Η ερμηνεία του να είσαι διάσημος είναι άσχημη. Το να είσαι διάσημος είναι άσχημη ανάλυση του ποιήματος

"Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο ..." ανάλυση του έργου - το θέμα, η ιδέα, το είδος, η πλοκή, η σύνθεση, οι χαρακτήρες, τα προβλήματα και άλλα θέματα αποκαλύπτονται σε αυτό το άρθρο.

Λυρικό ποίημα του Μπόρις Παστερνάκ «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο…», κατά ειρωνικό τρόπο, είναι διάσημος, όπως και ο ίδιος ο συγγραφέας του. Ο μακροχρόνιος αφορισμός της πρώτης γραμμής είναι ένα παράδειγμα του πόσο σημαντικό είναι να ξεκινήσετε λογοτεχνικό έργοαιχμαλώτισε αμέσως τον αναγνώστη και τον έκανε να διαβάσει ανυπόμονα το κείμενο μέχρι το τέλος. Μάλιστα, ήδη στην πρώτη γραμμή του προγραμματικού ποιήματός του, ο συγγραφέας διατυπώνει μια καλλιτεχνική και προσωπική θέση, πολύ ασυνήθιστη για έναν ποιητή. Άλλωστε, είναι γνωστό ότι οι άνθρωποι της δημιουργικότητας ανά πάσα στιγμή είχαν απόλυτη ανάγκη από κατανόηση και επιτυχία. Συχνά αμφιβάλλοντας για τα πάντα, χάρη σε μια ενθουσιώδη στάση απέναντι στον εαυτό τους καταλαβαίνουν ότι δεν κάνουν μάταια. Ωστόσο, ο Παστερνάκ διακρίνει ξεκάθαρα τις έννοιες "δημοσιότητα"Και "διαστημική αγάπη" ("μελλοντική κλήση"). Αυτό είναι το κύριο αντίθεσηποιήματα, και υποστηρίζεται από τονική διασταυρούμενη ομοιοκαταληξία.

Ο ποιητής τονίζει: η αναγνώριση, αν έχει ήδη έρθει, θα πρέπει να είναι φυσικό επακόλουθο "αυτοδοτικός"στην τέχνη, όχι "απατεώνες". Φαίνεται να προβλέπει την επερχόμενη δόξα του αληθινού δημιουργού:

Άλλοι στο μονοπάτι
Θα ακολουθήσουν το δρόμο σου από απόσταση,

- και αμέσως επιμένει ότι το άτομο «δεν πρέπει να διακρίνω» «ήττα από τη νίκη». Χρειάζεται πλήρη αποδοχή όλων όσων του συμβαίνουν ως σημάδι της μοίρας.

Σεμνότητα και αξιοπρέπεια - αυτό διδάσκει στον αναγνώστη του ο Μπόρις Παστερνάκ. Και φαίνεται ότι ταυτόχρονα απευθύνεται στον εαυτό του, τον δικό του εσωτερική φωνήκαι πιθανές ορμές φιλοδοξίας στην ίδια του την ψυχή. Είναι έτσι? ... Ας δούμε σε ποια εποχή και κάτω από ποιες συνθήκες της ζωής του ποιητή δημιουργήθηκε αυτό το ποίημα.

Με ημερομηνία 1956, το έργο γεννήθηκε το όψιμη περίοδοςζωή και έργο του Μπόρις Παστερνάκ. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο «μεγάλος ηγέτης» είχε ήδη φύγει από τη ζωή. Σοβιετικός λαός» Ι. Στάλιν, που δόξασε ένας ρομαντικός ποιητής πριν από μερικά χρόνια. Ήδη άφησε πίσω του μια σύντομη περίοδο δημόσιας αναγνώρισης του Παστερνάκ στη Σοβιετική Ένωση και ένταξη στην Ένωση Συγγραφέων. Ο ποιητής απομακρύνθηκε από τη γενική σχεδόν λογοτεχνική φασαρία και αφοσιώθηκε ολοένα και περισσότερο στη μετάφραση έργων ξένων συγγραφέων και ριψοκίνδυνες δραστηριότητες για την προστασία και την υποστήριξη ντροπιασμένων φίλων, μεταξύ των οποίων ήταν η Αχμάτοβα και ο γιος της. Η ζωή του συγγραφέα περιελάμβανε μια επανεξέταση των γεγονότων των περασμένων ετών και της δικής του πορείας, και από αυτή την άποψη, δεν θα ήταν λάθος να υποθέσουμε ότι "Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο..."- μια υπενθύμιση στον εαυτό του και στους συναδέλφους του συγγραφείς για αληθινές αξίες και, φυσικά, σε αναγνώστες που, στην πραγματικότητα, δημιουργούν μια καταστροφική διαφημιστική εκστρατεία γύρω από τα είδωλά τους.

Οι κριτικοί λογοτεχνίας προτείνουν ότι σε αυτό το ποίημα, ο Μπόρις Παστερνάκ διαχωρίζεται ειλικρινά από τη δημιουργική πορεία ενός άλλου διάσημου σύγχρονου του και ενός πρώην ομοϊδεάτη του, του Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι. Μέχρι εκείνη την εποχή, ήταν συνηθισμένο να τον επαινούν, χωρίς να γνωρίζουν το μέτρο, ως «τον καλύτερο ποιητή της εποχής μας». Τα λόγια ανήκαν στον Στάλιν, που για πολύ καιρό καθόριζε την «ασυλία» του Μαγιακόφσκι, ο οποίος είχε ήδη γίνει καλτ ποιητής στα μάτια του λαού. Με αυτόν τον «αυλικό τρόπο» ο Παστερνάκ είδε έναν τρομερό κίνδυνο για δημιουργικό άτομο. Αλλά ακόμα λυρικός ήρωαςτα ποιήματά του δεν σαλιώνουν καθόλου τη συκοφαντία και δεν κρύβουν στα λόγια και τους τονισμούς τους δυσαρέσκεια εναντίον όλου του κόσμου για τη δική τους έλλειψη αναγνώρισης.

Σε κάθε φράση ακούει κανείς μια συνειδητή και σκληρά κερδισμένη αλήθεια. Πρόκειται για ένα αυστηρό κήρυγμα που απευθύνεται σε όσους έχουν το θείο χάρισμα να εμπνέουν και "ανεβασε"και ποιος έχει ξεχάσει ή μπορεί να ξεχάσει το πεπρωμένο του στη γη. «Δεν χρειάζεται να ξεκινήσετε ένα αρχείο, γράφει ο συγγραφέας, Ταρακουνήστε τα χειρόγραφα». Και προφέρετε ανοιχτά την κρίση

Είναι ντροπή, δεν σημαίνει τίποτα
Γίνε μια παραβολή στα χείλη όλων.

Κάποια υπερβολή της άρνησης του δώρου μέσα αυτή η υπόθεσηπρέπει να λειτουργεί σαν τρελός κρύο νερό. Αυτή είναι η αρχή της αφύπνισης από τον ύπνο και εκφράζεται συνθετικά στις δύο πρώτες στροφές. Περαιτέρω, ο συγγραφέας ωστόσο προχωρά σε συλλογισμούς για το πώς πρέπει να είναι ένας ποιητής (τόσο με τη στενή όσο και με την ευρεία έννοια της λέξης).

Ένα ποίημα γραμμένο σε πολύπλοκο, διαρκώς μεταβαλλόμενο στίχο Μέγεθος(σπόντεος - πυρρίχιος - πυρρίχιος - ιαμβικός), δεν έχει εξωτερικό οικόπεδο- μόνο εσωτερικό. Αυτή είναι η κίνηση της σκέψης του ποιητή-φιλοσόφου από την άρνηση της δόξας στην επιβεβαίωση της μεγάλης δύναμης του δώρου.

… αφήστε κενά
Στη μοίρα, όχι ανάμεσα στα χαρτιά.

Μεταφορική έννοια "κενά"εδώ παίρνει την έννοια της υποτίμησης, κίνητρο για μάθησηκαι αναζήτηση του εαυτού του, και η λεξιλογική επανάληψη μιας λέξης "ζωντανός"πείθει τον αναγνώστη για την ανάγκη να αγωνιστεί για πνευματική ζωή - "αλλά μόνο"!

Το λυρικό ποίημα του Μπόρις Παστερνάκ «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο…», ειρωνικά, είναι διάσημο, όπως και ο ίδιος ο συγγραφέας του. Η πρώτη γραμμή, που έχει γίνει από καιρό αφορισμός, είναι ένα παράδειγμα που αποδεικνύει πόσο σημαντικό είναι για την αρχή ενός λογοτεχνικού έργου να αρπάξει αμέσως τον αναγνώστη και να τον κάνει να διαβάσει το κείμενο με λαιμαργία μέχρι το τέλος. Μάλιστα, ήδη στην πρώτη γραμμή του προγραμματικού ποιήματός του, ο συγγραφέας διατυπώνει μια καλλιτεχνική και προσωπική θέση, πολύ ασυνήθιστη για έναν ποιητή. Άλλωστε, είναι γνωστό ότι οι άνθρωποι της δημιουργικότητας ανά πάσα στιγμή είχαν απόλυτη ανάγκη από κατανόηση και επιτυχία. Συχνά αμφιβάλλοντας για τα πάντα, χάρη σε μια ενθουσιώδη στάση απέναντι στον εαυτό τους καταλαβαίνουν ότι δεν κάνουν μάταια. Ωστόσο, ο Παστερνάκ διακρίνει ξεκάθαρα τις έννοιες της «διαφημιστικής εκστρατείας» και της «αγάπης για το διάστημα» («μελλοντική κλήση»). Αυτή είναι η κύρια αντίθεση του ποιήματος και υποστηρίζεται από τοντονικό σταυρό ομοιοκαταληξία.

Ο ποιητής τονίζει: η αναγνώριση, αν έχει ήδη έρθει, θα πρέπει να είναι φυσικό επακόλουθο του «αυτοδώρου» στην τέχνη και όχι η «απάτη». Φαίνεται να προβλέπει την επερχόμενη δόξα του αληθινού δημιουργού:

Άλλοι στο μονοπάτι
Θα ακολουθήσουν το δρόμο σου από απόσταση,

- και αμέσως επιμένει ότι ένα άτομο «δεν πρέπει να διακρίνει» την «ήττα από τη νίκη». Χρειάζεται πλήρη αποδοχή όλων όσων του συμβαίνουν ως σημάδι της μοίρας.

Σεμνότητα και αξιοπρέπεια - αυτό διδάσκει στον αναγνώστη του ο Μπόρις Παστερνάκ. Και φαίνεται ότι ταυτόχρονα απευθύνεται στον εαυτό του, την εσωτερική του φωνή και πιθανές ορμές φιλοδοξίας στην ίδια του την ψυχή. Είναι έτσι? ... Ας δούμε σε ποια εποχή και κάτω από ποιες συνθήκες της ζωής του ποιητή δημιουργήθηκε αυτό το ποίημα.

Με ημερομηνία 1956, το έργο γεννήθηκε στην ύστερη περίοδο της ζωής και του έργου του Boris Pasternak. Αυτή τη στιγμή, ο «μεγάλος ηγέτης του σοβιετικού λαού» Ι. Στάλιν, που είχε δοξαστεί από έναν ρομαντικό ποιητή πριν από μερικά χρόνια, είχε ήδη πεθάνει. Ήδη άφησε πίσω του μια σύντομη περίοδο δημόσιας αναγνώρισης του Παστερνάκ στη Σοβιετική Ένωση και ένταξη στην Ένωση Συγγραφέων. Ο ποιητής απομακρύνθηκε από τη γενική σχεδόν λογοτεχνική φασαρία και αφοσιώθηκε ολοένα και περισσότερο στη μετάφραση έργων ξένων συγγραφέων και ριψοκίνδυνες δραστηριότητες για την προστασία και την υποστήριξη ντροπιασμένων φίλων, μεταξύ των οποίων ήταν η Αχμάτοβα και ο γιος της. Μια επανεξέταση των γεγονότων των περασμένων ετών και της πορείας του έχει μπει στη ζωή του συγγραφέα, και από αυτή την άποψη, δεν θα ήταν λάθος να υποθέσουμε ότι «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο…» είναι μια υπενθύμιση στον εαυτό του και στους συναδέλφους του συγγραφείς για τις αληθινές αξίες και, φυσικά, για τους αναγνώστες, οι οποίοι, στην πραγματικότητα, δημιουργούν μια καταστροφική δημοσιότητα γύρω από τα είδωλά τους.

Οι κριτικοί λογοτεχνίας προτείνουν ότι σε αυτό το ποίημα, ο Μπόρις Παστερνάκ διαχωρίζεται ειλικρινά από τη δημιουργική πορεία ενός άλλου διάσημου σύγχρονου του και ενός πρώην ομοϊδεάτη του, του Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι. Μέχρι εκείνη την εποχή, ήταν συνηθισμένο να τον επαινούν, χωρίς να γνωρίζουν το μέτρο, ως «τον καλύτερο ποιητή της εποχής μας». Τα λόγια ανήκαν στον Στάλιν, που για πολύ καιρό καθόριζε την «ασυλία» του Μαγιακόφσκι, ο οποίος είχε ήδη γίνει καλτ ποιητής στα μάτια του λαού. Με αυτόν τον «αυλικό τρόπο» ο Παστερνάκ είδε έναν τρομερό κίνδυνο για έναν δημιουργικό άνθρωπο. Κι όμως, ο λυρικός ήρωας του ποιήματός του δεν σαλιώνει καθόλου τη συκοφαντία και δεν κρύβει στα λόγια και τους τονισμούς του δυσαρέσκεια εναντίον όλου του κόσμου για τη δική του έλλειψη αναγνώρισης.

Σε κάθε φράση ακούει κανείς μια συνειδητή και ταλαιπωρημένη αλήθεια. Αυτό είναι ένα αυστηρό κήρυγμα που απευθύνεται σε όσους έχουν το θείο χάρισμα να εμπνέουν και να «σηκώνουν» και που έχουν ξεχάσει ή μπορεί να ξεχάσουν το πεπρωμένο τους στη γη. «Δεν χρειάζεται να ξεκινήσετε ένα αρχείο», γράφει ο συγγραφέας, «για να ταρακουνήσετε τα χειρόγραφα». Και προφέρετε ανοιχτά την κρίση

Είναι ντροπή, δεν σημαίνει τίποτα
Γίνε μια παραβολή στα χείλη όλων.

Κάποια υπερβολή της άρνησης του δώρου σε αυτή την περίπτωση θα πρέπει να λειτουργεί σαν μια μπανιέρα με κρύο νερό. Αυτή είναι η αρχή της αφύπνισης από τον ύπνο και εκφράζεται συνθετικά στις δύο πρώτες στροφές. Περαιτέρω, ο συγγραφέας ωστόσο προχωρά σε συλλογισμούς για το πώς πρέπει να είναι ένας ποιητής (τόσο με τη στενή όσο και με την ευρεία έννοια της λέξης).

Ένα ποίημα γραμμένο σε σύνθετο, διαρκώς μεταβαλλόμενο μέτρο (σπόντεος - πυρρίχιος - πυρρίχιος - ιαμβικός) δεν έχει εξωτερική πλοκή - μόνο εσωτερική. Αυτή είναι η κίνηση της σκέψης του ποιητή-φιλοσόφου από την άρνηση της δόξας στην επιβεβαίωση της μεγάλης δύναμης του δώρου.

… αφήστε κενά
Στη μοίρα, όχι ανάμεσα στα χαρτιά.

Η μεταφορά "κενά" εδώ παίρνει την έννοια της υποτίμησης, ένα κίνητρο για να γνωρίσει κανείς και να αναζητήσει τον εαυτό του και η λεξιλογική επανάληψη της λέξης "ζωντανός" πείθει τον αναγνώστη για την ανάγκη να αγωνιστεί για πνευματική ζωή - "και μόνο"!

Μορόζοβα Ιρίνα


Μην κοιμάσαι, μην κοιμάσαι καλλιτέχνη
Μην υποκύψεις στον ύπνο.
Εσείς
- όμηρος της αιωνιότητας
Ο χρόνος είναι φυλακισμένος.

Β. Παστερνάκ

Boris Leonidovich Pasternak - ένας ποιητής-φιλόσοφος, ένας στοχαστικός καλλιτέχνης, που κοιτάζει με ενδιαφέρον περιβάλλουσα ζωή. Το διερευνητικό μυαλό του ποιητή θέλει να διεισδύσει στην ίδια την ουσία των πραγμάτων, να τα κατανοήσει και να πει στον κόσμο τις ανακαλύψεις του.
Ο αείμνηστος Παστερνάκ είναι ακαδημαϊκός. Ξοδεύει με φειδώ καλλιτεχνικά μέσα, που βρίσκονται στο οπλοστάσιό του, αλλά αυτό δεν στεγνώνει τα ποιήματά του, αλλά τονίζει μόνο τη δεξιοτεχνία του καλλιτέχνη. Το ποίημα «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο» γράφτηκε από έναν αναγνωρισμένο δάσκαλο την περίοδο των «τελευταίων τραγουδιών» του. Μεταφέρει την εσωτερική αντίληψη του ποιητή για τον ρόλο και την ουσία του στη γη.

Το να είσαι διάσημος δεν είναι ωραίο.
Δεν είναι αυτό που σε ανεβάζει.
Δεν χρειάζεται αρχειοθέτηση.
Ταρακουνήστε τα χειρόγραφα.

Πράγματι, η ανθρώπινη αγάπη είναι φευγαλέα, άδικη, υπόκειται στη μόδα. Αλλά ο ποιητής είναι πάνω από το πλήθος. Δημιουργεί για τους ανθρώπους, χωρίς να ακούει τον ενθουσιασμό και τη βλασφημία τους.

Ο σκοπός της δημιουργικότητας
- αφιέρωση,
Όχι διαφημιστική εκστρατεία, όχι επιτυχία.
Είναι ντροπή, δεν σημαίνει τίποτα
Ουρλιαχτές παραβολές στα χείλη όλων.

Ο Παστερνάκ αναφέρεται στη φήμη ως την κοσμική φασαρία, η τέχνη του μοιάζει με ουράνιους που δίνουν στους ανθρώπους ευλογίες χωρίς να απαιτούν τίποτα σε αντάλλαγμα. Βιώνει τη χαρά της ίδιας της δημιουργικότητας. Είναι το στοιχείο και ο τρόπος ύπαρξής του. Ο ποιητής δεν μπορεί παρά να συνθέτει, για αυτόν σημαίνει να ζει, ξεχύνοντας την ψυχή του σε ήχους, γεμίζοντας τον κόσμο με ομορφιά.
Ένας αληθινός καλλιτέχνης είναι πάντα πρωτοπόρος. Άλλοι θα τον ακολουθήσουν, ίσως να μην θυμούνται καν ποιανού βήματα ακολουθούν, αλλά θα τους είναι πιο εύκολο, και αυτό είναι το κύριο πράγμα.

Άλλοι στο μονοπάτι
Θα ακολουθήσουν το μονοπάτι σας ανά διάστημα.
Αλλά νικημένος από τη νίκη
Δεν χρειάζεται να είσαι διαφορετικός.

Μόνο τότε γεννιέται ένα αριστούργημα τέχνης όταν η ανθρώπινη ψυχή είναι ζωντανή, όταν είναι ανοιχτή στον κόσμο και στους ανθρώπους. Είναι δύσκολο να ζεις έτσι, μερικές φορές αφόρητο, αλλά τέτοια είναι η μοίρα του ποιητή. Εάν ο καλλιτέχνης αρχίσει να φροντίζει τον εαυτό του, σώσει τη δύναμή του, η δημιουργικότητα τελειώνει και η εναπομένουσα μαεστρία δεν θα φέρει νέους καρπούς.
Σε αυτό το ποίημα, ο Μπόρις Παστερνάκ χρησιμοποιεί φρασεολογικές ενότητες: «Να είσαι μια παραβολή στα χείλη όλων» και «Να μην φαίνεσαι». Δίνουν ιδιαίτερη εκφραστικότητα του λόγου με μικρή ποσότητα λέξεων. Η επανάληψη στο τελευταίο τετράστιχο της λέξης «ζωντανός» δείχνει μεγάλης σημασίαςμε την οποία ο συγγραφέας αποδίδει αυτό το επίθετο.

Και δεν χρωστάω ούτε ένα κομμάτι
Μην κάνετε πίσω από το πρόσωπό σας
Αλλά να είσαι ζωντανός, ζωντανός και μόνος,
Ζωντανός και μόνο μέχρι τέλους.

Σε λίγα μόνο τετράστιχα, ένα ποίημα του Boris Leonidovich Pasternak σε κάνει να ρίξεις μια νέα ματιά στη δημιουργικότητα. Αυτός δεν είναι τρόπος να πάρεις χρήματα, ούτε δουλειά - αυτή είναι η εικόνα της ζωής του ποιητή, την οποία δεν μπορεί να αρνηθεί όσο είναι ζωντανός.

Εργασίες και δοκιμές με θέμα "Καλλιτεχνική ανάλυση του ποιήματος "Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο""

  • Η βάση της λέξης. Ανάλυση λέξεων κατά σύνθεση. Ανάλυση του μοντέλου σύνθεσης λέξης και επιλογή λέξεων σύμφωνα με αυτά τα μοντέλα - Σύνθεση της λέξης βαθμός 3

    Μαθήματα: 1 Εργασίες: 9 Τεστ: 1

  • Βασικές αρχές της ρωσικής στίξης - Βασικές έννοιες σύνταξης και στίξης 11η τάξη

Η γύρω ζωή για τον καλλιτέχνη δεν είναι μόνο πηγή έμπνευσης και θέμα αισθητικού ενδιαφέροντος. Διαφωτίζεται από το ηθικό του συναίσθημα και η ίδια με τη σειρά της, υποτάσσοντας τον καλλιτέχνη, γεννά και ενισχύει αυτό το συναίσθημα μέσα του. Ο καλλιτέχνης του Παστερνάκ ήταν πάντα «όμηρος», αλλά και «οφειλέτης», δοσμένος στο τέλος της τέχνης. Η επίγνωση της ιδιαιτερότητας, της εκλεκτικότητας της μοίρας του ποιητή διακρίνει επίσης τον αείμνηστο Παστερνάκ. Πολλαπλασιάζεται επί εμπειρία ζωής, εμβαθύνει στην ανάλυση και ως εκ τούτου πραγματικά εντυπωσιακό. Αναδεικνύει και αναδεικνύει ηθική πτυχή- την ιδέα της ευθύνης του καλλιτέχνη προς ολόκληρο τον κόσμο, στην ίδια την τέχνη και απευθείας στους ανθρώπους.
Η βαθιά οργανική φύση του θέματος του καθήκοντος και της υπηρεσίας επιβεβαιώνεται από τον Pasternak με ποικίλες επιλογές για την έκφρασή του. Λειτουργεί στη λογική των πολιτιστικών-ιστορικών και ευαγγελικών παρομοιώσεων -σε ένα ποίημα. Ή αναδύεται ξαφνικά, στην κορυφή ενός ελεύθερου και πλατιού λυρικού κύματος, στη «Γη». Ή - μάλλον ασυνήθιστα - παίρνει τον χαρακτήρα σχεδόν ενός ρητού στο ποίημα «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο».
Το ποίημα «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο» γράφτηκε από έναν αναγνωρισμένο δάσκαλο στα «τελευταία τραγούδια» του. Μεταφέρει την εσωτερική αντίληψη του ποιητή για τον ρόλο του, την ίδια την ουσία της ύπαρξής του στη γη.
Ύστερα ακαδημαϊκός. Ξοδεύει με φειδώ τα καλλιτεχνικά μέσα που υπάρχουν στο οπλοστάσιό του, αλλά αυτό δεν κάνει τα ποιήματά του στεγνά, αλλά τονίζει μόνο την ικανότητα του ποιητή, πιστή στην εικόνα του για τον κόσμο, διαφορετική από αυτή που προσφέρει η σοβιετική λογοτεχνία:

Το να είσαι διάσημος δεν είναι ωραίο.
Δεν είναι αυτό που σε ανεβάζει.
Δεν χρειάζεται αρχειοθέτηση
Ταρακουνήστε τα χειρόγραφα.

Σε αυτό το ποίημα, ο Παστερνάκ αντιπαραβάλλει το δικό του δημιουργικό τρόποτο μονοπάτι του Βλαντιμίρ, που δοξάστηκε υπερβολικά αφού ο Στάλιν τον ανακήρυξε «τον καλύτερο ποιητή της εποχής μας». Λοιπόν, ο ηγέτης χρειαζόταν έναν «αυλικό» ποιητή που θα μετέφερε τις ιδεολογικές αρχές της νεωτερικότητας στις μάζες, και με τη θέληση της μοίρας, η επιλογή του έπεσε στον διάσημο μελλοντολόγο. Αλλά ο Παστερνάκ αποτράπηκε από τη μοίρα των «διάσημων» που έπεσε στον Μαγιακόφσκι, δεν μπορούσε να φανταστεί τη ζωή έξω από το μυστήριο και την αορατότητα και πάντα χώριζε την αληθινή ποίηση από τη σχεδόν λογοτεχνική φασαρία.
Ας σημειώσουμε προς το παρόν: όπως πίστευε ο Pasternak, αντενδείκνυται για έναν ποιητή να είναι διάσημος, «να ξεκινάει αρχεία», η επιτυχία και η διαφημιστική εκστρατεία είναι καταστροφικές για το ταλέντο του. Επιπλέον, η αγάπη του κοινού είναι φευγαλέα, μερικές φορές άδικη, συχνά υπόκειται στη μόδα. Ο ποιητής φυσικά δημιουργεί για τους ανθρώπους, αυτό ακριβώς είναι το ουσιαστικό νόημα κάθε δημιουργικής πράξης. Αλλά ακριβώς, για και στο όνομα των ανθρώπων, και όχι για χάρη των ενθουσιωδών εκτιμήσεών τους, και πολύ περισσότερο όχι για να ικανοποιήσουν τα γούστα των κυβερνώντων. Ο Παστερνάκ αντιμετωπίζει τη φήμη ως κοσμική ματαιοδοξία, η τέχνη του μοιάζει με το έλεος των ουρανίων, που δίνουν στους ανθρώπους ευλογίες χωρίς να απαιτούν τίποτα σε αντάλλαγμα. Ο ποιητής βιώνει τη χαρά της ίδιας της δημιουργικότητας. Είναι το στοιχείο και ο τρόπος ύπαρξης του. Δεν μπορεί παρά να συνθέτει, για αυτόν σημαίνει να ζει, ξεχύνοντας την ψυχή του σε ήχους, γεμίζοντας τον κόσμο με ομορφιά.
Ο ποιητής διατυπώνει το αξίωμα: «Ο στόχος της δημιουργικότητας είναι η αυτοδοσία». Στην πρώτη θέση για τον Παστερνάκ είναι η υψηλότερη ευαισθησία, η ανταπόκριση στις ηθικές εντυπώσεις και όχι η μετατροπή της ζωής σε ζωή ενός ποιητή. Στην πραγματικότητα, στα μεταγενέστερα ποιήματα του Παστερνάκ, με την υψηλή, ευαγγελική διεκδίκηση του καθήκοντός τους, μπορεί κανείς να δει μια αποφασιστική ενεργοποίηση του «εγώ», όχι πια τόσο αυτόπτης μάρτυρας της παγκόσμιας διαδικασίας όσο ο άμεσος συνεργός του. Και στο ποίημα «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο», αυτή η ενεργοποίηση φτάνει στο όριο. Στο υποκείμενο του ποιήματος - η ίδια προσπάθεια για ενότητα που χαρακτηρίζει τον Παστερνάκ, αλλά, περιπλέκεται από ένα αίσθημα ακατανόητης, - η υποκειμενική στιγμή στο ποίημα είναι προφανής - εκφράζεται όχι άμεσα, αλλά από το αντίθετο, μέσω σύγκρουσης . Όλα αυτά εισάγουν νέους τόνους στη φιλοσοφική και αισθητική αντίληψη του καλλιτέχνη, αλλά δεν καταστρέφουν τα θεμέλιά της - τη διεκδίκηση της ενότητας με τον κόσμο ως ζωογόνο και ηθική αρχή.
Γενικά, το ποίημα απαιτεί μια στοχαστική ανάγνωση στο πλαίσιο ολόκληρου του στίχου του Παστερνάκ, των θεματικών του χαρακτηριστικών, του φιλοσοφικού προσανατολισμού, ειδικά χαρακτηριστικά. Για το πόσο επικίνδυνο είναι να βγάζεις συμπεράσματα για τα έργα ενός μεγάλου ποιητή, πόσο δύσκολο είναι να διεισδύσεις κόσμος τέχνηςΑυτό, που αποδεικνύεται από την αλαζονική γνώμη του Mandelstam, σύμφωνα με την οποία «το να είσαι διάσημος είναι άσχημο» «ακούγεται σαν επίσημη αναφορά». Έκανα λάθος: αυτό που δεν έχει το ποίημα είναι «επισημότητα», μάλλον δημιουργεί την εντύπωση ενός διδακτικού μηνύματος, αλλά εμπιστευτικού, ειλικρινούς, ειλικρινούς, σαν μια ειλικρινής συζήτηση μεταξύ καλών φίλων.
Οι οιωνοί του Παστερνάκ τραβούν την προσοχή καθομιλουμένη: «να τινάζεσαι πάνω από τα χειρόγραφα», «να είσαι παραβολή στα χείλη όλων», «στο τέλος», «να μην δεις ούτε ένα ζγί», «ένα άνοιγμα πίσω από ένα άνοιγμα». Ο ποιητής χρησιμοποιεί ιδιωματισμούς και καθομιλουμένες εκφράσεις που αποδίδουν μια ιδιαίτερη εκφραστικότητα του λόγου με μικρή ποσότητα λέξεων και αποδίδουν τον καθομιλούμενο.
Υπάρχει μια άλλη σημαντική πτυχή της ερμηνείας του ποιήματος. Αν και οι τελευταίοι οκτώ στίχοι δεν μπορούν να αντιστοιχιστούν σε κάποιο συγκεκριμένο μέρος άγια γραφή, πρέπει να σημειωθεί ότι, όπως και ολόκληρο το κείμενο, αποτελούνται από βιβλικές λέξεις. «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο» στο περιεχόμενο και η ποιητική επικεντρώνεται στις αποστολικές επιστολές του Ευαγγελίου. Ο Παστερνάκ, ένας άνθρωπος με βαθιά πίστη, αλλά παγιδευμένος στην αθεϊστική ρωσική λογοτεχνία της σοβιετικής περιόδου, παραμένει ωστόσο πιστός στις ηθικές αρχές και τις θρησκευτικές του πεποιθήσεις και διατυπώνει αυτές ηθικούς νόμουςκαι ηθικά δόγματα, χωρίς τα οποία δεν μπορεί να φανταστεί κανείς τη ζωή ενός αληθινού καλλιτέχνη.
Ο Boris Leonidovich Pasternak είναι ένας ποιητής-φιλόσοφος, ένας στοχαστικός καλλιτέχνης, που κοιτάζει με ενδιαφέρον τη γύρω ζωή. Το διερευνητικό μυαλό του ποιητή θέλει να διεισδύσει στην ίδια την ουσία των πραγμάτων, να τα κατανοήσει και να πει στον κόσμο τις ανακαλύψεις του. Μάλιστα, ο ποιητής συνοψίζει το έργο του με το ποίημα «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο». Αλλά η σύνοψη δεν είναι το ίδιο με το να βάλεις ένα τέλος. Το τελευταίο βιβλίο με στίχους δεν είναι το τέλος της ποίησης του Παστερνάκ, ατενίζοντας πάντα το μέλλον, συντονισμένος στην αντίληψη του κάλεσμά του:

Άλλοι στο μονοπάτι
Θα ακολουθήσουν το δρόμο σου από απόσταση,
Αλλά ήττα από νίκη
Δεν χρειάζεται να είσαι διαφορετικός.

Ένας αληθινός καλλιτέχνης είναι πάντα πρωτοπόρος. Θα τον ακολουθήσουν και άλλοι, χωρίς ίσως καν να θυμούνται ποιανού τα βήματα ακολουθούν. Αλλά πώς μπορεί αυτό να έχει νόημα για έναν ποιητή που αφιερώνεται ολοκληρωτικά στη δημιουργικότητα, χωρίς ίχνος, παρομοιάζοντας με την αυτοδοσία με τον Ιησού Χριστό, κάνοντας το κατόρθωμα του σταυρού; Είναι δύσκολο να ζεις έτσι, μερικές φορές αφόρητο, αλλά τέτοια είναι η μοίρα του ποιητή. Μόνο τότε γεννιέται ένα αριστούργημα τέχνης όταν η ανθρώπινη ψυχή είναι ζωντανή, όταν είναι ανοιχτή στον κόσμο και στους ανθρώπους:

Και δεν χρωστάω ούτε ένα κομμάτι
Μην κάνετε πίσω από το πρόσωπό σας
Αλλά να είσαι ζωντανός, ζωντανός και μόνος,
Ζωντανός και μόνο μέχρι τέλους.

Έτσι τελειώνει το ποίημα του Παστερνάκ, το τελευταίο του βιβλίο με στίχους είναι εμποτισμένο με την ίδια διάθεση. Αυτή είναι η τελευταία -όχι, σταθερή, παντοτινή και αιώνια - ποιητική λέξη του.

Το ποίημα «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο» είναι το έργο του προγράμματος: σε αυτό ο συγγραφέας εκφράζει τις σκέψεις του για το πώς πρέπει να είναι ένας δημιουργικός άνθρωπος, περιγράφει τις απόψεις του για λογοτεχνική δημιουργικότητα. Χρησιμοποιώντας σύντομη ανάλυση"Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο" σύμφωνα με το σχέδιο στο μάθημα της λογοτεχνίας της 9ης τάξης, μπορείτε εύκολα και εύκολα να εξηγήσετε στους μαθητές την ουσία αυτών των απόψεων.

Σύντομη ανάλυση

Ιστορία της δημιουργίας- γράφτηκε το 1956, συμπεριλήφθηκε στην ποιητική συλλογή «Όταν ξεκαθαρίζει», μαζί με άλλα έργα που έγραψε ο Πάστερνακ για τρία γόνιμα χρόνια.

Θέμα του ποιήματος- η ουσία της δημιουργικότητας και ο κώδικας ζωής του ποιητή.

ΣύνθεσηΗ εργασία μπορεί να χωριστεί σε τρία θεματικά μέρη. Στο πρώτο, ο ποιητής υποστηρίζει ότι ο δημιουργός δεν πρέπει να προσπαθεί για την αναγνώριση του κοινού, δεν είναι αυτός ο στόχος της δημιουργικότητας. Το δεύτερο μέρος αποκαλύπτει τη γνώμη για το πώς ακριβώς πρέπει να ζει ένας ποιητής και στο τελευταίο, τελευταίο μέρος της σύνθεσης, ο Pasternak λέει ότι η ακολουθία του κώδικα ζωής θα οδηγήσει τελικά έναν δημιουργικό άνθρωπο στη λογοτεχνική αθανασία.

Είδος- Φιλοσοφικοί στίχοι.

Ποιητικό μέγεθος- σύνθετο, ο Boris Pasternak χρησιμοποιεί μεταβάσεις από το ένα μέγεθος στο άλλο σύμφωνα με το σχήμα spondei - πυρρίχιο - πυρρίχιο - ιαμβικό.

Μεταφορές – “αφήνουν κενά στο πεπρωμένο“, “να είναι στα χείλη όλων“,

επιθέματα- "και Ολόκληρη η ζωή“, “ζωντανό μονοπάτι“, “μια μόνο φέτα“.

Συγκρίσεις – “πώς κρύβεται η περιοχή στην ομίχλη“.

Αντίθεση - " ήττα – νίκη“.

Ιστορία της δημιουργίας

Το ποίημα "Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο" γράφτηκε μετά από μια ολόκληρη σειρά γεγονότων στη ζωή του ποιητή - αναγνωρίστηκε, έγινε μέλος της Ένωσης Συγγραφέων, πέθανε ο "αρχηγός των λαών", αλλά ο γενικός σχεδόν λογοτεχνικός Η φασαρία τον ανησυχούσε λιγότερο, κυρίως ο Παστερνάκ ασχολούνταν με μεταφράσεις. Ταυτόχρονα, σκέφτηκε πολύ την ουσία της δημιουργικότητας και το αποτέλεσμα αυτών των στοχασμών ήταν η σκληρά κερδισμένη αλήθεια, ντυμένη με μια ποιητική μορφή το 1956.

Υπάρχει μια υπόθεση που σχετίζεται με την ιστορία της δημιουργίας ότι με αυτό το έργο, που χωρίς υπερβολή μπορεί να ονομαστεί πρόγραμμα, ο Μπόρις Παστερνάκ απέδειξε την απόρριψη της δημιουργικής επιλογής του Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι, ο οποίος εκείνη την εποχή θεωρούνταν ο καλύτερος ποιητής της εποχής μας και ένα πρόσωπο σχεδόν απαραβίαστο.

Ο ποιητής συμπεριέλαβε το ποίημα στη συλλογή του «Όταν ξεκαθαρίζει», η οποία ήταν γεμάτη με περισσότερα από σαράντα ποιήματα την περίοδο από το 1956 έως το 1958.

Θέμα

Το γενικό θέμα είναι η ουσία της δημιουργικότητας και η πορεία ενός δημιουργικού ατόμου, το πεπρωμένο του, αλλά ο Παστερνάκ στοχάζεται επίσης στον θάνατο και τη ζωή, στη μοίρα, στους στόχους της δημιουργικότητας με την ευρεία έννοια.

Σύνθεση

Η συνθετική δομή του στίχου είναι αρκετά απλή - είναι τριμερής. Στο πρώτο μέρος, ο ποιητής φαίνεται να χύνει μια μπανιέρα από παγωμένο νερό, μιλώντας για τους δημιουργούς, που είναι μια παραβολή στα χείλη όλων, δεν σημαίνει τίποτα ταυτόχρονα.

Το δεύτερο μέρος είναι ένας προβληματισμός για το πώς πρέπει να είναι τελικά ένας άνθρωπος. ασχολείται με τη δημιουργικότητα - ο Παστερνάκ τον βλέπει ως έναν άνθρωπο που ζει χωρίς απάτη, αλλά για χάρη της αιωνιότητας. Πρέπει να αφήσει τη ζωή του σαν παρασκηνιακά, δείχνοντας μόνο το αποτέλεσμα της δημιουργικότητάς του και όχι την προσωπικότητά του.

Και το τρίτο μέρος είναι οδηγίες προς άλλους ποιητές τι πρέπει να γίνει για να μείνει στην αιωνιότητα, και όχι να αποκτήσει μόνο στιγμιαία δόξα. Σύμφωνα με τον Παστερνάκ, για αυτό είναι απαραίτητο να είσαι ζωντανός μέχρι το τέλος. Ταυτόχρονα, οι οδηγίες του δεν πρέπει να εκληφθούν ως αλαζονικές ηθικολογίες - ο ίδιος ο ποιητής ακολουθούσε πάντα τις εντολές που εκτίθενται στο «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο».

Το κύριο κίνητρο της εργασίας είναι η γνώση και η αναζήτηση του εαυτού.

Είδος

Αυτό φιλοσοφικό έργο, το μήνυμα του Παστερνάκ προς τους συγχρόνους και τους απογόνους του, η διδασκαλία του, όπου ο ίδιος ο ποιητής λειτουργεί ως μέντορας. Δείχνει στους άλλους τον δρόμο που ο ίδιος θεωρεί αληθινό - όχι προς την αναγνώριση από τους συγχρόνους του, αλλά προς κάτι μακρινό και αιώνιο. Ο Παστερνάκ χρησιμοποιεί περίπλοκες μεταβάσεις από το ένα μέγεθος στο άλλο, το spondey αντικαθίσταται από το πυρρίχιο και το tom, με τη σειρά του, από το ιαμβικό. Αυτό του επιτρέπει να εκφράζει ελεύθερα τις σκέψεις του χωρίς να αισθάνεται περιορισμός από τη μορφή. Η ομοιοκαταληξία είναι πάντα η ίδια - σταυρός.

μέσα έκφρασης

Ο Παστερνάκ χρησιμοποιεί κυρίως ρήματα για να μεταφέρει κίνηση, το ποίημα αφθονεί μετοχή στροφές- όλο αυτό τον κάνει πολύ ενεργητικό. Ταυτόχρονα, ο ποιητής δεν αρνείται κλασικά εκφραστικά μέσα, όπως:

  • Μεταφορές– «Άφησε κενά στη μοίρα», «γίνε μια παραβολή στα χείλη όλων»,
  • επιθέματα- "μια ολόκληρη ζωή", "ένα ζωντανό ίχνος", "μια μόνο φέτα".
  • Συγκρίσεις- «πώς κρύβεται η περιοχή στην ομίχλη».
  • Αντίθεση- "ήττες - νίκη."

Ολα μέσα έκφρασηςχρησιμοποιείται όσο το δυνατόν πιο αρμονικά - εργάζονται για να αποκαλύψουν τη γενική ιδέα. Ο Παστερνάκ δημιούργησε ένα έργο που είναι ένας τέλειος συνδυασμός περιεχομένου και μορφής.