδοσιακό θέμα για τη ρωσική λογοτεχνία. Δηλώσεις για τον Yesenin. Ηθικός και φιλοσοφικός ήχος του ποιήματος "Anna Snegina". Πίσω από τα βουνά, πίσω από τις κίτρινες κοιλάδες. Η ιστορία της δημιουργίας του ποιήματος "Anna Snegina". Αυτοβιογραφικός χαρακτήρας της εικόνας κύριος χαρακτήρας. Πώς εκφράζεται η στάση απέναντι στον πόλεμο; Λυδία Κασίνα. Επίγραφο για το μάθημα. Πώς συνδέονται ο συγγραφέας και ο λυρικός ήρωας;
"Yesenin "Cheryomukha"" - Σεργκέι Αλεξάντροβιτς Yesenin. Ποίημα. Ποιήματα για τη φύση. Προθέρμανση λόγου. Το πρώτο βιβλίο ποιημάτων του Σεργκέι Γιεσένιν. Μια ερειπωμένη καλύβα. Εξοικείωση των μαθητών με τη βιογραφία του S. Yesenin. Το ρέμα τραγουδάει. Λεπτό φυσικής αγωγής. S. Yesenin. Κεράσι πουλιών. Διαβάστε εκφραστικά. Λευκή σημύδα.