Pjevaj od ruba do ruba,
Na sve krajeve, na sve ivice,
sva si moja i sva draga,
Moja velika domovina.
(1936)
...ne laži,
Ne budi kukavica
Budite vjerni ljudima
Volite rodnu majku zemlju,
Tako da za nju kroz vatru i vodu.
A ako -
Onda daj svoj život.
(1967)
Tvardovski je rođen 1910. Sredinom dvadesetih njegove prve pjesme su se pojavile u štampi. Tvardovski je jedan od onih pjesnika za koje posebno važnu ulogu igra ono što je založeno u djetinjstvu, u ranoj mladosti, u njihovom rodnom kraju. Upoređivanje, suprotstavljanje, povezanost sa početnim temeljima života, njihova nova i nova reinterpretacija provlače se kroz čitavo njegovo djelo. I, već se približavajući pedesetoj godini, Tvardovski je napisao: „S puta - preko cele zemlje // vidim zemlju mog oca Smolensku“ i dalje, tokom godina
...sve zahtjevnije pamćenje
Do početka svih mojih početaka!
Sretan sam što sam odatle
Od te zime, iz te kolibe,
I sretan sam što nisam čudo
Posebna, izabrana sudbina.
Sam put Tvardovskog od „te kolibe“ postao je umjetnički vrijeme, put ljudi. U delu Tvardovskog vreme se otkriva i kao njegov put, kao njegovo lično iskustvo i nasleđe:
...Ne, život me nije lišio,
Nije štedela svoju dobrotu.
Sve mi je dato sa kamatama
Na putu - svjetlost i toplina.
...Živeti i biti uvek sa narodom,
Tako da zna šta će mu se desiti,
Nisam stigao do tridesete godine,
I četrdeset prvi
I drugi...
...I da imam male nesreće
I loša sreća na putu,
Kad upoznam ovu srecu -
Ne dozvoli da te život prođe.
Ne u prolazu, sa strane
Videti je bez muke
Ali znaj svojom grbom i cijelim leđima
Njen hladan i čvrst znoj.
“Strmi i tvrd znoj” života, saznanje o njemu “s grbače i čitavih leđa” takođe su programske linije. Tvardovski je uspeo da pronađe forme poezije koje su bile adekvatne upravo radu, vremenu i samom životu, njihovom „znoju“. Otuda povećan osjećaj odgovornosti za vrijeme i sebe u vremenu,
...Danas smo odgovorni
Za Rusiju, za narod
I za sve na svijetu.
...Ja sam odgovoran za sve oko sebe.
I kasnije više puta naglašava: "Živio sam, bio sam - za sve na svijetu // Odgovaram glavom." Stoga Tvardovski nije mogao izbjeći razgovor o tome šta bi moglo zamijeniti ili iskriviti ovaj osjećaj i stvarnost odgovornosti samih ljudi.
Pa, sami ljudi, a ne bogovi
Moramo gledati naprijed.
Među onima koji su "dužni" da se raduju trebao bi biti i sam pjesnik i njegovi junaci - od Vasilija Terkina do tetke Darije: "Najvrednije je njen odgovor." U novije vreme pesnik nas ponovo podseća: „Slušajte sami žitare.” I to je, opet, ključ ključnih linija... U pokretu, u razvoju takvog osećaja odgovornosti, suština je puta Tvardovskog i njegove pesničke slobode.
Poezija Tvardovskog svojevrsna je poetska enciklopedija vremena, njegove epske i lirske, a dijelom i dramske istorije. Gotovo svi važniji događaji i trendovi u životu Sovjetski ljudi odrazile su se u pjesmama Tvardovskog s neviđenom direktnošću i specifičnošću - "svim leđima" i "grbom". Širina, raznovrsnost, brzina i efikasnost poetskog odgovora. I u isto vrijeme obim i dubina historijske generalizacije. “Neumorna melanholija” traženja i kretanja naprijed, kako je to rekao Tvardovski u jednoj od svojih mladalačkih pjesama.
Veliki događaji odrazili su se u Tvardovskom djelu kako u obliku izravnog prikaza, tako iu obliku iskustava i razmišljanja povezanih s njima, iako ponekad naizgled dalekih. U tom smislu, rad Tvardovskog je izuzetno aktuelan. Međutim, Tvardovski izbjegava ishitreni, novinski odgovor na temu dana. A njegovo djelo, u svojoj enciklopedijskoj kronici, daje generaliziranu, holističku sliku tog doba. Za čitav njegov rad može se reći ono što je on sam rekao o „Vasiliju Terkinu“: „Hronika nije hronika, hronika nije hronika, već „knjiga“, živa, pokretna, slobodna knjiga, neodvojiva od prava stvar.” U ovoj knjizi era se pojavljuje kao jedan novi poetski svijet - vrlo pokretljiv, „bez početka, bez kraja“, uvijek u „sredini“, ali u ovom svijetu Tvardovski pronalazi niz omiljenih, stalno vraćajućih tema koje se prožimaju i lajtmotivi koji se pretvaraju u viševrijedne metafore, realistične simbole. Kontradiktorno i snažno jedinstvo najprotočnijeg i najstabilnijeg specifično je i za sadržaj i za formu poezije Tvardovskog, za njen metod i strukturu. Život i poezija, koja počinje od sredine i završava se u sredini, a ipak u toj samoj „sredini“ uvek ima celovitost, ima sasvim određeno značenje, kanal i pravac toka. Jedinstvo „dana i udaljenosti“ stvara poeziju procesa, protoka vremena, u njegovoj radnoj žurbi, čak i u njegovom „znoju“.
Put nije pređen
I nije lak uspon,
Ali da li si veliki ili mali,
Samo napred
Iza dana koji prolazi,
Kao iza salve vatre...
Druga pesma kaže:
I nastavi tako, naprežući se do tačke strasti,
Sa bolom, sa tjeskobom zbog današnjeg dana.
I pronađite nemirnu sreću
Ne juče, već upravo u njemu...
Poezija „protekanja vremena“ nije, naravno, jedinstvena za Tvardovskog. Ali za njega je „dan trčanja“ prije svega živa modernost i pravovremenost, to je upravo trkački „baraž“, i to stalno.
To stvara osjećaj potrebe za životom bez predaha, poeziju „vruće potrage“. „Jednom. // Nema vremena za nevolje, - // Ima samo dovoljno vremena za posao. // Kratki rokovi su odlični rokovi, // Ako nam se drugi ne daju.” A u drugoj pesmi se razvija ideja da je nepovratnost protoka vremena i sama kratkoća vremena dodeljenog osobi ono što stvara „slatkost teško stečenog života” – „ta vera, volja, strast i moć // To je vredno muke i crne smrti.” Kratak i kratak životni vijek joj je „neophodan“. Dan trčanja i kratki vremenski periodi su čitava „epoha“, a ona se, kao celina, takođe kreće.
I njoj, tokom čitave ere,
Ne možete više reći: "Čekaj!"
Štaviše, dan trčanja
Ako ne živi uzalud, -
Bilo pozadi, prednji,
Moj dan je dragoceniji od večnosti,
Bilo koja beskonačnost.
Dakle, dan - epohe -. - vječnost se ne samo slaže u jedan red, već se i spaja u jedan dan. I najkraći periodi postaju beskonačni. „Sadašnjost“ za Tvardovskog je uvek čitav „prostor događaja“; uključuje konkretnu sliku ili trag prošlosti i predosjećaj ili spremnost za budućnost i određeno djelo vremena... Otuda vrlo posebna uloga sjećanja i „pravo sjećanja“ u njegovim pjesmama, živi kontakt prošlost, sadašnjost i budućnost u vrelu vatre, a s tim je povezan poseban historizam poetskog mišljenja. Povijest događaja ili iskustva uključena je u sliku ili u obliku prisjećanja autora, ili u obliku sjećanja na jednog od likova, ili u obliku naracije o prošlosti. Čak i kratka pejzažna skica „Raž se uzburkala...“ povezuje čitavu poljoprivrednu priču u četiri reda. Često skice sadašnjosti vode do dječjih udruženja. Ogromna većina pjesama Tvardovskog izgrađena je na asocijaciji, ili kontrastu, ili nekom drugom obliku kontakta između prošlosti i sadašnjosti. U umetnosti zasićenja „dana koji teče“ bogatstvom i osećajem kontinuiteta „toka vremena“, njegovog toka i njegovih „rokova“, Tvardovski nema ni prethodnika ni sebi ravnih, pa otuda i onaj neviđeni ep sadašnjosti, ep o „danu trčanja“, koji je uspeo da stvori u „Vasiliju Terkinu“.
Pjesničko vrijeme u ovom epu veoma se razlikuje od vremena antičkog epa, koji je uvijek nešto potpuno završeno i udaljeno od današnjeg. Ne, vrijeme Tvardovskog je uvijek "bez kraja" i uvijek je nepotpuna sadašnjost; čak se i njegova prošlost nastavlja u danu koji teče i nije završena. Zbog toga njegovo putovanje kroz vrijeme ne ide u daleku prošlost ili budućnost. Putovanja Tvardovskog uvijek vode u daljinu, ali prije svega u direktno vidljive daljine, odmah iza tog skretanja, iza horizonta, iako ova neposredna prošlost i budućnost već sadrži obim „svih daljina“.
To je poseban historizam koji nastavlja i ujedno modificira poetski historizam Puškina i Nekrasova. Sećanja ne samo da su suprotstavljena sadašnjosti, kao u poeziji 19. veka, već se čini da se i ulivaju u nju; sadašnjost se otkriva kroz složen sistem višestepenih sjećanja-asocijacija, kao da su ugniježđene jedna u drugu. Tako je u ciklusu “U sećanje na majku” prikazana tuga sadašnjosti, sam trenutak sahrane i čitav niz uspomena na majku, u koje su upisana njena sjećanja, o čemu je prije pričala. ; sve je to povezano sistemom asocijacija, metaforičkih ukrštanja, simultanih i viševremenskih tokova vremena. Isti sistemi poređenja vremenskih tokova – prošlosti, sadašnjosti i budućnosti – provlače se kroz čitav „Vasily Terkin“. Tako se postiže zadivljujući obim i raznovrsnost narativa. Vrijeme se dobija činjenicom da se sjećanje stapa sa tokom stvarne istorije. Sadašnje vrijeme postaje istinski prisutno, stičući ne samo dubinu prošlosti, već i snagu slutnje i svrhe. "Puške idu unazad za bitku."
Tvardovski govori kratko sa vremenom, u „ti“, za njega su to živi ljudi, čak i lični sagovornici, on se kreće u vremenu. Uvijek govorimo o nečem velikom, velikom, čak univerzalnom. Epska distanca je odsutna u odnosu na prošlost i istovremeno se rađa u bilo kojem trenutku današnjeg dana. Tako Tvardovski uspeva da odrazi tok vremena - i kao tok dana i kao tok ere. IN poslednjih godina Poezija vječnosti Tvardovskog zvuči sve snažnije i direktnije – da u trčećem danu koji pobjeđuje samo vrijeme... „Ti ćeš, vrijeme, odjednom izgorjeti“, obraća se vremenu, govoreći o takvim vrijednostima. Tvardovsko vrijeme uključuje beskonačno "sjećanje" - sjećanje na cijelu domovinu, majku zemlju. Tema postaje dugotrajna, blagoslovljena. I samo sjećanje postaje još zahtjevnije, njegovo pravo - još zahtjevnije i bezuvjetnije.
Slika i patos toka Vremena i Sećanja stapaju se kod Tvardovskog sa slikom Puta. Ovo je još sveobuhvatniji imidž-lajtmotiv, zasićen raznolikom specifičnošću - kako u najužem direktnom tako iu najširem smislu.
Sve pesme Tvardovskog i većina njegovih pesama su o putovanjima. Motiv puta jedan je od najstarijih, najiskrenijih, izvorno polisemantičkih motiva u cijeloj ruskoj književnosti. Tvardovski se dobro sjeća ove tradicije. Ali niko ranije nije imao ovu sliku tako postojanu. Svi likovi Tvardovskog obično su prikazani u pokretu. U poslednjim pesmama Tvardovskog više puta se pojavljuju izvorne slike poezije tridesetih - polazak na put, u život, na put ka idealu, sreća, podvig, i novi put povratka u vremenu nastaje - pogled na prošli život i puteve koje je prešla cijela zemlja i ljudi („Na sjeniku“ itd.). Ova povratna informacija i istovremeno progresivna povezanost vremena i puteva stvara novu unutrašnju osnovu za djela Tvardovskog posljednje decenije. Dvostruki put pretvara u dušu, spajajući tok života i tok svijesti.
Dodatne slike "puta" su također istaknute, na primjer, "prijelazi", "prolazi", "prijevozi". Ove slike, kao i uvijek kod Tvardovskog, imaju i vrlo određen slikovni sadržaj i viševrijedan metaforički, simbolički, asocijativni sadržaj. Prisjetimo se dva „ukrštanja“ u „Vasiliju Terkinu“ na početku i na kraju pjesme. Ili slika transporta i nosača u završnoj pjesmi “U spomen na majku” (“- Odakle si za ovu pjesmu...”). Ovdje ova slika postaje posebno polisemantična - (i prijevoz preko rijeke; i transport iz daleke zemlje u zemlju mladosti i djetinjstva; i prijevoz s jedne obale života na drugu; i prijevoz od života do smrti. I transport, prelazak iz jednog perioda ljudskog života u drugi, sve se stapa u ovoj slici.Na kraju krajeva, čitavo doba Tvardovskog je prelaz, transport, bitka na prelazu.
Puteve čovekovog života i duše Tvardovski prikazuje u njihovoj stvarnoj složenosti, konkretnosti, jedinstvenoj autentičnosti, raznovrsnosti zaokreta, a ponekad i cik-cak. Ova raznolikost puteva stapa se u „put puteva“ vremena i ljudi. Dakle, sistem slika puta ne samo da dobija metaforičko i simboličko značenje, već postaje jedinstvena struktura cjelokupnog poetskog svijeta Tvardovskog.
Svet puta - vreme, put, trenutni tok života - kombinovan je kod Tvardovskog sa još jednom grupom unakrsnih slika. Ovo su slike održivih vrijednosti - "dom", "stanovanje"; čovjek putnik, radnik i stanovnik; konačno - priroda. Pjesnik i njegovi junaci nisu domoljubi, već napuštaju svoje kuće i vraćaju se u njih, brinu o starima, grade i naseljavaju nove. “Jednom sam otišao od kuće, // Put je zvao u daljinu.” Slika kuće, kao i slika puta, ima mnogo širih krugova značenja, od najmanjeg do najvećeg. Najmanja stabilna početna ćelija, platforma bića, je „očev ugao“. Pjesnik mu se vraća na desetine puta. "Očev kutak" se širi u "Khutor Zagorye". Na nju je povezana "Počinok stanica". Širi krug je Smolenska oblast, još širi krug su razni drugi "rubovi" domovine, na primjer, prostranstva Sibira. I još šire - cijela "rodna zemlja", domovina i, konačno, zavičajna "majka zemlja". Nemoguće je imenovati još jednog pjesnika koji bi tako spojio patos svog kraja, „postanak ugla“ sa patosom „sedam hiljada rijeka“ i „svih zemalja“, koje su također postale njihove. Područje “doma” se širi, cijela domovina to postaje, jer je sve “moje, moje, moje”. Širenje područja ne umanjuje ljubav prema originalnoj, kako je sam Tvardovski rekao, „maloj domovini“, koju on, istovremeno, nikada nije idealizovao niti suprotstavljao Velikoj domovini.
Tvardovski je rođen u ruralnoj Rusiji i njoj pripada „očev ugao“. Poezija ovog „ćoška“ takođe nastavlja ogromnu tradiciju, ali Tvardovski otkriva novo bogatstvo duhovnog života seljačke porodice, delo nove ere. Tvardovski jasno afirmiše odmak od „oskudice“, afirmiše transformaciju najudaljenijih „očevih uglova“, toga je puna njegova poezija tridesetih. Poezija očeve kuće pretvara se u poeziju novog doma, „kuće“. To je odražavalo patetiku čitavog našeg života, kao i patos izgradnje puteva, koji je inspirisao druge pjesnike tog vremena. Ali važna individualna karakteristika Tvardovskog je upravo kombinacija poezije „doma“ i poezije „puteva“. Zato na samim putevima traži tačnost rute, tačne prekretnice i nešto useljivo. Otuda i poseban „esej“, takoreći, dokumentacija svakog poetskog događaja – kako u lirskim stihovima, tako i u pesmama. Uvijek znamo mjesto i vrijeme radnje, da li će to biti selo Zagorye ili naselje Borki, a ako nije naznačeno geografskim koordinatama, onda je naznačeno koordinatama određenog „prostora događaja“ sa jedinstveni znakovi ljudi, vremena i situacije. U dijalektici toka bića Tvardovski uvek nalazi nešto ne samo potpuno definisano, već i zagrejano živom ljudskom toplinom; slika “kuće” pored “puta” ili na putu može biti višeznačna metafora za ovaj poetski princip.
Pjesnik jasno zna ko su mu – i narodni – neprijatelji i prijatelji, daje živopisne slike i neprijatelja i izmišljenih prijatelja, ali ga prije svega zanima naš narod, pravi narod, „taj narod, Rusija“. To su likovi njegovih pjesama i "zapleta" ili "opisnih" pjesama; i samo autorovo „ja“; i slike čitalaca, eksplicitnih ili impliciranih sagovornika pjesnika i njegovih junaka. U radu Tvardovskog, ovi sagovornici čitaoci igraju veoma posebnu ulogu. Oni učestvuju u kretanju svih pesama i pesama – kao adresati, kao slušaoci, kao neposredni učesnici u samom poetskom razgovoru, pričama, pa čak i, posredno, u samim događajima.
Uz svu raznolikost ljudi - od Nikite Morgunke do Vasilija Terkina ili od Terkina do lirski junaci poslednji stihovi- postoji i zajednička, glavna stvar koja ujedinjuje sve heroje. To je ruski radni narod sa ogromnom tradicijom rada, patriotizmom, traganjem za istinom i ogromnim novim mogućnostima i ciljevima, nova radna osoba (nipošto samo seljak!) u punom značenju ove dvije riječi. Posebnu seriju čine ženski likovi, među kojima je i omiljena slika Tvardovskog žene-majke i žene-prijateljice, dostojne u radu, radosti i nevolji, nesebične, uporne, aktivne, sa svojom pažljivom, poslovnom, brižnom, neumornom ljubavlju. Slika majke (u lirskim pjesmama različitih godina iu pjesmi "Kuća kraj puta") nosi najiskreniji narodni princip. Melodija ove slike stapa se sa ruskom pesmom, sa lepotom ruske prirode, sa poezijom unutrašnje zajednice narodne porodice, doma, sa uopštenom slikom domovine i majke zemlje.
Vrhunac i fokus junaka Tvardovskog je neverovatni i dragi Vasilij Terkin vesele, otvorene, herojske duše, „veliki životoljubac“, „svetac i grešnik“, „ruski čudotvorni heroj“. On je radnik, ratnik, harmonikaš, drug - „ljubitelj pomoći“. I vidimo kako ovaj unuk dede Danila, ili Kuzme sa mnogo dece, ili istinoljubac Gordej, već nosi istinu ne samo svim putevima ogromne zemlje, već i putevima za Berlin, i celu Evropu , oslobođen od nacista, kaže mu hvala na ruskom.
On stoji, oslobodilac, // Njegov šešir sa zvijezdom na jednoj strani, // Ja sam, kažu, ljubitelj pomoći, // Ja sam u tome jednostavan.
I vidimo kako se ovaj heroj-oslobodilac kupa u parnom kupatilu, popravlja sat, šali se sa svojim drugovima i vodi pobedničku debatu sa samom smrću za život na zemlji.
O ovom liku, njegovoj složenosti, svestranosti, integritetu i istorijskom značaju već je mnogo napisano. Terkin sadrži ono najobičnije, najvažnije u narodu, ono što ih je spajalo u trenutku najžešće borbe i što je prije svega bilo potrebno za pobjedu: neodoljiva ljubav prema životu, aktivna drugarska humanost, uzajamna pomoć, vjera u ispravnost ljudi iu njihovoj pobjedi; organski, nepretenciozan, lišen spoljašnjih efekata, hrabrost, odvažnost, sposobnost za nesebičnost; težak posao; disciplina, strpljenje; trezven, neiscrpni optimizam, humor, potpuna istinitost, poštenje. Ništa ljudsko nije mu strano i ne može se zamisliti kao „bezbrižan div“. On je “brižan”, njegov optimizam i vjera uključuju tugu, trenutke suza i trenutke usamljenosti, prirodno i neophodno kao i njegovo kontinuirano herojstvo. On je čovjek od „prostog kiselog tijesta, // kome opasnost u borbi nije strana”. On također ima prilično prozaične osobine običnog vojnika svog vremena. A on, po svemu sudeći, nije budala kad popije, a može da sanja kako će se pokazati pred devojkama u svom rodnom selu, može i da se malo lukavo igra, u duhu vojnika iz narodne priče. Ali, u suštini, u tome nema ničeg „grešnog“. Sve je pozitivno, čak i „sveto“. Dostupan je svima, jer je ugrađen u osnovne crte narodnog karaktera. U suštini, glavna stvar kod Terkina je upravo normalno, mentalno zdravlje, da tako kažem, najviša normalnost radne sovjetske osobe.
Ali u ovoj zemlji ima mnogo toga što prevazilazi uobičajeno, iako je opet svojstveno nacionalnom karakteru. Duhovna suptilnost, delikatnost i najviša inteligencija srca ispravno su zabeleženi kod Terkina. I u poslu, i u vojnim podvizima, i u svakodnevnom životu, i u zabavi - organski je i velikodušno talentovan majstor. On je, prije svega, univerzalni radnik - „stolar“, „šporetar“, i „svaki majstor“, graditelj i stanovnik kuće, koji sa sobom nosi sve što posjeduje. A i rat je za njega posao. A podvig je rad. Ali više od toga. On je univerzalni majstor umjetnosti življenja - ne u filistarskom, već u pravom smislu. On “puši, jede i pije s guštom // Bilo koji položaj.” On je talenat samog „života na zemlji“, osoba koja dobro radi sve što poduzme, ume da živi i oseća se kao čovek – u svim uslovima. Svuda je „prijatelj-poznanik“ i svuda je „ljubitelj pomoći“. A u ratu je ne samo hrabar, već i nesvakidašnji srećan i može, kada je potrebno, biti uopće ne redov, već zapovjednik (ipak, a da tome uopće ne teži). I u šali, u priči, u razumijevanju ljudi, u dubokom poetskom osjećaju - on je jednostavno pravi veliki umjetnik, par i samom Tvardovskom, koji se na mjestima svjesno stapa s njim. Pa čak i kada se Terkin pere u kupatilu, pere se talentovano, poetično, smelo i lepo. On je, u bilo kojoj svojoj prozi, poetičan (kao poezija Tvardovskog). Svi obični ljudski postupci postaju u Terkinu estetski i lijepi, jer ih karakterizira razumna unutarnja mjera i dosljednost. On sve radi "u redu, tako glatko". Priča se o tome kako je popravljao „telu koja je pala“, pa čak i o tome kako jede kajganu sa svinjskom mašću („Mnogo je jeo, ali ne pohlepno, // Zalogaj je častio, // Pa dobro, pa- lako je, // Gledat ćeš i htjet ćeš jesti”). Možda je najvažnija stvar u njoj "magacin" i "harmonija" - kao u pesmi, kao u pesmi, kao u ruskoj narodnoj pesmi. Raspoloženje i sklad duše i tijela, uma i srca, rada i zabave, junaštva i svakodnevice stvaraju posebnu draž, duhovnu privlačnost, čine ga primjerom jednostavne i ujedno najviše normalnosti čovjeka.
Sama koncentracija, koncentracija u jednoj osobi, osobi svega ovog bogatstva, već čini Terkina nevjerovatnim i izvanrednim. I iako je možda „vezan za svaku četu“ ili vod i ima skoro duple, on je ipak jedan, „ovaj“. Da, on je ličnost, i štaviše, izvanredna, bistra ličnost (a nikako samo predstavnik nekog rojenog, bezličnog nacionalnog principa, kao, recimo, Platon Karataev, s kojim su Terkina ponekad upoređivali). Ovo je ličnost sa mnogo širim, prostranijim i fluidnim granicama od običnih književnih likova. Suština Terkinovog karaktera je da je on i individualna ličnost i posebna kolektivna ličnost - ne samo kolektivna, već višestruka ličnost. U Terkinu postoji „roj“, ali ovaj „roj“ je već istaknutih, nezavisnih pojedinaca. Terkin - on je svuda, i svuda je novi Terkin, u svakoj epizodi pesme kao da iznova izlazi i živi potpuno samostalnim životom. To je mnogo različitih i raznolikih ljudi u jednoj osobi - od skromnog seoskog vojnika šaljivdžija do svjetskog istorijskog heroja, a u isto vrijeme - jedna osoba, iznenađujuće cjelovita, neprikosnoveni heroj i prijatelj. Tako nastaje potpuno nova, neviđena u životu i književnosti, tipična individualnost, živo oličenje novo zajedništvo ljudi kao pojedinaca. Ne samo "vod", već i sam Terkin - "četrdeset duša - jedna duša", koji pobjeđuju samu Smrt jer su "tako živi, // prijateljski su među sobom." Druženje ljudi postalo je ne samo predmet, već i način prikazivanja u pesmi Tvardovskog.
Terkinov lik je zasjenjen aktivnom pozadinom mase drugih ljudi, sporednih ili epizodnih likova u pjesmi, te slikom samog autora, pjesnika, svjedoka, učesnika i pripovjedača događaja. Autor se neprestano kreće za junakom i istovremeno, takoreći, gleda oko sebe i sebe. Iz pozadine - toka života, rata - pojavljuju se epizodna lica, najraznovrsnija - od starog kolkošara, bivšeg vojnika stare vojske, do generala, od čisto svakodnevnih likova do simbolične starice-smrti, do kojem se suprotstavljaju ne samo Terkin i drugi živi ljudi, već i jednako generalizirana slika Rusije - "stare majke", majke rodne Zemlje i cijelog života na Zemlji. Neke od ovih slika su označene sa samo nekoliko poteza, neke djeluju kao samostalne osobe. Ali najčešće su to kolektivni i naizgled bezimeni likovi - da li će to biti majka vojnika, ili supruga vojnika, ili pukovnik kome se Terkin javlja nakon svog podviga na prelazu, ili general koji mu dodeljuje orden, ili, na kraju, , već letimično prikazan frontovnjak predradnik, revnosni vlasnik koji „strogo“ gleda postrance dok toči čašu votke, ili kuvar koji Terkinu „stavi dodatnu kašiku“ i „ne govori ljutito“.
Sve su to elementi jedinstvene slike ljudi u ratu (koja uključuje i slike sjećanja i slike iz snova o mirnom životu nakon rata). Otuda posebna uloga u pjesmi masovnih, kolektivnih scena - istovremeno narativno-esejističkih, dramskih i lirskih, u kojima se ponekad direktno pojavljuju kolektivni pojedinci, na primjer, "mokra pješadija" ("Bitka u močvari"). Otuda i posebna uloga autorovog komentara, koji otvoreno ili prikriveno učestvuje u bilo kojoj sceni. Otuda kombinacija specifične specifičnosti svake osobe i događaja sa njegovom polisemantičnom opštošću. I sam Terkin, i svi ostali, je gotovo skicno tačna, dokumentarna reprodukcija Velikog Otadžbinski rat i čitav sistem metafora i simbola. Stoga se može govoriti o još široj raznolikosti i najvažnijem karakteru pjesme - to je cijeli Ljudi i sav Život na Zemlji.
Lako je uočiti mnogo porijekla i tradicije svih junaka „Vasilija Terkina“: tu je i narodna epska poezija, i vojnički folklor, i, naravno, „Rat i mir“, i neke scene iz „Ko živi dobro u Rus'“ i još mnogo toga. Lako je uočiti da su se u Terkinu spojile crte i uzvišenog heroja i potpuno „svakodnevnog“ vojnika. Terkinova ličnost otkriva nove crte vekovnog nacionalnog karaktera. Ali najvažnije je da se radi o potpuno novom narodnom heroju bez presedana, a način na koji je prikazan je također bez presedana. Terkin spaja integritet i visok sadržaj epskog „epskog“ junaka, živu dramu i liriku njegovog savremenika i tu novu fluidnost, pokretljivost ljudske ličnosti, onaj složen i jedinstven tok ljudske egzistencije koji je pokušala književnost 20. otkriti i prenijeti.
Terkin daje neviđeno širok odraz ruskog narodnog karaktera u specifičnim istorijskim uslovima borbe protiv fašizma. Ali ni jedna pojedinačna slika, niti jedno djelo, pa čak ni cjelokupno djelo bilo kojeg pjesnika, ne može iscrpiti nacionalni karakter. Granice prikaza narodnog lika na slici Terkina - iu čitavoj pesmi - povezane su sa njegovim umjetnička originalnost. Konkretno, uz svu Terkinovu inteligenciju i zapažanje, on vodi jedan "politički razgovor" - "nemojte se obeshrabriti." On ne razmišlja o mnogim stvarnim pitanjima "političkih razgovora". Ali Terkin ne bi bio Terkin da je pjesnik u njega uložio još jedan, analitičniji i kritičniji princip narodnog karaktera, iako u dalji razvoj Terkina je sadržana. Terkinova inteligencija i poezija povezuju se sa izvesnom nevinošću, a ta povezanost izražavala je i crte kako tadašnje frontovske univerzalnosti, tako i celokupnog istorijski razvijenog nacionalnog karaktera.
Terkin je pokazao mnoge bitne crte narodnog karaktera, one koje su bile najvažnije za taj „dan trčanja“ i koje su zadržale svoj značaj i sada, a imaće i ubuduće. Štaviše, slika Terkina pokazuje i ono što nije direktno rečeno u njemu ili o njemu. Terkin cijelim svojim životom, djelima i primjerom vodi „politički razgovor“. I ispostavilo se da ovaj politički razgovor sadrži niz iskonskih i ažuriranih istina o životu ljudi koje su vrlo važne u svojoj bogatoj jednostavnosti. Prva od ovih istina leži u organskoj neophodnosti za čoveka, za njegov život - istina, "prava istina, koja udara u dušu", istina, "ma koliko gorka bila". To je taj stepen istinitosti, njegove bezuslovnosti potrebno stanje pobeda naroda u borbi za život na zemlji. Fašizam je bio neosporna laž, borba protiv njega bila je neosporna istina. Zato je, u liku Terkina, postigla takvu univerzalnost, a time i univerzalnost. Bitka je bila za oslobođenje naše domovine. Bitka je bila za sam život na zemlji, za njegove osnovne temelje i izglede.
U sporu sa smrću, kao u borbi sa fašizmom, kao u dvoboju sa fašističkim vojnikom, ovo malo oličenje Smrti, Vasilij Terkin pre svega predstavlja istinu i istinitost – ličnu i narodnu. Smrt stalno laže i vara, ali Terkin je bezuslovno iskren. U duelu sa njemačkim fašističkim vojnikom, Terkin je pošten u svemu, čak i dijelom na štetu sebe. Važan detalj: ne pada mu na pamet da odmah udari neprijatelja nenapunjenom granatom stisnutom u šaci, jer bi to bilo kršenje nepisanog narodna pravila poštena borba pesnicama. I tek kada Nemac prekrši ova pravila i udari Terkina šlemom, onda Terkin dozvoljava sebi da se bori svim sredstvima.
Na ovoj životnoj istinitosti zasnivaju se i Terkinovi moralni principi. Život je istina, život je dobar. Naši ljudi pobeđuju jer se bore za pravednu stvar, kao što je Terkin pobedio u borbi jedan na jedan sa fašističkim vojnikom, iako je njegova jela bila mnogo gora, iako je taj vojnik bio "dobro hranjen", "jak", „spretni.“, zao, koji nije prezirao nijedno sredstvo borbe. Ali ispostavilo se da su dobrota, narodna pravda, plemenitost presudna snaga životne istine, a ljutnja i beskrupuloznost u sredstvima su znak slabosti i vode u poraz.
Godine koje su prošle od pisanja pesme omogućile su da se sa novom jasnoćom sagleda njen objektivni i moralni sadržaj, njeno filozofsko i istorijsko značenje, koje će uvek biti živo i moderno. Ovo univerzalno značenje za pjesnika je neodvojivo od ljudi koji ga nose. Istina i dobrota nisu samo ono što se govori, već i ko govori, kako govori i kako živi. "Ko si ti?" To je, prije svega, život i djelovanje prave ljudske osobe, njena sloboda izbora, njeno „egzistiranje“. Ovaj „politički razgovor“ Terkin i njegov prijatelj i stvaralac-pjesnik započeli su još prije rata, odvijao se u „baražu“ rata, i traje do danas.
Ovo je istina i moralno u isto vrijeme umjetničko porijeklo osobu, njegovu unutrašnju slobodnu mjeru i normu, ono što Terkina čini tako „harmoničnim i skladnim“.
Ogromna većina junaka Tvardovskog su obični ljudi, ne "generali" novog života, već njegovi vojnici. Ovi obični ljudi su bistri, talentovani gospodari života, sposobni za veću posvećenost i posvećenost. Postoji neka vrsta demokratizacije heroja. U običnom radniku, u njegovim svakodnevnim, pa i svakodnevnim poslovima, otkriva se najviši duhovni potencijal, mogućnost herojskog, idealnog djelovanja u bilo kojem poslu, detalji ponašanja. Nije uzalud da Vasilij Terkin ima toliko zajedničkog sa junacima pesama i pesama Tvardovskog tridesetih godina. A prirodan prijelaz od „najjednostavnijih“ univerzalnih ljudskih svojstava (ljubav prema poslu, porodici, suborcu, zavičajnoj prirodi, zavičajnom kraju) do najvišeg svjetsko-historijskog podviga, čuda nesebičnosti, duboko je indikativan. Lakoća, naizgled spontana priroda ove tranzicije odražava ono što je novo što su socijalistička revolucija i praksa opštenacionalne izgradnje novog društva iznijeli među masama.
U poslijeratnom radu Tvardovskog, Terkina zamjenjuju drugi junaci. Ali to se nastavlja u njima, otkriva nove strane - i u kosmonautima, i u onim žitarima koji su "sve nadmašili, ali nisu napustili polje", u nesebično radnoj tetki Dariji, i u onima koji razvijaju Sibir, grade nove putevima i kovačnicama, iu sagovornicima u železničkom vagonu, iu drugim novim licima. Ali ono što ovdje dolazi do izražaja je samo autorovo “ja” i čitatelji-sagovornici, kao i generalizirane objektivne, dijelom simbolične slike – na primjer, Ural u “Onkraj daljine”, niz slika prirode u lirske pjesme šezdesetih ili čak knjige ideja (“Postoje knjige voljom pristojnosti...”). Glavno je da „mnogo ljudskih puteva” ide unutra, u dubinu autorovog „ja” i njegovog razgovora sa čitaocem i vremenom („od svih heroja - ti i ja // Da, ti i ja”). Vasilij Terkin nastavlja živjeti i djelovati u drugim oblicima i još raznolikijima:
Gde je život
On je opušten
Gde je radost
Drago mu je
Gde je bol
To ga boli
Gde je bitka
On je vojnik.
Ovo je nastavak bitke „za život na zemlji“, samo u mnogo višem složen oblik, za neprijatelja, smrt, strance, „neme“, potomci Stepke Rooka više puta su se maskirali prijatelja ili zaštitnika doma i sebe. Sada je Terkin, prešavši mnoge puteve, naučio da ih bolje vidi, da vidi Smrt u svim njenim oblicima, čak i onima koji su falsifikovani da liče na život. I, nastavljajući ovu bitku, mora se “boriti, bjesniti i upasti u nevolje”. I vodi ga isti kolektivizam, isti „zavjet početnih dana": "i ako je tako, onda daj svoj život." U najnovijoj objavljenoj pesmi čitamo:
Da živiš kako živiš, sa tvojom besanom patnjom, -
Ako uzmete tegljač, nemojte reći da nije jak.
Ne povlačeći se sa svog puta,
Bez povlačenja, budi svoj.
Zato upravljaj svojom sudbinom,
Tako da se svaka sudbina može naći u njemu
I nečija duša je bila oslobođena bola.
A vodi se mnogo složeniji „politički razgovor“. Glavni lik postaje, takoreći, sam proces intenzivnog, ponekad alarmantnog narodnog promišljanja, izvlačenja pouka iz prošlosti u svoj njihovoj istini, „ma koliko gorkoj“, u novoj „neumornoj melanholiji“ putnika i istine. tragač, osvrćući se na dug put koji je već prošao. Želja (koja oduvek postoji kod Tvardovskog) da se „saznaje“, „saznaje“ (uključujući „pogrešne procene“ – i sopstvene i epohe), da se ide dublje – sve do „dna“, „samog dno“ života – „nečije misli bez smetnji prisluškuju“ pa čak i „staričkim štapom povući crtu“. Osobito u pjesmama posljednjih četiri-pet godina osjeća se žar još žešćeg samopreispitivanja, nezadovoljstva sobom, strepnje za ono što se dešavalo u život u okruženju. Otuda i averzija prema tobože lakim ili navodno moralnim odlukama, novi pozivi da se osluškuju sami uzgajivači žita, a ponekad i note teške gorčine. I ako je ranije pjesnik tražio, postavljajući pitanje, da odmah da nekakav odgovor, sada u ovom razmišljanju postoje i jednostavno pitanja, jer odgovori ne dolaze nužno uz pitanja.
Razgovor o temama "dana koji trči" pretvara se u razgovor o vječnim temama: dijalektici istorijski proces, borba života sa smrću, povezanost vremena i povezanost čovjeka sa vremenom i vječnošću, glavne trajne vrijednosti. Na primjer, tema borbe protiv smrti, koja je nastala u vatri rata, nastavlja se u nizu lirskih pjesama od 1946., a posebno od 1955. godine. Smrt je za Tvardovskog „crna“ „praznina bez dna“, besposlica i tišina života, njegov „vječni slobodan dan“, koji može uključivati i sistem fikcija, imaginarne sličnosti života, stvorenja koja kao da parodiraju osobu. Ovo je “starica”, lukava, ponekad odvratno insinuirajuća, ponekad praznoglava, čak i formalno “ispravna”, ali iznutra prazna. A glavna snaga osobe u borbi sa smrću je njegova kolektivnost, snaga ljubavi prema životu, ljubav prema domovini. “Samo smo vam odvojeni podložni, // Ne postoji drugi put za smrt.” S druge strane, smrt je neophodna granica, mjera života, promjena u vremenu, pa čak ponekad i vječna „pravda“. U samoj tragediji prekida ljudskih veza smrću, ima još nešto, više, kao što je prikazano u ciklusu „U spomen Majci“. Postoji izvjesno djelo smrti koje je neodvojivo od djela života. I otuda slika rada grobara, njegov užasan i istovremeno prosvetljujući odjek i kontrast sa radom baštovana; ovo je odlazak u dubinu, povratak majci zemlji, ovo je i poslednji transport, prelazak. Istovremeno, užas smrti otkriva snagu veze među ljudima, ljubav sina prema majci, snagu čovekove ljubavi prema životu, beskonačnost života i vremena, kao večnog prelaza, prevoza, kao radna snaga i grobar i baštovan.
Individualna originalnost puta Tvardovskog odražavala je i izražavala put najširih ruskih masa u to doba kada je novo društvo krenulo u duboko restrukturiranje svih načina života ljudi i same ljudske ličnosti, krenulo u masovnu izgradnju novih puteva i kuća. i njihovom, da tako kažem, nastanjivanju. Ovaj proces je otkrio nove mogućnosti za čovjeka i poeziju, ali je bio praćen i novim poteškoćama, opasnostima, a praćen je velikim bitkama na prelazima, usponima i skretanjima, prije svega borbom sa fašizmom.
Nastala je kombinacija patetike dana i daljine, svakodnevnog i herojskog, bez presedana u istoriji; precizan, poslovan posao koji zahteva pažnju na svaki detalj, i ogroman obim, strmine prevoja i skretanja; rast sposobnosti i odgovornosti svakog pojedinca i strogo jedinstvo i disciplina. Nastao je spoj proze i poezije u samom životu, bez presedana u istoriji. U poeziji Tvardovskog to se izražavalo u želji za složenom jednostavnošću, pomnim zapažanjem, budnošću i preciznošću oka putnika i majstora. Ovo je poezija novog kolektiviteta, poezija potreba i iskustva socijalističke demokratije u stvarnim istorijskim uslovima njenog razvoja.
Možda prvi put u istoriji poezije, sa takvom snagom i takvom specifičnošću, čovek iz naroda se afirmiše kao njen glavni junak u svojim glavnim poslovima, u udruženom radu njegovih ruku, uma i srca. Junak se stopio sa ličnošću pesnika, postao njegova mnogostrana ličnost i prvi put se razotkrio u svom bogatstvu svoje nove inteligencije i duhovnosti.
Svi ostali povezani su sa ovim glavnim poetskim otkrićima Tvardovskog. I prije svega ono što se može nazvati širenjem i produbljivanjem poetske konkretnosti. Specifičnost novog omogućila je da se bolje sagleda značaj naslijeđenih vrijednosti, uključujući ljubav prema rodnom kraju, prirodi, svakodnevnom radu, povijesnom kontinuitetu života ljudi. Tako se nastavila prava obnova poezije započeta revolucijom.
Ovo ažuriranje je uključivalo obradu iskustva poezije 20. veka, i oživljavanje tradicije velike ruske klasične realističke poezije, i korišćenje proznih dostignuća u poeziji. Poezija Tvardovskog je započela razgovor iznova, „kao prvi put na svetu“, bez obzira na gotove književne ideje. Obnova književnosti zasniva se na činjenici da pisac izlazi van njenih granica; on se ne odguruje od toga i ne nastavlja, on jednostavno govori o tome šta se pojavilo u životu, šta jeste i može biti. Neposredni učitelji Tvardovskog bili su Nekrasov, Puškin, L. Tolstoj, Čehov, sovjetska poezija i proza, uključujući dokumentarnu, do novinskih eseja i prepiske. Ali, istovremeno, ono što upada u oči već u ranim pjesmama Tvardovskog (počev od 1928-1929), a još više u prvim pjesmama uključenim u ovu zbirku, jeste njihova potpuna originalnost, odsustvo čak i posrednih književnih reminiscencija, nedostatak od "literarnosti". Bunin je, diveći se „Vasiliju Terkinu“, napisao da „u ovoj pesmi nema nijedne... gotove, odnosno književne vulgarne reči“. Ovo važi za sve što je Tvardovski.
Elementi umjetničke proze - zaplet, multi-heroji, rasprostranjena upotreba „svakodnevnih“ i drugih „prozaičnih“ detalja i situacija, raznolikost pokreta slike, detalj psihološka analiza, razne upotrebe kolokvijalni i drugi prozaični govor - nije ih Tvardovski jednostavno prenio u poeziju iz proze. Ne, njihov novi poetski sadržaj je pronađen i prikazan
tion. Slike grandioznih masovnih bitaka i podviga lako se pretvaraju u vojničke razgovore i šale o izgubljenoj vrećici duhana; u najpatetičnijem trenutku za Terkina se kaže - "glatka, gola, kao iz kupatila." Jedna od najdramatičnijih pjesama može početi riječima: "Pretpostavimo da ste već zgazili svoju." Vulgarizam je ovdje postao prirodan kao i „uzvišene“, knjiške figure govora u blizini: „tvoje određeno vrijeme“, „vaša granica“. A patetični uzvik „ne, bolje nam je da se srušimo na pola puta“ lako se pretvara u konačni grubi narodni govor – „a možda će nas manje lagati“. Tvardovski, striktno govoreći, nema ni prozaizama ni „poetizama“, ali postoji jedna živa struja modernog narodnog govora, njegovo bogatstvo, sloboda, lakoća, polifonija, sa prevlašću svakodnevne razgovorne, neulepšane osnove, ali otkrivene u svoj svojoj dubini poezije. .
Govor svakog pjesnika pretpostavlja sagovornike koji su veoma različiti od pjesnika do pjesnika. Reč Tvardovskog upućena je konkretnom sagovorniku – savremeniku, čitaocu – i to ne samo jednom, već nekoliko, mnogo, sa više različitih likova, kao i njegovim junacima, sebi, svom različitom ja. To su uvek žive ličnosti, čak i kada Tvardovski govori o vremenu ili smrti („Ti, vreme, izgorećeš“, „Ti si budala, smrt“ itd.). U poeziji Tvardovskog nema principa okupljanja. Nedostaju mu i strastveni, intimni izlivi ili jecaji, dahtanje, grčevite ispovesti, tako karakteristične, na primer, za Cvetaevu. Govor Tvardovskog uvijek je vrlo suzdržan, čak i u trenucima najvećeg šoka i dubokih emocija (kao u prikazu prelaska u „Vasiliju Terkinu“ ili sahrani njegove majke). U najboljim pesmama Tvardovskog ova suzdržanost dodatno pojačava utisak.
Njegov govor je plastičan, veoma je bogat bojama, mirisima, zvucima gusto naseljenog svijeta. Vidimo "ružičastu pjenu" brezovog soka iz svježih panjeva, "plavu" proljetnu paru nad njivama, "teški topov" nad prvom brazdom. Vizuelne slike su udvostručene preciznim poređenjem. Salaš, koji stoji na strmom brdu, izdaleka liči na „žbun“, ćelavi djed liči na „tambura“. Ništa manje bogatstvo zvukova i suptilnost sluha. Pesma „Seosko jutro” izgrađena je na čitavoj simfoniji zvukova. Na drugom mestu pesnik čuje kako je „sveže, mrazno, ukusno škripalo list kupusa" Šta je sa mirisima? Twards miriše, dakle, // na smrznute borove iglice i frotir.” Vizuelne, zvučne, itd. slike se međusobno preklapaju. Na primjer, u "Vasiliju Terkinu" nalazi se divan opis šume u "popodne početkom juna": "Mlada, gusta, smolasta, // Zlatna je držala vrućinu" i "ometala" "blizu zemlje" "u mirni gustiš četinara” „sa mravljim duhom vina” . Kombinacija različitih čulnih slika ovdje se pretvara u svojevrsnu metaforu – karakterizaciju “topline” kao vrste živog bića; “toplina” ima miris, boju, supstancu, starost. Ali Tvardovski nikada nije ograničen samo na živopisnost ovih složenih opisa predmeta. On ih uvijek uključuje u „tečnu supstancu ličnosti“ i u „tečnu supstancu“ čitavog toka života.
Mnogi katreni Tvardovskog već su ušli u nacionalnu svijest i postali izreke, aforizmi i krilatice. Nekoliko primjera: “Bitka nije za slavu, za život na zemlji”, “Nema se šta dodati niti dodati ovome”, “Ma koliko teška, ma kako loša – ne daj gore – gledaj naprijed”, “A ništa drugo sigurno ne možeš živjeti – bez čega? „Bez prave istine, istine koja udara pravo u dušu, ma koliko bila gorka“, itd itd. o djetinjstvu, o rodnim mjestima, o mirnom ljudskom životu naroda, koji se suočava sa strahotama rata . Sjećanja su vezana za određeno mjesto i vrijeme: za početak juna, tačnije za podne, upravo za mjesto gdje je „jedanput dječak“ tražio tele. A opis završava vizuelnim detaljem, vrlo materijalnim, a ujedno nosi metaforički i bogat psihološki sadržaj: „Lagana kap smole // Uz koru ugrijane jelke, // Kao suza koja teče u snu. ” Napomena - ne samo suza, već "suza u snu". Poređenje uključuje čitav svijet doživljaja koji se dovode u vezu s općim, takoreći, “psihološkim” stanjem ove šume u vrelom junskom danu, kada je vrućina “opijala, uspavala”. Ovo je san o šumi, i pospanost čovjeka u šumi, i sažeta slika snova iz djetinjstva, i san sjećanja na pozadini strašne ratne stvarnosti. Ovako prostrani detalji osvjetljavaju i prepliću veliki niz događaja i iskustava. Vrlo su karakteristične za Tvardovskog. Vrlo su precizni, konkretni i vrlo dvosmisleni i asocijativni.
Ovi detalji i slike pretvaraju se u različite psihološke serije iskustava i postupaka ljudi. Poređenje ovih serija izaziva osebujne, tipične za Tvardovskog, psihološke i „bihevioralne“ metafore. “I kao da je nešto radio, // Krenuo je prema meni. Ubij me". Suprostavljene su nespojive stvari - rad i ubistvo, a ova suprotstavljenost duboko otkriva i užas rata i poslovnu bezdušnost fašističkog vojnika i u suprotnosti je sa suprotnim značenjem "rat - rad" ruskih vojnika. Psihološke serije i poređenja se razvijaju i postrojavaju u složene, ali koherentne sisteme. Tako se u “Prelazu” tragedija i herojstvo smrti prenosi zajedničkim pokretom slika smrti i života. Smrt je prikazana sa vrlo ekspresivnim detaljima: „snežna će im pasti u oči“. A u blizini - i nakon smrti - odvija se kretanje njihovih života: "još jedan obrok im piše vodnik prve čete", "I poštom na polje // Ni brže, ni tiše // Stara pisma Dom." Vidljivost ovog pokreta pojačana je detaljom - sjećanjem na prošlost - "Šta su još radili sami momci // Na odmoru kraj vatre, // Negdje u šumi pisali // Na leđima." A paralelni pokret-kontrast završava se, opet, iznenađujuće prostranom, prosvetljujućom, psihološkom metaforom: „Borci spavaju. Rekli su svoje // I zauvijek su u pravu. //I gomila je čvrsta kao kamen, //Gdje su im tragovi smrznuti.” Mrtvi se ponašaju kao da su živi. “Prava” boraca i “tvrdoća” zaleđenih tragova naglašavaju nepovratnost, vječnost smrti, a istovremeno i besmrtnost boraca koji su dali svoje živote za istinu.
Poezija Tvardovskog je poezija nove stvarnosti, poezija života i rada ljudi, poezija naše savremenosti i našeg kretanja u budućnost. Tako je rođena poezija polifonije i različitosti ljudi i događaja, lirsko-epska istorija savremenog doba. Poezija naroda, odgovorna za sve na svijetu. Poezija uzdizanja i teškoća u formiranju socijalističkog osjećaja ličnosti, osjećaja kolektivne ličnosti i duhovnog rasta radne osobe. Upravo se to odrazilo i izrazilo u poeziji Tvardovskog, u njenoj krajnjoj konkretnosti, trezvenoj i nadahnutoj istini, u poeziji koja korača s nama složenim putevima vremena.
Aleksandar Trifonovič Tvardovski (1910 - 1971). Tvardovski je rođen 1910. godine u selu Zagorje, Počinkovski okrug, Smolenska oblast, u porodici seljaka, seoskog kovača. Pjesnikov otac, Trifon Gordejevič, uz sve svoje zasluge, bio je strog do te mjere, ambiciozan do bola, imao je visoko razvijene posesivne navike, a djeca - a posebno Aleksandar, upečatljiva i osjetljiva na svaku nepravdu - ponekad imao veoma teško vreme sa njim. Pa ipak, uslovi u kojima je budući pjesnik proveo svoje djetinjstvo razvili su se tako da je mogao shvatiti suštinu seljačkog rada i ljepotu svoje rodne prirode, upijati pjesme klasika i naučiti prevladavati teškoće, cijeniti plodove. ljudskog rada i razvijati radoznalost u sebi, prožet nepomirljivošću pohlepe, okrutnosti, kukavičluka, podlosti i licemjerja i davati prostor svojim neobuzdanim snovima, uporno ostvarivati ciljeve i razvijati u sebi, čak i na pragu mladosti, određeni moralni kodeks - visoki moralni kodeks sovjetskog građanina i ruskog pjesnika. U detinjstvu, njegovo angažovanje u radu, a pre svega „učenje“ u očevoj kovačnici, koja je za ceo okrug bila „klub, novine i akademija nauka“, imalo je veliki uticaj na formiranje budućnosti. pesnik. Do tada je Saša Tvardovski već pročitao mnogo knjiga, ali tada je, još kao beba, otvorio svoju prvu knjigu i počeo sam da je čita. Bilo je " Kapetanova ćerka » Puškin. Mnogo kasnije je napisao: „Sećam se formata knjige, njenog mirisa, sećam se koliko sam bio srećan što sam i sam otkrio ovu, meni nepoznatu priču. Bio sam zarobljen time i sedeo sam na prozoru kolibe do mraka...” Tvardovski svoju najskuplju, najdragoceniju knjigu naziva tomom Nekrasovljevih pesama, koju je njegov otac kupio gladne 1920. godine na čaršiji u Smolensku, zamena za krompir. Pjesnik je od djetinjstva upijao prostranstvo svojih zavičajnih prostora, od djetinjstva je duboko razmišljao o vrijednosti ljudskog života i neminovnosti smrti (pjesma „Sjećam se kako je moj djed umro.“ Od djetinjstva je razvijao visoke moralne principe u njegov um. Dakle, bez razumijevanja ili prepoznavanja Nemoguće je shvatiti Tvardovskog kao tinejdžera i poznavati ga kao zrelog pjesnika. U osamnaestoj godini života Aleksandar Tvardovski je napustio rodno Zagorje. Tada je već bio u Smolensk je više puta, jednom posetio Moskvu, lično upoznao M. V. Isakovskog, postao autor nekoliko desetina objavljenih pesama. 1924. Tvardovski se pridružio Komsomolu. Njegove književne (tačnije seoske) aktivnosti počinju 1925. Smolenske novine su objavljivale njegove beleške , uglavnom kritikujući lokalne vlasti zbog neodgovornosti, zloupotreba itd. Njemu dolaze ljudi iz Zagorja i okolnih sela, tražeći da pišu o lokalnim problemima, da nekoga razotkriju u novinama... Mladić razumije da ovakav stav ljudi obavezuje da uradi mnogo, i počinje da se priprema za šire polje. Prvi put ime Tvardovskog ugledalo je svjetlo dana 15. februara 1925. godine. Njegov članak „Kako dolazi do ponovnih izbora zadruga” objavljen je u novinama „Smolenskaja derevnja”. Dana 19. jula, novine su objavile njegovu prvu pjesmu “Nova koliba”. U narednim mjesecima, u raznim novinama u Smolensku pojavilo se još nekoliko bilješki, prepiski i pjesama Tvardovskog; a početkom 1926. godine ponovo objavljuje svoje pesme u listu „Raboči put“. U aprilu 1927. smolenske novine "Mladi drug" objavile su bilješku o Aleksandru Tvardovskom zajedno s izborom njegovih pjesama i fotografija - sve je to objedinjeno pod općim naslovom "Stvaralački put Aleksandra Tvardovskog". A Aleksandar je imao 17 godina. U ljeto 1929. pjesnik se usudio da pošalje svoje pjesme u Moskvu, u redakciju časopisa „Oktobar“. I - o sreća! Mihail Svetlov objavio je pesme 19-godišnjeg Tvardovskog. Nakon ovog događaja, horizonti Smolenska počeli su mu se činiti preuskim i pojurio je u glavni grad. “Ali ispalo je otprilike isto kao i sa Smolenskom. Povremeno su me objavljivali, neko je odobravao moje eksperimente, podržavajući detinjaste nade, ali nisam zarađivao mnogo više nego u Smolensku, a živeo sam po ćoškovima, krevetima, lutao po redakcijama i sve uočljivije me udaljavao negdje od direktnog. i težak put pravog učenja i pravi zivot. U zimu 1930. vratio sam se u Smolensk...” Teško je reći kako bi se razvila književna sudbina TV-a da je ostao u Moskvi, što nije bilo nemoguće da je imao stalno i pouzdano stanovanje. Zahtjevi Tvardovskog prema sebi kao pjesniku su se povećali, a on je sam počeo sve više doživljavati nezadovoljstvo svojim pjesmama. Godine 1932. Tv., koji je već imao porodicu, postao je student Smolenskog pedagoškog instituta. Odlučio sam da studiram nakon što sam pročitao prvu knjigu romana N. Ostrovskog „Kako se kalio čelik“. Roman je, prema njegovom vlastitom priznanju, bio "upijen u jednom gutljaju". Pokušajmo izbliza pogledati kreativnost TV-a. 1925-1935 Ako uporedite njegovu prozu, poeziju i pesme početni period , onda možemo doći do sljedećih zaključaka: u prozi je jak gotovo kao i u poeziji; njegove pjesme su nešto slabije od lirskih. Suština sadržaja, jasnoća i transparentnost forme, ljepota zgodne i inteligentne ruske riječi - u ovim stalnim svojstvima lirike Tvardovskog lako je uočiti nastavak onih tradicija koje su u našoj poeziji uspostavljene od vremena Puškina i Nekrasova. Tekstovi Tvardovskog prvenstveno su izraz najjednostavnijih, dostupnih svakom radniku, ali u isto vrijeme najdubljih i najopštijih ljudskih osjećaja. Otkriva duši takve osnove ljudskog života kao što su rad, zavičaj, ljubav, zemlja... Rane pesme Tv.-a su, naravno, obeležene pečatom talenta, mada ponekad (ovo se posebno odnosi na pesme iz 1926. -29) u njima se mogu uočiti nehotične imitacije pjesnika starijih generacija - Bunjina, Jesenjina, Isakovskog. Ali ista budnost, isto zapažanje kao u prozi, karakteristični su za pesnikovu ranu liriku, što je N. V. Isakovski s pravom primetio u svojim memoarima. Mnoge pjesme („U divljini“, „Domorodac“, „Noćni čuvar“, „Nosilac“, „Proljećni redovi“, „Pomorcu“) prenose raspoloženje stanovnika seoskog zaleđa, koji čeznu za drugačijim. , zanimljiviji, ali teži život. Tugom su prožete slike zavičajne prirode: Draga su ranjena leđa, Viskozni miris konoplje... Ne možeš u grad prije mrazeva Kroz neživi močvarni polukrug. Svakodnevni rad stanovnika ove divljine pesniku deluje turobno, iako on savršeno razume njegovu neophodnost. „Nezamjenjiv, kao dvorac“, noćni čuvar dočekao je veče potpuno spreman, obukao se, pregledao pištolj... Cijelu noć nije bilo ništa drugo - frustrirano je žvakao Čubuk. Pada mrak kraj zgrade, napred, nazad - i ništa! I Trezor je odavno utihnuo, A ti idi, ali ako hoćeš, ostani ovdje. Od 1929 TV. počeo pisati na nov način, postigavši krajnju prozaičnost stiha. On je, kako je kasnije rekao, hteo da piše “prirodno, jednostavno” i izbacio je “svaku liriku, ispoljavanje osećanja”. Poezija mu se odmah za to osvetila. U nekim pjesmama („Jabuke“, „Pjesme o sveopćem obrazovanju“), uz one istinski poetske, počele su se pojavljivati stihovi poput ovih: A evo, djeco velika i mala, okupiće se školska zajednica. Ili: Ovo je gradski predstavnik, On samouvereno odmahuje rukom. Nakon toga TV. shvatio da je to pogrešan put, jer je ono što je stavio iznad svega - fabulu, narativnost stiha, konkretnost - iskazano u praksi, kako je priznao 1933. godine, "u zasićenju pjesama prozaizmima, "razgovornim intonacijama". ” do te mjere da su prestale zvučati kao poezija i sve se općenito slilo u tupost i ružnoću... Kasnije su ti ekscesi ponekad dostizali tačku apsolutnog anti-artizma.” Tvardovski ima nesmanjen i stalan osećaj za domovinu. Još tridesetih godina napisao je nekoliko prekrasnih pjesama, punih osjećaja ljubavi prema rodnom kraju („Prijateljima“, „Na hiljade milja daleko...“, „Put u Zagorje“). Rat, zauzimanje Smolenske oblasti od strane neprijatelja, izazvalo je u njegovom srcu, preplavljenom uvredom, ljutnjom i bolom, novi nalet ove sinovske ljubavi. U TV "Autobiografija". napisao da je treću godinu instituta napustio “zbog trenutnih okolnosti”. „Tih godina“, potvrđuje A. Kondratovič, „počeo je rad na „Zemlji mrava“, koji je zahtevao takvu snagu da sam morao da napustim studije.“ Datum objavljivanja ove pjesme (1936), najmanji vremenski razmak, postao je početak sve šire svijesti o činjenici, važnoj za našu književnost, da se u njoj pojavljuje pjesnik koji obećava da će postati istinski popularan. Njegov heroj, Nikita Morgunok, koji je sanjao o sreći i slobodnom radu na svojoj zemlji, shvatio je i shvatio da sreća može biti samo u kolektivnom životu. Čitati ove stihove danas, kada je otkrivena istina o kolektivizaciji, uništavanju cijelih porodica, istrebljivanju najboljih, najinteligentnijih i najvrijednijih vlasnika, prilično je zastrašujuće. „Sa „Zemljom mrava“, koja je naišla na odobravajući prijem kod čitalaca i kritičara, počinjem da brojim svoje spise, koji me mogu okarakterisati kao pisca“, tako je sam autor definisao značenje ove pesme u svojoj „Autobiografiji .” Sljedeća faza u kreativnosti TV-a. Njegov rad na čuvenoj pesmi „Lenjin i peći“ s pravom se naziva. Ovu etapu od „Mravlje zemlje” deli pet godina rada – od 1936. do 1941. godine, što je mnogo značilo u razvoju pesnikove ličnosti. Ubrzo, od jeseni 1936, TV. postaje student treće godine MIFLI i nastanjuje se u glavnom gradu. Svi koji su ga poznavali kao studenta isticali su njegovu prisebnost i svrsishodnost, tačnost i koncentraciju, naviku da rano ustane i odmah se baci na posao. Bilo kakve manifestacije boema su mu uvijek bile odvratne. A. Kondratovich, koji je studirao na MIFLI-u iste godine dva kursa ranije od Tv., svedoči: „Studije, koje nisu činile glavni sadržaj Tv. života, bile su za njega veoma važna stvar, a ne prolaz i , naravno, nije sredstvo za sticanje diplome. Šta god da je TV radio, radio je to samo ozbiljno i temeljno, dajući sve od sebe. ovog trenutka svu svoju snagu." Tokom godina studija objavio je tri zbirke poezije: „Pesme“, „Put“, „Seoska hronika“. TV iz 1938. postao kandidat za člana KP(b) i januara 1939. zajedno sa nekim drugim piscima odlikovan Ordenom Lenjina. Na istoj listi s njim bili su i veterani sovjetske književnosti kao što su N. Asejev, N. Tikhonov, V. Kataev, E. Petrov, Y. Kupala, Y. Kolas, M. Šolohov. Kasnije TV. priznao: „Naravno, nisam očekivao takvu nagradu, nisam očekivao nikakvu nagradu. A kada su mi rekli da sam odlikovan Ordenom Lenjina, prvo nisam verovao... I bilo je osećanje i radosti i nespretnosti - toliko je starih ljudi dobilo nagrade manje težine ili nisu dobile njih uopšte.” Nakon što je jedva završio fakultet, TV. je pozvan u Crvenu ariju i učestvovao u oslobađanju Zapadne Bjelorusije (1939.). Potom je demobilisan, a sa početkom sovjetsko-finskog oružanog sukoba ponovo je pozvan - kao i ranije, kao specijalni dopisnik vojnih novina, ali već sa oficirskim činom („pisac sa dva spavača, ” kaže za sebe, tj. bataljonski komesar), sa izuzetkom nekoliko dana provedenih u Lenjingradu, TV. bio čitav rat Karelian Isthmus. Doživio sam puščanu i topovsku paljbu, smrznuo se na ledenom vjetru, vidio mnogo mrtvih i ranjenih, naučio život frontovskih zemunica i zemunica. Gotovo svaki dan u novinama Lenjingradskog vojnog okruga „Na straži domovine“ pojavljuju se njegovi eseji, prepiske, pesme, kao i dvostihi o Vasji Terkinu, koji su pisani zajedno sa A. Ščerbakovim, S. Vašencevim, T. Solodarom. a drugi kao poetski natpisi crteža Fomičev i Briskin. Ubrzo nakon završetka rata, u proljeće 1940. godine, TV. odlikovan ordenom Crvene zvezde i demobilisan. Prvo jutro Velikog domovinskog rata zatekla je TV. u Moskovskoj oblasti, u selu Gryazi, okrug Zvenigorod, na samom početku odmora. Uveče istog dana bio je u Moskvi, a dan kasnije upućen je u štab Jugozapadnog fronta, gde je trebalo da radi u frontovskom listu „Crvena armija“. Nešto svjetla na pjesnikov život tokom rata bacaju njegovi prozni eseji „Otadžbina i strana zemlja“, kao i memoari E. Domatovskog, V. Muradjana, E. Vorobjova, O. Vereiskog, koji su poznavali TV. tih godina. Tako je E. Vorobjovu rekao da je „1941. u blizini Kijeva... jedva izbegao opkoljenje”. U proljeće 1942. bio je opkoljen po drugi put - ovaj put kod Kaneva, iz kojeg je, prema I. S. Marshaku, ponovo izašao "čudom". Sredinom 1942. TV. je preseljen sa jugozapada na zapad, a sada je, do samog kraja rata, redakcija frontovskih novina „Krasnoarmejskaja pravda“ postala njegov dom. Postao je dom legendarnog Terkina. Prema memoarima umjetnika O. Vereiskyja, koji je slikao portrete TV-a. i koji je ilustrovao njegova dela, „bio je neverovatno zgodan. Visok, širokih ramena, tankog struka i uskih bokova. Stajao je uspravno, hodao zabačenih ramena, lagano koračajući, pomičući laktove dok je hodao, kao što rvači često rade. Vojna uniforma mu je jako pristajala. Glava mu je ponosno ležala na vitkom vratu, a meka smeđa kosa, začešljana unazad, padala je u stranu, uokvirujući njegovo visoko čelo. Veoma svetle oči pogledali su ga pažljivo i strogo. Pokretne obrve ponekad iznenađeno podignute, ponekad namrštene, konvergiraju prema mostu nosa i daju strogost izrazu lica. Ali bilo je neke ženstvene mekoće u obrisima usana i zaobljenim linijama obraza.” Tokom rata pojavio se još jedan karakteristika TV: ne samo da se nikada nije razmetao svojom hrabrošću, već je, naprotiv, često isticao one trenutke kada je doživljavao osjećaj straha. Ali prema svedočenju A. Aborskog, on je bio čovek izuzetne lične hrabrosti. Uz hrabrost, Aleksandar Trifonovič je posjedovao i znatnu fizičku snagu (očigledno, nije uzalud u djetinjstvu provodio vrijeme u očevoj kovačnici), postojanost ruke i vjernost pogleda. Nije iznenađujuće što je postao prvak garnizona u igri malih gradova. O. Vereisky se prisjeća: „veoma je volio demonstrirati svoju izuzetnu fizičku snagu, tj. ne da ga pokažem, već jednostavno da ga pustim u divljinu. Ili je cepao drva za kuhinju, ili kopao novu zemunicu, nikada nije propustio priliku da gurne ili izvuče zaglavljeni auto iz blata, ili se borio sa nekolicinom lovaca da odmeri snage protiv njega, i spremno je učestvovao na trpezama, na kojima je pevao sa žarom i marljivo. stare narodne pesme." Pjesme ratnih godina A. Tvardovskog su kronika frontovskog života, koji se sastojao ne samo od herojskih djela, već i od vojske, vojnog života i lirskih uzbuđenih uspomena na rodnu Smolensku oblast, zemlju opljačkanu i uvrijeđenu od strane neprijatelja, i pjesme bliske narodnim pjesmama napisane u motivu „Zarasle su šavove staze...“. U pjesmama pjesnika ratnih godina nalazi se i filozofsko poimanje ljudske sudbine u danima nacionalne tragedije.U ratnim godinama A. Tvardovski stvara svoju najpoznatiju pjesmu „Vasily Terkin“. Njegov junak postao je simbol ruskog vojnika, njegova slika je krajnje generalizovan, kolektivan, narodni lik u svojim najboljim manifestacijama. A pritom, Terkin nije apstraktni ideal, već živa osoba, veseo i lukav sagovornik. Njegova slika spaja najbogatiju književnu i folklornu tradiciju, modernost i autobiografske karakteristike koje ga čine sličnim autoru (nije uzalud iz Smolenska, a u spomeniku Terkinu, koji je sada odlučeno da se podigne na Smolenskom tlu, nije slučajno odlučeno da se ukaže na portretnu sličnost junaka i njegovog tvorca). Terkin je i borac, junak koji izvodi fantastične podvige, opisane hiperboličnom prirodom svojstvenom folklornom tipu naracije (npr. u poglavlju „Ko je pucao?“ puškom obara neprijateljski avion), i čovek izuzetne snage - u poglavlju "Prelazak" priča se o podvigu - Terkin prepliva ledenu reku da javi da je vod na desnoj obali - a on je zanatlija, majstor za sve zanate. Pesma je napisana sa onom zadivljujućom klasičnom jednostavnošću koju je sam autor označio kao stvaralački zadatak: „Neka verovatni čitalac kaže sa knjigom u ruci: - Evo pesama, ali sve je jasno, Sve je na ruskom. Godine 1944. čitava redakcija Krasnoarmejske Pravde postala je dio Trećeg bjeloruskog fronta. Zajedno sa vojnicima i oficirima ovog fronta, TV. obilježen Dan pobjede. U septembru 1945. potpukovnik Tv. demobilisan, prvi iz svoje spisateljske grupe, napušta Bobruisk, gde se posle rata nalazila redakcija. Pred nama je Moskva, susret sa porodicom i nove stranice života i kreativnosti. Sa svojih 35 godina poznat je i obavlja niz odgovornih funkcija: izabran je u upravni odbor Saveza književnika; član je Komiteta za državne nagrade SSSR-a; imenovan za predsjednika Komisije za rad sa mladim autorima; imenovan u svim udžbenicima sovjetske književnosti. Međutim, samom TV-u, “ljubitelju mirnog života”, kako je o sebi rekao u “Knjizi o borcu”, bilo je vrlo teško i teško u poslijeratnim godinama ponovo se okrenuti mirnim temama: šta je bilo doživljen tokom četiri godine krvavog rata, žilavo je držao svoju muzu. Nije slučajno da je upravo u tim godinama, kada je rat postao događaj nedavne prošlosti i kada ga je već postalo moguće sagledati iz poslijeratne perspektive, stvorio takvo remek-djelo kao što je „Ja sam ubijen blizu Rževa.” Bitke kod Rževa bile su najkrvavije u istoriji rata i postale su njegova najtragičnija stranica. Cijela pjesma je strastveni monolog mrtvih, njegov poziv živima. Postupanje sa onoga svijeta, postupanje na koje samo mrtvi imaju pravo - tako suditi živima, tako strogo tražiti odgovor od njih. Pjesma fascinira ritmom svojih anapesta, prilično je obimna, ali se čita u jednom dahu. Značajno je da nekoliko puta sadrži apel koji seže do dubokih slojeva tradicije: tradicije drevne ruske vojske, hrišćanske tradicije. Ovo je adresa "braćo". Tokom istih godina napisao je pjesme takve snage kao što su „Moskva“, „Sinu mrtvog ratnika“, „Na dan kada je rat završio“. Svi su o ratu. Ono što nije rat obično je mnogo slabije. 1950 TV. imenovan je za glavnog urednika Novog mira. Istovremeno, uprkos znatno smanjenom vremenu, započeo je svoje novo veliko djelo - poemu "Izvan daljine - daljina". Pjesma “Izvan daljine – daljina” sastoji se od 15 poglavlja. Za pisanje je trebalo deset godina (1950-1960). Teško se može nazvati epskim djelom. Ovdje ima vrlo malo opisa (pogledi koji bljeskaju izvan prozora, komšije kočije, Alexander Central). Postoje samo dva događaja (zatvaranje Angara i sastanak sa prijateljem iz detinjstva). Sve ostalo su autorova sjećanja ili razmišljanja, ili, kako je sam TV rekao, „digresije, uzvici i gomila rezervi“. Glavni događaj opisan u pjesmi je veličanstven i grandiozan. Riječ je o radovima na izgradnji hidroelektrane Irkutsk. Ljubiteljima isključivo akcioznih radova čitanje “Beyond the Distance the Distance” biće dosadno, a autor nije ni pokušao da za njih isplete “tkanje umjetnosti”. Pjesma je namijenjena mislećem čitaocu, čitaocu-građaninu koji se bavi društvenim, državnim i svjetskim problemima. Takvom čitaocu nije lako pisati, ali je možda zato pesma dostigla takav nivo jer autor ništa nije krio od čitaoca: Šta mi je gorko, šta teško, I šta mi je dalo snage da steknem, Šta život me je požurio da se snađem - još sam tu i doneo sam to. U posljednjih deset do petnaest godina života, TV. Bio je svojevrsni duhovnik mnogim svojim kolegama književnicima zahvaljujući svom izuzetnom talentu, a ponajviše zbog poznatog osjećaja visoke lične odgovornosti za sudbinu književnosti, i ne samo nje. “On je bio naša poetska savjest” - tako će TV najpreciznije definirati moralno značenje. Kaisyn Kuliev. Petnaest godina prije smrti televizije. napisao da ga život "nije lišio... i stavio toliko toga u njegovo srce da je za sada bilo čudo koliko su groznice i vrućina bile pod njegovom snagom." Za sada... Ali sada je došlo vrijeme. Umro je 18. decembra 1971. godine. Umro je još jedan veliki pesnik. Poezija je ostala bez roditelja. Želja da se kaže ono najbitnije i najobjektivnije o našim životima možda je glavno svojstvo poetskog stvaralaštva A. Tvardovskog. Sudbina naroda, njihov put ka opštoj sreći, duhovna ljepota i snaga sovjetskog naroda, njihov radnički podvig bez premca u posljednjim decenijama naše istorije, država i pojedinac, društvena svrha umjetnosti i umjetnika - ovo su raspon su tema koje pjesnikov ep i lirika promišljeno i duboko pokrivaju. A. Tvardovskog odlikuje odlično poznavanje narodnog života, narodnog karaktera i istinoljubivosti pravog realiste, ubeđenog pobornika "prave istine, istine koja pogađa pravo u dušu". Njegov fleksibilan, precizan, pristupačan stih, koji kao da zadire u suštinu teme, organski gravitira narodnoj poslovici, šali, upio je najživlje tradicije usmene poezije i pouke ruskih klasičnih pjesnika, prije svega Nekrasova. A. Tvardovski je izvanredan predstavnik socijalističkog realizma u našoj književnosti.
GLAVNI DATUMI U ŽIVOTU I RADU A. T. TVARDOVSKOG
1910 , 21. juna - rođen na „farmi pustinje Stolpovo“, u blizini sela Zagorje, pokrajina Smolensk.
1920 - upisao seosku školu. „Veoma je voleo knjige i iznenadio nas je svojim znanjem o njima“ (iz memoara pesnikove drugarice iz razreda A. N. Sedakove-Erofeeve).
1924 - „U leto sam počeo da šaljem male beleške urednicima smolenskih novina“ (iz „Autobiografije“).
1925 , 19. jula - pjesma “Nova koliba” objavljena je u novinama “Smolenskaya Village”.
1926 - učestvuje u radu kongresa seoskih dopisnika.
1927 - prvo putovanje u Moskvu sa poezijom.
1928 - napuštanje roditeljske porodice i početak života u Smolensku.
1930–1931 - podvrgnut je oštroj demagoškoj kritici, posebno nakon „dekulakizacije“ i protjerivanja porodice.
1931 - zahvaljujući podršci E. Bagritskog, pesma „Put u socijalizam“ je objavljena u Moskvi.
1932 - ulazi u Smolenski pedagoški institut.
U Smolensku je objavljen esej „Dnevnik predsednika jedne kolhoze“.
1934 - učestvuje u radu Prvog svesaveznog kongresa sovjetskih pisaca (delegat sa savetodavnim glasom) u Moskvi. Počinje rad na pjesmi “Zemlja mrava”.
1935 - U Smolensku je objavljena „Sabrane pesme (1930–1935)”, visoko hvaljene u recenziji V. F. Asmusa u Izvestijama.
1936 - „Zemlja mrava“ izlazi u aprilskom broju časopisa „Krasnaja nov“, a kasnije izlazi kao posebna publikacija. Pesnik se seli u Moskvu i upisuje četvrtu godinu Moskovskog instituta za istoriju, filozofiju i književnost (MIFLI).
1938 - knjige „Put. Poezija. 1934–1935" i "O djedu Danilu."
1939 - izlazi zbirka „Seoska hronika“. Pjesme (1937–1938)". Pjesnik je odlikovan Ordenom Lenjina "za izuzetne uspjehe i dostignuća u razvoju sovjetske fantastike". Završio MIFLI.
1939–1940 - kao ratni dopisnik učestvuje u pohodu Crvene armije na Zapadnu Belorusiju i Zapadnu Ukrajinu i u ratu sa Finskom.
1940 - početak rada na knjizi o Vasiliju Tjorkinu.
1941 - Dobitnik Staljinove nagrade drugog stepena za pesmu „Zemlja mrava“. Izašla je zbirka pjesama “Zagorie”. Sa izbijanjem rata, pesnik odlazi da radi za frontovske novine „Crvena armija“.
1942 , septembar - objavljena su prva poglavlja „Vasilija Terkina“, koja su odmah stekla široku popularnost. Počinje rad na pjesmi "Kuća pored puta".
1945 - zaključuje „Vasily Tjorkin“.
1946 - Dobitnik Staljinove nagrade prvog stepena za pesmu „Vasily Terkin“. U maju - junu objavljuje “Kuću pored puta” u časopisu “Znamya”.
1947 - Za ovu pesmu dobija Staljinovu nagradu drugog stepena. Njegova knjiga “Otadžbina i tuđina” nepravedno je napadnuta u štampi. Početak putovanja u Sibir, koji su nastavljeni 1940-ih i 1950-ih.
1949 - Objavljena “Knjiga stihova”. 1934–1949."
1950 - imenovan za glavnog urednika časopisa Novi svijet. Počinje da radi na knjizi “Beyond the Distance, the Distance”.
1951 - objavljuje članak “Kako je napisan “Vasily Terkin””.
1952 - objavljena je zbirka “Poslijeratne pjesme”. 1945–1952."
Novi mir (br. 9) objavio je esej Valentina Ovečkina „Okružna svakodnevica“, koji je dobio širok odjek.
1953 - objavljena su prva poglavlja knjige “Izvan udaljenosti – daljina”.
"Novi svijet" počinje da objavljuje oštro kritičke članke o modernoj književnosti, što izaziva ogorčenje zvanične kritike.
1954 - Tvardovski je napisao i želeo da objavi satiričnu pesmu „Terkin na onom svetu” (otkucana je za peti broj „Novog sveta”). Pesma je zabranjena, a on je smenjen sa funkcije glavnog urednika.
1956 - nova poglavlja knjige „Izvan daljine, daljine“ objavljena su u zbirci „Književna Moskva“, uključujući „Prijatelj iz detinjstva“.
1957 - u dugom razgovoru sa N. S. Hruščovom, pjesnik kritički govori o stanju u književnosti.
1958 , jul - ponovo imenovan za glavnog urednika Novog Mira (međutim, cenzura i ideološka odjeljenja CK KPSS stalno se miješaju u poslove časopisa).
1960 - završna poglavlja knjige “Izvan udaljenosti – daljina” objavljena su zahvaljujući podršci Hruščova.
1961 - knjiga "Izvan udaljenosti - daljina" dobija Lenjinovu nagradu.
1962 - Tvardovski traži objavljivanje u Novom Miru (br. 11) priče A. Solženjicina "Jedan dan iz života Ivana Denisoviča", koja je postala važna prekretnica u književnom i društvenom životu.
1963 - zahvaljujući Hruščovljevoj podršci, objavljena je pjesma „Terkin u sljedećem svijetu“.
1965 - na osnovu pesme Moskovsko pozorište satire izvelo je divnu predstavu, koja je ubrzo skinuta sa repertoara, navodno na zahtev... samih glumaca.
1966 - Tvardovski odbija da odobri sudsku presudu piscima A. Sinyavskyju i Y. Danielu, optuženim za antisovjetske aktivnosti.
1967 - objavljena je zbirka pjesama “Iz lirike ovih godina”.
1968 - Tvardovski odbija da potpiše "kolektivno" pismo u kojem pisci odobravaju invaziju trupa Varšavskog pakta na Čehoslovačku. Napadi na Novi svijet se intenziviraju. Cenzura ne dozvoljava da se pesma „Po pravu sećanja“ (samo 17 godina kasnije) objavi u stranoj štampi bez znanja autora (1969).
1970 , februar - nakon višemjesečne kritičke kampanje o “Novom svijetu” u štampi, rukovodstvo Saveza pisaca, na direktan poticaj CK KPSS, uklanja najbliže saradnike Tvardovskog iz redakcije “Novog Svijet” i zamjenjuje ih ljudima koji su njemu strani i neprijateljski raspoloženi. Pokušaj kontaktiranja L. I. Brežnjeva bio je neuspješan. Tvardovski je primoran da podnese ostavku.
Jun - zalaže se za genetičara i disidenta Žoresa Medvedeva, koji je nasilno smešten u psihijatrijsku bolnicu.
22. septembar - Tvardovski pati od moždanog udara; u oktobru lekari dijagnostikuju uznapredovali rak pluća.
1971 18. decembar - Aleksandar Trifonovič Tvardovski umire u turističkom naselju Pakhra u blizini Moskve. Sahranjen je na Novodevičjem groblju u Moskvi.
Iz knjige Hašek autor Pytlik RadkoGlavni datumi života i rada: 1883, 30. april - Jaroslav Hašek rođen u Pragu 1893 - primljen u gimnaziju u Žitnoj ulici 1898, 12. februar - napušta gimnaziju 1899 - upisuje Prašku komercijalnu školu, leto - 1900 lutanje po Slovačkoj 1901, 26. januara - u novinama “Parodijski listovi”
Iz knjige Korneja Čukovskog autor Lukjanova IrinaGlavni datumi života i rada K.I. Chukovskog 1882, 19 (31) marta - Kornej Ivanovič Čukovski (pravo ime i prezime Nikolaj Vasiljevič Kornejčukov), vanbračni sin seljanke Ekaterine Osipovne Kornejčukove i studenta Emanuela, rođen je u Sankt Peterburgu.
Iz knjige Vysotsky autor Novikov Vladimir IvanovičGlavni datumi života i rada 1938, 25. januar - rođen u 9:40 ujutru u porodilištu u ulici Treća Meshchanskaya, 61/2. Majka, Nina Maksimovna Vysotskaya (prije Sereginovog braka), je referenca-prevodilac. Otac Semjon Vladimirovič Visocki je vojni signalista 1941 - zajedno sa majkom
Iz knjige Narodni majstori autor Rogov Anatolij PetrovičGLAVNI DATUMOVI U ŽIVOTU I RADU A. A. MEZRINE 1853. - rođen u naselju Dimkovo u porodici kovača A. L. Nikulina. 1896 - učešće na Sveruskoj izložbi u Nižnjem Novgorodu. 1900 - učešće na Svjetskoj izložbi u Parizu. 1908 - poznanstvo sa A. I. Denshinom. 1917 - izlaz
Iz knjige Meraba Mamardašvilija za 90 minuta autor Sklyarenko ElenaGLAVNI DATUMI ŽIVOTA I RADA 1930. 15. septembar - Merab Konstantinovič Mamardašvili rođen je u Gruziji, u gradu Gori 1934. - porodica Mamardašvili se seli u Rusiju: Merabin otac Konstantin Nikolajevič je poslan na studije u Lenjingradsku vojno-političku školu. Akademija 1938 -
Iz Mikelanđelove knjige autor Dzhivelegov Aleksej KarpovičGLAVNI DATUMI ŽIVOTA I RADA 1475, 6. marta - Michelangelo je rođen u porodici Lodovica Buonarrotija u Capreseu (u regiji Casentino), blizu Firence 1488, april - 1492 - Poslao ga otac na studije kod poznatog firentinskog umjetnika Domenica Ghirlandaio. Od njega godinu dana kasnije
Iz knjige Ivan Bunin autor Roshchin Mihail MihajlovičGLAVNI DATUMI ŽIVOTA I RADA 1870, 10. novembar (23. oktobar, stari stil) - rođen u Voronježu, u porodici malog plemića Alekseja Nikolajeviča Bunina i Ljudmile Aleksandrovne, rođene princeze Čubarove. Djetinjstvo - u jednom od porodičnih imanja, na imanju Butyrka, Eletsky
Iz knjige Maksimilijan Vološin, ili Bog koji se zaboravio autor Pinaev Sergej MihajlovičGLAVNI DATUMI U ŽIVOTU I RADU M. A. VOLOŠINA 1877, 16. maja - U Kijevu se rodio sin u porodici kolegijalnog savetnika, člana Kijevske komore za krivično i građansko pravo, Aleksandra Maksimoviča Kirijenka-Vološina i njegove supruge Elene. Ottobaldovna, rođena Glaser
Iz knjige Salvadora Dalija. Božanstveno i višestruko autor Petrjakov Aleksandar MihajlovičGlavni datumi života i rada: 1904–11. maj u Figueresu, Španija, rođen je Salvador Jacinto Felipe Dali Cusi Fares 1914 - Prvi slikarski eksperimenti na imanju Pichot 1918 - Strast za impresionizmom. Prvo učešće na izložbi u Figueresu "Portret Lucije", "Cadaques". 1919. - Prvo
Iz Modiljanijeve knjige autor Parisot ChristianGLAVNI DATUMI ŽIVOTA I RADA 1884. 12. jul: rođenje Amedea Clementea Modiglianija u jevrejskoj porodici obrazovane livornske buržoazije, gdje postaje najmlađe od četvero djece Flaminija Modiljanija i Eugenije Garcin. Dobija nadimak Dedo. Ostala djeca: Giuseppe Emanuele, in
Iz Lermontovljeve knjige: Jedan između neba i zemlje autor Mihailov Valerij FedorovičGLAVNI DATUMOVI U ŽIVOTU I RADU M. JU. LERMONTOVA 1814., u noći sa 2. na 3. oktobar - u Moskvi, u porodici kapetana Jurija Petroviča Ljermontova i Marije Mihajlovne Ljermontove (rođene Arsenjeve), rođen je sin Mihail 1815. , prva polovina aprila - iz Moskve Ljermontovi zajedno sa
Iz knjige Leonid Andreev autor Skorokhod Natalija StepanovnaGLAVNI DATUMI U ŽIVOTU I RADU L. N. ANDREEVA 1871, 9 (21) avgusta - u gradu Orelu rođeno je prvo dete Leonid u porodici geometra Nikolaja Ivanoviča Andrejeva i kćeri bankrotiranog poljskog zemljoposednika Anastasije. Nikolajevna, rođena Patskovskaya.
Iz knjige Konstantina Vasiljeva autor Doronin Anatolij IvanovičGLAVNI DATUMI ŽIVOTA I RADA 1942. 3. septembar. U Majkopu, tokom okupacije, rođen je sin Konstantin u porodici Alekseja Aleksejeviča Vasiljeva, glavnog inženjera fabrike, koji je postao jedan od vođa partizanskog pokreta, i Klavdije Parmenovne Šiškine. Porodica
Iz knjige Deržavin autor Zapadnov Aleksandar VasiljevičGLAVNI DATUMI U ŽIVOTU I RADU G. R. DERŽAVINA 1743., 3. jula - u porodici siromašnih kazanskih veleposednika, potpukovnika Romana Nikolajeviča Deržavina i njegove žene Fekle Andrejevne, rođen je sin Gabrijel, budući pesnik. 1750. - „Otkrij ” u Orenburgu zajedno s drugim plemićkim sinovima
Iz knjige Li Bo: Zemljina sudbina nebesnika autor Toroptsev Sergej ArkadevičGLAVNI DATUMI U ŽIVOTU I RADU LI BO-a 701 - Li Bo je rođen u gradu Suyab (Suye) Turskog kaganata (u blizini modernog grada Tokmoka, Kirgistan). Postoji verzija da se to već dogodilo u Šuu (moderna provincija Sečuan).705 - porodica se preselila u unutrašnju Kinu, u regiju Šu,
Iz Frankove knjige autor Khinkulov Leonid FedorovičGLAVNI DATUMI ŽIVOTA I RADA 1856, 27. avgust - U selu Nagueviči, Drohobički okrug, Ivan Jakovlevič Franko rođen je u porodici seoskog kovača 1864–1867 - Učenje (od drugog razreda) u normalnom četvorogodišnjem škola bazilijanskog reda u gradu Drohobychu 1865. u proljeće - umro
Životni i stvaralački put Tvardovskog.
Pesnik Aleksandar Trifonovič Tvardovski rođen je 8. (21. juna) 1910. godine na imanju 3agorje u Smolenskoj guberniji u jakoj seljačkoj porodici. Uprkos činjenici da je otac Tvardovskog, Trifon Gordejevič, dobio samo tri godine obrazovanja, imao je izuzetnu žeđ za znanjem i čitanjem.
Ta strast za rečima preneta je i na budućeg pesnika. Nakon završetka sedmogodišnje škole, Aleksandar počinje da sarađuje u smolenskim publikacijama. Prva objavljena pjesma Tvardovskog pojavila se u novinama Smolenskaya Derevnya, kada je imao samo 14 godina.
Budući pjesnik akutno je osjetio nedostatak obrazovanja, pa je sebi postavio zadatak da mnogo i uporno uči. Nakon što je ušao u Smolenski pedagoški institut, napravio je plan za sebe, čija je jedna od tačaka glasila: "ponovo pročitaj sve klasike i, ako je moguće, ne-klasike." Tvardovski je uporno postigao svoj cilj.
Već tada, krajem 1920-ih, intenzivno je objavljivan u lokalnim smolenskim novinama i časopisima (njegove pjesme tada su se pojavile više od 200 puta). Glavna tema ranog rada Tvardovskog je formiranje sovjetske vlasti na selu i propaganda pokreta kolektivnih farmi. Međutim, kolektivizaciju je pratilo brutalno nasilje: počelo je oduzimanje imovine, progonstvo i pogubljenja. Porodica Tvardovskog je takođe patila.
Dana 19. marta 1931. pjesnikova porodica je razvlaštena i deportovana u zabačeni region tajge na sjeveru Trans-Urala. Tvardovski, koji je u svojim delima veličao sistem kolektivnih farmi, našao se u dvosmislenoj poziciji. Počeo je progon pjesnika. Optužen je za pomaganje neprijateljima sovjetskog režima, zvanim subkulak, "kulački odjek".
Izbačen je iz SAPP-a (smolenski ogranak RAPP-a), čak je morao napustiti treću godinu na Smolenskom pedagoškom institutu. Teško je reći šta bi se dogodilo
pjesnik, da on, upozoren na hapšenje, nije otišao iz Smolenska u Moskvu. Tu se sudbina nasmiješila Tvardovskom. U časopisu „Oktobar“ M. Svetlov, kome je pesnik pokazao svoja dela, objavio je svoje pesme. Neki od vodećih i autoritativnih kritičara su ih primijetili. Tako je Tvardovski uspio izbjeći tragičnu sudbinu mnogih svojih savremenika.
Prvo veće delo Tvardovskog je pesma „Zemlja mrava“ (1935). Pesma je posvećena temi kolektivizacije. Ovo je originalno, originalno djelo: ne pjesma izjava, već pjesma s pitanjem, nastala u ruskoj tradiciji klasična književnost. Otkriva motive epske pjesme. Nekrasov „Ko dobro živi u Rusiji“.
Radnja “Mravlje zemlje” je koncentracija sumnji koje su ljudi doživjeli dok su se bolno opraštali od starog načina života i prerastali u novi. Pjesma je doživjela veliki uspjeh i vlada je zabilježila: 1939. Tvardovski je odlikovan Ordenom Lenjina, a 1941. dobio je Staljinovu nagradu.
Krajem 1930-ih u štampi su se pojavile i zbirke pjesama Tvardovskog: "Put" (1939), "Seoske hronike" (1939), "Zagorje" (1941).
Od prvih dana do kraja Velikog domovinskog rata, Tvardovski je služio u borbenim jedinicama Crvene armije kao vojni dopisnik lista "Crvena armija",
Poglavlja možda najpoznatije pesme Tvardovskog „Vasily Terkin“ (1940-1945) nastala su u borbenim uslovima. To nije bila samo „knjiga o borcu“, kako je sam autor definisao žanr pesme, već i za borca.
Oficiri su pisali Tvardovskom sa fronta: „U dubokom rovu vodeći rub, ... u skučenoj vlažnoj zemunici, u kućama frontovskih sela, na autoputevima i željeznice vodi naprijed, na stanicama i stajalištima u dubokoj pozadini - vaša pjesma se čita posvuda. To su bili dokaz prave nacionalnosti pjesme.
Ako je “Vasily Terkin” široka epska slika o ratnoj svakodnevici, onda je “Kuća pored puta” (1946) priča o tragičnoj strani rata. Ova pjesma je „vapaj za domovinom“, „lirska hronika“.
Radnja pjesme zasnovana je na priči o tragediji porodice Ane i Andreja Sivcova. Kroz sudbinu ovih heroja prikazana je sudbina čitavog naroda.
Posleratne pesme Tvardovskog „Iza daljine, daljine“ (1960)1 „Terkin na sledećem svetu“ (1963), „Po pravu sećanja“ (1969) imaju različite sudbine. Pjesma “Iza daljine je daljina” je refleksija o zemlji, o vremenu društvenog uspona uzrokovanog “otopljenjem”. Ova pjesma govori o prvoj poslijeratnih godina i o pesnikovoj sudbini. Pesma.Terkin na onom svetu” (satirično delo) objavljeno je za života autora tek 1963. godine („Izvestija”, „Novi svet”).
Ova pjesma se dugo vremena smatrala "opakom" (odnosno, diskreditacijom sovjetske moći) i nije ponovo objavljena.
Poslednju pesmu Tvardovskog, po pravu sećanja, zamišljenu kao jedno od dodatnih poglavlja uz pesmu „Iza daljine, daljine“, autor je pripremio za objavljivanje 1969. godine, ali nikada nije objavljena.
Razlog za stvaranje pesme je bio poznate reči Staljin: "Sin nije odgovoran za svog oca." Ovo djelo je svojevrsna ispovijest i pokajanje njegovom ocu. Pjesma nikada nije objavljena za vrijeme autorovog života u njegovoj domovini, distribuirana je po listama. Samo 15 godina nakon pjesnikove smrti (u vrijeme perestrojke 1987.) pjesma se pojavila u domaćoj štampi („Znamya“, „Novi svijet“).
U 1950-60-im godinama, Aleksandar Trifonovič Tvardovski je imenovan za glavnog urednika časopisa Novi svijet (tu je funkciju bio dva puta 1950-1954, 1958-1970).
Bio je to najčitaniji i najdemokratskiji časopis perioda „odmrzavanja“ (često se porede „Novi svet“ Tvardovskog i „Sovremennik“ Nekrasova). Ali Tvardovski je morao da radi u teškim uslovima: bilo je previše konzervativaca koji su se pridržavali starih staljinističkih uverenja.
100 RUR bonus za prvu narudžbu
Odaberite vrstu posla Diplomski rad Kurs Sažetak Magistarska teza Izvještaj iz prakse Izvještaj o članku Pregled Test rada Monografija Rešavanje problema Poslovni plan Odgovori na pitanja Kreativni rad Esej Crtanje Eseji Prevod Prezentacije Tipkanje Ostalo Povećanje jedinstvenosti teksta Magistarski rad Laboratorijski rad On-line pomoć
Saznajte cijenu
Prve pesme Aleksandra Trifonoviča Tvardovskog objavljene su u smolenskim novinama 1925-1926, ali slava mu je došla kasnije, sredinom 30-ih, kada je napisana i objavljena "Zemlja mrava" (1934-1936) - pesma o sudbina seljaka - individualnog zemljoradnika, o njegovom teškom i teškom putu do kolektivne farme. U njemu se jasno očitovao pjesnikov izvorni talenat.
U svojim radovima 30-60-ih. utjelovio je složene, prelomne događaje tog vremena, pomake i promjene u životu zemlje i naroda, dubinu nacionalne istorijske katastrofe i podvig u jednom od naj brutalni ratovi, koju je čovječanstvo doživjelo, s pravom zauzima jedno od vodećih mjesta u književnosti 20. vijeka.
Aleksandar Trifonovič Tvardovski rođen je 21. juna 1910. godine na „salašu Stolpovske pustare“, koji pripada selu Zagorje, Smolenska gubernija, u velikom velika porodica seljak kovač. Imajte na umu da je kasnije, 30-ih godina, porodica Tvardovsky patila tragična sudbina: tokom kolektivizacije su rastjerani i prognani na sjever.
Od ranog detinjstva, budući pesnik je upijao ljubav i poštovanje prema zemlji, prema vrednom radu na njoj i prema kovačkom zanatu, čiji je majstor bio njegov otac Trifon Gordejevič - čovek veoma originalnog, tvrdog i tvrdog karaktera i u istovremeno pismen, načitan, koji je znao napamet dosta pjesama. Pesnikova majka, Marija Mitrofanovna, imala je osećajnu, upečatljivu dušu.
Kako se pjesnik kasnije prisjetio u "Autobiografiji", duge zimske večeri u njihovoj porodici često su bile posvećene čitanju naglas knjiga Puškina i Gogolja, Ljermontova i Nekrasova, A.K. Tolstoj i Nikitin... Tada se u dečakovoj duši javila pritajena, neodoljiva žudnja za poezijom, koja se zasnivala na samom seoskom životu, bliskom prirodi, kao i osobinama nasleđenim od njegovih roditelja.
Godine 1928., nakon sukoba, a potom i raskida sa ocem, Tvardovski je raskinuo sa Zagorjem i preselio se u Smolensk, gdje dugo nije mogao dobiti posao i preživljavao je od literarne zarade. Kasnije, 1932. godine, upisao je Smolenski pedagoški institut i tokom studija putovao kao dopisnik po kolhozima, pisao članke i bilješke o promjenama u seoskom životu za lokalne novine. U to vrijeme, pored prozne priče “Dnevnik predsjednika kolhoza”, napisao je pjesme “Put u socijalizam” (1931) i “Uvod” (1933), u kojima prevladava kolokvijalni, prozaični stih, koji sam pjesnik je kasnije nazvao „jahanje sa spuštenim uzdama“. Nisu postali pjesnički uspjeh, ali su odigrali ulogu u formiranju i brzom samoodređenju njegovog talenta.
Godine 1936. Tvardovski je došao u Moskvu, upisao filološki fakultet Moskovskog instituta za istoriju, filozofiju i književnost (MIFLI) i 1939. diplomirao sa odličnim uspehom. Iste godine je pozvan u vojsku, a u zimu 1939/40. učestvuje u ratu sa Finskom kao dopisnik vojnih novina.
Od prvih do poslednjih dana Velikog domovinskog rata, Tvardovski je bio aktivni učesnik - specijalni dopisnik frontovske štampe. Zajedno sa aktivnom vojskom, otpočevši rat na Jugozapadnom frontu, išao je njegovim putevima od Moskve do Konigsberga.
Nakon rata, pored svog glavnog književnog rada, same poezije, dugi niz godina bio je i glavni urednik časopisa Novi svijet, dosljedno branivši na ovoj funkciji principe istinski umjetničke realističke umjetnosti. Na čelu ovog časopisa doprineo je ulasku u književnost niza talentovanih pisaca - prozaista i pesnika: F. Abramova i G. Baklanova, A. Solženjicina i Ju. Trifonova, A. Žigulina i A. Prasolova, itd.
Formiranje i razvoj Tvardovskog kao pjesnika datira od sredine 20-ih godina. Dok je radio kao seoski dopisnik za smolenske novine, u kojima su od 1924. objavljivane njegove bilješke o seoskom životu, tamo je objavljivao i svoje mladenačke, nepretenciozne i još nesavršene pjesme. U pesnikovoj „Autobiografiji“ čitamo: „Moja prva objavljena pesma „Nova koliba“ pojavila se u novinama „Selo Smolenskaja“ u leto 1925. Pocelo je ovako:
Miriše na svježu borovu smolu
Žućkasti zidovi sijaju.
Živećemo dobro na proleće
Ovdje na nov, sovjetski način...”
Pojavom „Zemlje mrava“ (1934-1936), koja je svjedočila o ulasku njenog autora u period poetske zrelosti, ime Tvardovskog postalo je nadaleko poznato, a sam pjesnik sve sigurnije se afirmirao. Istovremeno je napisao cikluse pesama „Seoska hronika“ i „O dedi Danilu“, pesme „Majke“, „Ivuška“ i niz drugih zapaženih dela. Upravo oko "zemlje mrava" nastaju kontradiktorne stvari svet umetnosti Tvardovskog od kasnih 20-ih. i prije početka rata.
Danas drugačije doživljavamo rad pjesnika tog vremena. Jedna od primedbi istraživača o pesnikovom stvaralaštvu ranih 30-ih treba priznati kao poštena. (uz određene rezerve mogao bi se proširiti i na čitavu ovu deceniju): „Akutne kontradikcije perioda kolektivizacije u pjesmama se, zapravo, ne dotiču, problemi sela tih godina samo se imenuju i rješavaju na površno optimističan način.” Međutim, čini se da se to teško može bezuslovno pripisati „Zemlji mrava“, sa svojim osebujnim konvencionalnim dizajnom i konstrukcijom, te folklornim prizvukom, kao i najboljim pjesmama predratne decenije.
Tokom ratnih godina, Tvardovski je radio sve što je bilo potrebno za front, često je govorio u vojnoj i frontovskoj štampi: „pisao eseje, pesme, feljtone, parole, letke, pesme, članke, beleške...“, ali je Glavno djelo tokom ratnih godina bilo je stvaranje lirsko-epske pjesme „Vasily Terkin“ (1941-1945).
Ova, kako ju je sam pjesnik nazvao, “Knjiga o vojniku”, stvara pouzdanu sliku frontovske stvarnosti, otkriva misli, osjećaje i iskustva osobe u ratu. U isto vrijeme, Tvardovski je napisao ciklus pjesama „Front-line Chronicle” (1941-1945) i radio na knjizi eseja „Otadžbina i strana zemlja” (1942-1946).
Istovremeno je napisao i lirska remek-dela kao što su „Dva reda” (1943), „Rat – nema surovije reči...” (1944), „U polju iskopanom potocima...” (1945), koji su prvi put objavljeni nakon rata, u januarskoj knjizi časopisa "Znamya" za 1946.
Još prve ratne godine započeta je lirska pjesma „Kuća pored puta“ (1942-1946) i ubrzo nakon njenog završetka. “Njegova tema”, kako je pjesnik primijetio, “je rat, ali sa druge strane nego u “Terkinu” - sa strane kuće, porodice, žene i djece vojnika koji je preživio rat. Epigraf ove knjige mogu biti stihovi preuzeti iz nje:
Ajde ljudi, nikad
Ne zaboravimo na ovo."
U 50-im godinama Tvardovski je stvorio poemu "Izvan udaljenosti - daljina" (1950-1960) - svojevrsni lirski ep o modernosti i istoriji, o prekretnici u životima miliona ljudi. Ovo je detaljan lirski monolog suvremenika, poetski narativ o teškim sudbinama zavičaja i naroda, o njihovom složenom istorijskom putu, o unutrašnjim procesima i promjenama u duhovni svijet ličnost 20. veka.
A) Tvardovski pesmu naziva „knjigom“, ukazujući na njenu žanrovsku originalnost i slobodu, i smatra je glavni posao 50s. Izvor pesme bili su utisci sa pesnikovog putovanja u Sibir i Daleki istok. Forma velikog „dnevnika putovanja“, iako kompozicija pesme daleko prevazilazi okvire putopisnih utisaka.
P. Vykhodtsev ga je smatrao "poetskim epom", E. Lyubarev - "lirskim epom", V. Ognev - "lirskom pjesmom", B. Sarnov - "lirskom pričom", A. Turkov - "lirskim dnevnikom" , V. Gusev - "lirski ciklus." Nema zapleta u tradicionalnom smislu. 15 poglavlja. Putovanje je 10 dana. "Nema početka, nema kraja - ni na početku, ni kasnije." I napominje da je “previše lijen” da tka “tkanje umjetnosti” u “proširenom redu”. I to “u ovoj knjizi... Nema naslova za ovo ili ono, Svi heroji smo ti i ja, Da, ti i ja.” Postoje samo dva glavna unakrsna lika: sam autor i određeni „ti“. Kontinuirani razgovor sa budućim čitaocem. Autor daje jedinstvenu vrstu čitanja, izdvaja bliskog čitaoca-prijatelja, a pjesma završava pozivom na novi susret i novi put.
b) Prema V. Gusev-u, glavna stvar u pjesmi je lirsko rješenje teme narodne sudbine, glavna ideja je "sadašnjost, danas, budućnost - sve je u snazi naroda, njegovom jedinstvu."
Putopisne slike, utisci, refleksije osobe koja je putovala Transsibirskim ekspresom od Moskve kroz Sibir, koja je posetila izgradnju hidroelektrane na Angari u njenom kulminacionom, svečanom trenutku. Putem sam upoznao različite ljude, svoja sećanja, kao i sećanja mojih sagovornika. I na nekim mjestima skreću s puta. Na kraju je opšte poglavlje – „Tako je bilo“, posvećeno putu zemlje, koje samo asocijativno odjekuje putem pisca u ekspresnom vozu.
V) Autorsko „ja“ u pesmi je „ja“ autora, koji se ponaša i kao pripovedač i kao tekstopisac. heroj, i kao sopstveni lik. Ovo je određena osoba sa određenom životnom sudbinom, koja sadrži autobiografiju stvarnosti, priču pjesnika Tvar-goa o pjesniku Tvar-komu, njegovom životnom i stvaralačkom putu, stvaralačkoj krizi koju je doživio, a koja je poslužila kao neposredni povod njegovog putovanja izvan daleke udaljenosti. Putovanje, koje se pokazalo kao put do sebe, za nastavak kreativnog rada. ličnost.
G) Istovremeno, tok pesme je daleko od autobiografske tačnosti. Stvara se neobična struktura umjetničkog vremena. Putovanje u prostoru i vremenu stapaju se
Paralelno sa „Izvan daljine, daljine“, pesnik radi na satiričnoj pesmi-bajci „Terkin na onom svetu“ (1954-1963), oslikavajući „inertnost, birokratizam, formalizam“ našeg života. Prema autoru, „pesma „Terkin na onom svetu” nije nastavak „Vasilija Terkina”, već se samo odnosi na sliku junaka „Knjige o borcu” da bi rešio posebne probleme satiričnog i novinarski žanr.”
Poslednjih godina svog života Tvardovski je napisao lirski ciklus pesama "Po pravu sećanja" (1966-1969) - delo tragedije. Ovo je društveno i lirsko-filozofsko razmišljanje o bolnim putevima istorije, o sudbini pojedinca, o dramatičnoj sudbini porodice, oca, majke, braće. Duboko ličan i konfesionalan, “Po pravu pamćenja” istovremeno izražava gledište naroda o tragičnim pojavama prošlosti.
Uz velika lirsko-epska djela 40-ih i 60-ih godina. Tvardovski piše pesme koje potresno odražavaju „okrutno sećanje“ na rat („Ubijen sam kod Rževa“, „Na dan završetka rata“, „Sinu mrtvog ratnika“ itd.), kao i broj lirskih pjesama koje su sačinjavale knjigu „Iz lirike ovih godina“ (1967.). To su koncentrisane, iskrene i originalne misli o prirodi, čoveku, domovini, istoriji, vremenu, životu i smrti, pesnička reč.
Napisano još u kasnim 50-im. a u svojoj programskoj pesmi „U jednom jedinom savezu je sva suština...“ (1958) pesnik razmišlja o glavnom za sebe u radu na reči. Riječ je o čisto ličnom početku u stvaralaštvu i potpunoj predanosti u potrazi za jedinstvenim i individualnim umjetničkim oličenjem istine života.
U kasnim pjesmama Tvardovskog, u njegovim iskrenim, ličnim, duboko psihološkim iskustvima 60-ih. pre svega se otkrivaju složeni, dramatični putevi narodna istorija, zvuči surova sećanja na Veliki otadžbinski rat, bolom odjekuju teške sudbine predratnih i poratnih sela, izazivaju srdačan odjek događaja u životu ljudi, pronalaze tužno, mudro i prosvećeno rešenje za „ vječne teme” stihova.
Zavičajna priroda pesnika nikada ne ostavlja ravnodušnim: on budno primećuje, „kako posle martovskih snežnih mećava, / Svježe, prozirne i lagane, / U aprilu su brezove šume iznenada porumenele / poput palmi“, čuje „nerazgovjetan govor ili galamu / U vrhovima stoljetnih borova” („Mila mi je ta pospana buka...”, 1964.), ševa koja je najavljivala proljeće podsjeća ga na daleka doba djetinjstva.
Često pjesnik svoja filozofska razmišljanja o životu ljudi i smjeni generacija, o njihovim vezama i krvnom srodstvu gradi na način da izrastaju kao prirodna posljedica prikaza prirodnih pojava („Drveće koje je zasadio djed... “, 1965; “Travnjak ujutro ispod pisaće mašine...”, 1966; “Breza”, 1966). U ovim pjesmama se sudbina i duša čovjeka direktno povezuju s povijesnim životom zavičaja i prirode, sjećanjem na otadžbinu: one na svoj način odražavaju i prelamaju probleme i sukobe tog doba.
Tema i slika majke zauzimaju posebno mjesto u pjesnikovom stvaralaštvu. Dakle, već krajem 30-ih. u pesmi „Majke“ (1937, prvi put objavljena 1958), u obliku praznog stiha, što nije sasvim uobičajeno za Tvardovskog, ne samo sećanje na detinjstvo i duboko sinovsko osećanje, već i pojačan poetski sluh i budnost, i što je najvažnije - sve otkrivajući i rastući lirski talenat pjesnika. Ove pjesme su jasno psihološke, kao da se u njima ogledaju - u slikama prirode, u znakovima seoskog života i svakodnevice neodvojive od nje - pojavljuje se majčinska pojava tako bliska pjesnikovu srcu.
A osjećaj sinovske tuge zvuči sasvim drugačije, duboko tragično u ciklusu „U sećanje na majku“ (1965), obojenom ne samo akutnim iskustvom nenadoknadivog ličnog gubitka, već i bolom općenarodne patnje tokom godina represija.
Tvardovski je, kao i uvek u svojim tekstovima, izuzetno konkretan i precizan, sve do detalja. Ali ovdje je, osim toga, sama slika duboko psihologizirana, i doslovno je sve dato u senzacijama i sjećanjima, moglo bi se reći, kroz oči majke.
U poslednjoj od pesama ovog ciklusa: „Odakle si, / majko, jesi li ovu pesmu sačuvala za starost?..“ – pojavljuje se motiv i slika „prelaska“ tako svojstvena pesnikovom stvaralaštvu, koji je u “Zemlji mrava” predstavljen kao pokret prema obali.” novi život”, u “Vasiliju Terkinu” - kao tragična stvarnost krvavih borbi sa neprijateljem; u pjesmama “U spomen na majku” upija bol i tugu zbog sudbine svoje majke, gorku rezignaciju sa neizbježnom konačnošću ljudskog života.
U kasnijim pesnikovim lirikama tema kontinuiteta generacija, sećanja i dužnosti prema poginulima u borbi protiv fašizma zvuči novom, teško stečenom snagom i dubinom, koja prodornom notom ulazi u pesmama „Noću sve rane bolnije bole...” (1965.), “Ne znam za svoju krivicu...” (1966.), “Tamo leže, gluvi i nijemi...” (1966.).
Svojim tragičnim potcenjivanjem, ove pjesme prenose snažniji i dublji osjećaj nehotične lične krivice i odgovornosti za ljudske živote prekinute ratom. A ovaj uporni bol „okrutnog sećanja“ i krivice, kao što se moglo videti, odnosi se na pesnika ne samo na vojne žrtve i gubitke. Istovremeno, misli o čovjeku i vremenu, prožete vjerom u svemoć ljudskog sjećanja, pretvaraju se u afirmaciju života koji čovjek nosi i čuva u sebi do posljednjeg trenutka.
U tekstovima Tvardovskog iz 60-ih. S posebnom zaokruženošću i snagom otkrivene su bitne osobine njegovog realističkog stila: demokratičnost, unutrašnji kapacitet pesničke reči i slike, ritam i intonacija, sva poetska sredstva sa spoljašnjom jednostavnošću i nekomplikovanošću. I sam pjesnik vidio je bitne prednosti ovog stila, prije svega, u tome što daje „pouzdane slike živog života u svoj njegovoj imperativnoj impresivnosti“. Istovremeno, njegove kasnije pjesme odlikuju psihološka dubina i filozofsko bogatstvo.
Tvardovski poseduje niz temeljnih članaka i govora o pesnicima i poeziji koji sadrže zrele i nezavisne sudove o književnosti („Priča o Puškinu“, „O Bunjinu“, „Poezija Mihaila Isakovskog“, „O poeziji Maršaka“), recenzije i kritike o A. Bloku, A. Ahmatovoj, M. Cvetaevoj, O. Mandeljštamu i drugima, uvrštene u knjigu „Članci i bilješke o književnosti“, koja je doživjela nekoliko izdanja.
Nastavljajući tradiciju ruskih klasika - Puškina i Nekrasova, Tjučeva i Bunjina, različite tradicije narodne poezije, ne zaobilazeći iskustvo istaknutih pesnika 20. veka, Tvardovski je pokazao mogućnosti realizma u poeziji našeg vremena. Njegov uticaj na savremeni i kasniji poetski razvoj je neosporan i plodonosan.