Žukovska tradīcijas un jauninājumi balādes žanrā. Žukovska balādes “Svetlana” sižeta analīze

Nekur neparādās V. A. Žukovska radošās personības oriģinalitāte ar tik spilgtiem pierādījumiem kā balādēs. Tieši viņa balādes veicināja šī žanra izcilo popularitāti Krievijā.

Pamatojoties uz vācu dzejnieka Burgera balādes “Ļenora” sižetu, Žukovskis radīja divus oriģināldarbus - balādes “Ludmila” un “Svetlana”.

Neatradis krievu folklorā sižetu par mirušu līgavaini (līdzīgs sižets Krievijā ienāca salīdzinoši vēlu), dzejnieks atrada tādas unikālas parādības kā krievu rituālā dzeja un Ziemassvētku laika zīlēšana, kuras laikā saskaņā ar tautas ticējumi, līgava ir viņas topošais līgavainis. Pamatojoties uz “Svetlanu” uz “Ļenoras” sižeta shēmu, Žukovskis to būtiski mainīja, maksimāli tuvinot krievu folklorai.

Balāde "Svetlana" sākas ar krievu aprakstu tautas zīlēšana. Krievu atmosfēru šeit uzsver tādas realitātes kā svetlica, kamanas, baznīca, priesteris. Pats ievads palīdz nodot nacionālo garšu:

Reiz Epifānijas vakarā
Meitenes brīnījās:
Kurpe aiz vārtiem,
Viņi to noņēma no kājām un iemeta...

Autore, būdama liela krievu folkloras pazinēja, balādē atdarina tautasdziesmas, kuras meitenes dziedāja laikā. Ziemassvētku zīlēšana uz apakštasītes: "Kalējs, // Kalt man zeltu un jaunu kroni, // Kalt zelta gredzenu." Visā balādē Žukovskis lieto tautas sarunvalodas vārdus un izteicienus, piemēram, “pasaki vārdu”, “viegli”, kā arī frāzes no tautasdziesmām (“draudzene”, “sarkanā gaisma”, “mans skaistums”).

Uz šī fona izceļas saldās, vienkāršās un morāli tīrās Svetlanas izskats. Viņa ir attēlota vai nu klusi skumju, ilgojoties pēc pazudušā līgavaiņa, vai bailīgi bailīgu, bailēs sastingusi zīlēšanas laikā, vai apmulsusi satraukta, nezinot, kas viņu sagaida: prieks vai bēdas. Svetlanas tēls tiek uzskatīts par pirmo mākslinieciski pārliecinošo krievu meitenes tēlu krievu literatūrā.

Balādes piesātinājums ar krievu folkloras elementiem ir svarīga, bet ne vienīgā Žukovska balādes daiļrades iezīme Izteikta reālistiskā ievada, nacionālo krievu kolorītu un ikdienas reāliju klātbūtnē, protams, balādes noteicošais patoss. , romantisks. Tas izpaužas notikuma ekskluzivitātē, retas varones retā šarmā, konvencionālā ainavā, uzsverot notiekošā laikā un telpā neparastumu: “Mēness blāvi spīd // Miglas krēslā”; "Apkārt viss ir tukšs", "Visapkārt ir sniega vētra un putenis." Tur viss ir tradicionālās zīmes romantisms, līdz pat valodas īpatnībām. Šeit ir “melnais zārks” un “melnais zārks” un “nākamo dienu slepenā tumsa”.

Vēlā vakarā balādes varone Svetlana, sēžot spoguļa priekšā, sapņo par tālu saderināto un klusi aizmieg. Miegā viņai ir jāpiedzīvo vairāki biedējoši brīži. Viņa redz zārku un tajā - savu līgavaini. Spogulī ieskatās meitene, kas aizmieg, noraizējusies par sava “dārgā drauga” likteni, un viņas acu priekšā paiet gan laupītāju bedre, gan “aizstājējs” līgavainis, kurš izrādās slepkava.

Taču, no rīta pamostoties, Svetlana aiz loga ierauga saulainu salnu ainavu, dzird zvana signālu, pamana, ka pagalmā iebrauc kamanas, bet uz lieveņa kāpj dzīvais Svetlanas līgavainis, nevis miris. Tādējādi visu tumšo un fantastisko balādē autors attiecina uz sapņu valstību, un sižets saņem laimīgas beigas.

Žukovskis balādē īsto aizstāja ar mānīšanu un radīja visu fantastisko iespaidu. Baisais sapnis varones nav poētisks joks vai romantisku šausmu parodija. Dzejnieks lasītājam atgādina, ka dzīve uz zemes ir īslaicīga. Šeit Žukovskis pauž viņam tuvo domu par cilvēka likteņa iepriekšēju noteikšanu. “Svetlanā” mazākā mērā nekā “Ludmilā” rodas doma par cilvēka kurnēšanas par savu likteni vieglprātību un pat grēcīgumu, jo visas bēdas un pārbaudījumi viņam tiek sūtīti no augšas. Dzejnieks balādes galveno domu formulē šādi: " labākais draugs mēs šajā dzīvē // Ticība Providencei.”

Un tomēr “Svetlana” ir Žukovska spilgtākā balāde. Neskatoties uz to, ka autors šeit parādās kā romantisks dzejnieks, attālinoties no dzīves realitātes sapņu un fantāziju pasaulē, viņš apliecina mīlestības triumfu pār nāvi, un darba patoss kopumā ir priecīgs un optimistisks.

Žukovska balādēs lasītājam pirmo reizi atklājās poētiska un dziļi dramatiska tautas leģendu, ticējumu un stāstu pasaule. Tāpat kā viņa Rietumeiropas brāļi, krievu dzejnieks, savukārt, atklāja literatūras neskartus krievu tautas fantastikas slāņus. Žukovskis viņiem piezvanīja vispārējs termins"māņticība". Viņš augstu novērtēja krievu tautas fantastiku, pamatoti uzskatot to par īstu sižetu un ideju krātuvi. Tieši “māņticība” bija pamats krievu nacionālās balādes tapšanai.

Sastāvs

AS drauga un skolotāja Vasilija Andrejeviča Žukovska vārds. Puškins ienāca krievu literatūrā kā vairāku balāžu autors. Viņš atdzīvināja attēlus balādēs feodālie viduslaiki un naivas ticības pilnas tautas leģendas. Pirmo reizi balādes kā žanra definīciju sniedza V.G. Beļinskis Tā oriģinalitāti viņš definēja šādi: “Balādē dzejnieks ņem kādu fantastisku un tautas leģendu vai pats izdomā šāda veida notikumu, bet galvenais tajā nav notikums, bet sajūta, ka tas aizrauj, doma. uz kuru tas ved lasītāju. » Lielākā daļa Žukovska balāžu ir tulkotas. Pats dzejnieks par dzejnieka-tulkotāja talanta specifiku rakstīja: "Tulkotājs: prozā ir vergs, dzejā ir sāncensis."

Žukovska pirmā balāde bija “Ljudmila” (1808), kas ir brīvs tulkojums vācu dzejnieka Burgera balādei “Ļenora”. Izmantojot vācu dzejnieka sižetu, Žukovskis piešķīra atšķirīgu nacionālo piegaršu, darbību pārnesot uz 16.-17.gadsimta maskaviešu Krieviju un piešķīra varonei. Krievu nosaukums Ludmila iepazīstināja ar dziesmu pagriezieniem un krievu tautai raksturīgām folkloras iezīmēm.

Arī nākamā balāde “Svetlana”, kas sarakstīta 1812. gadā, ir balstīta uz Burgerovas “Ļenoras” sižetu. Bet “Svetlanā” jau nostiprinājies nacionālais aromāts, ko rada ikdienas dzīves detaļas un Krievijas dabas attēli. Tāpēc lasītāji “Svetlanu” uztvēra kā patiesi tautas, krievu darbu. Tā tika uzcelta uz plaša un stabila populārs pamats: šeit ir zīlēšana, zīmes, rituāla dziesmas un tautas leģendas par ļaunajiem mirušajiem, kā arī krievu tautas pasaku motīvi.

Balādes “Svetlana” sižets daudzējādā ziņā atgādina “Ludmilas” sižetu. Skumja Svetlana brīnās par savu mīļoto Epifānijas vakarā spoguļa priekšā. Viņa skumst par savu līgavaini, par kuru jau sen nav ziņu:

Gads ir pagājis vēja spārniem - nav ziņu:

Viņš man neraksta

Ak! un viņiem tikai gaisma ir sarkana,

Par viņiem elpo tikai sirds...

Svetlana skatās spogulī un dzird mīļotā balsi, kura aicina sekot viņam, lai laulāties baznīcā. Pa ceļam uz baznīcu viņa tumsā ierauga melnu zārku atvērtos vārtos. Beidzot kamanas pienāk pie būdas. Zirgi un līgavainis pazūd. Varone, šķērsojusi sevi, ieiet mājā un ierauga zārku. No tās paceļas miris vīrietis un sniedzas viņai pretī. Bet Svetlanu izglābj brīnišķīgs balodis, pasargājot viņu no briesmīgā spoka:

Nobijās, pagriezās

Plaušas viņš ir krils;

Viņš uzlidoja uz mirušā vīrieša krūtīm...

Visam trūkst spēka,

Viņš ievaidējās un rīvējās

Viņš ir bailīgs ar zobiem

Un viņš dzirkstīja jaunavai

Ar draudīgām acīm...

Šajā briesmīgajā spokā Svetlana atpazīst savu mīļoto un pamostas. Tas izrādījās briesmīgs, draudīgs sapnis. Balādes beigās parādās dzīvs līgavainis Varoņi apvienojas un apprecas. Viss beidzas labi. Balādes optimistiskais skanējums ir pretrunā ar “Ludmilas” nobeigumu, kurā mirušais līgavainis ienes līgavu ēnu valstībā. Fantastiski notikumi - miruša līgavaiņa parādīšanās ceļā uz savu "mājvietu", mirušā cilvēka atdzimšana - atspoguļo cīņu starp labo un ļauno. Šajā gadījumā uzvar labs:

Mūsu labākais draugs šajā dzīvē

Ticība apdomībai.

Radītāja labums ir likums:

Šeit nelaime ir viltus sapnis;

Laime mostas.

Svetlanas tēlu Žukovskis pretstata gan Lenorai Burgerai, gan Ludmilai. Skumjā Svetlana, atšķirībā no izmisušās Ludmilas, nesūdzas par likteni, nesauc uz spriedumu Radītāju, nelūdz “mierinājuma eņģeli”, lai apmierinātu savas skumjas. Tāpēc tumšajiem spēkiem nav spēka iznīcināt viņas tīro dvēseli. Nepielūdzams liktenis dod vietu labai Providencei. Balādes loģika tiek iznīcināta, laimīgās, pasakainās beigas atspēko tradicionālo shēmu. Varones gaišā dvēsele izrādās stiprāka par nakts tumsu, ticība un mīlestība tiek atalgota. Autora attieksme pret notikušo ar Svetlanu izpaužas vārdos:

PAR! nezinu šos briesmīgos sapņus

Tu esi mana Svetlana...

Esi, radītāj, viņas aizsardzība!

Svetlana Žukovska balādē mūs pārsteidz ar savas iekšējās pasaules tīrību, lēnprātību, padevību apdomībai, uzticību, dievbijību raksturīgās iezīmesšī rakstura. Jau pats varones vārds dzejolī nosaka gaismas tēmu, pretojoties balādes tumsai un uzvarot to. Lai attēlotu savu varoni, dzejnieks izmantoja folkloras krāsas,

Svetlana ir viens no svarīgākajiem Žukovska poētiskajiem tēliem, kas savieno viņa likteni un radošumu. Vārds Svetlana Žukovskim un viņa draugiem kļuva par simbolisku apzīmējumu īpašam pasaules uzskatam un attieksmei, “gaišai” ticībai, kas paredzēta, lai ar savu klātbūtni izgaismotu dzīves tumšo būtību. Tas izrādījās sava veida talismans, kas pasargā no ļaunie spēki. Svetlanas tēls iedvesmoja slaveno krievu mākslinieku K. Bryullovu izveidot gleznu “Svetlanas zīlēšana”. Puškins vairāk nekā vienu reizi atgādināja “Svetlanu”, ņēma epigrāfus no viņas dzejoļiem un salīdzināja savu Tatjanu ar balādes varoni.

Balādes augstā poētiskā meistarība un romantiskā nacionālā garša piesaistīja lasītāju interesi, un laikabiedri to atzina par labāko Žukovska darbu, kuru sāka saukt par Svetlanas dziedātāju. Žukovska literārā mantojuma analīze parāda viņa dzejas augsto māksliniecisko vērtību un ļauj saprast, cik liela ir šī dzejnieka nozīme krievu dzejā un literatūrā. A.S vārdi piepildījās. Puškins, kurš teica par Žukovski gandrīz pirms divsimt gadiem:

Viņa dzejoļi ir valdzinoši mīļi

Gadsimti paies skaudīgā tālumā...

"Svetlana" ir visvairāk slavens darbsŽukovska, šis ir vācu dzejnieka Burgera balādes “Leonora” tulkojums un aranžējums. “Svetlanas” sižeta pamatā ir tradicionāls senais tautas vēsturisko un lirisko dziesmu motīvs: meitene gaida no kara atgriezušos līgavaini. Notikumi risinās tā, ka laime ir atkarīga no pašas varones. Žukovskis izmanto tipisku situāciju “šausmīgā” balādē: Svetlana steidzas pa fantastisku ceļu tumšo spēku pasaulē. Darba sižets “izlaužas” no realitātes (meiteņu zīlēšana “Epifānijas vakarā”) brīnumainā sfērā, uz kurieni ļaunie gari dara savus netīros darbus. Ceļš uz mežu, nakts varā, ir ceļš no dzīves uz nāvi. Tomēr Svetlana nemirst, un viņas līgavainis nemirst, bet atgriežas pēc ilgas šķiršanās. Balādē laimīgas beigas: Varoņus sagaida kāzu mielasts. Šīs beigas atgādina krievu valodu tautas pasaka.

Balādes galvenais varonis ir apveltīts labākās īpašības nacionālais raksturs- lojalitāte, jūtīgums, lēnprātība, vienkāršība. Svetlana apvieno ārējo skaistumu ar iekšējo skaistumu. Meitene ir “salda”, “skaista”. Viņa ir jauna, atvērta mīlestībai, bet ne vieglprātīga. Veselu gadu, nesaņemot ziņas no līgavaiņa, varone viņu uzticīgi gaida. Viņa spēj dziļi sajust:

Gads ir paskrējis vēja spārniem – nekādu ziņu;

Viņš man neraksta;

Ak! un viņiem tikai gaisma ir sarkana,

Par viņiem elpo tikai sirds...

Meitene ir skumja un ilgojas atšķirties no mīļotā. Viņa ir emocionāla, tīra, spontāna un sirsnīga:

Kā manas draudzenes var dziedāt?

Dārgais draugs ir tālu...

Tautas kultūras pasaule ietekmēja garīgo attīstību Svetlana. Nav nejaušība, ka autors balādi sāka ar krievu rituālu un paražu aprakstu, kas saistīti ar baznīcas svētki Kristības, ar kāzām iekšā Dieva templis. Tā dzejniece skaidro Svetlanas jūtu tautas izcelsmi: cerība un pienākums varones sirdī ir stiprāki par šaubām.

Meitene apvieno tautas idejas ar reliģiskām, ar dziļu ticību Dievam un liktenim. Vārds galvenais varonis veidota no vārda “gaišs” un ir saistīta ar izteicienu “Dieva gaisma”, kas iespiedās viņas tīrajā dvēselē. Svetlana cer Dieva palīdzība un pastāvīgi vēršas pie Dieva pēc garīgā atbalsta:

Nomieriniet manas bēdas

Mierinātāja eņģelis.

Spraigākajā brīdī, sapnī ieraugot zārku būdā, Svetlana rod sevī spēku darīt vissvarīgāko:

Viņa nokrita putekļos ikonas priekšā.

Es lūdzu Pestītāju;

Un ar krustu rokā,

Zem svētajiem stūrī

Viņa kautrīgi slēpās.

Kā atlīdzība par patiesa ticība, par lēnprātību un pacietību Dievs glābj meiteni. Svetlana nemirst šķirtībā no mīļotā, bet atrod laimi uz zemes. Žukovskis uzskatīja, ka pat līgavaiņa nāve nevar iznīcināt mīlestību. Dzejnieks bija pārliecināts, ka mīlošas dvēseles apvienojas ārpus zemes eksistences robežām. Viņa varonei ir tāda pati ticība. Viņa nesūdzas par Providence, bet kautrīgi jautā:

Nākamo dienu slepenā tumsa,

Ko tu apsoli manai dvēselei?

Prieks vai skumjas?

Sava veida varones pasaku “dubultnieks” ir “sniegbaltais balodis”. Šis ir tas pats “mierinājuma eņģelis”, pie kura Svetlana vērsās pirms zīlēšanas un lūdza: “Redzē manas bēdas.” Šis ir labais debesu vēstnesis, "ar gaišas acis" Epitets sniedz priekšstatu par eņģeļa tīrību un svētumu. Viņš aizsargā Svetlanu. Izglābj viņu no mirušā vīrieša:

Klusi elpodams, viņš ieradās,

Viņš klusi apsēdās uz viņas krūtīm,

Viņš tos apskāva ar spārniem.

“Dove” ir sirsnīgs, maigs vārds. Tas ir mīlestības simbols. Mīlestība glābj Svetlanu, un autors par balodi runā ar arvien maigumu: "bet baltais balodis neguļ." Labais stājas pretī ļaunajam un uzvar to:

Nobijās, pagriezās

Gaisma ir viņa spārni;

Viņš uzlidoja uz mirušā vīrieša krūtīm...

Arī Svetlanas līgavaiņa tēls atbilst romantiskām idejām. Viņš ir izskatīgs, gudrs, laipns. Meitenes mīļākais ir spējīgs sajust visu satriecošu sajūtu:

...viņš joprojām ir tāds pats

Atdalīšanas pieredzē;

Tā pati mīlestība viņa acīs,

Tas pats izskats ir patīkams;

Tie, kas uz saldām lūpām

Jaukas sarunas.

Atkārtojums šajās rindās uzsver galvenās īpašības, kuras autors novērtē savos varoņos - ticību un uzticību.

Balādē “Svetlana” triumfē labestība un triumfē tautas-reliģiskie principi. Žukovskis savā darbā atklāja krievu meitenes raksturu, atvērtu un sirsnīgu, tīru, dzīvi baudošu. Svetlana ir pelnījusi laimi, jo "viņas dvēsele ir kā skaidra diena..."

Varone kļuva par vienu no iemīļotākajām krievu literatūras rakstzīmēm. Tāpat kā Liza no N. M. Karamzina stāsta, kā Tatjana Larina no A. S. Puškina romāna.

Viņš ir viens no pirmajiem krievu dzejniekiem, kurš radījis skaidrus, vienkāršus un viegli lasāmus darbus. Pirms tam rakstnieki strādāja pēc principa, jo sarežģītāk, jo labāk. Mums nav viegli novērtēt Vasilija Andrejeviča ģēnija mērogu, jo tas, kas mums šķiet diezgan pieņemams un ikdienišķs, pārsteidza dzejnieka laikabiedrus. 19. gadsimtā visi mīlēja sentimentālismu, un Žukovskis nebija izņēmums, tāpēc viņa darbs ir šī žanra un tautas kombinācija.

Mēģinājums izveidot krievu tautas balādi

Žukovska balādes “Svetlana” analīze liecina, ka autors par pamatu sižetam ņēmis vācu dzejnieka Burgera darbu. Vasilijs Andrejevičs vienmēr uzskatīja, ka krieviem vajadzētu pārņemt savu Rietumu kolēģu pieredzi, bet savus darbus pārtaisīt atbilstoši tautas paražām un, ņemot vērā žanra īpatnības, rakstnieks pievērsās pasaku, leģendu, fantāzijas un mistikas pasaulei.

Jāpiebilst, ka Žukovska balāde “Svetlana” pilnīgi atšķiras no citiem līdzīgiem darbiem. Saturs sākumā piepilda lasītāju ar bailēm un šausmām par notiekošo, bet beigas ir priecīgas un laimīgas. Galvenie varoņi paliek dzīvi, viņu liktenis ir brīnišķīgs, savukārt tādās slavenās balādēs kā “Ludmila”, “Meža karalis” jūtama dramaturģija.

Žukovska balādes “Svetlana” sižeta analīze

Darbs sākas ar autores izgreznoto attēlu ar meiteņu zīlēšanu Ziemassvētku laikā. Vasilijs Andrejevičs, lai padarītu Svetlanas tēlu gaišāku, pievērsās sentimentālai dzejai. Lasītājs redz meiteni kā pieticīgu, klusu un skumju. Viņa skumst, jo ir šķirta no mīļotā, bet nesūdzas par likteni, bet mieru rod lūgšanās. Šīs meitenes tēlā Žukovskis vēlējās iemiesot tipiskās krievu tautai raksturīgās iezīmes: reliģiozitāti, pakļaušanos liktenim, lēnprātību.

Žukovska balādes “Svetlana” analīze liecina, ka autors savā darbā iekļāvis romantisma un sentimentālisma iezīmes. Vispirms meitene apsēžas pie spoguļa, gribēdama tur redzēt savu saderināto, tad aizmieg. Sapņā viņa satiek savu līgavaini, seko viņam, bet vīrietis šķiet kaut kā neparasts. Tikai laika gaitā lasītājs kopā ar Svetlanu saprot, ka tas ir miris līgavainis. Kad meitene atrodas būdā pie zārka, ar savu lūgšanu viņa aizdzen uz viņas krūtīm uzlidojušos citpasaules spēkus. baltais balodis ir Tā Kunga Gara simbols. Pazemība un padevība nesīs pestīšanu un atlīdzību – šeit galvenā tēmaŽukovska balāde "Svetlana".

Optimistiskas beigas

Darbs uzrakstīts romantiskā un sentimentālā stilā. Romantiku var klasificēt kā mistisks sapnis, kurā redzams šausmīgā mirušā līgavaiņa tēls, draudīgā kraukļa ķērkšana, nakts zirgu skriešanās sacīkstes, nāvējošā mēness gaisma, zārks būdā, vientuļa baznīca. Sentimentālisms ietver Svetlanas draudzeņu tēlu, zīlēšanu un kāzas. Lai uzsvērtu šo stilu, dzejnieks lieto lietvārdus deminutīvā formā. Žukovska balādes “Svetlana” analīze liecina, ka šis darbs ir optimistisks. Lai kas arī notiktu sapnī, iekšā īstā dzīve Viss būs labi.

Balādes “Ludmila” galvenais mākslinieciskais konflikts.
“Ludmila” ir Žukovska pirmais dzejolis, kas ir lielisks romantiskā žanra piemērs. Balāde “Ludmila” ir romantisma sākuma perioda balādes paraugs. “Ludmila” ir vācu dzejnieka Burgera balādes “Ļenora” bezmaksas tulkojums. Savā šī darba versijā Žukovskis piešķir tam lielāku pārdomātību un melanholiju, stiprina morālistisko elementu un apstiprina pazemības ideju Dieva gribas priekšā. Darba galvenā ideja pēc būtības ir kristīga. Tas slēpjas Ludmilas mātes vārdos: "Debesis ir atlīdzība pazemīgajiem, elle ir dumpīgām sirdīm." Šie vārdi satur balādes galveno ideju. Ludmila tiek sodīta par novirzīšanos no ticības. Atalgojuma, mūžīgas laimes vietā, viņas daļa kļuva par elle. Ludmila kurnēja pret Dievu, tāpēc viņa nomira, tas ir, varone tiek sodīta par novirzīšanos no ticības. “Ludmilas” galvenais motīvs ir likteņa motīvs, likteņa neizbēgamība. Izmantojot Ludmilas piemēru, autore parāda, ka jebkura cilvēka pretestība viņam sagatavotajam liktenim ir bezjēdzīga un bezjēdzīga.
Pats dzejoļa sākums lasītājam skaidri nodod Ludmilas jūtu dziļumu, kura gaida savu mīļāko. Viņa cieš no nezināmā, gaida, cer, nevēlas ticēt notikumu bēdīgajam iznākumam.

Kur tu esi, mīļā? Kas ar tevi notiek?

Ar svešu skaistumu,

Ziniet, tālā vietā

Piekrāpts, neuzticīgs, par mani;

Vai arī nesavlaicīgs kaps

Tavs gaišais skatiens ir nodzisis.

Ludmila parādās kā romantiska varone, kuras dzīve var būt laimīga tikai tad, ja viņas mīļotais ir tuvumā. Bez mīlestības viss uzreiz zaudē savu nozīmi, dzīve kļūst neiespējama, un meitene sāk domāt par nāvi. Viņas daba saceļas pret nežēlīgo un negodīgo likteni, meitene nolemj kurnēt par savu nelaimīgo likteni, nosūtot protestu uz debesīm.

Ludmilas līgavainis nāk pie viņas no sveces, paņemot viņu sev līdzi. Dzejolī aprakstīts briesmīgais mistiskais meitenes ceļojums ar mirušu vīrieti. Pakāpeniska satraucošas, biedējošas, mistiskas atmosfēras veidošanās ļauj lasītājam dziļāk iejusties dzejoļa idejā. Šķiet, ka Ludmilas nāve jau no paša sākuma ir iepriekš noteikta. Savā neapdomībā viņa sūtīja lāstu uz debesīm, par ko viņai tika nosūtīta nāve.

Kas, kas ir Ludmilas acīs?

Ak, līgav, kur ir tava mīļā?

Kur ir jūsu kāzu kronis?

Tava māja ir kaps; līgavainis ir miris.

Ainavu skiču loma.
Kā elēģijās, balādēs svarīga loma ainavu lugas. Ja elēģijā ainava ir paredzēta, lai lasītāja apziņu autoram vajadzīgajā veidā nostādītu, sagatavotu lasītāja apziņu, tad balādē ainava ir fundamentāli atšķirīga; tas ir paredzēts, lai aprakstītu sarežģītu, netveramu pāreju, robežu starp divām pasaulēm. Žukovskis iezīmē debesu un zemes, augšas un apakšas pretstatu.
Ainava atklāj dīvainās mistiskās pārmaiņas, kas pasaulē notika pēc pusnakts.
Balādei “Svetlana” ir raksturīga romantiska ainava - vakars, nakts, kapsēta - sižets, kas balstīts uz noslēpumaino un baiso (vācu romantiķi mīlēja šādus sižetus), romantiskiem kapu motīviem, dzīviem mirušajiem utt. Tas viss izskatās nedaudz konvencionāli un grāmatiski, taču lasītājs to nemaz neuztvēra kā grāmatisku.
Interesanta ir arī krāsu shēma balādē “Svetlana”. Viss teksts ir caurstrāvots ar baltu krāsu: tas, pirmkārt, ir sniegs, kura attēls parādās uzreiz, no pirmajām rindām, sniegs, par kuru sapņo Svetlana, putenis virs kamanām, putenis visapkārt. Nākamais ir balts lakats, ko izmanto zīlēšanas laikā, galds, kas pārklāts ar baltu galdautu, sniegbalts balodis un pat sniega sega, ar kuru tiek apsegts mirušais. Baltā krāsa ir saistīta ar varones vārdu: Svetlana, gaiša, “balta gaisma”. Šeit Žukovskis balts, neapšaubāmi, tīrības un nevainības simbols.

Otra kontrastējošā krāsa balādē ir nevis melna, bet drīzāk tumša: spogulī tumšs, tumšs ir ceļa attālums, pa kuru skrien zirgi. Šausmīgās balāžu nakts, noziegumu un sodu nakts melnā krāsa šajā balādē ir mīkstināta un paspilgtināta.

Tādējādi balts sniegs, tumša nakts un spilgti sveču vai acu punkti – tas ir sava veida romantisks fons balādē “Svetlana”.

Autora pozīcija balādē un tās izpausmes veidi.
Pēc 1811. gada balādes “Svetlana” parādīšanās Žukovskis daudziem lasītājiem kļuva par “Svetlanas dziedātāju”. Balāde kļuva īpaša nozīmīgs fakts un viņa paša dzīve. Viņš ne tikai atceras Svetlanu, bet arī uztver Svetlanu, bet arī uztver viņu it kā pa īstam, velta viņai dzejoļus, draudzīgi, intīmi sarunājas ar viņu:
Dārgais draugs, esi mierīgs
Jūsu ceļš ir drošs šeit:
Tava sirds ir tavs sargātājs!
Viss tajā ir likteņa dots:
Tas būs šeit jums
Par laimi līderis.

Kas ir unikāls Žukovska stilā?

Žukovskim kļūst raksturīgs romantiskais, īpaša dziesmu tipa lirisms, kas būtiski paplašināja krievu tekstu izteiksmes spējas: daudzveidīga noskaņu gamma dziesmā un romantikā tiek izteikta dabiskāk, brīvāk un daudzveidīgāk, nepakļaujoties stingrai žanriskajai regulai. .
Žukovskis parādīja sevi kā mākslinieku, kurš tiecas atjaunoties iekšējā pasaule tavs varonis. Tā stāsta dzejnieks emocionālie pārdzīvojumi Ludmila: nemiers un skumjas par mīļoto, cerība uz randiņu, bēdas, izmisums, prieks, bailes. Attēli un motīvi papildina darba romantisko piegaršu: nakts, mirāža, spoki, vantis, kapu krusti, zārks, miris.

Balādes romantiskais raksturs atbilst tās valodai. Žukovskis bieži lieto liriski emocionālus epitetus; "dārgais draugs", "drūma mājvieta", "bēdīgas acis", "maigs draugs". Dzejnieks pievēršas savam iecienītākajam epitetam “kluss” - “klusi brauc”, “kluss ozolu birzs”, “kluss koris”. Balādi raksturo jautājošas un izsaucošas intonācijas: “Vai tuvu, dārgā?”, “Ak, Ludmila?”, atturas: “Mēness spīd, ieleja sudrabojas, mirušie steidzas līdzi meitenei.”

Žukovskis cenšas savam darbam piešķirt tautas garšu. Viņš lieto sarunvalodas vārdus un izteicienus - "pabrauca garām", "gaidi un gaidi" un nemainīgus epitetus: "kurts zirgs", "vardarbīgs vējš", lieto tradicionālos pasaku izteicienus.

Balādē “Svetlana” Žukovskis mēģināja izveidot patstāvīgu darbu, kura sižetā balstīta uz krievu tautas nacionālajām paražām. Viņš izmantoja senu ticējumu par zīlēšanu zemnieku meitenēm naktī pirms Epifānijas.
Žukovskis atklāja interesi par savu varoņu psiholoģisko pasauli. “Ludmilā” un visos turpmākajos darbos varoņu psiholoģiskais tēlojums kļūst arvien dziļāks un smalkāks. Dzejniece cenšas atjaunot visas Ludmilas pārdzīvojuma peripetijas: trauksmi un skumjas par savu mīļoto, atdzimušās cerības uz saldu randiņu un nevaldāmas bēdas, izmisumu, apjukumu un prieku, dodot vietu bailēm un mirstīgām šausmām, kad mīļotais viņu atved uz kapsētu. , pie sava kapa.

Ar kādiem līdzekļiem balādē “Svetlana” / salīdzinājumā ar balādi “Ludmila”/ tiek pastiprināta “krievu garša”? Kāda loma balādes struktūrā ir zīlēšanas ainām?
Žukovskis gan “Ļudmilu”, gan daudzus citus nejēgus ietērpj dziesmu un tautas tērpos. Viņa apziņā - tā ir patiesi romantiska dzejnieka apziņa - balāde ne tikai ģenētiski atgriežas folklorā, tautas dzejā, bet ir arī neatdalāma no tās pat mūsdienu, tīri literārajās formās.
Par Žukovska balādi “Ludmila” un tā paša Burgera dzejoļa aranžējumu Kateņina izpildījumā uzreiz pēc šo darbu publicēšanas izcēlās asa diskusija, kurā piedalījās Gnedichs un Gribojedovs. Gnedičs uzstājās, aizstāvot “Ļudmilu” Žukovski, Gribojedovu - Kateņina pusē. Strīds galvenokārt bija par tautības problēmu. Gan Kateņinam, gan viņa atbalstītājam Griboedovam šķita, ka Žukovskis, pretēji oriģinālam, ir manāmi “literalizējies” un padarījis savas balādes mazāk populāras. Šajā ziņā ir zināma daļa patiesības. Kateņinas “Olga”, salīdzinot ar Žukovska “Ļudmilu”, izskatās raupjāka, vienkāršāka, mazāk literāra un attiecīgi tuvāka Burgera balādei. Bet Žukovskis pilnībā neievēroja Burgera “Ļenoras” tautas raksturu. Viņš sniedza tikai savu īpašo tautības versiju, kas diezgan saskanēja ar viņa dzejas elēģisko noskaņu. Viņš centās tvert un nodot tālāk tautas ritmus, tautasdziesmas zilbes un intonācijas – un apzināti vairījās no tām tautas preintonācijām un izteicieniem, kas viņam šķita pārāk raupji un materiāli. Žukovskim un viņa dzejai neapšaubāmi bija raksturīga tieksme pēc tautības, taču viņa tautībai vienmēr bija sapņainības un idealitātes zīmogs.
Žukovska balāde “Svetlana” salīdzinājumā ar viņa paša “Ludmilu” ir tautiskāka. Tautas elementi tajā ir gan pamanāmāki, gan organiskāki. Tās nekādā gadījumā nav reducētas tikai uz balādes ritmisko uzbūvi, tās trohaisko tautasdziesmu pantu. “Svetlanā” jūtama kopējā tautas atmosfēra; tajā ir tautas dzīves iezīmes, tautas rituāli, nedaudz stilizēts, bet principiāli tautisks runas stils un jūtu izpausmes forma. Tautas atmosfēras sajūta rodas jau no pirmajiem pantiem:
Reiz Epifānijas vakarā
Meitenes brīnījās:
Kurpe aiz vārtiem,
Viņi to noņēma no kājām un iemeta;
Sniegs tika notīrīts; zem loga
Klausījās; baro
Skaitīti vistas graudi;
Dedzīgais vasks tika uzkarsēts;
Bļodā ar tīru ūdeni
Viņi nolika zelta gredzenu,
Auskari ir smaragds;
Izklāti balti dēļi
Un virs bļodas viņi dziedāja harmonijā
Dziesmas ir pārsteidzošas.

Sasaistot šo balādi ar krievu paražām un ticējumiem, ar folkloras, dziesmu un pasaku tradīcijām, dzejnieks izvēlējās tēmu, kurā attēlota meitenes zīlēšana Epifānijas vakarā. Krievu vidi šeit uzsver tādas realitātes kā spoža gaisma, putenis, kamanas, baznīca, priesteris. Balādes nacionāli-tautisku kolorītu veicina arī pēc ievada sekojošā zembļodas dziesmu imitācija (“Kalēj, atnes man zeltu un jaunu vainagu”), kā arī tautas sarunvalodas vārdi, kas mijas cauri balādei (“saki a). vārdu”, “izņem gredzenu”, “viegli”, “apsolīt”) un dziesmu izteicienus (“draudzene”, “gaisma ir sarkana”, “mans skaistums”, “prieks”, “manu acu gaisma” , “caur vārtiem”).


Kopīgs un atšķirīgs varoņu tēlos / Ludmila un Svetlana /.
Atšķirībā no Ludmilas, Svetlana neaizmirst par Dievu. Atrodoties būdā ar mirušu vīrieti, viņa lūdzas Pestītāja ikonas priekšā, un sargeņģelis baloža formā nolaižas pie viņas un glābj viņu no mirušā vīrieša prasībām.
Ludmila kurnēja pret Dievu, tāpēc viņa nomira, tas ir, varone tiek sodīta par novirzīšanos no ticības.
Ticība Dievam, paklausība liktenim, tas ir, Dievam, viņa gribai vai pretošanās tai ir balāžu galvenās tēmas, taču secinājums no visiem šiem darbiem ir viens: cilvēks ir likteņa vergs, un tas ir absolūti neiespējami mēģināt mainīties, pretoties liktenim, jo ​​cilvēks ir par pretestību cietīs Dieva sodu.

Konflikts balādē “Svetlana”.
Dzejoļa "Svetlana" sižets ir ļoti līdzīgs dzejolim "Ludmila". Taču notikumi šajā dzejolī attīstās savādāk. Dzejoļa sākumā Žukovskis parāda nemierināmu meiteni, kura uz ilgu laiku gaida savu mīļoto. Viņa baidās no notikumu traģiskā iznākuma un nevar nedomāt par ļaunāko.

Kā es, draudzenes, varu dziedāt?

Dārgais draugs ir tālu;

Man ir lemts mirt

Vientuļš skumjās.

Šķiet, ka meitenes skumjās visas jūtas, kas var satraukt jauno un drebošo dabu, saplūst. Viņa nevar ļaut sev izklaidēties, viņa nevar ne mirkli aizmirst par savām skumjām. Taču jaunība, kurai raksturīgas cerības uz labāko, meklē izeju no šīs situācijas. Un Svetlana nolemj zīlēt, lai uzzinātu savu likteni un vismaz uz mirkli redzētu viņas saderināto.
Meitenes noskaņojums tiek nodots ļoti precīzi: viņas romantiskā daba gaida brīnumu, viņa cer uz palīdzību pārdabiski spēki kas viņai var parādīt nākotnes liktenis. Zīlējot, Svetlana klusi aizmieg. Un sapnī viņa nonāk tajā pašā situācijā, kas tika aprakstīta dzejolī “Ludmila”.

Neveiksmīga zīme ir melnais krauklis, kas paredz skumjas, spēcīgu puteni, kas, šķiet, vēlas visu apkārtējo noslēpt zem sniega. Un uz tik satraucoša un briesmīga fona parādās būda, kurā Svetlana atrod savu mirušo līgavaini. Meiteni no nepatikšanām izglābj balts balodis, kas simbolizē visu gaišo un dod cerību uz pestīšanu. Droši vien balodis tika nosūtīts padevīgai meitenei, kas paļāvās uz savu sargeņģeli kā zīmi no augšas
Pēc sava briesmīgā sapņa Svetlana pamostas viena savā mazajā istabā. Meitenei tika ne tikai dota dzīvība, bet arī iespēja būt laimīgai: pie viņas atgriežas saderinātais. Viss tumšais, traģiskais un briesmīgais izrādās nereāls, tas nonāk miega valstībā:

Laime mostas.


Svetlanas sapņa nozīme un laimīgas beigas. Attēli-simboli, to nozīme.
Balādes varonei viss sliktais izrādās sapnis un beidzas ar pamošanos. Pasaka – tāda pasaka, ko pārstāv “Svetlana” – ir Žukovska ticības labestībai izpausmes veids. “Tur, kur nebija brīnuma, ir velti meklēt laimīgo,” raksta Žukovskis savā 1809. gada dzejolī “Laime”.
“Svetlanā” un dažās citās balādēs ticība labestībai Žukovskim parādās ne tikai pasakā, bet daļēji arī reliģiskā formā, taču šīs ticības būtība nav tikai reliģiozitātē, bet vēl jo vairāk Žukovska dziļumos. cilvēce. Muļķības “Svetlana” beigās ir vārdi ar neapšaubāmu reliģisku un didaktisku nokrāsu:

Šeit ir mana balāžu izjūta:
"Mūsu labākais draugs šajā dzīvē
Ticība apdomībai.
Radītāja labums ir likums:
Šeit nelaime ir viltus sapnis;
Laime mostas."

Briesmīgs sapnis nekādā gadījumā nav poētisks joks, nevis romantisku šausmu parodija. Dzejnieks lasītājam atgādina, ka viņa dzīve uz zemes ir īslaicīga, bet tagadne un mūžīga pēcnāves dzīve. Šie vārdi atspoguļo gan Žukovska reliģisko apziņu, gan viņa dziļo optimismu, kas balstās uz spēcīga vēlme labestība un prieks cilvēkiem.

Nekur neparādās V. A. Žukovska radošās personības oriģinalitāte ar tik spilgtiem pierādījumiem kā balādēs. Tieši viņa balādes veicināja šī žanra izcilo popularitāti Krievijā.

Pamatojoties uz vācu dzejnieka Burgera balādes “Ļenora” sižetu, Žukovskis radīja divus oriģināldarbus - balādes “Ludmila” un “Svetlana”.

Neatradusi krievu folklorā sižetu par mirušu līgavaini (līdzīgs sižets Krievijā ienāca salīdzinoši vēlu), dzejniece atrada tādas unikālas parādības kā krievu rituālā dzeja un Ziemassvētku zīlēšana, kuras laikā, pēc tautas uzskatiem, parādās viņas topošais līgavainis. līgavai. Pamatojoties uz “Svetlanu” uz “Ļenoras” sižeta shēmu, Žukovskis to būtiski mainīja, maksimāli tuvinot krievu folklorai.

Balāde “Svetlana” sākas ar krievu tautas zīlēšanas aprakstu. Krievu atmosfēru šeit uzsver tādas realitātes kā svetlica, kamanas, baznīca, priesteris. Pats ievads palīdz nodot nacionālo garšu:

Reiz Epifānijas vakarā
Meitenes brīnījās:
Kurpe aiz vārtiem,
Viņi to noņēma no kājām un iemeta...

Autors, būdams liels krievu folkloras pazinējs, balādē atdarina tautas apakšēdienu dziesmas, ko meitenes dziedāja Ziemassvētku zīlēšanas laikā uz apakštasītes: “Kalēj, // Kalni man zeltu un jaunu kroni, // Kalni zeltu. gredzens." Visā balādē Žukovskis lieto tautas sarunvalodas vārdus un izteicienus, piemēram, “pasaki vārdu”, “viegli”, kā arī frāzes no tautasdziesmām (“draudzene”, “sarkanā gaisma”, “mans skaistums”).

Uz šī fona izceļas saldās, vienkāršās un morāli tīrās Svetlanas izskats. Viņa ir attēlota vai nu klusi skumju, ilgojoties pēc pazudušā līgavaiņa, vai bailīgi bailīgu, bailēs sastingusi zīlēšanas laikā, vai apmulsusi satraukta, nezinot, kas viņu sagaida: prieks vai bēdas. Svetlanas tēls tiek uzskatīts par pirmo mākslinieciski pārliecinošo krievu meitenes tēlu krievu literatūrā.

Balādes piesātinājums ar krievu folkloras elementiem ir svarīga, bet ne vienīgā Žukovska balādes daiļrades iezīme Izteikta reālistiskā ievada, nacionālo krievu kolorītu un ikdienas reāliju klātbūtnē, protams, balādes noteicošais patoss. , romantisks. Tas izpaužas notikuma ekskluzivitātē, retas varones retā šarmā, konvencionālā ainavā, uzsverot notiekošā laikā un telpā neparastumu: “Mēness blāvi spīd // Miglas krēslā”; "Apkārt viss ir tukšs", "Visapkārt ir sniega vētra un putenis." Šeit ir visas tradicionālās romantisma pazīmes, līdz pat valodas īpatnībām. Šeit ir “melnais zārks” un “melnais zārks” un “nākamo dienu slepenā tumsa”.

Vēlā vakarā balādes varone Svetlana, sēžot spoguļa priekšā, sapņo par tālu saderināto un klusi aizmieg. Miegā viņai ir jāpiedzīvo vairāki biedējoši brīži. Viņa redz zārku un tajā - savu līgavaini. Spogulī ieskatās meitene, kas aizmieg, noraizējusies par sava “dārgā drauga” likteni, un viņas acu priekšā paiet gan laupītāju bedre, gan “aizstājējs” līgavainis, kurš izrādās slepkava.

Taču, no rīta pamostoties, Svetlana aiz loga ierauga saulainu salnu ainavu, dzird zvana signālu, pamana, ka pagalmā iebrauc kamanas, bet uz lieveņa kāpj dzīvais Svetlanas līgavainis, nevis miris. Tādējādi visu tumšo un fantastisko balādē autors attiecina uz sapņu valstību, un sižets saņem laimīgas beigas.

Žukovskis balādē īsto aizstāja ar mānīšanu un radīja visu fantastisko iespaidu. Varones murgs nav poētisks joks vai romantisku šausmu parodija. Dzejnieks lasītājam atgādina, ka dzīve uz zemes ir īslaicīga. Šeit Žukovskis pauž viņam tuvo domu par cilvēka likteņa iepriekšēju noteikšanu. “Svetlanā” mazākā mērā nekā “Ludmilā” rodas doma par cilvēka kurnēšanas par savu likteni vieglprātību un pat grēcīgumu, jo visas bēdas un pārbaudījumi viņam tiek sūtīti no augšas. Balādes galveno domu dzejnieks formulē šādi: "Mūsu labākais draugs šajā dzīvē // Ticība Providencei."

Un tomēr “Svetlana” ir Žukovska spilgtākā balāde. Neskatoties uz to, ka autors šeit parādās kā romantisks dzejnieks, attālinoties no dzīves realitātes sapņu un fantāziju pasaulē, viņš apliecina mīlestības triumfu pār nāvi, un darba patoss kopumā ir priecīgs un optimistisks.

Žukovska balādēs lasītājam pirmo reizi atklājās poētiska un dziļi dramatiska tautas leģendu, ticējumu un stāstu pasaule. Tāpat kā viņa Rietumeiropas brāļi, krievu dzejnieks, savukārt, atklāja literatūras neskartus krievu tautas fantastikas slāņus. Žukovskis tos sauca par vispārīgu terminu "māņticība". Viņš augstu novērtēja krievu tautas fantastiku, pamatoti uzskatot to par īstu sižetu un ideju krātuvi. Tieši “māņticība” bija pamats krievu nacionālās balādes tapšanai.