Eposi tika veidoti tonizējošā (saukta arī par episko, tautas) pantu. Toniskā pantiņā radītajos darbos poētiskajās rindās var būt atšķirīgs zilbju skaits, bet uzsvaru jābūt salīdzinoši vienādam. Episkajā pantā pirmais uzsvars, kā likums, krīt uz trešo zilbi no sākuma, bet pēdējais uzsvars uz trešo zilbi no beigām.
Episkās pasakas raksturo reālu tēlu kombinācija, kam ir skaidra vēsturiska nozīme un ko nosaka realitāte (Kijevas, galvaspilsētas kņaza Vladimira tēls), ar fantastiskiem tēliem (čūska Goriničs, lakstīgala laupītājs). Bet vadošie tēli eposos ir tie, ko rada vēsturiskā realitāte.
Bieži vien epika sākas ar vadošais dziedātājs. Tas nav saistīts ar eposa saturu, bet ir neatkarīgs attēls, kas ir pirms galvenā episkā stāsta. Izceļošana- tas ir eposa beigas, īss noslēgums, rezumējums vai joks (“tad vecie laiki, tad darbi”, “tur beidzās vecie laiki”).
Eposs parasti sākas ar sākums, kas nosaka darbības vietu un laiku. Pēc tā tiek dota ekspozīcija, kurā izceļas darba varonis, visbiežāk izmantojot kontrasta tehniku.
Varoņa tēls ir visa stāstījuma centrā. Episkā varoņa tēla episkā diženums tiek veidots, atklājot viņa cēlās jūtas un pārdzīvojumus, varoņa īpašības atklājas viņa rīcībā.
Trīskāršība vai trīsvienība eposos ir viens no galvenajiem attēlošanas paņēmieniem (varonīgajā priekšpostenī ir trīs varoņi, varonis veic trīs braucienus - “Trīs Iļjas ceļojumi”, Novgorodas tirgotāji Sadko trīs reizes neaicina uz svētkiem, viņš met lozi trīs reizes utt.). Visi šie elementi (trīskāršas personas, trīskārša darbība, verbāli atkārtojumi) ir sastopami visos eposos. Liela loma tajās ir arī hiperbolām, kuras izmantoja, lai aprakstītu varoni un viņa varoņdarbu. Ienaidnieku apraksts (Tugarins, Laupītāja lakstīgala), kā arī karavīra varoņa spēka apraksts ir hiperbolisks. Tajā ir fantastiski elementi.
Eposa galvenajā stāstījuma daļā plaši tiek izmantoti paralēlisma paņēmieni, pakāpeniska attēlu sašaurināšanās un antitēze.
Eposa teksts ir sadalīts pastāvīgs Un pārejas vietām. Pārejas vietas ir teksta daļas, kuras teicēji ir radījuši vai improvizē izpildes laikā; pastāvīgas vietas - stabils, nedaudz mainīts, atkārtots dažādos eposos (varonīga cīņa, varoņu izjādes, zirga apseglošana utt.). Stāstītāji parasti asimilējas un atkārto tos ar lielāku vai mazāku precizitāti, darbībai virzoties uz priekšu. Stāstītājs brīvi runā pārejas fragmentus, mainot tekstu un daļēji improvizējot. Pastāvīgo un pārejas vietu apvienojums eposu dziedāšanā ir viena no senkrievu eposa žanra iezīmēm.
Saratovas zinātnieka A. P. Skaftimova darbs “Eposu poētika un ģenēze” ir veltīts krievu eposu un to poētikas mākslinieciskās oriģinalitātes noskaidrošanai. Pētnieks uzskatīja, ka "eposs prot radīt interesi, prot satraukt klausītāju ar gaidu trauksmi, inficēt klausītāju ar pārsteiguma sajūsmu un iemūžināt uzvarētāju ar vērienīgu triumfu." 1
D. S. Ļihačovs grāmatā “Poētika senkrievu literatūra” raksta, ka darbības laiks eposos attiecas uz krievu pagātnes konvencionālo laikmetu. Dažiem eposiem tas ir idealizētais Kijevas kņaza Vladimira laikmets, citiem tas ir Novgorodas brīvības laikmets. Eposu darbība norisinās Krievijas neatkarības, Krievijas slavas un varas laikmetā. Šajā laikmetā kņazs Vladimirs valda “mūžīgi”, varoņi dzīvo “mūžīgi”. Eposos viss darbības laiks tiek atvēlēts krievu senatnes konvencionālajam laikmetam. 2
3. Eposs "Iļja Muromets un lakstīgala laupītājs"
Iļja Muromets - galvenais varonis Kijevas cikls episkā Nozīmīgākie no tiem: “Murometa Iļjas dziedināšana”, “Iļja un laupītājs lakstīgala”, “Iļja un Sokoņiks”, “Iļja strīdā ar princi Vladimiru”, “Iļja un Kaļins cars”, “Iļja un Nejaukais elks”. Senākie eposi tiek uzskatīti par Iļjas Muromeca cīņu ar Lakstīgalu Laupītāju un par cīņu ar Sokoļniku (viņa dēlu).
Vēl 19. gadsimtā zinātnieki domāja, kas slēpjas aiz episkā krievu varoņa ienaidnieka - Lakstīgalas Laupītāja - tēla. Daži viņu uztvēra kā mītisku būtni - dabas spēku personifikāciju, koku kāpēju, bet citi pauda viedokli, ka šis tēls ir aizgūts no citu tautu folkloras. Vēl citi uzskatīja, ka Lakstīgala ir parasts cilvēks nodarbojies ar laupīšanām. Par spēju skaļi svilpt viņu iesauca Lakstīgala. Episkajā stāstījumā Lakstīgala Laupītājs ir attēlots kā būtne, kas dzīvo mežos ar visiem saviem periem.
Eposs stāsta par Iļjas militārajiem varoņdarbiem. Viņš atstāj mājas no Karačarovas ciema netālu no Muromas uz galvaspilsētu Kijevu, lai kalpotu princim Vladimiram. Pa ceļam Iļja paveic savu pirmo varoņdarbu. Čerņigovā viņš sakauj ienaidnieka armiju, kas aplenca pilsētu.
Vai tas ir netālu no Čerņigovas pilsētas?
Spēki ir satverti melnā un melnā krāsā,
Un viņš ir melns un melns, kā melna vārna.
Tāpēc neviens šeit nestaigā kā kājnieks,
Neviens šeit nejāj uz laba zirga,
Melnais kraukļa putns nelido,
Lai pelēkais zvērs nelobās.
Un Iļja, “kopīgs, labs puisis”, sāka mīdīt šo lielo spēku ar savu zirgu un iedurt viņu ar šķēpu. Un viņš uzvarēja šo lielo spēku. Par to Čerņigovas vīri uzaicināja viņu uz Čerņigovu par gubernatoru, taču varonis nepiekrita, jo viņš gatavojās kalpot visai Krievijas zemei.
Viņš tiek brīdināts, ka ceļš uz Kijevu ir nemierīgs un bīstams:
Ceļš ir aizsprostots, aizmūrēts,
Tāpat kā Gryazi vai Black,
Jā, vai tas ir pie bērza vai pie rīves...
Lakstīgala laupītājs sēž ar ozola sieru,
Lakstīgala Laupītājs sēž Odikhmantjeva 1 dēlā. 2
Iļjas pretinieks eposā ir attēlots hiperboliski, viņa milzīgais spēks ir pārspīlēts. Šis ir laupītājs nelietis. Viņš “svilpo kā lakstīgala”, “kliedz kā dzīvnieks”. Šī iemesla dēļ "skudru zāles ir sapinušās, visi debeszilie ziedi drūp, tumšie meži noliecas līdz zemei, un visi cilvēki ir miruši."
Tomēr Čerņigovas vīru brīdinājums Iļju nebiedēja. Viņš izvēlas "taisno ceļu". Iļjas labais varonīgais zirgs, dzirdot Lakstīgalas svilpi, “atpūšas un paklūp uz groziem”. Bet varonis ir bezbailīgs. Viņš ir gatavs paveikt savu otro varoņdarbu. Duelis aprakstīts lakoniski, episkā tradīcijā. Iļja paņem stingru “sprādzienbīstamu” loku, pavelk “zīda loku”, uzliek “rūdīto bultu” un šauj. Viņš piestiprina uzvarēto Lakstīgalu pie “damaskas kāpšļa” un aizved uz Kijevu. Šī ir pirmā varoņa vizīte Kijevā; neviens šeit viņu vēl nepazīst. Pats princis vēršas pie Iļjas ar jautājumiem:
"Saki man, tu esi traks,
Ļoti labs puisis,
Kaut kā labi darīts, viņi tevi sauc tavā vārdā,
Saukt viņu, pārdrošo, pēc savas tēvzemes?
Princis netic Iļjas stāstam, viņš šaubās, vai ir iespējams doties pa to ceļu, kur ir savākti daudzi spēki un valda Lakstīgala. Tad Iļja ved princi uz Lakstīgalu. Bet laupītājs atzīst tikai Iļjas varu pār sevi, redzot viņā cienīgu pretinieku un uzvarētāju, viņš godina viņu augstāk par princi. Uz Vladimira pavēli demonstrēt savu mākslu Lakstīgala atbild:
"Šodien, princi, es pusdienoju ne ar jums,
Es nevēlos klausīties tevi.
Es pusdienoju ar veco kazaku Iļju Murometu,
Jā, es vēlos viņu klausīties." 3
Tad Iļja Muromets pavēl viņam nosvilpt “pusi lakstīgalas svilpes” un “pusi dzīvnieka sauciena”. Bet Lakstīgala nepaklausīja un svilpa no visa spēka. "Magones uz torņiem bija greizas, un ceļi torņos no viņa izkaisīti, Lakstīgalas svilpe, ka ir mazi cilvēki, viņi visi guļ miruši." Un princis Vladimirs “apsedz sevi ar caunu kažoku”. Tikai Iļja palika kājās. Ar vārdiem: "Tu esi pilns svilpošanas un kā lakstīgala, tu esi pilns ar raudāšanu un tēviem un mātēm, tu esi pilns ar atraitnēm un jaunām sievām, tu esi pilns ar to, ka ļauj maziem bērniem kļūt par bāreņiem!" viņš nocirta lakstīgalai galvu.
Iļjas varoņdarbam bija īpaša nozīme viņa laikabiedriem, kuri iestājās par krievu zemju apvienošanu, par integritāti. senkrievu valsts. Eposs apstiprina ideju kalpot Krievijai, tās vārdā veikt nacionālu varoņdarbu.
Eposam "Iļja Muromets un lakstīgala laupītājs" piemīt eposu mākslinieciskajai oriģinalitātei raksturīgas iezīmes. Šis sižeta žanrs. Notikumi attēloti attīstībā, tēli darbībā. Eposam raksturīgi unikāli izteiksmīgi un grafiski līdzekļi: trīskārši atkārtojumi (siluškas aprakstā pie Čerņigovas varoņa svilpe), hiperbola (laupītāja lakstīgalas, varonīgā Iļjas zirga attēls), līdzības, metaforas, epiteti ( tumšs mežs, skudru zāle, debeszili ziedi), deminutīvie sufiksi uc
4. Eposs "Dobrinja un čūska"
Dobrynya Nikitich - otrs svarīgākais eposu varonis Kijevas cikls. Viņš aizstāja seno Donavu, taču viņš ir ne tikai varonis-čūskas cīnītājs, bet arī varonis-diplomāts. Vairākos eposos Dobrinja pilda dažādus diplomātiskos uzdevumus kņaza Vladimira labā.
Eposā "Dobrinja un čūska" viņš veic ieroču varoņdarbu - viņš uzvar Čūsku, kas atnesa krievu zemei daudz bēdu. Eposa sižets nāk no senās pasaku folkloras. Eposs sākas ar stāstu par to, kā viņas māte neliek Dobrinjai doties uz Pučai upi peldēties:
Māte teica Dobrinjuškai:
Jā, Nikitiča māte viņu sodīja:
"Neej pārāk tālu klajā laukā,
Uz to kalnu un Soročinskaju,
Nemīdi jaunās čūskas,
Nepalīdziet pilnajiem krieviem,
Nepeldieties, Dobrynya, Puchai upē -
Puchai upe ir ļoti sīva,
Vidējā straume griežas kā uguns." 2
Pasakas parasti sākas ar šo pasakaino aizliegumu. Tāpat kā pasakā, Dobrinja neklausa mātes padomu un peld tālu prom. Šajā brīdī čūska uzkrīt viņam:
Vēja nav, bet mākonis ir pārlidojis,
Nav mākoņu, bet tas ir kā lietus,
Bet lietus nav, tikai pērkons rūc,
Pērkons dārd un zibens svilpo.
Kā lido čūska Gorinišče
Un jums divpadsmit par stumbriem. 3
Varoņa cīņa ar Čūsku ir attēlota īsi: Dobrinja trāpīja Čūskai, norāva visus viņa “stumbrus” un lika viņam apsolīt vairs nelidot uz Rusu. Atgriežoties Kijevā, Dobrinja uzzina, ka Čūska atkal lidojusi cauri Kijevai un aizveda kņaza Vladimira brāļameitu Zabavu Putjatičnu.
Dobrinja dodas tālā ceļojumā uz Čūskas alām. Bet atšķirībā no pasaku varoņa, kurš cīnās ar briesmoni savu personīgo interešu (līgavas atbrīvošanas) dēļ, viņš pārstāv jaunu varoni, kurš iestājas par sabiedrības interesēm cīņā par Krievijas un tās robežu integritāti. . Pasaku motīvs cīņa par sievieti kļūst par motīvu cīņai par krievu Poloņanku. Eposā Dobrinja tiek pasniegta kā atbrīvotāja krievu zeme. Eposs dzied varoņa slavu, kurš atbrīvoja ne tikai Vladimira brāļameitu, bet arī daudzus citus ieslodzītos, kas slējās Čūskas cietumā:
Tad Dobrynya iegāja caurumā,
Tajās bedrēs un dziļajās.
Tur sēž četrdesmit karaļi, četrdesmit prinči,
Četrdesmit karaļi un prinči,
Bet vienkārša jauda neder.
Tad Dobrinjuška Ņikitinich
Viņš runāja ar ķēniņiem un viņš ar prinčiem
Un tiem karaļiem un prinčiem:
"Jūs tagad ejat tur, baznīca ir atvesta.
Un tu, jaunā Zabavas meita Putjatična,
Par tevi es tagad esmu klejojis šādi,
Dosimies uz Kijevas pilsētu,
Un tas ir sirsnīgajam princim, Vladimiram." 4
Dobrynya pauž savas varonīgās īpašības visos eposos, greizsirdīgi sargā krievu karotāja cieņu, viņš ir saprātīgs savās runās, atturīgs, taktisks, gādīgs dēls un uzticīgs vīrs. Visi eposi atklāj šīs viņa izskata iezīmes.
5. Eposs "Volga un Mikula"
Eposs "Volga un Mikula" attiecas uz Novgorodas cikls episkā Jau pirmie pētnieki pievērsa uzmanību eposa akūtajai sociālajai rezonansei, kur zemnieka arāja Mikulas Seljaninoviča tēls ir skaidri pretstatīts kņaza Volgas Svjatoslaviča, Kijevas kņaza Vladimira brāļa dēla, tēlam. Tajā pašā laikā tika izdarīti arī citi pieņēmumi, saskaņā ar kuriem eposā tika atjaunoti ne tikai zemnieka un prinča tēli, bet gan divi pagānu dievi: lauksaimniecības dievs - Mikula un medību dievs - Volga. Tā ir slavenā 19. gadsimta mitologa Oresta Millera interpretācija, kurš Mikuļu Seljaaninoviču uzskatīja par “Krievijas lauksaimniecības patronu”. Tajā pašā laikā Vsevolods Millers eposā pievērsa uzmanību ikdienas iezīmēm, atspoguļojot lauksaimniecības darba īpatnības ziemeļos:
Ratai kliedz laukā, mudina,
Rata divkāji čīkst,
Idioti skribelē uz oļiem,
Izrādās saknes un akmeņi,
Jā, viņš nemitīgi met vagā lielus akmeņus.
"Šis ir precīzs ziemeļu aršanas attēls," rakstīja V.F. Millers. 2
Eposa sižeta pamatā ir kņaza Volgas un viņa komandas tikšanās ar arāju-zemnieku Mikuli. Eposs sākas ar stāstu par Volgas dzimšanu un viņa nobriešanu:
Kā Volga šeit sāka augt un nobriest,
Volga vēlējās daudz gudrības:
Viņš staigā kā līdakas zivs dziļās jūrās,
Kā piekūns putns var lidot zem segas,
Kā pelēks vilks ložņā pa klajiem laukiem.
Volga savāca drosmīgu komandu. Kijevas prinča brāļadēls saņēma no Vladimira dāvanā trīs pilsētas: Gurčevecu, Orekhovecu, Krestjanovecu. Viņš dodas vākt nodevas un klajā laukā ierauga arāju Mikuli, kurš, strādājot tīrumā, izrāda ievērojamu spēku: "izgriež celmus un saknes, izsit vagā lielus akmeņus." Arājs jautā princim, cik tālu viņš dodas, un, uzzinājis, kurp viņš un viņa svīta dodas, stāsta, kādi laupītāji dzīvo šajās pilsētās. Volga, redzot viņa spēku, aicina arāju doties sev līdzi “kā biedrus”. Arājs piekrīt, viņa dalība braucienā ir nepieciešama - cīņa pret laupīšanu vien ir pāri kņazu pulkam.
Mikula lūdz prinča karotājus izvilkt arklu no zemes un izmest zem slotu krūma. Taču izrādās, ka šo darbu nevar paveikt ne komanda, ne Volga. Un tikai Mikula varonīgais spēks ļauj viņam bez piepūles, ar vienu roku, izvilkt divkāju no zemes.
Šeit beidzas daži episkā varianti. Pēc citu domām, Volga un Mikula ierodas pilsētās, kurās princis ieceļ Mikuļu par gubernatoru, pilsētnieki sarīko Volgu, un Mikula izglābj viņa dzīvību.
Mikula ir tautas varonis. Viņš, tāpat kā varonīgs varonis, izsaka labākās īpašības vienkāršs cilvēks. Eposs apliecina cieņu pret griezēja smago darbu, kurā arī jāparāda spēks un varonība. Mikula spēks ir saiknē ar zemi, parastajiem cilvēkiem.
Šo eposu raksturo tā mākslinieciskās iezīmes. Tautas valodas elements ir pārsteidzošs. To raksturo atkārtojumi un epiteti. Ar epitetu palīdzību tiek radīta īpaša poētiskā pasaule. Piemēram, neparastais arkls, ar kuru Mikula ara:
Orata bikāji ir kļava,
Damaska zābaki uz divkāju,
Divkāju purns ir sudraba krāsā,
Un divkāju rags ir sarkans un zelts. 3
Izmantojot epitetus, tiek izveidots varoņa portrets:
Un Oratai cirtas šūpojas,
Ko darīt, ja pērles ir izkaisītas;
Piekūna kliedzošās acis un skaidrās acis,
Un viņa uzacis ir melnas sabals. 4
Stāstnieki apraksta varoņa apģērbu: zābaki no zaļas marokas, spalvu cepure, kaftāns no melna samta.
Mikula alegoriski atklāj savas tautas saknes. Uz Volgas jautājumu: "Kā tevi sauc, vai tevi sauc par tēvu zemi?" Oratay-Oratayushko teica:
Ak, Volga Svjatoslavovič!
Es uzaršu kā rudzus un salikšu kaudzēs,
Es salikšu tos kaudzēs un vilkšu mājās,
Es tevi vilkšu mājās un sasitīšu mājās,
Un es taisīšu alu un padzeršu zemniekus,
Un tad vīrieši sāks mani slavēt:
Jaunais Mikula Seljaninovičs!" 5
Mākslinieciskie līdzekļi eposā ir vērsti uz to, lai visspilgtāk iemūžinātu varoņus un viņu darbības, vidi un paustu attieksmi pret viņiem.
6. Eposs "Sadko"
Eposa notikumi risinās Novgorodas pilsētā. Tas sadalās divās daļās (Sadko saņem bagātību un Sadko no Jūras karaļa). Galvenais varonis- Guslars Sadko. Eposa sākumā Novgorodas bojāri viņu atstāja novārtā un pārstāja aicināt uz dzīrēm. Sadko aizvainots dodas uz Ilmena ezeru, apsēžas uz “balti uzliesmojošā akmens” un sāk spēlēt “Jarovčati Guselki”. Jūras karalim patika viņa spēle:
Kā ūdens ezerā sāka maisīt,
Parādījās jūras karalis,
Es atstāju ezeru no Ilmenas,
Viņš pats teica šos vārdus:
"Ak, jūs, Sadke Novgorodsky!
Es nezinu, kā jūs apsveikt
Par jūsu priekiem par lielajiem,
Par jūsu maigo spēli." 1
Jūras karalis nolēma palīdzēt Sadko un dot viņam neizsakāmu bagātību. Viņš lika viņam noslēgt derības ar Novgorodas tirgotājiem, ka viņš noķers ezerā zivi - zelta spalvu. Karalis nosūtīs šo zivi Sadko tīklā.
Gusljars to arī izdarīja un strīdā ar tirgotājiem uzvarēja trīs sarkano preču veikalus, kļuva bagāts, uzcēla lieliskas pilis, izrotājot tās ar brīnišķīgām gleznām:
Sadka visu sakārtoja kā debesis:
Ir saule debesīs un saule kamerās,
Ir mēnesis debesīs un mēnesis kamerās,
Ir zvaigznes debesīs un zvaigznes kamerās. 2
Sadko “uzaicināja cēlus viesus uz saviem godpilnajiem svētkiem”, kuri svētkos ēda, piedzērās un visi lielījās ar lielībām." Sadko lielījās, ka Novgorodā izpirka visas preces, strīdējās ar viņu par bagātību. Bet derības zaudēja: nē. lai cik viņš pirka preces Novgorodas veikalos,no rītiem tajos parādījās arvien vairāk cilvēku,kas tika atvesti no visas Krievijas.Un Sadko saprata,ka viņš nav Novgorodas bagātais tirgotājs - viņa krāšņā Novgorods bija bagātāka.Un ja sākumā eposā tautas apziņa bija nabaga guslara pusē, pēc tam tirgotāja Sadko, kurš iedomājās, ka ir bagātāks un stiprāks par visu tirdzniecības pilsētu, kam liegta tautas simpātija. Eposs liek viņam atpazīt Novgorodas uzvara. Tas skaidri pauž ideju par lielās Krievijas ziemeļu pilsētas tirdzniecības spēku.
Eposa otrajā daļā Sadko, bagāts tirgotājs, aprīko kuģus un kopā ar biedriem dodas tirgoties uz ārzemēm:
Zilajā jūrā laiks bija spēcīgs,
Nomelnušie kuģi stāvēja zilajā jūrā:
Un vilnis sit, buras plīst,
Salauž nomelnušas laivas;
Bet kuģi nepārvietojas no savas vietas zilajā jūrā. 3
Šādi eposā tiek ieviesta ainava. Kuģi atrodas jūrā – Jūras karalis Sadko nelaiž iekšā un pieprasa no viņa izpirkuma maksu. Vispirms kuģu būvētāji cenšas atmaksāt ar tīra sudraba, sarkanā zelta mucu, bet vilnis sit uz visu, saplēš buras, un "kuģi joprojām neizkustas no savas vietas zilajā jūrā". Sadko nojauš, ka Jūras cars pieprasa "dzīvu galvu zilajā jūrā". Viņi trīs reizes met lozi par to, kam jādodas pie Jūras karaļa. Un lai kā Sadko pūlējās, loze krita uz viņu. Paņēmis tikai arfu, Sadko steidzas jūras dzīlēs.
Zemūdens valstības attēls eposā ir reāls, ainava ir reālistiska:
Zilajā jūrā pašā apakšā.
Caur ūdeni es redzēju sarkano sauli cepam,
Vakara rītausma, rīta ausma.
Redzēja Sadko: zilajā jūrā
Ir balta akmens kamera...
Tas, ko mēs šeit redzam, nav fantāzija, bet gan zināma vienošanās. Ir attēlots arī pats jūras karalis. Eposā ir sniegta tikai viena viņa portreta detaļa: "karaļa galva ir kā siena kaudze." Dziedātāji izmanto hiperbolizācijas paņēmienu: karaļa galvu salīdzina ar siena kaudzi, kas norāda uz tās ievērojamo izmēru un ievieš komēdijas elementu.
Kā Sadko sāka spēlēt Guselki Yarovchaty,
Kā jūras karalis sāka dejot zilajā jūrā,
Kā dejoja jūras karalis.
Sadka spēlēja vienu dienu, un arī citi spēlēja,
Jā, Sadke un citi arī spēlēja,
Un karalis joprojām dejo zilajā jūrā. 5
Pateicīgs par jautrību, Jūras karalis sāka pierunāt Sadko apprecēt vienu no viņa trīsdesmit meitām. Tikmēr zilajā jūrā dreb ūdeņi, salūzt kuģi un slīkst taisnie cilvēki.
Patiesībā pareizticīgais, meklējot atbrīvošanu no nelaimēm, vienmēr vēršas pie kristiešu svētajiem, kas atspoguļots eposā: “tauta sāka lūgt Mozhaiskas Mikolu”. Nav nejaušība, ka eposā tiek ieviests kristīgā aizbildņa Mikola, visu jūrasbraucēju un jūrnieku aizbildņa, tēls. Tas atklāj vispārējo kristīgo ideju par krievu folkloru:
Svētais parādījās pirms Sadko jūras gultnē:
Viņš pagriezās un paskatījās uz Sadke Novgorodski:
Tur stāv sirms vecis.
Sadka Novgorodskis teica:
"Mana griba nav mana zilajā jūrā,
Tika pavēlēts spēlēt guselki yarovchaty."
Vecais vīrs saka šos vārdus:
"Un tu izrauj stīgas,
Un jūs nojaucat tapas.
Sakiet: "Man nebija stīgu,
Un tapas nebija noderīgas,
Nav nekā cita, ko spēlēt:
Pavasara zoss kakls nolūza." 6
Svētais Mikola māca nelaimīgajam guslaram, kā atgriezties Novgorodā. Viņam par savu līgavu jāizvēlas pēdējā Jūras karaļa meita, meitene Černavuška. Paklausījis gudrs padoms, nākamajā rītā Sadko atradās uz sauszemes, un viņa izvēlētā meitene izrādījās Novgorodas upe. Pateicībā Sadko uzcēla Mykola Mozhaisky katedrāles baznīcu.
Novgorodas hronikā zem 1167. gada minēts kāda Sadko Sytineca vārds, kurš nodibināja baznīcu. Eposs Sadko sakrīt ar reālu vēsturisku personību.
V. G. Beļinskis par Novgorodas eposiem rakstīja, ka viņu priekšā ir redzama visa pārējā krievu pasaku dzeja. Ir redzama jauna un īpaša pasaule, kas kalpoja par krievu dzīves un līdz ar to arī krievu dzejas formu un gara avotu. Par "Sadko" viņš raksta: "Viss dzejolis ir piesātināts ar neparastu animāciju un ir pilns ar dzeju. Šī ir viena no krievu tautas dzejas pērlēm."
Kontroles jautājumi audzēkņu pašmācībai
- Krievu eposu vēsture (praktisks pārskats par viedokļiem un eposa sacerēšanas laiku).
- Zinātniskās skolas krievu folklorā par eposu izcelsmi (mitoloģiskā skola, aizguvuma teorija, vēsturiskā skola).
- Krievu eposu historisma problēma (izmantot eposu “Volhs Vseslavjevičs”, “Iļja un Svjatogors”, “Dobrinja un Marinka”, “Iļja Muromets un laupītājs lakstīgala”, “Iļjas strīds ar Vladimiru”) sižetus.
- Krievijas sociāli politiskā struktūra, ekonomika, kultūra un dzīvesveids eposu attēlojumā (darbs pie tekstiem).
a) galvenais:
1. Aņikins, V.P. Krievu mutvārdu tautas māksla [Teksts]: Mācību grāmata. / V. P. Anikins. – M.: Augstāk. skola, 2009. – 735 lpp. (30 eksemplāri).
2. Karpuhins, I. E. Krievu mutvārdu tautas māksla [Teksts]: Izglīto- Rīku komplekts. / I. E. Karpuhins. – M., Augstākā. skola, 2005. – 280 lpp. (75 eksemplāri).
3. Šafranska, E.F. Mutvārdu tautas māksla [Teksts]: pamācība augstākās izglītības studentiem Ped. izglītības iestādes / E.F. Šafranska. – M.: Izdevniecības centrs “Akadenmija”, 2008. – 352 lpp. (1 kopija)
b) papildu:
1. Anikins, V. P. Folkloras teorija. Lekciju kurss [Teksts] / V. P. Anikins. – M.: KDU, 2004. – 432 lpp. (1 eksemplārs).
2. Buslajevs, F. I. Tautas eposs un mitoloģija [Teksts] / F. I. Buslajevs. – M.: Augstāk. skola, 2003 – 400 lpp. (6 eksemplāri).
3. Žirmunskis, V. M. Rietumu un Austrumu folklora [Teksts] / I. M. Žirmunskis. – M.: OGI, 2004. – 464 lpp. (1 eksemplārs).
4. Meletinskis, E. M. Pasakas varonis [Teksts] / E. M. Meletinsky. – M. – Sanktpēterburga. : Kultūras un tradīciju studiju akadēmija, 2005. – 240 lpp. (1 eksemplārs).
5. Morokhins, V. N. Folkloras vākšanas metodika [Teksts] / V. N. Morokhins. – M.: Augstskola, 1990. – 86 lpp. (5 eksemplāri).
6. Pomerantseva, E.V.Krievu mutvārdu proza [Teksts] / E.V. Pomerantseva. - M.: Izglītība, 1975.- 271 lpp. (10 eksemplāri).
7. Propp, V. Ya. Krievu pasaka [Teksts] / V. Ya. Propp. – M.: Labirints, 2005. – 384 lpp. (3 eksemplāri).
8. Propp, V. Ya. Folkloras poētika [Teksts] / V. Ya. Propp. – M.: Labirints, 1998. – 352 lpp. (8 eksemplāri).
9. Propp, V. Ya. Pasakas morfoloģija [Teksts] / V. Ya. Propp. – Ļeņingrad: Academia, 1928. – 152 lpp. Vai jebkura cita publikācija (2 eksemplāri), vai: [Elektroniskais resurss] – 1 elektrons. optiskais disks (CD-POM).
10. Propp, V. Ya. Pasakas vēsturiskās saknes [Teksts] / V. Ya. Propp. – M.: Labirints, 2002. – 336 lpp. (5 eksemplāri).
11. Propp, V. Ya. Krievu varoņeposs [Teksts] / V. Ya. Propp. – M.: Labirints, 1999. – 640 lpp. Vai jebkura cita publikācija (3 eksemplāri).
12. Putilovs, B. I. Ekskursijas slāvu eposa teorijā un vēsturē [Teksts] / B. I. Putilovs. - Sanktpēterburga. : Nauka, 1999. – 288 lpp. (1 eksemplārs).
13. Savuškina, N.I. Krievu tautas drāma / N. I. Savuškina. - M.: Izdevniecība Mosk. Valsts Universitāte, 1988. - 232 lpp. (2 eksemplāri)
V) Informācijas atbalsts FEB disciplīnas: Fundamentālā elektroniskā bibliotēka “Krievu literatūra un folklora: http:///feb-web.ru/ Atvērtā krievu elektroniskā bibliotēka: http://orel/rsl/ru/ Students Digitālā bibliotēka: yttp://studlib/ru/ Folklora un postfolklora: struktūra, tipoloģija, semiotika: www/ruthenia/ru/folrlore/avantext/html/ Krievu folklora mūsdienu ierakstos: http://www.folk.ru/
3. tēma. VĒSTURISKAS DZIESMAS
Lekcijas mērķis ir iepazīstināt topošos kulturologus ar mutvārdu tautas mākslu kā vienu no krievu valodas pamatiem. nacionālā kultūra.
Kursa mērķi:
1. Palīdzēt studentam izprast folkloras kā nacionālās garīgās kultūras daļas funkcionēšanas pamatlikumus tās rašanās un attīstības procesā.
2. Attīstīt iemaņas darbā ar zinātniskā literatūra, iemācīt skolēniem aktīvi lietot zinātniskais aparāts folkloras attīstības modeļu teorētiskās izpratnes procesā.
3. Atklāt tautas dzejas kā viena no krievu nacionālās kultūras pamatiem nozīmi, tās māksliniecisko un ētisko vērtību.
4. Veicināt izpratni par tautas dzejas morālā potenciāla izmantošanas iespējām turpmākajā kultūrā izglītojošas aktivitātes topošie speciālisti.
Plāns
1. Dziesma "Avdotja Rjazanočka".
2. Vēsturiskas dziesmas par Ermaku un Ivanu Bargo. "Praveža".
3. Dziesmas par Stenku Razinu. "Esauls ziņo par Razina nāvessodu."
1. Dziesma "Avdotja Rjazanočka".
Vēsturiskās dziesmās attēloti ar Krievijas vēsturi saistīti notikumi. 13.–15. gadsimtā tās bija tematiski saistītas ar tatāru-mongoļu iebrukumu un tautas cīņu pret svešo jūgu. To skaitā ir dziesmas par Avdotju Rjazanočku, Ščelkanu un tatāru gūstu. Viņiem ir patriotisks raksturs.
Dziesma "Avdotya Ryazanochka" atspoguļo epizodi Tatāru-mongoļu iebrukums, Rjazaņas sagrābšana. Rjazaņa tika iznīcināta, tās iedzīvotāji tika nogalināti un ievesti verdzībā:
Jā, viņš izpostīja Kazaņu 1, pilsētu zem meža,
Izpostīta Kazaņas pilsēta par neko
Viņš izsita visus bojāru prinčus Kazaņā,
Un princeses un bojāri -
Es visus tos paņēmu dzīvus.
Viņš aizrāva daudzus tūkstošus cilvēku,
Viņš veda turkus uz savu zemi... 2
Dziesma stāsta, kā Turcijas karalis Bahmets aizveda no pilsētas visus izdzīvojušos iedzīvotājus. Avdotja bija vienīgā, kas palika Rjazaņā, un viņa devās uz Bahmetu, lai palīdzētu saviem mīļajiem no nepatikšanām. Viņas ceļš bija grūts un grūts. Iekarotāji uz ceļiem atstāja trīs lieliskus priekšposteņus:
Pirmais lielais priekšpostenis -
Viņš ļāva plūst upēm un dziļiem ezeriem;
Vēl viens lielisks priekšpostenis -
Atklāts lauks ir plašs,
Viņš kļuva par laupītāju zagļiem;
Un trešais priekšpostenis ir tumši meži,
Viņš palaida vaļā niknus zvērus.
Un Avdotja devās uz turku zemi.
Viņa nestaigāja pa taku, ne ceļu,
Jā, upes ir dziļas, ezeri plati
Viņa peldēja plovu
Un mazas upītes un plaši ezeri
Viņa peldēja plovu
Un mazas upes, plaši ezeri,
Jā, viņa klīda pa fordu. 4
Beidzot Avdotja ieradās pie ķēniņa. Viņu pārsteidza sievietes nedzirdētā drosme, mīlestība pret saviem mīļajiem, patriotiskā mīlestības izjūta pret savu dzimto zemi. Avdotjas sarunā ar karali parādās alegorijas elementi, sava veida mīkla. Bahmets saka:
"Jā, viņa zināja, kā runāt ar karali,
Jā, zini, kā prasīt karalim pilnu galvu,
Jā, kuru mazo galvu neiegūs vairāk nekā gadsimtu."
Tas izklausās pēc mīklas, un Avdotja Rjazanočka viņam atbild, ka viņai būs vīrs un sievastēvs, un dēls, un vedekla un vīramāte, bet būs nav mīļotā brāļa. Karalis, pārsteigts par viņas gudrību, ne tikai uzdāvināja viņai zelta kasi, bet arī atgrieza visus sagūstītos Rjazaņas iedzīvotājus. Un visi atgriezās mājās un uzcēla Rjazaņas pilsētu jaunā vietā. Un tas ir pamatots fakts.
Dziesmas sižets un, iespējams, Avdotjas tēls ir izdomāts. Daiļliteratūra balstās uz episkām un pasaku tradīcijām. Ar tiem saistīti vizuālie līdzekļi, hiperbolisks ienaidnieka attēlojums (Avdotjas ceļa apraksts) un mīklas atrisināšana. Dziesmā Avdotjas un viņas ģimenes dzīvesstāsts parādās kā tautas nacionālās traģēdijas izpausme.
2. Vēsturiskas dziesmas par Ermaku un Ivanu Bargo. "Praveža"
Citas dziesmas stāsta par notikumiem Ivana Briesmīgā personīgajā dzīvē, viņa cīņu ar nodevību. Viena no šīm dziesmām ir dziesma par Groznijas dēla slepkavību.
Šajās dziesmās dažādi tiek pasniegts pretrunīgais karaļa tēls, kas atklājas arī ikdienā. Tātad dziesmā “Pravezh” (in Senā Krievija tā saucās tiesas process, ko pavadīja fizisks sods), cars ir liecinieks atriebībai kāda laba puiša laukumā, kurš tiek piekauts pa labi, stāvot uz "balta degoša akmens kails, basām kājām un bez kurpēm". Nabaga apraksts tiek atkārtots trīs reizes, kas pastiprina slaktiņa traģisko brīdi:
Labi darīts, viņš nekratās sevi,
Viņa krievu cirtas nesapinīsies,
No acīm ir tikai dedzinošas asaras.
Šo attēlu redz karalis, kas iet garām. Viņš apstājas un uzdod jautājumu: "Kāpēc jūs mokat labo puisi?" Un, saņēmis atbildi, nepiekrīt tiesas lēmumam sodīt jaunieti par zelta kases un “krāsainas” kleitas zādzību, kuru viņš nevis pats nozadzis, bet gan atguvis no laupītājiem. Karalis ticēja jauneklim. Viņu apmierināja arī atbilde, ka viņš visu šo bagātību nesa uz dzeramām un devis ūdeni visiem kroga plikajiem: "Un es devu dzert visiem kroga kailajiem, un visus mūsu baskājus tērpu krāsainās drēbēs." Karalis pieņēma taisnīgu lēmumu:
“Ak, tu, bučojošie birģeri!
Samaksā viņam piecdesmit rubļus par katru sitienu,
Un par negodīgumu samaksājiet viņam piecsimt rubļu!". 1
Un šis lēmums bija patiesi taisnīgs, jo jauneklis šo bagātību netērēja sev, bet atdeva cilvēkiem. Cars bija ne tikai briesmīgs, bet arī pareizticīgs (viņš sprieda patiesi). Šie epiteti dziesmā atkārtojas vairākas reizes.
3. Dziesmas par Stenku Razinu. "Esauls ziņo par Razina nāvessodu"
17. gadsimtā dziesmas stāstīja par nemieru laika notikumiem (ārvalstu iejaukšanās) un par. zemnieku sacelšanās Stepana Razina vadībā. Dziesmas, pirmkārt, atspoguļo paša Razina tēlu ar patiesajām vēsturiskā prototipa iezīmēm. Saskaņā ar mutvārdu dzejas tradīcijām viņš tiek attēlots kā labs puisis: gaiši brūnas cirtas, skaista seja ar piekūna acīm un sabala uzacīm, kaftāns ar platu jostu, samta bikses, marokas zābaki. Dziesmās cilvēki viņu sauc par labu biedru, pārdrošu kazaku, pārdrošu virsaišu. Epiteti uzsver tautas mīlestību pret Razinu. Šī cikla dziesmām raksturīgs nemainīgu epitetu lietojums: klajš lauks, tumši meži, skaidras acis, baltas rokas. Razina tēls ietekmēja mūsdienu folkloru. Šīs dziesmas ir piepildītas ar noteiktu saturu. Atsevišķu sacelšanās epizožu aprakstos tās ir tuvu dzīves patiesībai. Dziesmas stāsta par kampaņām, par pilsētu ieņemšanu, par sakāvēm un neveiksmēm. Tauta sēro par Razina nāvi.
Dziesmā "Esauls ziņo par Razina nāvessodu" jūtama līdzjūtība un sirdssāpes:
Bija rītausma, brāļi, rīts,
Saullēktā sarkana saule,
Gaišā mēneša beigās.
Tas nebija piekūns, kas lidoja pa debesīm
Jazauls staigāja pa bērnudārzu...
Mums vairs nav Atamana,
Nav Stepana Timofejeviča,
Iesauka Stenka Razin.
Mēs noķērām labu puisi
Baltas rokas sasietas,
Aizveda nomētāt Maskavu
Un krāšņajā Sarkanajā laukumā
Viņi nocirta dumpiniekam galvu. 1
Īpašu vietu Razina folklorā ieņem dziesmas par Razina “dēlu”, t.i. par savu izlūku, atamana sūtni. Tie tika izplatīti visur, tostarp Volgas reģionā, un atšķīrās mākslinieciskā izteiksme, ietilpība un dinamisms. Tiek uzskatīts, ka dziesmu par "dēlu" vēsturiskais pamats ir reāli fakti. Tādējādi Razina dziesmā “Dēls Astrahaņā” tiek dziedāts:
Kā Astrahaņas pilsētā
Šeit parādījās mazs nezināms vīrietis.
Tīri un uzmanīgi staigā pa Astrahaņu,
Smur kaftāns, melna jaka plaši atvērta, staigā,
Plat persiešu vērtne iekšā labā roka nes...
Šis mazulis nevienam nepaliecas,
Viņš netrāpa ne štābam, ne virsniekiem,
Viņš neies uz tiesu ar Astrahaņas gubernatoru. 2
Un pat tad, kad viņi noķer “dēlu” un ved viņu pie gubernatora, viņš arī uzvedas neatkarīgi:
"Es neesmu no Sanktpēterburgas, ne no Kazaņas un ne no Astrahaņas,
Rīt pie tevis dosies mans tēvs.
Vēsturiskas dziesmas par Pēteri I un Pugačovu. "Pēteri I atpazīs Zviedrijas pilsētā", "Pugačova tiesa. Paņins"
Vēsturiskas dziesmas bija veltītas arī krievu dzīves reformatoram Pēterim I. Dziesmās parādīts Pēteris izcils komandieris. Viņi pauž tautas līdzjūtību viņa aktivitātēm. Dziesmās viņš ir ideāls karalis, kas rūpējas par savu pavalstnieku labklājību, izcils komandieris un militāro uzvaru organizētājs. Tā dziesma “Peter I is Recognized in the Sweden City” stāsta par vienu Pētera I valdīšanas epizodi. Cars tirgotāja aizsegā slepus dodas uz Zviedrijas karalisti. Dziesmā teikts, ka neviens par to nezina un nezina. Lai parādītos kā bagāts tirgotājs, viņš piepilda savus kuģus ar tīru sudrabu, izrotā tos ar tīru zeltu un paņem līdzi "ļoti maz naudas". Pēteris pavēl saukt sevi nevis par suverēnu, bet gan par aizjūras tirgotāju.
Tomēr viņš ir atzīts "stikla stāvoklī" (Stokholma). Zviedrijas karaliene kliedz saviem pavalstniekiem:
"Ak, jūs goj, mani zviedru ģenerāļi!
Aizslēdziet savus vārtus ciešāk
Tu ātri noķer balto karali!
Runājot par šo notikumu, dziesma uzsver Pētera drosmi un attapību:
Viņš uzminēja visus zviedru plānus,
Viņš ātri ieskrēja zemnieka pagalmā:
"Ņem, ņem, zemniek, daudz naudas,
Aizved mani uz zilās jūras malu."
Uz kuģiem karalis aizbēg no vajāšanas. Ienaidnieki cenšas viņu sagūstīt, bet bez rezultātiem. Cenšoties notvert Krievijas caru, karaliene divreiz sūta vajāšanas. Un vajātāji lūdz Pēteri ņemt tos sev līdzi, jo viņiem nav ceļa atpakaļ.
"Ņem mūs, ņem mūs, baltais karali, līdzi,
Vai tu mūs neņemsi līdzi, tēvs?
Mēs, rūgtie, pasaulē nekad nebūsim dzīvi."
Pēc ķēniņa atteikuma "visa vajāšana tika iemesta zilajā jūrā". 1
Cilvēki Pēteri sauc par "mūsu tēvu". Šis aicinājums liecina par tautas mīlestību pret autokrātu.
Vēsturisko dziesmu par Pugačovu ir ievērojami mazāk, jo tautas apziņā viņš bija likumīgs karalis, nevis brīvs kazaku laupītājs. Par viņu nebija iespējams uzrakstīt laupītāju dziesmas. Pugačova dziesmās cilvēki idealizēja Pugačova tēlu, redzēja viņu kā aizsargu, varoni, tēloja dumpīgu un lepnu pat sarežģītās dzīves situācijās. Tas parādīts dziesmā "Pugačova tiesa. Panins", kurā atamans uzvedas lepni, neatkarīgi, atbildot uz karaliskā muižnieka Paņina jautājumu:
Grāfs Panins sprieda par zagli Pugačovu šeit:
Saki man, saki, Pugačenko, Emeljans Ivanovičs,
Cik prinčus un bojārus tu esi apčakarējis?
Atsvēra jūsu brāļus septiņi simti septiņi tūkstoši.
Paldies, Panin, ka neesi pieķerts:
Es pievienotu kādu rangu,
Eposi tika veidoti tonizējošā (saukta arī par episko, tautas) pantu. Toniskā pantiņā radītajos darbos poētiskajās rindās var būt atšķirīgs zilbju skaits, bet uzsvaru jābūt salīdzinoši vienādam. Episkajā pantā pirmais uzsvars, kā likums, krīt uz trešo zilbi no sākuma, bet pēdējais uzsvars uz trešo zilbi no beigām.
Episkās pasakas raksturo reālu tēlu kombinācija, kam ir skaidra vēsturiska nozīme un ko nosaka realitāte (Kijevas, galvaspilsētas kņaza Vladimira tēls), ar fantastiskiem tēliem (čūska Goriničs, lakstīgala laupītājs). Bet vadošie tēli eposos ir tie, ko rada vēsturiskā realitāte.
Bieži vien epika sākas ar vadošais dziedātājs. Tas nav saistīts ar eposa saturu, bet ir neatkarīgs attēls, kas ir pirms galvenā episkā stāsta. Izceļošana- tas ir eposa beigas, īss noslēgums, rezumējums vai joks (“tad vecie laiki, tad darbi”, “tur beidzās vecie laiki”).
Eposs parasti sākas ar sākums, kas nosaka darbības vietu un laiku. Pēc tā tiek dota ekspozīcija, kurā izceļas darba varonis, visbiežāk izmantojot kontrasta tehniku.
Varoņa tēls ir visa stāstījuma centrā. Episkā varoņa tēla episkā diženums tiek veidots, atklājot viņa cēlās jūtas un pārdzīvojumus, varoņa īpašības atklājas viņa rīcībā.
Trīskāršība vai trīsvienība eposos ir viens no galvenajiem attēlošanas paņēmieniem (varonīgajā priekšpostenī ir trīs varoņi, varonis veic trīs braucienus - “Trīs Iļjas ceļojumi”, Novgorodas tirgotāji Sadko trīs reizes neaicina uz svētkiem, viņš met lozi trīs reizes utt.). Visi šie elementi (trīskāršas personas, trīskārša darbība, verbāli atkārtojumi) ir sastopami visos eposos. Liela loma tajās ir arī hiperbolām, kuras izmantoja, lai aprakstītu varoni un viņa varoņdarbu. Ienaidnieku apraksts (Tugarins, Laupītāja lakstīgala), kā arī karavīra varoņa spēka apraksts ir hiperbolisks. Tajā ir fantastiski elementi.
Eposa galvenajā stāstījuma daļā plaši tiek izmantoti paralēlisma paņēmieni, pakāpeniska attēlu sašaurināšanās un antitēze.
Eposa teksts ir sadalīts pastāvīgs Un pārejas vietām. Pārejas vietas ir teksta daļas, kuras teicēji ir radījuši vai improvizē izpildes laikā; pastāvīgas vietas - stabils, nedaudz mainīts, atkārtots dažādos eposos (varonīga cīņa, varoņu izjādes, zirga apseglošana utt.). Stāstītāji parasti asimilējas un atkārto tos ar lielāku vai mazāku precizitāti, darbībai virzoties uz priekšu. Stāstītājs brīvi runā pārejas fragmentus, mainot tekstu un daļēji improvizējot. Pastāvīgo un pārejas vietu apvienojums eposu dziedāšanā ir viena no senkrievu eposa žanra iezīmēm.
Saratovas zinātnieka A. P. darbs ir veltīts krievu eposu un to poētikas mākslinieciskās oriģinalitātes noskaidrošanai. Skaftimovs “Eposu poētika un ģenēze”. Pētnieks uzskatīja, ka "eposs prot radīt interesi, prot satraukt klausītāju ar gaidu trauksmi, inficēt klausītāju ar pārsteiguma sajūsmu un iemūžināt uzvarētāju ar vērienīgu triumfu." 1
D.S. Ļihačovs grāmatā “Vecās krievu literatūras poētika” raksta, ka darbības laiks eposā attiecas uz krievu pagātnes konvencionālo laikmetu. Dažiem eposiem tas ir idealizētais Kijevas kņaza Vladimira laikmets, citiem tas ir Novgorodas brīvības laikmets. Eposu darbība norisinās Krievijas neatkarības, Krievijas slavas un varas laikmetā. Šajā laikmetā kņazs Vladimirs valda “mūžīgi”, varoņi dzīvo “mūžīgi”. Eposos viss darbības laiks tiek atvēlēts krievu senatnes konvencionālajam laikmetam. 2
Lasiet arī citus rakstus par šo tēmu "Krievu varoņeposs. Eposi":
- Episkā žanra iezīmes
Eposi- tautas dziesmas par varoņdarbiem varoņi, kas saglabāts Krievijas ziemeļos dziedātāju-stāstnieku piemiņai. Episkas dziesmas, kurās tiek apdziedāti varonīgi notikumi. Eposi mākslinieciski apkopoja realitāti 11.-16.gs.
Eposi tika ierakstīti galvenokārt 19. un 20. gadsimtā Krievijas ziemeļos - to galvenajā glabātājā: bijušajā Arhangeļskas guberņā, Karēlijā, Mezenas, Pečoras, Pinegas upēs, Baltās jūras piekrastē, Vologdas apgabalā. Turklāt, sākot ar 18. gadsimtu, eposi tika pierakstīti Sibīrijas, Urālos, Volgas un Krievijas centrālajās guberņās. Eposu atbalsis tika saglabātas kazaku dziesmās Donā, Terekā, Lejas Volgā un Urālos.
Eposu saturs ir daudzveidīgs. Zinātnei ir zināmi ap 100 stāstu, kopumā ierakstīti vairāk nekā 3000 tekstu ar variantiem un versijām, no kuriem ievērojama daļa ir publicēta. Parasti eposiem ir varonīgs vai romānu raksturs. Varoņu eposu ideja ir krievu zemes vienotības un neatkarības slavināšana; romānu eposos tika slavināta laulības uzticība un patiesa draudzība, nosodīti personīgie netikumi. Bylinas nosodīja sociālo netaisnību un prinča varas patvaļu. Tauta eposus sauca par “vecu”, “starinku”, “starinušku”. Termins “eposs” ir tīri zinātnisks; to 19. gadsimta pirmajā pusē ierosināja I.P. Saharovs. Vārdu “eposa” viņš pārņēmis no “Pasaka par pulku” un mākslīgi lietojis folkloras žanra apzīmēšanai, lai uzsvērtu tā vēsturiskumu.
Eposos apdziedot noteiktus notikumus, stāstnieki nekad nekļuva par hroniķiem, viņi necentās nodot hronisku notikumu secību, bet attēloja tikai centrālos mirkļus. Dziedātājus piesaistīja nevis precīzs vēstures pieraksts, bet gan tās populāro vērtējumu izpausme, populāru ideālu atspoguļojums.
Eposos tika nodoti reālās dzīves personu vārdi: Vladimirs Svjatoslavičs un Vladimirs Monomahs, Dobrinja, Sadko, Aleksandrs Popovičs, Iļja Muromets, Polovcian un tatāru hani (Batu, Tugorkan). Tātad episkā princis Vladimirs Krasno Solnyshko apvienoja Vladimiru Svjatoslaviču un Vladimiru Monomahu. Dobrynya Nikitich, Vladimira Svjatoslaviča tēvocis, dzīvoja 10. un 11. gadsimta sākumā. Par viņu ir minēts hronikā. Piemēram, eposs Dobrynya ir Vladimira Svjatoslaviča savedējs. Vēsturiskā Dobrinja šo lomu spēlēja 980. gadā, kad Vladimirs nolēma apprecēties ar Polockas princesi Rognedu.
12. gadsimtā Novgorodā bija tirgotājs, vārdā Sotko. Sadko ir Novgorodas eposu varonis.
Iļja Muromets krievu rakstītajos avotos minēts 16. gadsimtā, vācu mutvārdu tradīcijā viņš pazīstams kopš 13. gadsimta. Saskaņā ar dažām leģendām Kijevas-Pechersk Lavrā atradās kaps ar Iļjas Murometa relikvijām. Iļjas Muromeca pacelšanos pār citiem varoņiem veicināja tas, ka viņš nāca no Krievijas ziemeļaustrumiem, kas no 12. gadsimta sāka ieņemt vadošo lomu seno krievu zemju vidū.
Putilovs. Krievu vēsturiskā dziesmu folklora.
Eposi ir darbi, kuru sižeti ir daiļliteratūras rezultāts. Šī fikcija vienmēr ir balstīta uz vēsturisko realitāti, bet ne konkrētu notikumu un faktu veidā. Eposs ir māksliniecisks vispārinājums vēsturiskā pieredze vesela laikmeta cilvēki. Šajā vispārinājumā priekšplānā ir tautas vēsturiskie ideāli.
KOLEKCIJAS VĒSTURE. Būtiskas grūtības rada fakts, ka mēs neesam sasnieguši mūs, un, iespējams, agrāk nebija eposu ierakstu. XVII sākums gadsimtā. Vecākie B. ieraksti ir tikai 300 gadus veci. Ņemot vērā jebkura folkloras teksta neizbēgamo mainīgumu mutvārdu pārraidē no paaudzes paaudzē, jāatzīst, ka pat mūsu senākie ieraksti par B. nesaglabāja B. sākotnējā saturā un formā. Vēlākajos eposu ierakstos, ko mācīti kolekcionāri no tautas mutēm 18.-20.gadsimtā veica, gluži dabiski ietvēra vairākus vēl tālākus “slāņus” un tika pakļauti lielākām vai mazākām izmaiņām un papildinājumiem no ilgas paaudzes paaudžu sērijas. atsevišķi stāstnieki. Atjaunot katra B. sākotnējo izskatu un tā tālāko evolūciju var (un pēc tam nosacīti) tikai rūpīgi salīdzinot un salīdzinot visus līdz mums nonākušos B. variantus, gan vecos, gan jaunos ierakstus.
Tas izskaidro, kāpēc mācītie folkloristi tik augstu vērtē katru veco rokrakstu ar episko tekstu un katru jaunu B. ierakstu tajā pašā sižetā. Ir tikai ap 40 B. stāstu, bet B. tekstu ieraksti šobrīd ir uzkrājuši vairāk nekā 1500 izdevumu.
Vecākais krievu episko dziesmu ieraksts ir vēsturisku dziesmu ieraksts, gandrīz laikmetīgs ar tajās dziedātajiem notikumiem, kas veikts anglim Ričardam Džeimsam, kurš dzīvoja Krievijā 1619.-1620.gadā. Faktiski B. teksti rokrakstos 17. gs. Mums pieci. Vecākais ar roku rakstītais teksts ir “Leģenda par Kijevas varoņiem, kā viņi devās uz Konstantinopoli un kā viņi sita Konstantinopoles varoņus un godināja sevi” (teksta beigās šī “Pasaka” tiek saukta par “Varoņa vārdu”). Šis un līdzīgi ar roku rakstīti teksti no B. XVII gs. jāskata kopā ar citiem ar roku rakstītiem B. tekstiem XVIII un XIX sākums gadsimtiem
No 18. gadsimta vidus. Pie mums ir nonācis brīnišķīgs eposu krājums, ko Urāliem bagātajam rūpnīcas īpašniekam Demidovam sastādījis kazaks Kirša Daņilovs un kurā ir vairāk nekā 70 dziesmas.
Krievu B. eposa bagātību atklāšana iekrīt 60.-70. XIX gs 1861.-1867.gadā iznāca “P. N. Ribņikova apkopotās dziesmas” (224 B. numuri), bet 1872. gadā - “Oņega B.”, ko 1871. gadā ierakstīja A. F. Hilferdings (318 numuri).
1862.-1874. gadā tika izdoti pēcnāves darba “P. V. Kirejevska dziesmas” izdevumi (kopā 11 sējumi).
divas kolekcijas: N. S. Tihonravovs un V. F. Millers Toreiz jaunie izglītotie kolekcionāri veica ceļojumus ārpus B. uz dažādām šīs plašās provinces vietām; rezultātā zinātne ir bagātināta ar detalizētiem biogrāfiju krājumiem: A. V. Markov, “Belomorskie Belorussia”, M., 1901 (116 numuri); A. D. Grigorjevs (kopā 424 numuri), “Arhangeļska B. un vēsturiskās dziesmas”, I, M. sēj., 1904. un III sēj., M., 1910. (II sējums netika publicēts) un N. E. Ončukova, “Pečorskis B. ”, Saratovas apgabalā (M. un B. Sokolovi un citi - 24 numuri), Sibīrijā (Tan-Bogoraz, Guļajevs un citi - 27 numuri); diezgan nozīmīgs B. materiāls tika ierakstīts starp Donas, Terekas, Urālu un Orenburgas kazakiem (Listopadova, Arefina, Dogadina, Žeļeznova, Mjakušina, Pankratjeva, Karpinska kolekcijas - informācija par visiem šiem ierakstiem ir apvienota V. F. Millera rakstā - “ Kazaku episkās dziesmas XVI un XVII gadsimts" savā "Esejas par tautas literatūru", III sēj., M., 1924).
Eposu klasifikācija:
varoņeposi atšķirsies no B. noveles, jo tie jau sen ir Vs. Millers atšķiras pēc satura. Varonīgajos eposos kustība izceļas ar centripetālu kustību pretim galvenajam varonim - varonim. Tas ne vienmēr attīstās lineāri, bet ļoti bieži ar pēkšņām nobīdēm pretējā pusē. Varonīgā B. iecienītākais paņēmiens ir antitēzes paņēmiens (Iļja, neskatoties uz brīdinājuma zīmi trīs ceļu krustojumā, pārvietojas pa tiem un ar savu rīcību atspēko šos brīdinājumus; Dobrinja neklausa mātes norādījumus un mazgājas Puchai upe utt.). Līdzīgi antitēzes tehnikai darbības attīstībā varoņeposos, tādu pašu kontrasta paņēmienu redzam arī B. varoņu tēla organizācijā. B. sākumā varonis ir nenovērtēts, pat diskreditēts, ienaidnieks šķiet nozīmīgāks par viņu, stiprāks, tad tas viss 13 uzreiz atspēko tālākais, īpaši varonīgā B. beigu brīdis: varonis viens pats tiek galā ar daudzu tūkstošu lielu naidīgu spēku. Piemēram, pretstatā ir attēloti tādi pāri kā Iļja un Idolišče, Potaņa un Kostrjuks, Dobrinja un čūska utt. dažādas formas hiperbolizācija kā izskats episkā varoņi un viņu īpašības, kā arī viņu darbības un varoņdarbi.
B. noveles (Čurila un Katerina, Aļoša un Dobrinja, Khotens Bludovičs u.c.) atšķirībā no varonīgajiem B. satur ievērojami vairāk tīri dramatiskas darbības elementu. Nav maza loma Dzejas poētikā nozīme ir dažādām dialoga formām, un varonīgajā un militārajā dzejā dialogs vai tiešā runa vispār ir retāk sastopams nekā īso stāstu dzejā, kurai lielā mērā ir dialoģiskā pasniegšanas forma. īpaša dzejas žanra formāla zīme. Dialogs daiļliteratūras struktūrā veic būtisku dinamisku funkciju - tas būtiski iekustina darbību daiļliteratūrā.
Eposi tiek apvienoti arī ciklos:
Pēc laika
Pēc teritorijas
Pēc varoņiem
Kijevas un Novgorodas cikli
Biļete 27. Krievu eposu galvenie sižeti. Novgorodas un Kijevas cikli.
Eposu sižeti. Episko stāstu skaits, neskatoties uz daudzajām viena un tā paša eposa ierakstītajām versijām, ir ļoti ierobežots: to ir aptuveni 100. Ir eposi, kuru pamatā ir varoņa saspēles vai cīņa par savu sievu ( Sadko, Mihailo Potiks, Ivans Godinovičs, Donava, Kozarins, Solovejs Budimirovičs un vēlāk - Aļoša Popoviča un Jeļena Petrovična, Karstais Bludovičs); cīņa ar monstriem ( Dobrynya un čūska, Aloša un Tugarins, Iļja un Idolišče, Iļja un lakstīgala laupītājs); cīņa pret ārvalstu iebrucējiem, tostarp: tatāru uzbrukumu atvairīšana ( Iļjas strīds ar Vladimiru, Iļja un Kalins, Dobrinja un Vasilijs Kazemirovičs), kari ar lietuviešiem ( Eposs par lietuviešu reidu).
Satīriskas epas vai episkās parodijas atšķiras ( Hercogs Stepanovičs, Sacensības ar Čurilu).
Galvenie episkā varoņi. Krievu “mitoloģiskās skolas” pārstāvji eposu varoņus iedalīja “vecākajos” un “jaunākajos” varoņos. Pēc viņu domām, “vecākie” (Svjatogors, Donava, Volhs, Potyka) bija elementāru spēku personifikācija; eposi par viņiem unikāli atspoguļoja mitoloģiskos uzskatus, kas pastāvēja Senajā Krievijā. “Jaunākie” varoņi (Iļja Muromets, Aļoša Popovičs, Dobrinja Nikitičs) ir parastie mirstīgie, jauna vēsturiskā laikmeta varoņi, un tāpēc tiem ir minimālas mitoloģiskās iezīmes. Neskatoties uz to, ka pēc tam pret šādu klasifikāciju tika izteikti nopietni iebildumi, šāds sadalījums joprojām ir sastopams zinātniskajā literatūrā.
Varoņu tēli ir tautas drosmes, taisnīguma, patriotisma un spēka etalons (ne velti vienu no pirmajām krievu lidmašīnām, kam tajā laikā bija izcila kravnesība, tās veidotāji nosauca par Iļju Murometu).
Eposi ir sadalīti:
Kijeva.
Episkā Kijeva ir Krievijas zemes vienotības un valstiskās neatkarības simbols. Šeit, kņaza Vladimira pagalmā, risinās daudzu eposu notikumi. Krievijas militāro spēku personificē varoņi. Starp varoņeposiem pirmajā vietā ir tie, kuros darbojas Iļja Muromets, Dobrinja Ņikitičs un Aļoša Popoviča. Šie galvenie krievu zemes aizstāvji nāk no trīs šķirām: zemnieku, prinču un priesteru. Bylinas centās parādīt Rusu kā vienotu cīņā pret ienaidniekiem.
Iļja ir zemnieka dēls, cēlies no Karačarovas ciema netālu no Muromas pilsētas. Līdz trīsdesmit gadu vecumam viņš bija slims – nevarēja izmantot ne rokas, ne kājas. Nabaga klaidoņi dziedināja Iļju un deva viņam nepieredzētu spēku. Iļjas milzīgajai varai vajadzētu nākt par labu visai Krievijai, tāpēc viņš steidzās uz Kijevu. Pa ceļam viņš paveica savus pirmos varoņdarbus: sakāva ienaidnieka karaspēku netālu no Čerņigovas un atbrīvoja ceļu no laupītāja lakstīgalas.
Pēc Iļjas Muromeca tauta visvairāk mīl Dobrynya Nikitich. Šis ir prinča izcelsmes varonis, viņš dzīvo Kijevā. Viņa dzīves galvenais darbs bija militārais dienests Krievijā.
Dobrinjas varoņdarbs ir attēlots eposā “Dobrinja un čūska” - stāstā par to, kā Pučajas upē Dobrinja ar vienu cepuri cīnījās ar čūsku, notriecot tai trīs stumbrus. Čūska lūdzās un piedāvāja samierināties. Dobrinja atlaida čūsku, bet tad redzēja, kā tā satvēra prinča meitu un devās viņu glābt. Šoreiz cīņa bija ilga, bet Dobrynya uzvarēja.
Sniega meitene, Baba Yaga, Ivans Tsarevičs - lielākā daļa cilvēku agrā bērnībā dzird stāstus, kuros iesaistīti šie varoņi. Taču daudz bagātāka ir folkloras pasaule, kurā ir ne tikai pasakas, bet arī dziesmas, balādes, eposi. Ne visi varēs sniegt pareizo atbildi uz jautājumu, kāda ir tās loma literatūrā. Tātad, kas ir šis žanrs?
Eposi krievu literatūrā: vēsture
Šo terminu sāka lietot tikai 1839. gadā, to izdomāja folklorists Ivans Saharovs. Iepriekš šim žanram piederošos darbus sauca par “vecajiem”, “vecajiem”. Senākie no tiem bija zināmi tālajā 10. gadsimtā, tajos laikos stāstīja gusli pavadījumā. Nākotnē tradīcija ir izmantot muzikālais pavadījums izgaisis. Šādus stāstus sāka publicēt tikai 18. gadsimta sākumā.
Tātad, kas ir eposs literatūrā? Definīcija īsumā izklausās pēc episkā dziesmu stāsta, kas ir viena no mutvārdu šķirnēm tautas māksla, kam ir varonīgi patriotisks raksturs. Šādu stāstu galvenie varoņi galvenokārt bija varoņi. Sižeti, kas saistīti ar Senās Krievijas dzīvi, ļauj labāk iztēloties to cilvēku domāšanas veidu, kuri dzīvoja 9.-13. gadsimtā.
Žanra iezīmes
Biļinas krievu literatūrā galvenokārt aprakstīja varonīgus notikumus, viņi bieži aplūkoja dažus aizraujošus vēstures notikumus. Sižeti ņemti gan no Kijevas Rusas vēstures, gan no aizvēsturisko laiku notikumiem. Starp šādu darbu varoņiem papildus drosmīgiem varoņiem, kas cīnās ar ļaunumu, ir arī fantastiski attēli, piemēram, čūska Goriničs, lakstīgala laupītājs. Arī varoņu lomas tika piešķirtas reālām vēsturiskām personām, piemēram, Kijevas prinčiem Igoram un Vladimiram.
Kas ir eposs literatūrā? Tas ir arī darbs, kuram nav autora. Pasakas ceļoja no paaudzes paaudzē, iegūstot jaunas aizraujošas detaļas. Cilvēkus, kas izpildīja varonīgas dziesmas, ar cieņu sauca par "stāstniekiem". No viņiem prasīja nevis darbu iegaumēšanu no galvas, bet gan spēju tos krāsaini nodot un izvairīties no nozīmes sagrozīšanas.
Struktūra
Mēģinot saprast, kas ir eposs literatūrā, ir jāiztēlojas šāda teksta uzbūvei. Pamatā darbi sastāvēja no trim kompozīcijas elementiem: koris, sākums, beigas. Stāsti sākās ar kori, kas bija sava veida ievads. Dziedātājai tika prasīts nevis stāstīt par sižetu, bet gan piesaistīt klausītāju uzmanību.
Kas ir epopeja literatūrā bez sākuma? Tas ir par par pašu stāstu, kas klausītājus rosināja uz galvenajiem notikumiem, kas izskaistināti aprakstīti tautas darbos. Bija arī beigas, kas bija sava veida rezumējums. Tāpat beigu lomu varēja nospēlēt kāds joks.
Tipiska varoņeposa piemērs ir stāsts, kurā aprakstīta Iļjas Muromeca cīņa ar šausmīgo Lakstīgalu Laupītāju, kurš zina, kā ar svilpes palīdzību iznīcināt apkārtējo dzīvi. Lielisks varonis, protams, saņem briesmoni gūstā, ielaužoties viņa migā, un pēc tam atņem viņam dzīvību. Tajā pašā kategorijā ietilpst tikpat slavenais darbs par Dobrinjas kauju ar čūsku.
Sociālā eposa
Ļoti pieprasīti bija arī sociālie darbi. Šādas epopejas piemērs ir stāsts par Sadko, jaunu, apdāvinātu guslar spēlētāju, kurš nevar iegūt slavu. Beigās jauneklis saņem Jūras Kunga patronāžu, viņa talanta iespaidots, taču bēg no viņa un atgriežas dzimtenē, atsakoties no viņam piedāvātajiem neskaitāmajiem dārgumiem.
Sociālo eposu varoņi galvenokārt bija zemnieki, tirgotāji, starp tiem bija arī prinči. Papildus iepriekšminētajam Sadko popularitāti ieguva tādi varoņi kā Mikula un Volga. Sociālie un varonīgie darbi ir vienlīdz pievilcīgi galveno varoņu varoņu kvalitatīvā attēlojuma dēļ.
Tātad, kas ir eposs literatūrā? Īsā atbilde ir darbs, kas piesātināts ar patriotismu, ticību labā triumfam un ļaunuma sakāvei.
Pēc savas būtības eposi tiek iedalīti varoņeposos, kuru galvenā tēma ir cīņa pret ārējo ienaidnieku un Krievijas aizsardzība, un romāniskos, kas galvenokārt apraksta viduslaiku Krievijas valsts sociālo un ģimenes dzīvi.
Sakarā ar to, ka galvenie ienaidnieka uzbrukumi krita pret Krievijas dienvidu kņazistēm un Krievijas ziemeļaustrumiem, varonības eposu varonīgās tēmas, kas stāsta par dzimtenes aizsardzību no ienaidnieka, koncentrējas ap Kijevu. Šis ir tā sauktais Kijevas episko cikls.
Kijevas eposu ciklam, kura galvenie varoņi ir Iļja Muromets, Dobrinja Ņikitičs un Aļoša Popoviča, pievienojas Galisijas-Volīnijas eposi. Atšķirība Galisijas-Volīnijas Kijevas eposā parasti tiek runāts par cīņu pret ienaidnieku, kas uzbrūk no rietumiem (skat. eposus par princi Romānu).
Novellistiskie eposi, kā likums, runā par Novgorodas un tās iedzīvotāju dzīvi. Novgorodas eposu oriģinalitāti nosaka Novgorodas vēsturiskie likteņi. Ir zināms, ka Novgoroda un Novgorodas zeme tika novietota īpašā stāvoklī attiecībā pret tatāru jūgu. Novgorodas zemes, īpaši Krievijas ziemeļu nomaļās zemes, mazāk cieta no tatāru jūga. Ir pilnīgi skaidrs, ka ģimenes un sabiedriskās dzīves tēma Novgorodas zemēm bija izplatīta pat tatāru iebrukuma laikā. Vispazīstamākie ir Novgorodas cikla eposi par Sadko un Vasīliju Buslajevu.
No satura un žanra iezīmju viedokļa eposus var iedalīt vairākās īpašās grupās:
- 1. Lielu grupu veido varonīgi vai varoņeposi. Visi šie eposi ir veltīti Dzimtenes aizstāvēšanas tēmai, stāsta par varoņu varoņdarbiem. (Iļja Muromets, Dobrinja Ņikitičs, Aļoša Popovičs, Vasilijs Ignatjevs, Mihails Daņilovičs, Sukhmans, Vasilijs Kazemirovičs, Svjatogors un citi.).
- 2. Citu grupu veido episki īsie stāsti (sociālie un ikdienas), parasti stāsta par ikdienas dzīvi un sabiedriskā dzīve cilvēki (eposi par Sadko, Vasīliju Buslajevu, hercogu Stepanoviču, Soloviju Budimiroviču u.c.).
- 3. Īpaša grupa veido episkas balādes, kurās sociālās dzīves parādības vai vēstures notikumi tiek sniegti dramatisku atgadījumu veidā cilvēku personīgajā dzīvē (“Princis Romāns zaudēja sievu”, “Princis Dmitrijs un viņa līgava Domna”, “Vasīlijs un Sofija” u.c.).
- 4. Nelielā grupā ietilpst maģiska un pasaku satura eposi (“Saulespuķu valstība”, “Vanka Udovkins un dēls”, “Neizstāstītais sapnis”, “Ždans Carevičs”, “Tirgotāja meita un cars”).
- 5. Citu nelielu grupu veido eposi, kas radušies, balstoties uz leģendām un vēsturiskām dziesmām par 16.-17.gadsimta notikumiem (“Rakhta Ragnozersky”, “Butman un cars Pēteris Aleksejevičs” un citi).
- 6. Sesto grupu veido parodiska rakstura eposi. Šajos eposos parodijas-jokojošā formā tiek izsmieti cilvēki, kuri veic tālu no varoņdarbiem (“Agafonuška”, “Sens stāsts par ledus gabalu”).
Tādējādi epika ir īpašs veids Vēsturiska satura krievu tautas episkās dziesmas par Senās Krievijas aizsardzību un mūsu tautas sabiedrisko un ikdienas dzīvi.
Eposi tika veidoti tonizējošā (saukta arī par episko, tautas) pantu. Toniskā pantiņā radītajos darbos poētiskajās rindās var būt atšķirīgs zilbju skaits, bet uzsvaru jābūt salīdzinoši vienādam. Episkajā pantā pirmais uzsvars, kā likums, krīt uz trešo zilbi no sākuma, bet pēdējais uzsvars uz trešo zilbi no beigām.
Eposiem ir raksturīgs reālu tēlu apvienojums, kam ir skaidra vēsturiska nozīme un ko nosaista realitāte (Kijevas, galvaspilsētas kņaza Vladimira tēls), ar fantastiskiem tēliem (Čūska Goriničs, Lakstīgala Laupītājs. Bet vadošie. eposos ir vēsturiskās realitātes radītie tēli.
Bieži eposs sākas ar kori. Tas nav saistīts ar eposa saturu, bet ir neatkarīgs attēls, kas ir pirms galvenā episkā stāsta. Rezultāts ir eposa beigas, īss secinājums, rezumē vai joks (“tad vecie laiki, tad darbi”, “tur vecie laiki beidzās”).
Eposs parasti sākas ar sākumu, kas nosaka darbības vietu un laiku. Pēc tam seko ekspozīcija, kurā izcelts darba varonis, visbiežāk izmantojot kontrasta tehniku.
Varoņa tēls ir visa stāstījuma centrā. Episkā varoņa tēla episkā diženums tiek veidots, atklājot viņa cēlās jūtas un pārdzīvojumus, varoņa īpašības atklājas viņa rīcībā.
Trīskāršība jeb trīsvienība eposos ir viens no galvenajiem attēlošanas paņēmieniem (varonīgajā priekšpostenī ir trīs varoņi, varonis veic trīs braucienus - “Trīs Iļjas ceļojumi”, Novgorodas tirgotāji Sadko trīs reizes neaicina uz svētkiem, viņš izlozē trīs reizes utt.) . Visi šie elementi (trīskāršas personas, trīskārša darbība, verbāli atkārtojumi) ir sastopami visos eposos. Liela loma tajās ir arī hiperbolām, kuras izmantoja, lai aprakstītu varoni un viņa varoņdarbu. Ienaidnieku apraksts (Tugarins, Laupītāja lakstīgala), kā arī karavīra varoņa spēka apraksts ir hiperbolisks.
Tajā ir fantastiski elementi.
Eposa galvenajā stāstījuma daļā plaši tiek izmantoti paralēlisma paņēmieni, pakāpeniska attēlu sašaurināšanās un antitēze.
Eposa teksts ir sadalīts pastāvīgās un pārejas fragmentos. Pārejas vietas ir teksta daļas, kuras teicēji ir radījuši vai improvizē izpildes laikā; pastāvīgas vietas - stabils, nedaudz mainīts, atkārtots dažādos eposos (varonīga cīņa, varoņu izjādes, zirga apseglošana utt.). Stāstītāji parasti asimilējas un atkārto tos ar lielāku vai mazāku precizitāti, darbībai virzoties uz priekšu. Stāstītājs brīvi runā pārejas fragmentus, mainot tekstu un daļēji improvizējot. Pastāvīgo un pārejas vietu apvienojums eposu dziedāšanā ir viena no senkrievu eposa žanra iezīmēm.
Saratovas zinātnieka A. P. Skaftimova darbs “Eposu poētika un ģenēze” ir veltīts krievu eposu un to poētikas mākslinieciskās oriģinalitātes noskaidrošanai. Pētnieks uzskatīja, ka "eposs prot radīt interesi, prot satraukt klausītāju ar gaidu trauksmi, inficēt klausītāju ar pārsteiguma prieku un notvert uzvarētāju ar vērienīgu triumfu."