Mga aralin sa potograpiya gamit ang isang DSLR camera. Paano kumuha ng mga litrato nang tama at matutunan kung paano kumuha ng mga de-kalidad na litrato

Sa isang DSLR camera maaari kang kumuha ng mga kamangha-manghang magagandang larawan. Gayunpaman, nang hindi nalalaman ang mga pangunahing kaalaman sa pagkuha ng litrato, ang pagkakataon na lumikha ng isang tunay na obra maestra ay maliit. Ang pagsasanay at mga teoretikal na pundasyon ay magbibigay-daan sa iyo na matutunan kung paano kumuha ng litrato gamit ang isang SLR camera sa pinakamaraming pagkakataon sa madaling panahon mula sa ganap na zero.

Mas mainam kung kukuha ka ng hindi mabilang na bilang ng mga bagay. Sisiguraduhin nito ang pagkakaisa at magandang pang-unawa sa larawan ng mga manonood;
Gamitin ang pinakamalawak na posibleng aperture. Pinapayagan ka nitong makamit ang isang malinaw na pagpapakita ng mga pangunahing paksa at i-blur ang pangkalahatang background;
Gumuhit ng tatlong haka-haka na guhit nang pahalang at tatlong patayo sa frame. Para sa tamang komposisyon, mas mabuti kung ang paksa ay matatagpuan sa intersection ng mga haka-haka na linyang ito;
Subukang huwag magkaroon ng anumang labis sa frame. Sa ganitong paraan ay mas mabibigyang-pansin mo ang paksa mismo;
Para sa isang maayos na komposisyon, maaari mong ilagay ang paksa nang direkta sa gitna, na nag-iiwan ng libreng espasyo nang walang pangalawang detalye sa mga gilid;
Subukang magkaroon ng S-shaped na curve sa larawan. Ito ay maaaring mga kalsada, eskultura, baybayin, at iba pa. Gagawin nitong mas puspos, dynamic at nagpapahayag ang larawan;
Kapag kumukuha ng mga malalayong plano (abot-tanaw, dagat), kumuha ng maliit na bagay mula sa harapan sa frame. Ang panukalang ito ginagawang mas matingkad at mapang-akit ang mga litrato;
Ang isang magandang epekto sa photography ay upang ganap na punan ang frame. Sa ganitong paraan ang imahe ay nagiging mas personal at malalim. Maaari kang mag-iwan ng libreng espasyo sa isang tabi;
Maghanap ng isang frame sa frame (mula sa mga sanga, architectural arches). Gamit ito, ang iyong larawan ay mababago lamang;
Subukan upang makamit ang maximum na balanse. Hindi dapat na ang isang bahagi ng larawan ay napuno ng mga bahay, sasakyan at tao, at ang pangalawa ay nananatiling walang laman;
Panoorin ang kaibahan. Ang nakuhanan ng larawan ay hindi dapat maghalo sa background. Ang pangkalahatang background, sa turn, ay dapat na mas magaan o mas madilim kaysa sa nakuhanan ng larawan na bagay;
Pumili ang tamang punto pagbaril. Kapag kumukuha ng larawan, tulad ng kapag kumukuha ng larawan ng mga bata, ang lens ay dapat panatilihin sa antas ng mata ng modelo. Kapag bumaril sa buong taas- sa antas ng baywang.

Autofocus ng DSLR camera

Maaaring gumana ang autofocus sa dalawang mode: selective at automatic mode. Ito ay karaniwang may mula tatlo hanggang siyam na nakatutok na mga punto. Iba't ibang mga mode din ang mag-shoot nang iba:

SA awtomatikong mode, gaya ng ipinahihiwatig ng pangalan, ang camera mismo ang tumutukoy kung aling punto ang pagtutuunan ng pansin. Ibinibigay ang priyoridad sa mga puntong matatagpuan mas malapit sa gitna ng frame. Nakatuon ang autofocus sa isang paksa na may matinding kaibahan sa pangkalahatang background. Kung walang mga punto sa gitnang bahagi ng eksena na maaaring makuha, ang autofocus ay naglalayong sa mga puntong matatagpuan sa periphery. Sa isang nakapares na balangkas, ang posibilidad ng hindi tamang pagtutok ay napakalamang;
Upang maiwasan ang mga pagkakamali, maaari mong ayusin ang focus sa iyong sarili, sa gitnang punto. Kung ang puntong gusto mong pagtuunan ay matatagpuan sa periphery, kailangan mong ilagay ang nakuhanan ng larawan sa gitna ng frame, nang basta-basta, hindi sa lahat ng paraan, pagpindot sa shutter button. Lalabas ang autofocus sa harap ng iyong mga mata. Ituro ito sa nais na bagay at magsimulang bumuo ng komposisyon ng frame na tumutugma sa iyong mga plano. Pagkatapos ay pindutin lamang ang shutter button. Saanman matatagpuan ang paksa, ito ay magiging malinaw;
Ang mode ng pagsubaybay ay napaka-maginhawa. Ang camera ay patuloy na nakatutok sa paksa, hindi alintana kung ikaw ay kinukunan ng isang bagay o hindi. Sa ganitong paraan, hindi mo na kailangang maghintay para sa autofocus na tumuon, na nagpapababa sa oras ng pagbaril. Ang mode ng pagsubaybay ay napaka-maginhawa kapag kumukuha ng mga gumagalaw na bagay. Ang focus ay sumusunod sa paksa habang ito ay gumagalaw, upang maaari kang kumuha ng larawan anumang sandali;
Sa Liv mode, maaaring paganahin ng mga DSLR camera ang pagtukoy ng mukha. Ginagawa nitong mas madali ang pagbaril dahil ang focus ay awtomatikong inilalagay sa mukha ng tao kung siya ay nasa frame.

May tatlong uri ng creative mode: Aperture Priority, Shutter Priority at Manual. Ginagawa nilang mas madali ang buhay ng isang photographer, ngunit kung alam lamang ng isang tao kung paano gamitin ang mga ito nang tama:

Priyoridad ng Aperture. Ipinapahiwatig ng mga simbolo Av o A. Ang halaga ng aperture ay nakatakda nang nakapag-iisa, ngunit ang halaga ng bilis ng shutter upang makakuha ng karaniwang pagkakalantad ay nakatakda sa awtomatikong mode. Ginagamit para sa mga portrait, landscape at sa pangkalahatan lahat ng mga paksa kung saan ang kontrol sa lalim ng field ay mahalaga;
Priyoridad ng shutter. Ipinapahiwatig ng mga simbolo TV o S. Ang bilis ng shutter ay nakatakda nang nakapag-iisa, ngunit ang siwang upang makakuha ng karaniwang pagkakalantad ay awtomatikong itinatakda. Ginagamit sa pagbaril mga paligsahan sa palakasan, mga party ng mga bata at anumang iba pang mga dinamikong paksa;
Manual mode. Iminumungkahi ng camera kung anong bilis ng shutter, aperture at sensitivity na mga parameter ang kailangan, at ang photographer ay hiwalay na pumipili kung ano ang gagamitin para sa exposure. Kung kinakailangan, ang mga halaga ay maaaring tumaas o bumaba. Ginagamit sa stable na kondisyon ng liwanag, kapag maaaring mali ang pagsukat ng camera, halimbawa, kapag kumukuha sa gabi o kapag kumukuha ng kidlat. Ang manual mode ay kadalasang ginagamit sa studio shooting.

Gamit ang flash

Para sa mga nag-aaral pa lamang kung paano kumuha ng litrato gamit ang isang SLR camera at flash, ang sumusunod na 3 mga diskarte ay magiging interesado:

Flash sa noo. Ang pinaka-primitive na pamamaraan. Maaaring gamitin kapag kumukuha ng larawan ng mga tao at interior. Kapag na-flash head-on, may mataas na posibilidad ng pagpapakita hindi gustong mga epekto: masyadong itim na background, pulang mata;
Pag-iilaw ng paksang kinukunan ng larawan. Tamang-tama para sa mga portrait at night photography;
Flash sa kisame o dingding. Pangkalahatang pagtanggap. Ang resulta ay malambot, nagkakalat na liwanag, lumalambot na mga anino at nagbibigay ng natural na pattern ng liwanag.

Mga karaniwang pagkakamali ng mga nagsisimulang photographer

Kadalasan ang frame ay may kasamang pinutol na mga binti at braso, mga sanga ng puno na dumidikit sa ulo ng taong kinukunan ng larawan. Upang maiwasan ang mga pagkakamali, subukang tiyakin na walang hindi kinakailangang pumasok sa frame;
Kapag kumukuha ng litrato sa isang grupo ng mga tao, ang mga baguhang photographer ay madalas na masyadong lumalayo, na ginagawang hindi mabasa ang mga ekspresyon sa mga mukha at ang larawan mismo ay mahirap makita. Subukang lumapit hangga't maaari upang kumuha ng litrato;
Sa larawan mayroong isang buong bunton ng mga bagay, isang tunay na kaguluhan, wala kahit ano para sa mata na mahuli. Upang maiwasan ang mga pagkakamali, tumuon sa isang bagay, ang pangkalahatang background ay hindi dapat masyadong makulay;
Lumilitaw ang mga ilaw sa mga litrato - mga spot at bilog na nagmumula sikat ng araw. Upang maiwasan ang mga error, siguraduhin na ang lens ng camera ay hindi nakakakuha ng labis na sikat ng araw;
Kung ang balangkas ng komposisyon ay nakatuon sa pahalang na linya(mga bahay, mga bagay sa arkitektura), kadalasang pinahihintulutan ng mga baguhan kung ano ang tila bahagyang tumagilid kapag kumukuha, na ginagawang halimbawa ang larawan kung paano hindi kukunan. Panatilihing tuwid ang camera, kung hindi, lalabas ang epekto na parang gumugulong pababa ang mga bagay na kinukunan ng larawan;
Lumalabas na malabo ang mga larawan. Upang maiwasan ang problemang ito, siguraduhin na ang focus area ay nakatutok sa subject na iyong kinukunan.

Konklusyon

Sa kaalaman mga teoretikal na pundasyon makakatipid ka ng maraming oras, na hindi mo na kailangang gugulin sa pag-unawa at pagwawasto sa iyong mga pagkakamali. Huwag subukang masusing pag-aralan ang lahat ng mga rekomendasyon. Ang impormasyon ay mas mahusay na hinihigop kung ito ay patuloy na ginagamit sa pagsasanay.

Maraming tao ang nag-iisip na ang sining ng photography ay simple. Ang kailangan mo lang gawin ay bumili ng DSLR camera at maaari kang magsagawa ng mga photo shoot. Ngunit malalaman natin kung gaano mali ang opinyong ito halos kaagad pagkatapos ng pagbili. Maraming mga pindutan ang nagtutulak sa amin sa isang patay na dulo, at ang salitang "diaphragm" ay nagpapabukas sa amin ng isang aklat-aralin sa biology. Sa huli, nagtatapos ang lahat sa paghahanap ng mga kurso o mga paaralan sa photography, na kadalasang nangangailangan ng disenteng halaga ng pera at mahabang pagsasanay. Mayroon bang iba pang pagpipilian? Subukang matutunan ang mga pangunahing kaalaman sa pagkuha ng litrato na may libreng mga aralin sa photography para sa mga nagsisimula. Suriin para sa iyong sarili kung makakatulong sila. Ang mga aralin para sa mga baguhan na photographer ay gaganapin nang walang bayad, i.e. wala ka pa ring mawawala. Mayroon bang anumang mga pakinabang sa libreng mga aralin? Oo, marami sila!

Nakukuha mo ang parehong kaalaman tulad ng sa mga bayad na paaralan ng photography, ngunit sa kaunting gastos.
Ikaw mismo ang nagtatakda ng oras at lugar ng mga klase - hindi ka nakatali sa transportasyon, oras, o isang partikular na lugar.
Ikaw mismo ang nagpasiya ng uri ng aktibidad - kung mga e-libro o video. O maaari mo lamang itanong ang lahat ng iyong mga katanungan.
Hindi na kailangang magsimula ng mga notebook at gumawa ng mga tala sa mga notepad - maaari mong pakinggan muli ang lahat.
Ang teorya ay sinamahan ng pagsasanay, at ito ay nagbibigay-daan sa iyo upang mabilis na maunawaan ang camera at matutunan ang sining ng photography.

Mayroon bang anumang mga disadvantages? Oo meron ako. Kakailanganin mong pilitin ang iyong sarili na mag-aral nang mag-isa - walang mga aral mula sa mga nagsisimulang photographer (kahit na libre) ang magpapababa sa iyo sa sopa at kumuha ng camera. Ano ang ituturo nila libreng mga aralin mga baguhan na photographer? Lahat ng nasa bayad na mga paaralan sa photography. Ang bilis lang ng pag-aaral ay nakasalalay lamang sa mga pagsisikap na iyong inilalapat.

Paano gamitin ang camera. Ang posisyon ng camera, ang tamang pagpindot sa shutter button (oo, kahit na ito ay mahalagang malaman!), Ano ang shutter speed at aperture priority? Paano maayos na i-set up ang iyong camera? ito lang maliit na bahagi kung ano ang ipinapaliwanag at itinuturo namin.
Ang konsepto ng komposisyon sa photography. Minsan mahirap para sa isang tao, lalo na sa isang hindi photographer, na ipaliwanag kung bakit niya gusto ang isang partikular na larawan. Ang isang wastong itinayong frame ay umaakit sa ating atensyon sa antas ng hindi malay. At lahat salamat sa komposisyon - ito ay sa tulong nito na ang mga litrato ay nagiging maliwanag, kapansin-pansin at kawili-wili. Ang kamangmangan sa mga pangunahing kaalaman ay hahantong sa eksaktong kabaligtaran na resulta.
Potograpiya ng larawan. Ang pagkuha ng mga portrait ay hindi kasingdali ng tila. Kung kukuha ka ng isang mukha nang malapitan nang hindi alam ang mga pangunahing batas, maging handa na makita ang ilang mga freak sa larawan (sa anumang pagkakataon ay hindi nagpapakita ng gayong mga larawan sa mga modelo!). Saang anggulo mo dapat kunan kung nakababa o nakataas ang iyong ulo? Kung ang mukha sa frame ay nasa semi-tilt, siguraduhin na ang ilong ay hindi lumampas sa pisngi. At sa direktang proporsyon, ang mga naka-crop na armas sa larawan ay nagdaragdag ng ilang kilo. At ito ay hindi lahat ng mga lihim ng portrait photography!
Panoramic photography. Ito ay isang bago at kawili-wiling direksyon na tiyak na maakit sa iyo. Subukan ito, at papayuhan ka namin at ituro ka sa tamang direksyon.
Kumuha kami ng mga larawan sa loob hindi pangkaraniwang mga kondisyon– nilalabag namin ang mga patakaran, eksperimento, subukan! Maaari naming kunan ng larawan ang tubig na gumagalaw upang ang larawan ay malinaw, kunan ng larawan ang mga matingkad na paputok at mga gumagalaw na sasakyan. Paano? At ito ang ituturo namin sa iyo.

Ito ay isang maliit na bahagi lamang ng kaalaman na kailangan mong malaman. Huwag matakot - hindi ito nakakatakot. Sa isang camera sa kamay, palagi kaming natututo ng bago, at sa tuwing nakakakuha kami ng mga bagong impression at kaalaman. Ang mga unang hakbang ay ang pinaka nag-aalangan, mahirap at mahalaga. Ngunit tutulungan ka pa rin namin na malampasan ang mga ito.

Sasabihin at ipapakita nila sa mga baguhang photographer kung paano hawakan nang tama ang isang SLR camera, i-set up nang tama ang camera iba't ibang kondisyon photography, kung paano magandang ilagay ang mga bagay sa frame at marami pang iba na kailangan mong malaman para matutunan kung paano kumuha ng magagandang litrato.

Gayunpaman, dapat mong tandaan na ang mga libreng aralin sa photography para sa mga nagsisimula ay hindi magic wand. Ang mga aralin sa photography, o mga guro sa isang bayad na paaralan ng photography, o isang sertipiko ng mga kurso sa photography, o isang diploma sa photography ay hindi gagawing master ng photography kung gumugugol ka ng mas maraming oras sa teorya kaysa sa pagsasanay!

Ang pagkamit ng tagumpay sa pag-aaral ng photography ay napakasimple - kumuha ng maraming litrato, kahit saan, sa loob iba't ibang kondisyon, at minsan lang, ngunit regular na pag-aralan ang teorya ng photography!

Aralin sa potograpiya 1

Paano humawak ng camera ng tama

Magugulat ka kung gaano karaming mga baguhang photographer ang hindi alam ang mga pangunahing kaalaman sa paggamit ng camera at hindi pa rin alam kung bakit hindi maganda ang hitsura ng kanilang mga larawan! Marami sa kanila ay nasa hustong gulang na, matagal nang nakapagtapos sa paaralan at nakatanggap pa nga mataas na edukasyon. Sulit ba ang paggugol ng oras sa pag-aaral ng mga bagay na naiintindihan ng lahat?

Aralin sa potograpiya 2

Paano pindutin nang tama ang shutter button

Gamit ang recompose photography, ang pinakamahalagang bagay sa larawan ay palaging magiging pinakamatalas, ito ay kung paano mag-shoot ang mga propesyonal na photographer. Ngunit kung minsan ay maaaring mahirap makuha ang kasukdulan ng mga kaganapang kinukunan ng larawan, lalo na kung kukunan mo ang isang camera na may mahabang pagkaantala sa shutter. Maaari mong bawasan ang shutter lag...

Aralin sa potograpiya 3

Priyoridad ng aperture o priyoridad ng shutter?

Mas mainam bang gumamit ng aperture priority o shutter priority? Ang sagot ay simple - depende ito sa kung ano ang iyong kukunan ng larawan! Sa Tv o S shutter priority mode, tataas ang kakayahang mag-shoot ng gumagalaw na paksa nang walang blur. Sa kabilang banda, kung gusto mong malabo ang background ng larawan, piliin ang Av (A) mode - priyoridad ng aperture. Gayunpaman, sa kasong ito maaaring kailangan mo ng tripod ng larawan.

Aralin sa potograpiya 4

Unang bahagi

Ano ang depth of field at kung paano kontrolin ang depth of field

Kung titingnan mong mabuti ang isang litrato kung saan may mga bagay na matatagpuan sa iba't ibang distansya mula sa lens ng camera, mapapansin mo na maliban sa pangunahing paksa, ang ilang mga bagay, kapwa sa harap at likod ng pangunahing paksa, ay medyo matalas din... o, sa kabaligtaran, malabo.

Ikalawang bahagi

Focal length ng lens at blur na background. Unang tuntunin ng depth of field

Anong nangyari Focal length lente. Ano ang anggulo ng view ng lens. Ano ang kaugnayan sa pagitan ng viewing angle ng lens, focal length at depth of field (paglalabo ng background sa isang litrato). Pindutin ang mga pindutan ng focal length ng lens at panoorin kung paano nagbabago ang lalim ng field depende sa focal length ng lens

Ikatlong bahagi

Malabong background at lens aperture. Pangalawang panuntunan ng depth of field

Sa tutorial na ito ng Depth of Field, matututunan mo ang tungkol sa isang mas mahusay na tool para sa pagbabago ng Depth of Field. Upang makita kung ano ang magiging hitsura ng isang larawan na may saradong siwang, gamitin ang aperture repeater - isang pindutan sa pamamagitan ng pagpindot kung saan maaari mong pilitin na isara ang aperture sa isang nakatakdang halaga at suriin ang lalim ng field bago kumuha ng larawan. Mga button ng switch ng aperture ng lens sa ibaba ng larawan

Aralin sa potograpiya 5

Mga pangunahing kaalaman sa komposisyon sa pagkuha ng litrato

Mangyaring tandaan kung ano ang iyong naramdaman nang tumingin ka sa isang mahusay na pagbaril? Ano ang nakaakit ng iyong pansin sa larawan? Mahirap sagutin ang tanong na ito, hindi ba? At ang buong punto ay matalino ito kinuhanan ng litrato umaakit sa iyong atensyon sa antas ng hindi malay...

Aralin sa potograpiya 6

Pagkuha ng portrait

Ang portrait ay marahil ang pinakamahalagang uri ng photography. Hindi dahil kung ang larawan ay hindi matagumpay, ang modelo ay maaaring masaktan, o kahit na... :-) Dahil ang larawan ay sumasalamin hindi lamang panlabas na tampok paksa - ang isang magandang portrait na larawan ay palaging naghahatid ng mood o damdamin ng modelo.

Photography Aralin 7

Landscape at macro photography

Landscape at photography mula sa isang napakalapit na distansya - ano ang maaari nilang magkaroon ng pagkakatulad? Ang landscape photography ay ang kabaligtaran ng portrait photography, sa kahulugan na ang lahat ng bagay sa frame ay dapat na matalim. Para sa landscape at macro photography, mas mainam na gumamit ng mga compact camera na may maliit na matrix...

Photography Aralin 8

Panorama photography

Ang panoramic photography ay isang medyo bago at napaka-epektibong mode na magagamit lamang sa mga compact digital camera. Gayunpaman, kahit na walang panorama mode ang iyong camera, maaari ka pa ring kumuha ng magandang panoramic na larawan.

Photography Aralin 9

Tamang exposure

Ang tamang pagkakalantad ay napakahalaga para sa pagkuha ng isang magandang litrato - ito ang pinakamahalagang bahagi ng teknikal na kalidad ng isang litrato. Dahil ang artistry ng photography ay bahagyang pansariling pagtatasa litrato (walang mga kasama sa panlasa at kulay, tulad ng sinasabi nila), pagkatapos ay tinutukoy ng klase ng photographer ang kanyang kakayahang kumuha ng frame na may tamang pagkakalantad sa anumang mga kondisyon ng pag-iilaw...

Photography Aralin 10

Katumbas na mga pares ng pagkakalantad

Isipin natin na kumukuha ka ng portrait at kailangan mo ng pinakamababang depth of field - binuksan mo nang buo ang aperture. Upang makuha ang tamang pagkakalantad ng isang litrato para sa napiling aperture, kailangan mong piliin ang bilis ng shutter. Ngayon, isipin natin na napunta tayo sa mga anino. Nabawasan na ang liwanag - nagbago ang mga kundisyon ng photographic... Hulaan ba natin ang mga tamang setting ng camera o kukuha tayo ng mga test shot?

Photography Aralin 11

Ano ang ISO sa photography at camera?

Alam mo ba na depende sa mga katangian ng isang partikular na camera at lens, ang magagamit na bilis ng shutter at mga halaga ng aperture ay nagbabago, at maaaring mangyari na hindi ka makakapili ng angkop na pares ng pagkakalantad. Kung wala kang pagkakataong itakda ang tamang pares ng pagkakalantad, hindi ka makakakuha ng tamang pagkakalantad na frame: o(Ano ang dapat mong gawin? Masisira ba ang frame dahil sa maling pagkakalantad?

Photography Aralin 12

Paano kumuha ng litrato gamit ang flash

Bakit madalas na naka-on ang built-in na flash sa isang awtomatikong makina kapag marami nang ilaw? Alam mo ba kung bakit ang paggamit ng built-in na flash sa isang madilim na silid ay hindi ang pinakamahusay na pagpipilian? pinakamahusay na ideya? Paano alisin ang mga pangunahing kawalan ng built-in na flash at kung paano gumamit ng on-camera (panlabas) na flash...

Photography Aralin 13

Photography sa hindi pangkaraniwang mga kondisyon

Paano maayos na kunan ng larawan ang paglubog ng araw. Paano kunan ng larawan ang mga paputok o isang carousel. Sinabihan ka na ba na hindi ka maaaring kumuha ng litrato laban sa Araw? Maaari kang makakuha ng magagandang larawan kapag kumukuha laban sa Araw kung matututo kang gumamit ng...

Photography Aralin 14

Mga setting ng camera: manual mode M o SCN?

Maraming amateur mga digital camera Wala silang manu-manong mode ng pagbaril M at samakatuwid ay hindi ka pinapayagang manu-manong ayusin ang camera. Ngunit, may mga setting ng camera na nagbibigay-daan sa iyong malampasan ang disbentaha na ito... Ngunit kahit na ang iyong camera ay may mode na itinalaga ng titik M at gusto mong mabilis na makabisado ito, kung gayon ang aralin sa photography na ito ay magiging kapaki-pakinabang para sa iyo - I ay magpapaliwanag sa lohika ng pagpili ng mga setting ng pagkakalantad para sa madalas na nakakaharap ng mga kuwento.

Photography Aralin 15

Ano ang white balance?

Nakakita ka na ba ng mga larawang may kulay kung saan ang lahat ng mga kulay ay lumabas na may ilang uri ng madilaw-dilaw o mala-bughaw na tint? Maaari mong isipin na ang camera na ito ay hindi sapat na mahusay... o may sira dito... :o) Sa katunayan, anumang gumaganang camera (kahit na ang pinakamahal na nag-shoot sa AWB mode ay maaaring kumuha ng mga ganoong larawan. Ito ay tungkol sa ang misteryoso para sa isang baguhan, isang setting na madalas paikliin ng mga propesyonal na photographer sa dalawang titik - BB...

At gayon pa man: kung paano kunan ng larawan ang iyong unang obra maestra ng larawan. Paglalapat ng mga ito simpleng tuntunin At praktikal na payo sa lalong madaling panahon papayagan ka ng photography na kunan ng larawan ang iyong unang obra maestra ng larawan.

Petsa ng publikasyon: 01.02.2017

Kukuha ka ba sa mahinang ilaw nang walang flash? Pag-aaral na kunan ng larawan sa P, A, S o M mode? Nangangahulugan ito na tiyak na makakatagpo ka ng "pag-alog", iyon ay, pagkawala ng talas at blurriness ng larawan. Nangyayari ito dahil sa pag-alog ng camera habang nagsu-shooting.

Bilang isang patakaran, kapag "gumagalaw" maaari mong malinaw na makita ang direksyon kung saan naganap ang pag-blur. At kung sakaling magkaroon ng error sa pagtutok ng lens - isa pang dahilan para sa mga out-of-focus na mga pag-shot - ang paksa ay magiging malabo lang, at malamang na ang talas ay hindi kung saan mo ito kailangan. Maaari mong basahin ang tungkol sa kung paano gumana sa autofocus system sa website.

Ang salarin ng "paghalo" ay isang maling na-adjust na bilis ng shutter. Tandaan natin na ang bilis ng shutter ay ang tagal ng panahon kung kailan nakabukas ang shutter ng camera at pumapasok ang liwanag sa sensor nito. Ito ay sinusukat sa mga segundo. Kakayanin ng anumang modernong DSLR ang mga bilis ng shutter sa hanay mula 1/4000 hanggang 30 segundo. Ang mas kaunting liwanag, ang mas mahaba (iba pang mga bagay ay katumbas) ang bilis ng shutter ay dapat.

Kadalasan, lumalabas ang blur kapag nag-shoot sa mahinang ilaw. Sa ganitong mga kondisyon, ang automation (o ang photographer mismo) ay nagsisimulang pahabain ang bilis ng shutter upang makakuha kinakailangang bilang liwanag at makakuha ng medyo maliwanag na frame. Kung mas mahaba ang bilis ng shutter, mas mataas ang posibilidad na lumabo. Kadalasan ang malabo na mga frame ay nakukuha sa mga halaga >1/60 ng isang segundo. Nagsisimulang lumabo ang larawan dahil medyo nanginginig ang camera sa iyong mga kamay.

Paano makakuha ng matalim na mga shot at mapupuksa ang "pag-alog"? Kailangan mong ayusin ang bilis ng shutter ayon sa mga kondisyon ng pagbaril.

Anong bilis ng shutter ang angkop para sa iba't ibang paksa? Narito ang isang tinatayang cheat sheet:

nakatayong tao - mula sa 1/60 s at mas maikli;
isang mabagal na paglalakad, hindi masyadong mabilis na gumagalaw na tao - mula sa 1/125 s at mas maikli;
isang tumatakbong tao, mga atleta, mga bata na nakikipaglaro, hindi masyadong mabilis na mga hayop - mula sa 1/250 s at mas maikli;
mabibilis na atleta, napakabilis na hayop at ibon, karera ng sasakyan at motorsiklo - 1/500 s at mas maikli.

Sa karanasan, nagsisimulang maunawaan ng photographer kung anong bilis ng shutter ang kailangan para kunan ang isang partikular na eksena.

Ang resulta ng pagbaril ay naiimpluwensyahan panlabas na mga pangyayari, ang aming pisyolohiya, mga antas ng stress at lakas ng kamay. Samakatuwid, palaging sinusubukan ng mga photographer na i-play ito nang ligtas at mag-shoot sa bilis ng shutter na bahagyang mas maikli kaysa sa mga kinakalkula gamit ang formula sa ibaba.

Ilog Pasha, rehiyon ng Leningrad

Nikon D810 / Nikon AF-S 35mm f/1.4G Nikkor

Paano makalkula ang maximum na bilis ng shutter batay sa haba ng focal ng lens?

Marahil ay napansin mo kung gaano nanginginig ang imahe sa viewfinder kapag kumukuha ng malakas na zoom sa mahabang focal length. Kung mas mahaba ang focal length ng lens, mas mataas ang panganib ng "shake" at mas maikli dapat ang shutter speed. Batay sa pattern na ito, nakabuo ang mga photographer ng isang formula na makakatulong na matukoy kung anong bilis ng shutter ang ligtas na kunan at sa anong panganib ng pag-blur.

Ang maximum na bilis ng shutter kapag kumukuha ng litrato gamit ang handheld ay dapat na hindi hihigit sa 1/(focal length x 2)

Sabihin nating ang focal length ng lens ay 50 mm. Ayon sa formula, ang maximum na ligtas na bilis ng shutter ay 1/(50x2), iyon ay, 1/100 s. Halimbawa na may mas maikling focal length - 20 mm: 1/(20x2)=1/40 s.

Kaya, kung mas maikli ang focal length, mas mahahabang bilis ng shutter ang maaari mong piliin kapag nag-shoot gamit ang handheld. Kapag gumagamit ng mahahabang lente ang kabaligtaran ay totoo. Kumuha tayo ng lens na may focal length na 300 mm. Ang mga ibon at mga sporting event ay madalas na kinukunan ng larawan gamit ang ganitong uri ng optika. Ilapat natin ang formula: 1/(300x2)=1/600 s. Ito ang maikling shutter speed na kakailanganin mo para makakuha ng matalas na shot!

Siyanga pala, natatandaan ng mga old-school photographer ang formula na ito sa form na ito: shutter speed = 1/focal length. Gayunpaman, ang paglaki ng mga megapixel sa mga modernong camera at ang pagtaas ng mga kinakailangan para sa teknikal na kalidad ng mga imahe ay pinipilit ang focal length sa denominator na magdoble. Kung ang iyong camera ay nilagyan ng isang maliit na matrix (mas maliit kaysa sa APS-C), kailangan mong gamitin sa mga kalkulasyon hindi ang pisikal na focal length ng lens, ngunit ang katumbas na focal length, na isinasaalang-alang ang crop factor ng matrix.

Ang iminungkahing formula ay protektahan ka mula sa blur na lumilitaw dahil sa pag-alog ng camera sa iyong mga kamay, ngunit kailangan mo ring isaalang-alang ang bilis ng paggalaw ng paksa. Kung mas mabilis ang paksa, mas maikli dapat ang bilis ng shutter.

Paano makakaapekto sa bilis ng shutter sa mga mode A at P?

Hindi lahat ng mga mode ay nagpapahintulot sa photographer na direktang piliin ang bilis ng shutter. Mayroong program mode P, kung saan ang bilis ng shutter at aperture ay awtomatikong inaayos, at ang priority mode ng aperture A, kung saan kinokontrol ang bilis ng shutter. Madalas nagkakamali ang automation sa mga mode na ito. Karamihan sa mga kuha na may "shake" ay kinukuha sa mode A, kapag ang photographer ay nakatutok sa pagtatakda ng aperture.

Upang maiwasan ang blur kapag nag-shoot sa mga mode na ito, kailangan mong subaybayan ang bilis ng shutter. Ang halaga nito ay ipinapakita sa viewfinder at sa screen ng camera. Kung nakikita natin na masyadong mahaba ang shutter speed, oras na para taasan ang ISO: paikliin ito kasama ng pagtaas ng light sensitivity. Ang isang maliit na digital na ingay sa isang larawan ay mas mahusay kaysa sa isang malabong larawan! Mahalagang makahanap ng makatwirang kompromiso sa pagitan ng bilis ng shutter at halaga ng ISO.

Optical stabilization

Ang mga modernong kagamitan sa photographic ay nilagyan ng optical stabilization modules. Ang punto ng teknolohiyang ito ay ang pag-compensate ng camera para sa mga vibrations nito. Kadalasan, ang optical stabilization module ay matatagpuan sa lens (tulad ng, halimbawa, sa teknolohiya ng Nikon). Ang pagkakaroon ng stabilizer sa isang Nikon lens ay ipinahiwatig ng pagdadaglat na VR (Vibration Reduction).

Depende sa modelo ng lens, ang optical stabilization module ay maaaring magpakita ng iba't ibang bisa. Kadalasan, pinapayagan ka ng mga modernong stabilizer na kumuha ng litrato sa bilis ng shutter na 3–4 na paghinto nang mas matagal. Ano ang ibig sabihin nito? Sabihin nating kumukuha ka gamit ang 50mm lens at ang ligtas na shutter speed ay 1/100 sec. Sa isang stabilized na lens at ilang kasanayan, maaari kang mag-shoot sa bilis ng shutter na humigit-kumulang 1/13 sec.

Ngunit hindi ka rin dapat magpahinga. Mahalagang maunawaan na ang stabilizer sa lens ay nagbabayad lamang para sa vibration ng camera. At kung kinukunan mo ng litrato ang mga tao o ilang gumagalaw na bagay, ang bilis ng shutter ay dapat pa ring maikli. Para sa isang nagsisimulang photographer, ang stabilizer ay isang magandang insurance laban sa hindi sinasadyang paggalaw at pagkakalog ng camera sa mga kamay. Ngunit hindi nito mapapalitan ang alinman sa isang tripod o maikling bilis ng shutter kapag gumagalaw ang pagbaril.

Lens na nilagyan ng optical stabilization. Ito ay ipinahiwatig ng abbreviation VR sa labeling.

Paano gamitin ang mahabang bilis ng shutter at maiwasan ang pag-alog ng camera?

Minsan ang mahabang exposure ay kailangan lang. Sabihin nating kailangan mong mag-shoot ng isang still subject sa mahinang liwanag: landscape, interior, still life. Sa kasong ito, ang pagtaas ng ISO ay hindi Ang pinakamagandang desisyon. Ang mataas na photosensitivity ay magdaragdag lamang ng digital na ingay sa larawan at magpapababa sa kalidad ng larawan. Sa ganitong mga kaso, ang mga photographer ay gumagamit ng isang tripod, na nagpapahintulot sa kanila na ligtas na ayusin ang camera.

Kung gusto mong bumuo sa direksyon ng pagkuha ng mga bagay, food photography, landscape o interior photography, kailangan mo lang ng tripod. Para sa mga amateur na eksperimento, maaari itong mapalitan ng isang suporta: isang bangkito, upuan, gilid ng bangketa, hakbang, parapet, atbp. Ang pangunahing bagay ay ligtas na i-install ang camera sa suporta at huwag hawakan ito habang nagba-shoot (kung hindi, ito ay manginig at ang frame ay malabo). Kung natatakot kang mahulog ang camera, hawakan ito sa strap. Upang maiwasang manginig ang camera kapag pinindot mo ang shutter button, itakda ang device sa isang timer release.

Ngunit tandaan: lahat ng gumagalaw na bagay ay malabo kapag kumukuha ng mahabang shutter speed. Samakatuwid, walang saysay ang pagbaril ng mga portrait na may tripod sa mahabang bilis ng shutter. Ngunit maaari itong magamit bilang isang masining na aparato!

Long exposure photography na may tripod. Ang lungsod at mga bundok ay malupit, at ang bangkang pangisda ay malabo habang ito ay umuusad sa mga alon.

Nikon D810 / Nikon 70-200mm f/4G ED AF-S VR Nikkor

Paano i-insure ang iyong sarili laban sa malabong shot? Praktikal na payo

Laging bantayan ang iyong exposure, lalo na kung ang pagbaril sa mahinang ilaw. Sa ganitong mga kondisyon, ang automation ay madalas na magtatakda ng mga halaga na masyadong mahaba.

Ah, itong mga kahanga-hangang Canon camera na nagmamakaawa lang na hawakan! Alam ng lahat na nagtatrabaho nang husto, nag-iipon ng pera para sa hinahangad na EOS, kung ano ang kanilang ginagawa. Ang mga camera ng Canon ay nakikilala sa pamamagitan ng mataas na bilis ng pagganap, nakakainggit na autofocus, mataas na kalidad mga imahe at simpleng mahiwagang pag-render ng kulay. Ito ang dahilan kung bakit maraming photographer (parehong bago at old-school) ang maaaring gumugol ng ilang oras sa paglalaway sa display window, tinitingnan ang pinakamakapangyarihang mga kahon at lente.
Dahil nagmamay-ari ka na ng pangarap at sabik na matutunan kung paano ito pangasiwaan, nag-aalok kami pangkalahatang pag-unlad maunawaan ang mga tatak ng mga camera ng Canon.

Ano ang ibig sabihin ng mga numero at titik sa iyong brand ng camera?

Karamihan sa mga "beginner photographer" na itinuturing ang kanilang sarili kahit man lang Lezek Buznowski ay walang ideya kung ano ang ibig sabihin ng EOS. Kung tatanungin mo ang gayong "propesyonal" kung ano ang ibig sabihin ng titik D sa tatak ng kanyang camera, siya, na may kahihiyan na hitsura, ay tahimik na sinusubukang pumunta sa Wikipedia. Buweno, marahil ang isang tunay na talento ay hindi nangangailangan ng kaalamang ito, at tanging ang mga gustong magpakitang-gilas sa kumpanya ng mga kaibigan ang naaalala ito, ngunit naniniwala kami na upang malaman kung paano kumuha ng litrato, dapat mong malaman ang Canon sa puso.

Ang pagdadaglat na EOS (Electro-Optical System) ay katinig sa pangalan ng diyosa ng bukang-liwayway na si Eos, na matatagpuan sa sinaunang mitolohiyang Griyego. Ang unang camera sa seryeng ito ay ang Canon EOS 650, na inilabas noong 1987.
Ang D sa pangalan ay kumakatawan sa Digital.
Ang mga camera na may 3 o 4 na digit sa kanilang mga pangalan (EOS 400D, EOS 1000D) ay nakaposisyon bilang mga camera para sa mga nagsisimula.
Kung ang pangalan ay may isa o dalawang numero, ngunit hindi sila nagsisimula sa isa (EOS 33V, EOS 30D), kung gayon ito ay isang semi-propesyonal na camera.
Ang Canon para sa mga propesyonal ay: EOS 5D Mark III, EOS 1D X, EOS 1D C.

Ngayon ay nakaupo ka sa harap ng monitor, at sa iyong mga kamay, halimbawa, isang Canon 600d - kung paano kumuha ng litrato?

Paano kumuha ng mga litrato nang tama: Canon para sa mga nagsisimula

Ito ay kilala na sa Auto mode ang camera ay malayang pinipili ang mga setting sa paraang ang resulta ay isang angkop na pagkakalantad. Ngunit ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang na kung mag-shoot ka sa mahirap na pag-iilaw, kung gayon kahit na ang pinaka-cool na camera ay hindi palaging makakayanan ang gawain nito. Bukod dito, gusto mong matutunan kung paano kumuha ng mga litrato gamit ang isang Canon DSLR, gamit ang lahat ng mga posibilidad, at hindi basta basta pindutin ang isang pindutan at maghintay para sa iyong kapalaran. Gawin magandang larawan Ito ay posible lamang pagkatapos mong ma-master ang mga pangunahing setting. Pagkatapos lamang ay intuitive mong malalaman kung paano kumuha ng litrato sa 500d, 550d, 7d, 1100d, 600d, 650d, 60d, 1000d at iba pang "d".

Mayroong tatlong pangunahing mga setting at lahat ng mga ito ay nauugnay sa liwanag sa isang paraan o iba pa:

Ang Aperture ay ang laki ng "butas" na binuksan ng camera na nagpapahintulot sa liwanag na dumaan. Ang mas malawak na siwang ay bukas, mas maraming liwanag ang nasa larawan: lahat ay lohikal dito.
Ang bilis ng shutter ay ang oras kung kailan mo bubuksan ang access sa liwanag sa camera matrix.
Photosensitivity (ISO) – mas mataas ang photosensitivity, mas liwanag ang natatanggap ng matrix.

Pag-aaral na itakda nang tama ang mga setting ng Canon

Ang aperture ng iyong camera ay itinalaga bilang "f/" + isang numero na magpapakita kung gaano kabukas/sarado ang "butas" na nagbibigay-daan sa liwanag na dumaan. Kung gusto mo ng malabong background, buksan ang aperture; kung gusto mo ng ganap na malinaw na larawan, isara ito. Kung mas malawak ang aperture ay bukas, mas maliit ang numero sa tabi ng "f/".

Sa pamamagitan ng pagsasaayos ng halaga ng aperture, maaari kang tumuon sa isang partikular na bagay at maakit ang atensyon ng manonood sa paksang iyong pinili. Tulad dito:

Ang isang bukas na siwang ay mahusay na gumagana sa mga larawan na may mga butterflies, bulaklak at maliliit na bagay. Paano kumuha ng larawan nang tama? Canon na may bukas na siwang - walang mas simple. Kailangan mo bang biswal na makilala ang isang tao mula sa iba? Muli - Canon na may bukas na siwang.

Kailangan mong isara ang aperture kapag kumukuha ng maraming tao, landscape, at kalye, sa pangkalahatan, saanman kailangan mong tumuon ang buong larawan.

Madalas itanong ng mga estudyante: paano kumuha ng litrato gamit ang bilis ng shutter? Ang Canon ay pinakaangkop upang makabisado ang setting na ito. Una, kailangan mong magpasya kung paano mo gustong makuha ang paggalaw? Pagkatapos ng lahat, kung mas mahaba ang bilis ng shutter, mas maraming paggalaw ang magagawa ng camera; ang isang maikling bilis ng shutter, sa kabaligtaran, ay mag-freeze ng sandali.

Mahabang shutter speed ang ginagamit kapag kumukuha ng lungsod sa gabi, ngunit dapat kang gumamit ng tripod. Gayundin, ang mga kagiliw-giliw na larawang ito ay kinunan nang may mahabang exposure:

Tulad ng para sa mabilis na bilis ng shutter: ito ay mabuti kapag kumukuha ng mga bumabagsak na bagay.

Ang pagiging sensitibo sa liwanag ay sinusukat sa mga ISO unit na may mga halagang 100, 200, 400, at iba pa hanggang 6400. Higit pa mataas na halaga ginagamit kapag ang pagbaril ay nagaganap sa mahinang ilaw, ngunit madalas na lumalabas ang ingay (maliit na tuldok) sa mga larawan.

Kaya, bago gulo-gulo ang setting na ito, magpasya:

Mayroon ka bang sapat na liwanag para kumuha ng litrato? pinakamababang halaga ISO?
Gusto mo ba ng larawang may ingay o hindi? Itim at puti na mga larawan sa ingay ay mukhang cool sila, ngunit kung minsan ay nakakasira ito ng mga larawang may kulay.
Kung mayroon kang tripod o anumang iba pang paraan upang ma-secure ang camera? Maaaring mabayaran ang light sensitivity sa pamamagitan ng pagpapahaba ng shutter speed, ngunit hindi mo magagawa nang walang tripod.
Kung ang iyong paksa ay patuloy na gumagalaw, kung gayon ang ISO ay kailangan lamang na itaas upang ang larawan ay hindi lumabo.

Kakailanganin mong magtakda ng mataas na ISO sa mga sumusunod na kaso:

Mga larong pampalakasan, sayawan, party ng mga bata sa kwarto. Sa pangkalahatan, kapag ang isang maikling bilis ng shutter ay kailangan lang.
Sa mga lugar kung saan ipinagbabawal ang paggamit ng flash.
Ang sandaling iyon kapag ang taong may kaarawan ay naghahanda upang hipan ang mga kandila sa cake ng kaarawan. Maaaring sirain ng isang flash ang maaliwalas na liwanag at ang buong mood ng sandali, kaya dagdagan lang ang sensitivity ng liwanag ng camera.

Paano kumuha ng litrato gamit ang Canon gamit ang buong kapangyarihan ng camera?

Ang mga pang-araw-araw na obserbasyon ay nagpapakita ng: Ang karamihan sa mga may-ari ng SLR camera ay kumukuha lamang sa Auto mode - berdeng parisukat. At ang malungkot na katotohanang ito ay ginagawang walang kabuluhan ang gayong mamahaling pagbili. Ipagpalagay na nagbayad ka ng humigit-kumulang 27,000 rubles para sa iyong Canon 600d, ngunit sa auto mode ang iyong camera ay gumagana lamang ng 5400, i.e. magandang pagkakataon SLR camera 20% lang ang ginagamit. Gusto mo bang matutunan kung paano kumuha ng litrato gamit ang Canon 600d at iba pang mga modelo? Gusto mo bang gamitin ang iyong camera ng isang daang porsyento? Pagkatapos ay tandaan, o mas mabuti pa, isulat ito.

Mga semi-awtomatikong mode.

Sa bahaging ito tatalakayin natin ang pagtatrabaho sa mga sumusunod na mode: P, A (o Av), S (o Tv), M, A-Dep. Ang mga mode na ito ay mahusay na katulong para sa mga nagsisimula na hindi pa alam kung paano kumuha ng litrato gamit ang kanilang Canon, at sa pangkalahatan ay hindi alam kung ano ang kanilang ginagawa. Lubos ding iginagalang ng mga karanasang photographer ang mga mode na ito dahil nakakatipid sila ng maraming oras.

1. Ang pinakasimpleng mode ay P (programmed autoexposure) mode. Tutulungan ka ng mode na ito na makakuha ng magandang exposure ng frame, piliin ang mga halaga ng aperture at bilis ng shutter depende sa kung anong ISO ang iyong itinakda. Ito ay hindi kapani-paniwalang maginhawa para sa mga baguhan na photographer na nag-eeksperimento lang sa light sensitivity.

Maaari mo ring baguhin ang mga halaga ng pares ng pagkakalantad (mga parameter ng pagkakalantad ng bilis ng shutter at aperture), halimbawa, sa isang Canon 550d camera, magagawa ito sa pamamagitan lamang ng pag-scroll sa video. Kung kailangan mong magtakda ng mas mabilis na bilis ng shutter, pagkatapos ay i-scroll lang ang video sa kanan, at bahagyang isasara ng camera ang aperture, na pinapanatili ang pagkakalantad sa parehong antas. Ito ay magbibigay-daan sa iyo upang kunan ng larawan ang anumang bumabagsak na bagay, na mag-freeze lamang sa hangin sa larawan.

2. Mode A o Av – priyoridad ng aperture.

Ang buong punto ng mode na ito ay pinapayagan ka nitong kontrolin ang lakas ng blur ng background sa larawan. Kailangan mong itakda ang halaga ng ISO at ikaw mismo ang mag-adjust ng aperture, ngunit itatakda ng camera ang kinakailangang bilis ng shutter para makakuha ka ng magandang shot. Dito kailangan mong magpasya kung gusto mo ng blur na background, pagkatapos ay itakda ang naaangkop na halaga ng aperture, at ang iba ay nakasalalay sa camera. Maginhawa, tama?

Kapag nag-shoot ng portrait sa Canon, itakda ang ISO at buksan nang buo ang aperture (ang pinakamaliit na numero) para makakuha ng blur na background, at ang camera ang magtatakda ng shutter speed mismo.

3. Mode S o Tv – priority ng shutter.

Gumagana ito nang eksakto katulad ng mga nakaraang mode: itinakda mo ang ISO, at ang halaga ng aperture ay nananatili sa camera.

Upang makapagsanay gamit ang mode na ito, maghanap ng anumang gumagalaw na bagay (tao, pusa, kotse, fountain): magtakda ng maikling bilis ng shutter - sa ganitong paraan makakakuha ka ng isang malinaw na larawan ng bagay na "napahinto" sa frame. Ngayon, itakda ang bilis ng shutter nang mas mahaba, ilagay ang camera sa anumang matatag na ibabaw at dahan-dahang pindutin ang pindutan. Malamang, makakakuha ka ng magandang "pahid" na sumasalamin sa kagandahan ng dynamics ng paggalaw.

4.At ang huling mode ay A-DEP (depth of field priority). Siyanga pala, hindi ito available sa lahat ng camera. Ang mode na ito ay nagbibigay-daan sa camera na itakda ang aperture at bilis ng shutter upang ang lahat ng mga bagay na nakatutok ay sapat na matalas.

Ito ay nagkakahalaga ng pagdaragdag na sa sandaling magulo ka sa mga manu-manong setting o semi-awtomatikong mga mode kahit kaunti, hindi ka na babalik sa "berdeng parisukat".

Kung, pagkatapos basahin ang artikulong ito, mayroon ka pa ring mga katanungan tungkol sa kung ano ang gagawin sa iyong camera at kung paano mag-photoengrave sa Canon, kung gayon ang aming mga guro ay natutuwa na makita ka sa kanilang mga kurso.